2023年最新拉丁美洲音乐说课稿欧洲民间音乐教材分析(十篇).docx

2023年最新拉丁美洲音乐说课稿欧洲民间音乐教材分析(十篇) 在日常的学习、工作、生活中，确定对各类范文都很熟识吧。写范文的时候须要留意什么呢？有哪些格式须要留意呢？接下来我就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。 拉丁美洲音乐说课稿 欧洲民间音乐教材分析篇一 1.教材分析： 本课选自人民音乐出版社中学音乐鉴赏（全一册）第六单元欧洲民间音乐、拉丁美洲音乐第十二节欧洲民间音乐风笛、排箫、歌声。本课将主要观赏学习欧洲最具代表性的民间音乐森林的多伊那和妇女的舞蹈、优雅、鸟儿在歌颂。森林的多伊那和妇女的舞蹈是由排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲。优雅是苏格兰最闻名的风笛曲。鸟儿在歌颂是一首用欧亚唱法演唱的保加利亚民歌。 （通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点） 2.教学目标： 引导学生通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，感受、体验欧洲民间音乐的风格特征，了解风笛、排箫的音乐特点及演奏方式； 探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。 （为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为） 3.教学重点、难点： 了解风笛、排萧的音乐特点及演奏方式。 中学的学生，学问结构完整、有肯定的艺术修养。我选用的教法是参加互动式教法，运用多媒体教学手段创设详细、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。 学生是学习的主体，我将采纳合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的主动性。 （下面说一下我的教学过程） 导入部分：老师提问：你知道欧洲大陆按地理划分可以分为哪几个地区吗？（分为东欧、南欧、西欧、中欧和北欧）请说出你所知道的闻名的外国音乐家？学生回答，我来总结：贝多芬、莫扎特、舒伯特等。明显，欧洲是西方古典音乐的摇篮。我将再次提问：为什么在欧洲会产生这么多闻名的音乐家？（因为欧洲丰富多彩的民族民间音乐，是音乐家们创作的源泉） 下面请学生谈谈他们所了解的本土的民间乐器，学生回答，我来总结：唢呐、二胡等是我们中国的民间乐器，在民间活动中运用广泛。同样，在欧洲也流传着属于他们自己的民间乐器。接下来观赏由排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲森林的多伊那和妇女的舞蹈，同时介绍排萧这种乐器，展示它的图片，增加学生对乐器的印象。在观赏时让学生留意它的音色、和演奏的风格。 过渡语：刚才我们听赏了一首排箫乐曲，下面再来了解一种欧洲民间乐器，（展示图片）问学生谁知道这是什么乐器？（风笛）；让学生们想象一下，是怎样演奏的？接下来我来介绍风笛：风笛是一种流行于欧洲各国的民间乐器其特点是可以持续、不间断地发音。它分为爱尔兰风笛和苏格兰风笛。下面就让我们一起观赏一首，气概雄伟又不失优雅的苏格兰民间乐曲优雅 刚刚我们观赏了两首器乐曲，接下来我们再去了解欧洲风格独特的民间歌曲及演唱方法。下面我将给同学们介绍一种欧亚唱法。欧亚唱法的特点是：音色澄澈、透亮，旋律音域不宽，各种各样的装饰音和滑音层出不穷，使音乐具有丰富的表现力和特别的色调。接下来倾听多声重唱鸟儿在歌颂之后，我将提问学生：音乐的心情是怎样的？ 最终将和学生一起探讨总结欧洲民间音乐的特征： 介绍欧洲民间音乐和艺术音乐的关系：欧洲民间音乐是音乐家们创作的源泉。如：莫扎特c大调变奏曲是依据英国儿歌旋律创作的；柴可夫斯基如歌的行板是从一个当地的泥水匠处听来的，依据小亚细亚的民谣改编创作的。 通过观赏欧洲最具代表性的民间音乐森林的多伊那和妇女的舞蹈、优雅、鸟儿在歌颂，可以培育学生发觉美、观赏美、创建美的实力，形成良好的人文素养，为学生终身宠爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。 拉丁美洲音乐说课稿 欧洲民间音乐教材分析篇二 1.教材分析： 本课选自人民音乐出版社中学音乐鉴赏（全一册）第六单元欧洲民间音乐、拉丁美洲音乐第十二节欧洲民间音乐风笛、排箫、歌声。本课将主要观赏学习欧洲最具代表性的民间音乐森林的多伊那和妇女的舞蹈、优雅、鸟儿在歌颂。森林的多伊那和妇女的舞蹈是由排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲。优雅是苏格兰最闻名的风笛曲。鸟儿在歌颂是一首用欧亚唱法演唱的保加利亚民歌。 （通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点） 2.教学目标： 引导学生通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，感受、体验欧洲民间音乐的风格特征，了解风笛、排箫的音乐特点及演奏方式； 探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。 （为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为） 3.教学重点、难点： 了解风笛、排萧的音乐特点及演奏方式。 中学的学生，学问结构完整、有肯定的艺术修养。我选用的教法是参加互动式教法，运用多媒体教学手段创设详细、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。 学生是学习的主体，我将采纳合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的主动性。 （下面说一下我的教学过程） 导入部分：老师提问：你知道欧洲大陆按地理划分可以分为哪几个地区吗？（分为东欧、南欧、西欧、中欧和北欧）请说出你所知道的闻名的外国音乐家？学生回答，我来总结：贝多芬、莫扎特、舒伯特等。明显，欧洲是西方古典音乐的摇篮。我将再次提问：为什么在欧洲会产生这么多闻名的音乐家？（因为欧洲丰富多彩的民族民间音乐，是音乐家们创作的源泉） 下面请学生谈谈他们所了解的本土的民间乐器，学生回答，我来总结：唢呐、二胡等是我们中国的民间乐器，在民间活动中运用广泛。同样，在欧洲也流传着属于他们自己的民间乐器。接下来观赏由排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲森林的多伊那和妇女的舞蹈，同时介绍排萧这种乐器，展示它的图片，增加学生对乐器的印象。在观赏时让学生留意它的音色、和演奏的风格。 过渡语：刚才我们听赏了一首排箫乐曲，下面再来了解一种欧洲民间乐器，（展示图片）问学生谁知道这是什么乐器？（风笛）；让学生们想象一下，是怎样演奏的？接下来我来介绍风笛：风笛是一种流行于欧洲各国的民间乐器其特点是可以持续、不间断地发音。它分为爱尔兰风笛和苏格兰风笛。下面就让我们一起观赏一首，气概雄伟又不失优雅的苏格兰民间乐曲优雅 刚刚我们观赏了两首器乐曲，接下来我们再去了解欧洲风格独特的民间歌曲及演唱方法。下面我将给同学们介绍一种欧亚唱法。欧亚唱法的特点是：音色澄澈、透亮，旋律音域不宽，各种各样的装饰音和滑音层出不穷，使音乐具有丰富的表现力和特别的色调。接下来倾听多声重唱鸟儿在歌颂之后，我将提问学生：音乐的心情是怎样的？ 最终将和学生一起探讨总结欧洲民间音乐的特征： 介绍欧洲民间音乐和艺术音乐的关系：欧洲民间音乐是音乐家们创作的源泉。如：莫扎特c大调变奏曲是依据英国儿歌旋律创作的；柴可夫斯基如歌的行板是从一个当地的泥水匠处听来的，依据小亚细亚的民谣改编创作的。 通过观赏欧洲最具代表性的民间音乐森林的多伊那和妇女的舞蹈、优雅、鸟儿在歌颂，可以培育学生发觉美、观赏美、创建美的实力，形成良好的人文素养，为学生终身宠爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。 拉丁美洲音乐说课稿 欧洲民间音乐教材分析篇三 教材分析：本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节欧洲民间音乐风笛，排萧本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱鸟儿在歌颂和风笛演奏优雅，还有的就是排萧演奏森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐学问欧洲音乐因为学生普遍对音乐理论学问不感爱好，所以我在讲音乐学问的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思索，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松开心的气氛中学习 依据教材特点和协作学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松开心的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而开心的情感氛围，发挥学生的学习主体性和老师的指导作用，让学生在轻松开心的氛围中体验和感受音乐 学生是学习的主体，要让学生能轻松的学习，学习方法是很重要的在讲授音乐学问时，我会尽量的结合作品和影响资料，做到让学生轻松的接受，努力让理论学问变得不会那么枯燥这节课的导入我用铁达尼号的主题歌的音乐来导入，着重让学生听有风笛演奏部分的音乐，并提问学生是由什么乐器演奏，由此来引出今日本课的饿主题欧洲音乐这种导入从学生熟识的音乐入手，让学生能从熟识的音乐中感到亲近与轻松，并能从这种轻松的氛围中学到一些音乐学问 本课的教学目标； ，观赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征 初步知道欧洲民间音乐的饿概况. ，了解风笛、萧的音乐特点 本课的重点是：从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点 难点是：能从不同的声音中辨别出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器 这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法 ）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特殊让学生来留意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今日的主题欧洲音乐这样的饿设计意图是让学生能从熟识的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与爱好在这里我主要应用观赏法与谈话法 ）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今日的教学任务：观赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿奇妙与特点这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东部的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今日的饿主题在这里我应用的教学方法是谈话法 ）完整播放鸟儿在歌颂，并请几位学生来说说这首曲子的特点他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比倾听两种唱法的不同完了之后，老师指出这是一种欧洲唱法欧亚唱法，并结合作品来说明什么是欧亚唱法在这里我应用的饿是谈话法与参加实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象 ）完整播放优雅并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答； 风笛 下面多媒体显示风笛的形态，老师简要讲解有关风笛的学问完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛通过对竹笛的饿介绍让学生能辨别竹笛与风笛形态上的饿区分 最终老师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不行缺少的主奏乐器这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的奇妙 ）小插花，播放两段音乐，请学生来辨别主奏乐器 （一段是中国的饿竹笛，一段是风笛）老师激励学生回答精确，这时侯老师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，老师师范演奏，并请学生来学当燃老师辉限制住场面，不会让学生太闹腾在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参加演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的爱好 ）完整播放森林的多伊那和妇女的饿舞蹈，老师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区分完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿心情如何，并请音乐科代表来回答听后的感受完了之后老师激励学生并指出； 每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并激励学生今后多主动发言再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的观赏，来教化学生今后音乐课上该如何表现 ）最终请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐学问最有感受的一段，假如找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后老师做补充这里我主要应用的是谈话法。 本节课秉承着体验，参加，思索的饿原则，通过学生的参加和与老师的互动，让学生能了解到民间音乐的饿乐趣并升华了主题 拉丁美洲音乐说课稿 欧洲民间音乐教材分析篇四 教材分析：本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节欧洲民间音乐风笛，排萧本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱鸟儿在歌颂和风笛演奏优雅，还有的就是排萧演奏森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐学问欧洲音乐因为学生普遍对音乐理论学问不感爱好，所以我在讲音乐学问的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思索，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松开心的气氛中学习 依据教材特点和协作学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松开心的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而开心的情感氛围，发挥学生的学习主体性和老师的指导作用，让学生在轻松开心的氛围中体验和感受音乐 学生是学习的主体，要让学生能轻松的学习，学习方法是很重要的在讲授音乐学问时，我会尽量的结合作品和影响资料，做到让学生轻松的接受，努力让理论学问变得不会那么枯燥这节课的导入我用铁达尼号的主题歌的音乐来导入，着重让学生听有风笛演奏部分的音乐，并提问学生是由什么乐器演奏，由此来引出今日本课的饿主题欧洲音乐这种导入从学生熟识的音乐入手，让学生能从熟识的音乐中感到亲近与轻松，并能从这种轻松的氛围中学到一些音乐学问 本课的教学目标； ，观赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征 初步知道欧洲民间音乐的饿概况. ，了解风笛、萧的音乐特点 本课的重点是：从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点 难点是：能从不同的声音中辨别出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器 这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法 ）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特殊让学生来留意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今日的主题欧洲音乐这样的饿设计意图是让学生能从熟识的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与爱好在这里我主要应用观赏法与谈话法 ）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今日的教学任务：观赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿奇妙与特点这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东部的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今日的饿主题在这里我应用的教学方法是谈话法 ）完整播放鸟儿在歌颂，并请几位学生来说说这首曲子的特点他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比倾听两种唱法的不同完了之后，老师指出这是一种欧洲唱法欧亚唱法，并结合作品来说明什么是欧亚唱法在这里我应用的饿是谈话法与参加实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象 ）完整播放优雅并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答； 风笛 下面多媒体显示风笛的形态，老师简要讲解有关风笛的学问完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛通过对竹笛的饿介绍让学生能辨别竹笛与风笛形态上的饿区分 最终老师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不行缺少的主奏乐器这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的奇妙 ）小插花，播放两段音乐，请学生来辨别主奏乐器 （一段是中国的饿竹笛，一段是风笛）老师激励学生回答精确，这时侯老师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，老师师范演奏，并请学生来学当燃老师辉限制住场面，不会让学生太闹腾在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参加演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的爱好 ）完整播放森林的多伊那和妇女的饿舞蹈，老师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区分完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿心情如何，并请音乐科代表来回答听后的感受完了之后老师激励学生并指出； 每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并激励学生今后多主动发言再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的观赏，来教化学生今后音乐课上该如何表现 ）最终请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐学问最有感受的一段，假如找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后老师做补充这里我主要应用的是谈话法。 本节课秉承着体验，参加，思索的饿原则，通过学生的参加和与老师的互动，让学生能了解到民间音乐的饿乐趣并升华了主题 拉丁美洲音乐说课稿 欧洲民间音乐教材分析篇五 教材分析：本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节欧洲民间音乐风笛，排萧本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱鸟儿在歌颂和风笛演奏优雅，还有的就是排萧演奏森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐学问欧洲音乐因为学生普遍对音乐理论学问不感爱好，所以我在讲音乐学问的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思索，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松开心的气氛中学习 依据教材特点和协作学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松开心的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而开心的情感氛围，发挥学生的学习主体性和老师的指导作用，让学生在轻松开心的氛围中体验和感受音乐 学生是学习的主体，要让学生能轻松的学习，学习方法是很重要的在讲授音乐学问时，我会尽量的结合作品和影响资料，做到让学生轻松的接受，努力让理论学问变得不会那么枯燥这节课的导入我用铁达尼号的主题歌的音乐来导入，着重让学生听有风笛演奏部分的音乐，并提问学生是由什么乐器演奏，由此来引出今日本课的饿主题欧洲音乐这种导入从学生熟识的音乐入手，让学生能从熟识的音乐中感到亲近与轻松，并能从这种轻松的氛围中学到一些音乐学问 本课的教学目标； ，观赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征 ，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛排萧的音乐特点 本课的重点是；从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点 难点是：能从不同的声音中辨别出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器 这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法 ）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特殊让学生来留意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今日的主题欧洲音乐这样的饿设计意图是让学生能从熟识的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与爱好在这里我主要应用观赏法与谈话法 ）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今日的教学任务：观赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿奇妙与特点这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东部的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今日的饿主题在这里我应用的教学方法是谈话法 ）完整播放鸟儿在歌颂，并请几位学生来说说这首曲子的特点他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比倾听两种唱法的不同完了之后，老师指出这是一种欧洲唱法欧亚唱法，并结合作品来说明什么是欧亚唱法在这里我应用的饿是谈话法与参加实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象 ）完整播放优雅并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答；风笛下面多媒体显示风笛的形态，老师简要讲解有关风笛的学问完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛通过对竹笛的饿介绍让学生能辨别竹笛与风笛形态上的饿区分最终老师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不行缺少的主奏乐器这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的奇妙 ）小插花，播放两段音乐，请学生来辨别主奏乐器（一段是中国的饿竹笛，一段是风笛）老师激励学生回答精确，这时侯老师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，老师师范演奏，并请学生来学当燃老师辉限制住场面，不会让学生太闹腾在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参加演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的爱好 ）完整播放森林的多伊那和妇女的饿舞蹈，老师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区分完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿心情如何，并请音乐科代表来回答听后的感受完了之后老师激励学生并指出；每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并激励学生今后多主动发言再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的观赏，来教化学生今后音乐课上该如何表现 ）最终请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的音乐学问最有感受的一段，假如找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后老师做补充这里我主要应用的是谈话法， 总结：本节课秉承着体验，参加，思索的饿原则，通过学生的参加和与老师的互动，让学生能了解到民间音乐的饿乐趣并升华了主题 拉丁美洲音乐说课稿 欧洲民间音乐教材分析篇六 本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节欧洲民间音乐风笛，排萧本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱鸟儿在歌颂和风笛演奏优雅，还有的就是排萧演奏森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐学问欧洲音乐苏格兰风笛音乐原属于斗争音乐，用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐，用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏，用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同； 罗马尼亚始终保持用排箫奏乐的悠久历史，并将排箫的演奏艺术提升到超群的水平，整个排箫有点向外拱弯，一般定成d或g大调音阶。排箫音色圆润优美，抒情，略带气息。 排箫音乐：空灵、美丽，伸展，使人放松心情，常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐运用。 保加利亚女声重唱：采纳自然、干脆、开放的唱法，音色清沏、透亮，在多声部的重唱中常出现不谐和音程（如二度），旋律音域不宽，却富有表现力，各种各样的装饰音、滑音层出不穷，非常丰富，给音乐增加了特别的色调； 约德尔唱法：用真假声快速地交替演唱，并采纳一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽，旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论学问不感爱好，所以我在讲音乐学问的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思索，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松开心的气氛中学习。 1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式； 2、通过比较倾听、组合演唱等多样的实践活动，相识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征； 3、通过文化与音乐结合讲解并描述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会敬重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。 ，观赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征 ，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛排萧的音乐特点本课的重点是；从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点 能从不同的声音中辨别出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器 学生是学习的主体，要让学生能主动主动地学习，选择方法是很重要的。依据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论学问的时候，我会尽量的结合作品，通过运用图画、听音乐等让学生听，看，等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起探讨，最终总结，从而达成与学生的互动总之，在这一单元的'教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐学问 这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，本课以谈话法导入，引发学生探究欧洲民间音乐的爱好：通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、相识不同于我国的各种音乐文化，从中获得美的享受。同时又拓宽视野，相识到人类音乐文化的多样性。我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法 ）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特殊让学生来留意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今日的主题欧洲音乐这样的饿设计意图是让学生能从熟识的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与爱好在这里我主要应用观赏法与谈话法 ）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今日的教学任务：观赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿奇妙与特点这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东部的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今日的饿主题在这里我应用的教学方法是谈话法 ）完整播放鸟儿在歌颂，并请几位学生来说说这首曲子的特点他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比倾听两种唱法的不同完了之后，老师指出这是一种欧洲唱法欧亚唱法，并结合作品来说明什么是欧亚唱法在这里我应用的饿是谈话法与参加实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象 ）完整播放优雅并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答；风笛下面多媒体显示风笛的形态，老师简要讲解有关风笛的学问完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛通过对竹笛的饿介绍让学生能辨别竹笛与风笛形态上的饿区分最终老师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不行缺少的主奏乐器这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的奇妙 ）小插花，播放两段音乐，请学生来辨别主奏乐器（一段是中国的饿竹笛，一段是风笛）老师激励学生回答精确，这时侯老师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，老师师范演奏，并请学生来学当燃老师辉限制住场面，不会让学生太闹腾在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参加演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的爱好 ）完整播放森林的多伊那和妇女的饿舞蹈，老师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区分完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿心情如何，并请音乐科代表来回答听后的感受完了之后老师激励学生并指出；每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并激励学生今后多主动发言再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的观赏，来教化学生今后音乐课上该如何表现 ）最终请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐学问最有感受的一段，假如找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后老师做补充这里我主要应用的是谈话 拉丁美洲音乐说课稿 欧洲民间音乐教材分析篇七 教材分析：本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节欧洲民间音乐风笛，排萧本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱鸟儿在歌颂和风笛演奏优雅，还有的就是排萧演奏森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐学问欧洲音乐因为学生普遍对音乐理论学问不感爱好，所以我在讲音乐学问的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思索，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松开心的气氛中学习 依据教材特点和协作学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松开心的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而开心的情感氛围，发挥学生的学习主体性和老师的指导作用，让学生在轻松开心的氛围中体验和感受音乐 学生是学习的主体，要让学生能轻松的学习，学习方法是很重要的在讲授音乐学问时，我会尽量的结合作品和影响资料，做到让学生轻松的接受，努力让理论学问变得不会那么枯燥这节课的导入我用铁达尼号的主题歌的音乐来导入，着重让学生听有风笛演奏部分的音乐，并提问学生是由什么乐器演奏，由此来引出今日本课的饿主题欧洲音乐这种导入从学生熟识的音乐入手，让学生能从熟识的音乐中感到亲近与轻松，并能从这种轻松的氛围中学到一些音乐学问 本课的教学目标； ，观赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征 ，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛排萧的音乐特点 本课的重点是；从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点 难点是：能从不同的声音中辨别出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器 这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法 ）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特殊让学生来留意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今日的主题欧洲音乐这样的饿设计意图是让学生能从熟识的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与爱好在这里我主要应用观赏法与谈话法 ）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今日的教学任务：观赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿奇妙与特点这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东部的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今日的饿主题在这里我应用的教学方法是谈话法 ）完整播放鸟儿在歌颂，并请几位学生来说说这首曲子的特点他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比倾听两种唱法的不同完了之后，老师指出这是一种欧洲唱法欧亚唱法，并结合作品来说明什么是欧亚唱法在这里我应用的饿是谈话法与参加实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象 ）完整播放优雅并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答；风笛下面多媒体显示风笛的形态，老师简要讲解有关风笛的学问完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛通过对竹笛的饿介绍让学生能辨别竹笛与风笛形态上的饿区分最终老师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不行缺少的主奏乐器这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的奇妙 ）小插花，播放两段音乐，请学生来辨别主奏乐器（一段是中国的饿竹笛，一段是风笛）老师激励学生回答精确，这时侯老师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，老师师范演奏，并请学生来学当燃老师辉限制住场面，不会让学生太闹腾在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参加演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的爱好 ）完整播放森林的多伊那和妇女的饿舞蹈，老师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区分完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿心情如何，并请音乐科代表来回答听后的感受完了之后老师激励学生并指出；每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并激励学生今后多主动发言再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的观赏，来教化学生今后音乐课上该如何表现 ）最终请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的音乐学问最有感受的一段，假如找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后老师做补充这里我主要应用的是谈话法， 总结：本节课秉承着体验，参加，思索的饿原则，通过学生的参加和与老师的互动，让学生能了解到民间音乐的饿乐趣并升华了主题 拉丁美洲音乐说课稿 欧洲民间音乐教材分析篇八 本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节欧洲民间音乐风笛，排萧本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱鸟儿在歌颂和风笛演奏优雅，还有的就是排萧演奏森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐学问欧洲音乐苏格兰风笛音乐原属于斗争音乐，用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐，用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏，用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同； 罗马尼亚始终保持用排箫奏乐的悠久历史，并将排箫的演奏艺术提升到超群的水平，整个排箫有点向外拱弯，一般定成d或g大调音阶。排箫音色圆润优美，抒情，略带气息。 排箫音乐：空灵、美丽，伸展，使人放松心情，常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐运用。 保加利亚女声重唱：采纳自然、干脆、开放的唱法，音色清沏、透亮，在多声部的重唱中常出现不谐和音程（如二度），旋律音域不宽，却富有表现力，各种各样的装饰音、滑音层出不穷，非常丰富，给音乐增加了特别的色调； 约德尔唱法：用真假声快速地交替演唱，并采纳一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽，旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论学问不感爱好，所以我在讲音乐学问的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思索，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松开心的气氛中学习。 1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式； 2、通过比较倾听、组合演唱等多样的实践活动，相识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征； 3、通过文化与音乐结合讲解并描述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会敬重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。 ，观赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征 ，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛排萧的音乐特点本课的重点是；从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点 能从不同的声音中辨别出风笛与排萧的不同