2023年美术教案中学中学美术教案模版(十七篇).docx

2023年美术教案中学中学美术教案模版(十七篇) 作为一位不辞辛苦的人民老师,经常要依据教学须要编写教案,教案有利于教学水平的提高,有助于教研活动的开展。那么我们该如何写一篇较为完备的教案呢？下面是我给大家整理的教案范文，欢迎大家阅读共享借鉴，希望对大家能够有所帮助。 美术教案 中学 中学美术教案模版篇一 本课程为我区美术名师工作室尝试开发的校本课程，在我区翰文学校育才分校初中阶段尝试实施，进行学习，并希望能通过本区工作室的影响力，最终来辐射我区部分学校校本课程的开发，从而促进美术活动的开展，提高美术学科的影响力，激发学生学习美术学科的爱好。课程内容以湘版教材七年级第五课喜庆祥瑞的民间美术为依据，来进行的一个课程延长性的探究。课程主要围绕民间艺术扎染的制作方法来进行绽开，学生自主探究学习不同的扎法，简洁了解扎染艺术的历史，了解扎染艺术是世界非物质文化遗产，并通过尝试手工制作，感受扎染艺术的魅力，从而体会我们祖国劳动人民的聪慧才智，感受我国博大精深的民间艺术魅力。 学生分析： 本课教学选择七年级的学生进行教学演示，主要是因为这个阶段的学生，已经能够把扎染的一些技法过程用手指敏捷的制作出来，在思维上，他们刚进入初中，许多时候还保留着小学孩子思维的活跃性，不会受到太多的思维固式，这样他们能更加大胆的表达出自己的创新和想法。可以相识到中国民族传统工艺美术扎染。 教学目标： 1、学问与技能：简洁了解扎染艺术，知道扎染的制作方法，尝试完成一件扎染作品。 2、过程与方法：可以尝试合作来完成一件作品，也可以通过创新尝试一些新的扎法，通过逐步了解扎和染过程中一些细微环节的把握，从而能形成不一样渐变效果的作品。 3、情感看法与价值观：通过了解和制作扎染的过程，培育学生动脑动手的实力，激励学生的创新思维，体会胜利的自信念。同时，感受中国深厚的民间文化艺术，体会了艺术服务于生活的终身好用性。 教学重点： 能够制作一副扎染作品，了解扎染艺术。 教学难点： 尝试一些新的有创意的扎法，并完成效果好的作品。 教学方法： 多媒体教学法、自主探究法、小组合作法 教学打算： 1、扎染作品 2、扎染染料、冷染剂、木夹子、皮筋、线、针、一次性手套、盆子、手帕、背包、围巾、布料 教学过程： 教学程序 教学活动 媒体运用 一、情境 导入 布置：一副玻璃装框的扎染布、一个靠枕、 一个背包、挂起的扎好的包、扎染的手帕、 1、播放音乐，同学们进入教室，请同学们看一看、摸一摸。 2、上课 打开小礼物 在你打开的时候，你要关注2个小小的问题：、 你是怎么样把他打开的?打开后有什么感受呢? 像这样把织物部分结扎起来进行染制，使之不能着色的一种染色方法，我们叫做扎染。 今日欢迎各位老师和同学们来到我们的扎染工作室和我们一起走进民间美术魅力扎染 音乐+扎染作品背景 二、初步感受扎染 1、一起观赏生活中的扎染 图片和实物 2、扎染的美在哪里? 师：扎染的美正如刚才同学们的打开过程一样，每一次打开都有不一样的惊喜，她体现一种独特的改变美和痕迹美，同学们想知道这么美的艺术品是如何制作的么，请看 三、学习扎染的制作方法 1、师播放视频 2、扎染的工具 3、扎染的步骤是怎么样的呢? 师总结：扎染步骤：折、扎、染、展示 微课 四、折法体现改变美 1、探讨折扎的方法。 同学展示 师总结：横条纹的扎法 圆形放射纹的扎法 2、我们来观赏一下不同的扎法不同的作品。 图片展示扎法和染的规律 五、自主学习 1、完成学习任务单 探讨学习 总结学习任务单 六、扎染的不同方法 师：除了我们常见的捆扎法还有夹染法和缝制法。 图片 七、复习美术色调学问 色调的色相、明度、纯度、 我们一起来复习一下同类色、近似色、互补色 八、实践制作 请同学们尝试扎染一块手帕。 我这里有一个背包和二条围巾，有没有同学想挑战一下实物的? 九、了解扎染的历史文化 1、扎染已经是我国非物质文化遗产，至今已有1500年的历史，我国最有代表性的是白族的民族扎染，古老扎染的染制方法要经过印花、扎花、染色、晾晒的过程。扎花是须要用针带笔进行缝制，染色有冷染和热然，每染制一次须要拿出晾晒，然后再染。一件作品大约须要染制十来次。 现今，这种古法染制的师傅越来越少了。须要把这种文化传承下去。 图 十、作业展示与点评 1、把作品用图钉按到我们的前面kt板上 2、请你来说说：你对自己的作品满不满足，有什么更好的设想? 3、师和同学一起说说自己喜爱的效果。 十一、总结 1、师：今日我们制作了一副扎染作品，感受了扎染艺术的魅力，我们学习了这一课，希望有爱好的同学可以加入到我们社团中来，更好的传承民间扎染艺术。 2、下课 美术教案 中学 中学美术教案模版篇二 课题我为校内添色调服装设计与模拟制作(人教版七年级上册) 教学目标与基本要求 1.通过学生装、校服设计与模拟制作练习活动，了解服装设计的基本常识。 2.提高学生对着装美的鉴赏实力和审美情趣，激发创新意识。 教学重点、难点 教学重点通过学习让学生建立符合中学生特征的健康的、主动向上的着装观， 提高学生对着装美的鉴赏实力和审美情趣。 教学难点能否恰当地运用所学的服装设计学问进行设计练习。 教学载体多媒体教学设备及课件 教学方法观赏、探讨、讲解、示范 学法指导边看边议边学习，建议小组合作完成课堂练习。 板书设计 我为校内添色调 服装设计与模拟制作 1.学生装应当具有什么特色? 2.在服装设计过程中我们应留意： (1)服装的款式造型设计; (2)服装的色调设计; (3)服装的面料选择。 3.小练习： 每人尝试设计男女学生装各一套，并写出设计思路。 效果图的绘制： 铅笔画草图彩笔着色完成 4.小组活动： 各小组探讨并模拟制作艺术节的演出服一套。 用碎布头、彩纸或塑料、纸盒等废旧材料剪贴： 画轮廓剪服装粘帖 美术教案 中学 中学美术教案模版篇三 教学设计 说明 教学内容:初中美术试验教材其次册其次单元春天的畅想 教学目标: 1.情感目标:通过观赏、感受、解读、品尝春天,让学生喜爱春天,赞美春天,更加酷爱我们的大自然。以至让学生珍惜他们这人生的春天。 2.认知目标:通过学生探讨,视察、品尝自然景象与艺术品,观赏课件中春天的影像,让学生表述春天,了解春天的信息,感受春天的朝气。 3.技能目标:能够用语言表述春天,用画笔或电脑描绘春夭,用双手剪裁出春天,专心灵感悟、升华春天。 重点和难点: 重点:让学生探讨、联想,能够用自己的语言表述春日景象,弄懂自然美和艺术美之间的关系。 难点:了解美术作品中的春天,同时让学生运用具象或抽象的形式来描绘他们心中的春天。 教学过程: 一、导入新课(2分钟) 师:同学们,现在我们置身在一个什么季节里? 生:春天。 师:在这个春天的季节里,就让我们一起来放飞想象的翅膀,去感受着天、体验春天、探究春天好吗?今日我们就来学习。:春天的畅想活动一:感受春光,了解春天。(板书) 二、师生活动(12分钟) 师:春天来了,我们的四周正静静地改变着,大自然正沐浴在春的怀抱里,请观赏屏幕录像(展示课件一,关于初春的景象)。 学生观赏,老师适时地做着解说。 看完录像后,师问:“同学们,依据你看到的和想到的,谁想说一说,春天里大自然出现了那些改变,那些征候?大家可以放飞想象,到大自然中去找寻答案?”(同学们探讨回答) 师:刚才说的是同学们看到和想到的自然景象,大家都是用自己的语言来表述的,特别好,同学们再想一想:你学过或阅读过哪些描写春的文章,作家是怎样描写春的,能否举上一两个例子。给大家两分钟时间探讨、思索,看哪一个同学说得。 请举手的学生回答,老师要不断激励大胆发言,表扬回答有特性的同学,激励不敢举手的同学参加进来。抓住切入点朱自清的春,看作家是如何描写春的,让学生体会春的音韵 师:同学们想一想:对于春的畅想、赞美,还可以通过哪种形式来抒发? 生:用歌颂形式。 师:对极了,掌声激励。我们知道有那些歌颂春天的歌曲? 生:小燕子春天在那里春之歌春天来了春天的故事(同学们争先恐后地数说着。) 师:同学们回答得特别好,我们班不乏会唱歌的同学,哪一个同学起来唱一首你喜爱的关于春的歌曲? 这一环节,学生出于羞涩等缘由,不敢起来唱,老师要动员、激励他们主动参加,大胆表现。学生起来唱,老师首先参加进来,双手打拍合唱,号召全体同学应和。课堂掀起了高潮。 师:刚才我们从文学、音乐两方面畅想了春天,那么画家又是怎样来表现春天的呢?展示课件如下: 七嘴八舌: 观赏课本中的美术作品,作品都是用什么形式来表现的? 通过观赏探讨美术作品,想一想,自然和艺术(美术)有什么关系? 师:首先让我们来看第一个问题,请同学们观赏课本之后回答。 生:中国画、油画、水粉画、水彩画、铅笔画、蜡笔画、年画、雕塑、剪纸 老师刚好激励、表扬回答主动的同学。 其次个问题难度较大,让同学们探讨,发挥集体的才智。如若还不行,老师可提示如下:我们都喜爱看电视,有时看到辛酸处,我们也跟着主子公难过、流泪,这是为什么?主子公的遭受在实现生活中有没有?“有”也就是说,剧中的情节现实中是有的,它是取材于生活中的。这样同学们确定能够明白:艺术来源于自然,取材于生活,艺术美是对现实美的集中概括。 通过这样的探究,探讨,提高了学生的审美素养。 通过对美术作品表现手法的了解,引导学生依据自己所驾驭的技巧去构思、表现心中的春天。这是本课的难点所在,为了很好地克服难点,老师即兴表现几个春的小品。老师示范国画和水彩画,老师边示范边讲解。要提示学生:春天的主要色调是什么?为下一节课做好铺垫。 学生观赏,领会一下表现手法,加强了教学的直观性。但要提示学生,不要被老师的示范框住思维,目的是发挥个人所长、个人风格,体现特性。 三、自主与合作练习(18分钟) 师:好,下面我们按自愿原则,组合小组,也可自己个人一组,用你们自己喜爱的手法、形式、去表现你心中的春天。 展示深件: 各显神通: 通过自由组合,探讨沟通,小组成员间达成共识,确定意图和主题,用国画、水彩、儿童画、剪纸等手法进行表现练习。 师:假如你能自己独立完成更好,我们激励电脑绘图好的同学到前面讲台的电脑上一显身手。 老师巡回指导,走进学生当中,与学生一起探讨,一起表现,并且随时帮助学生解决疑难,激励大胆创新。 四、合作评价与探究(6分钟) 请完成作品的小组的同学到前面解说自己的创意,并且把作品展示在黑板上,其他各级同样如此,最终请同学们相互探讨,各抒己见,互评作品,让学生畅所欲言,都参加进探讨中。并且让他们提出改进看法:你认为怎样修改会更好?这样综合同学们的看法,发挥集体的才智,供各小组参考、修改、提高。(作业中有铅笔画,国画,彩笔画,剪纸,等等。) 五、小结及拓展(2分钟) 老师用激励赞许的语言总结、表扬。最终拓展:一年之计在于春,春天是一个充溢活力的季节,充溢希望的季节,在座的同学们,正值人生的春天,希望的春天。 最终提出要求,让学生们回去以后把作业整理好,按时上交。 借用季节,开宗明义,干脆导入课题。 依据课程标准要求,教学内容贴近学生生活,以学生生活阅历为切入点。这里把学生的思维带到大自然中去。 让学生联系到自然,这个问题一个学生很可能回答不全,让其他同学补充,尽量调动更多的同学参加进来。 通过学生探讨、回答,联系文学,体现课改的整合意识,丰富扩大了学问面。 与音乐整合,合拍应唱,使每一个同学都参加进来,培育参加意识,更有助于活跃课堂气氛。 通过学生回答,也让他们了解了绘画的几种表现形式。 集体探讨,探究,发挥集体的力气。 老师示范是必要的,“双基”不能丢,但不能以此局限学生的思维,要张扬特性,允许叛逆、创新。授人以鱼,不如投之以渔。 体现自主、合作、探究式教学,可自己画,集体画,小组画,电脑画等,发挥个人所长,运用自己喜爱的形式来表现,百家争鸣。 自评、他评、师评、集体评,评价中有合作、合作中有探究,开发了学问的纵横度。 升华春天,拓展学问面。 美术教案 中学 中学美术教案模版篇四 一、教材分析<我宠爱的书> 本课属于“设计?应用”类型课。把书封设计的学习与装饰学生自己宠爱的书结合，通过设计自己宠爱书籍的封面我宠爱的书，驾驭书籍封面设计的基本技巧，培育其设计意识。 编者没有沿袭传统的以具象图形为主的设计形式，而是强化了借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路，突出以文字组合、改变、构成为主的设计方式。更多以文字造型、大小改变、位置支配、色调搭配及组合图形等方面来考虑设计，试图把文字作为一种独立的视觉图形进行设计处理，让学生从中体会到封面设计的一般性规律及表现要领。 这种设计元素的单纯化、抽象化处理，可以促使学生更易于接受与驾驭封面设计的规律性学问。在学习封面设计的同时，本课侧重于提高学生字体设计的实力。 教材以学生作市场调查的图片导入，让学生到书店选购书籍、观摩书籍封面，并将自己宠爱的书籍封面介绍给大家。通过调查、沟通丰富学生对书籍封面的相识，在沟通不同表现形式的书封设计资料的同时，教材供应了相关图例，使学生探讨时依据类别有所比照。教材还供应了书籍封面的绽开图片，使学生了解到完整的书封设计是封面、书脊、封底的统一设计，在设计时要仔细综合考虑。 文字的主次、疏密、虚实关系，以及文字的其他各种设计处理都干脆关系到整个设计的效果，分析时应加以强调。教材对文字的版式组织布局也赐予了重点关注。 把学习内容分为两个部分，其一是采纳对称或均衡的布局形式设计书籍封面，其二是利用非均衡的布局形式设计具有特性的书籍封面，并提示可设计系列书封，教材供应了相对应的图例，p3下图还对图例进行了简要分析，使学生获得更多信息。教材主体部分供应了学生学习过程中的相关照片，对设计制作时运用的材料、手法赐予肯定提示，用作学生参考。 教材设置的“活动一”是一个为其后续活动开展设置的教学打算活动，老师应当在课前提示学生更为明确的活动要求与方法引导，帮助学生从生活实际中获得书籍封面设计优劣与市场销售状况之间某种内在联系的调查结果。让学生亲身感受到书籍封面对于书籍的重要性，从而激发主动学习的爱好。 考虑到封面设计均衡与否不宜成为前后两个活动最为重要的区分点，教材“活动二”与“活动三”的设置在实际教学中或许会遇到一些操作上的困难。因为两种版式布局都属于同一学问层面，只是一个问题的两个方面，没有学问侧重与难度上的明显改变，假如调整为“活动一”侧重封面版式形式美的学习，“活动二”注意形式与内容有机结合的封面设计，则更能体现教学的梯度和活动之间的内在逻辑与学问升华，也更易于明确两个活动的不同教学侧重点。 “评价建议”一栏学生可以进行自我评价，老师也可以依据学生学习实际状况敏捷设计，既要关注学生学问与技能的理解与驾驭，更要关注他们情感与看法的形成和发展过程。 “资料库”中对“封面设计”赐予了说明，同时供应一些印刷字体资料，给学生设计带来帮助。假如能有一些作为图形处理的字体设计，或许更能体现对教材主体的支持与呼应。 “学习大空间”中针对封面设计的一些相关学问进行介绍，让学生了解书籍装订的形式。并供应特别效果的书籍封面设计图片，开阔了学生视野。 在现代设计中，很多的招贴设计比书籍封面设计更多运用了把文字作为图形设计的表现方法。假如能够在此展示几件此类作品，进行提示，不但可以干脆拓展学生的设计思路，开阔学生学习视野，还可以为课堂教学引入新的教学资源指明方向。 二、教学目标 _够在调查与沟通的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的相识。 _够初步驾驭书籍封面版式设计的要求与方法。 _够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己宠爱书籍的封面。 三、教学思路 新学年伊始，学生接触到许多新的教学书籍，老师通过对书籍封面作用的提示，引发学生对书籍封面设计的思索，并支配学生参加课前市场调查，到书店观摩各具特色的书籍封面，建议学生把宠爱的书籍封面记录下来，以便沟通。初中美术教案8年级上：第1课 我宠爱的书 课前布置学生选择自己宠爱的一本书，用旧挂历纸背面或较厚的单色纸包好作为课堂教学的打算。书本可选择新发的教科书，也可选择课外书籍，甚至可选择主题相册、随笔日记等心爱之物。课堂教学中，老师组织学生以小组为单位沟通收集的书封资料及调查结果，探讨书籍封面设计的特性和不同表现形式，分析怎样的书籍封面更能具有市场吸引力。 通过沟通进入学习情境。老师在学生探讨的基础上对书籍封面设计的相关学问进行归纳与总结，如书籍封面设计的表现形式通常以文字、绘画、摄影、图案为主，结合图例讲解，提示学生书籍封面设计是正、侧、底面的统一设计，培育学生设计时的统一意识和全局观念。 本课重点是利用文字元素进行封面设计，这里须要强调的是：文字在此不再只是作为一种进行识别与沟通的语言符号而存在，更多被看成一种可以进行造型改变与设计的抽象图形。但在教学中可以先不必考虑文字的图形设计处理，而是强调文字的主次、疏密、虚实关系，以及考虑文字的大小、颜色、位置等因素的整体设计，让学生基本把握封面设计的一般形式规律与设计要点。 为此，教学可以短暂把不同文字的语言符号差异忽视，先用不同形态、大小、色调的方形色块替代，教学过程中可以展示以文字元素设计的不同风格的书籍封面，对应展示以方块组合概括处理的设计图例。通过观赏、评价，激发学生爱好，建议把相同文字不同布局的书封设计作对比分析，使学生直观感受不同构图处理带来的不同视觉效果，从而初步理解与把握形式美的一些法则。 老师对文字设计、处理手法要作相应提示，重在文字外形的设计，而不要过分强调困难与难辨的装饰。另外，颜色的恰当运用也是设计胜利的关键，提示依据书籍的内容联系色调的象征意义来把握色调，引发学生对以前所学的色调学问进行回顾，在设计时综合考虑。依据活动设置把文字的组织布局作为学习重点予以关注，支配图示分析，并把不同布局效果的书封进行比较，重点分析与总结，在此基础上学生再动手设计。 接着过渡到下一个教学内容，以不均衡的布局为主，强调形式设计与书籍内容的有机结合，然后学生尝试设计。在条件允许时可以激励学生考虑设计系列书籍封面。 学生作业可激励其尝试多种工具、手法设计制作，如水彩笔、钢笔、水粉颜料等都能达到好的效果，手绘、剪贴、电脑绘制等形式也都可以。系列书封设计可以以小组为单位，选择出其中的一个草图或构想进行探讨修改，然后集体协作设计制作完成。 评价环节提倡以学生自评、互评为主，老师把握评价运用，可将过程评价与结果评价相结合，有效发挥评价的激励作用。 四、教学选择 假如学校硬件条件允许，“活动二”可以设为借助电脑，干脆利用已有印刷字体作为主体设计元素，尝试书籍封面版式的设计。 文字设计中所指的文字应当包括汉字、外文字母及各种数字、字符等语言符号。教学中可以从汉字设计入手，也可从外文字母设计入手，甚至也可从阿拉伯数字或者数学、物理、化学等公式符号设计入手。 学生假如旁边没有书店进行市场调查，可以新学期发的各种书籍在同学之间进行调查了解，收集大家对不同教科书封面设计的喜好程度的看法，并通过简洁列表的方式发觉大家喜好的缘由。如下表： 色调 版式 图形 文字 其他 五、教学建议 请在以下几个方面填写你认可书籍封面设计的理由。 在此基础上，同学之间可以尝试初步总结大家普遍喜好的书籍封面在设计上有何特点。思索为何获得大家认可的理由。 教学内容中有字体的多种因素的处理问题，建议利用电脑课件展示一些改变的效果，会给学生更多信息与视觉冲击。 教学过程可敏捷把握，例如： 1. 市场调查沟通探讨注意版式形式美的设计形式与内容统一的设计; 2. 市场调查沟通探讨字体设计书封设计(任选布局形式)系列书封设计。 教学情境设置可有多种思索，例如老师可建议学生将自己最宠爱的书送给好挚友或捐给希望工程，激发学生学习的动力。 第一课时的教学中建议不必要求学生在书写美术字上面下功夫，通过方块替代文字在封面设计中的基本改变特点，引导学生更多关注文字在版式设计中的处理技巧。 其次课时的教学引导及练习要求都务必突出形式与内容的内在联系，因为文字设计与图形设计一样，同样可以表达书籍的主题与情感。 在整个单元教学的学生作业完成后，老师利用课堂教学时间供应一个适当的展示机会将非常有利于教学效果的提升。以小组为学习单位进行作品展示，将是一种激发学生学习竞争意识的有效教学手段。 由于一般常见的封面都是以图形为主的设计，老师在“活动三”的展示介绍中引导学生对比书籍原有封面设计来介绍自己重新设计后封面的特点，有利于学生巩固、升华借助文字图形设计封面的方法，深刻理解封面设计中各种设计元素的运用技巧。 美术教案 中学 中学美术教案模版篇五 小泥人 教学目标： 1、学会捏小泥人的一般方法。 2、培育动手实力与合作精神。 3、体验学习活动的欢乐，陶冶学生酷爱生活的情操。 教学重点：在活动中驾驭捏小泥人的方法。 教学难点：想象肯定的情境，并依据情境做出各种造型好玩的小泥人。 教学打算：课件陶泥 教学过程： 一、走进教室看一看 1、课件展示在教室里玩耍的小泥人的图片，提示学生细致视察。 老师提问：你看到了什么? 2、学生回答(引导学主回答出“什么人”、什么地方”、“在干什么”) 老师小结并揭示课题。 二、做个泥人试一试 1、师生一起随意捏个外形。 老师在视频展示台示范讲解。(强调“随意捏”，要大胆，可夸张一点) 2、指名展示，师主共同调整。 三、捏捏泥人动一动 1、课件展示小泥人的不同动作，配欢快的音乐。 2、师主同做“小泥人的体操”。 3、老师提问：你是怎样让你的小泥人做不同的动作呢? 老师小结捏泥人动态的要求。 四、美化泥人乐一乐 1、课件展示5张制作完整的小泥人图片。 提问：你觉得他们美吗?美在哪里?你能看出是用什么方法做的? 师生共同总结美化小泥人的方法。并用课件展示。 2、师主共同美化自己的小泥人。 3、指名展示，师主共同点评、调整。 五、合做泥人玩一玩 1、课件展示一组小泥人的图片。 老师引导学生从泥人的动态、细微环节的美化以及组合几方面来观赏。 2、分组探讨：我们的小泥人在教室的哪个位置做嬉戏，做什么嬉戏。 3、小组合作表现。 六、展示泥人评一评 美术教案 中学 中学美术教案模版篇六 一、教学案例 教学背景： (1)工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学美术教学那样突出，而工艺性作业的效果较有特点。这主要是因为初中生的动手实力(力气性、协调性、精确性等)快速发展，有可能在各种工艺课业中做出较好的作业;同时也由于初中生的爱好转向现实，对某些创意、设计类的课程比较感爱好。 (2)学问性。初中生的求知欲特别强，所以，学问性较强的美术常识、美术观赏课越来越受到初中生的欢迎;同时由于初中生的理性分析实力和逻辑思维实力日益发展，也希望能够运用所学的学问指导自己的美术作业。 (3)创建性。美术课都应成为有意义的创建性活动，老师要启发、引导学生的想象和形象思维，为学生有意识地进行创建供应机会。 (4)特性化。初中生的特性差别日益明显，使美术作品呈现出风格各异的景象。 (5)动机作用。小学生“无意性”的心理特点确定了他们的学习动机主要来自于爱好。初中生的学习也须要激发爱好，但动机的作用越来越占主导地位。 二、教学过程： 1、揭示课题。 今日我们画一画人。板书课题。 2、讲解“速写”。什么是速写呢? 速写,是以简洁而快速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。 它的目的是记录生活,为创作积累素材,培育敏锐的视察力及快速表现对象(描绘)的实力。要画好速写,必需坚持勤奋练习。 3、观赏: 观赏课本4、5页的画,以加深对速写的理解。 讲明简洁的线条表现动态、神态。 4、写生前的打算: 老师选择四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿态,讲明模特的要求。 5、老师示范: (1)抓大形,大构架,大比例。(2)用简洁的长线表现特征,省略繁琐的。(3)细描。 6、指导练习: 记住:“站七坐五盘三半”,也就是说,坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。 我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。留意线条越简洁能体现动态越好。 7、学生练习,老师巡察。 8、讲评: 对作业中线条简练、概括的表扬,激励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平 三、案例的几点启示 体现教学者的教学理念教学理念确定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发觉问题、探究问题、创新思维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生独树一帜，打破常规。由学知型转变为创建型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素养型。”在美术教学中，除了理论学问和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培育学生的创新爱好、创新意识、创建性思维实力、创建力。因此在学校实施这样的“创建性思维训练美术课程”更具有意义和作用。 美术教案 中学 中学美术教案模版篇七 一、说教材 1、教材分析: 静物构图是选取湖南美术出版社、现代美术教化探讨所出版的一般中学课程标准试验教科书(选修)绘画雕塑系列中的绘画模块其次课形的视觉印象的延长内容。这一课包括客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们的印象,我从中选取怎样梳理客观物象给我们的印象这一节加以扩展静物该怎样构图,作为本节课的内容。本课从首先请同学们把自己最喜爱的照片或图片进行描绘,然后通过活动,让同学们给与看法,结合老师所说的理论学问进行修改再创建。采纳学生上台手绘、师生沟通的形式教学,既加强了课堂的交互实力,又调动了学生探讨学习的主动性,还可以对他们进行艺术再创作。 2、教学目标: 美术绘画课教学的目的是通过美术绘画基础学问的传授,使学生学会运用绘画的理论,进而培育学生动手绘画创作的实力。依据中学学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际状况,我确定本节课的教学目标为: (1)学问目标: 驾驭有关静物构图的基础学问 (2)实力目标: a.提高学生的视察静物取舍的实力 b.培育学生对静物素描动手绘画实力 (3)发展目标: a.培育学生的创建性思维 b.培育学生自主学习的实力 c.培育学生开拓新思维的实力 (4)情感目标: a.培育学生仔细学习的看法和探究新学问的爱好 b.培育学生以审美之心来感受生活,创建生活 3、教学重点和难点: 教学重点: (1)静物构图的基本形式 (2)静物构图的基本原则 教学难点:静物构图的基本形式,如何取景 4、老师打算: 静物作品图片、学问 5、学生打算: 简洁的静物:本子,书籍,笔,橡皮擦,文具盒等一些学习用品 二、说教法学法: 本课的教学过程主要强调师生的互动,在整个教学过程中,老师只是作为学生主动建构学问的帮助者、促进者,而不是学问的传授者、灌输者。因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究学问实力的培育,让学生保持高度的探究欲、尝试欲,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们剧烈的创建欲望,绘画欲望。本课的基本教学程序如下图: 生体会生活总结体会探讨探究学问扩展再创生活 互动 师引导体会说出问题启发点拨汇总 归纳 在本节课的教学中,设计了两个活动,让学生通过活动来自主建构自己的学问体系。首先是回忆自己生活里的漂亮图片,自己是怎么把这些情景拍摄下来的,自己有过什么样的想法没有,也可请学生上台来也许绘画一下自己有过的好的设想或作品,并阐述一下自己的构思,之后师生一起进行点评,说出优点和存在的一些问题,并请同学提出一些修改的看法,之后老师结合构图的基本学问点进行讲解构图的要素进而讲到生活中随处可见的静物,并讲解静物构图的基本形式和基本原则,结合我所画的静物构图进行分析和阐述。然后要同学们结合静物构图理论,自己用眼前书桌上的东西摆设一组静物并进行取舍描绘,之后再请同学上台绘一次,并说明自己的想法,怎样和静物构图理论学问结合,我们给与肯定的看法,进行完善,并最终总结。在教学中,老师应分强化自己的角色意识,始终以学生的挚友身份出现,让学生时刻感受到与老师处于同等的地位,相互沟通。在设计活动时要留意活动的趣味性,以活跃课堂的气氛。 三、说过程: 1、提问:以前出去拍照,你会怎么拍摄,怎样构思,有没有重点?或是自己喜爱的图片是怎么样的,喜爱的是它的什么? 学生回答 2、活动(一)请同学们把自己美妙的回忆再描绘一下,并请同学在台上进行描绘,阐述自己的观点 3、大家一起进行点评,提出看法,老师也会提出看法并转入思索自己该怎样梳理一些身边不留意的静物,该怎样发觉美,并创建美 4、老师结合自己的静物作品讲解静物构图的基本要素和基本原则,并分析作品是如何进行的,另外留意存在的一些常见的构图错误,分析错误。 5、学生结合学问要点对自己前面的作品进行修改,并相互沟通,完了之后,再创作一幅作品活动(二),就拿自己的学习用品作为道具,进行摆设,取景,描绘,并请同学上台来展示。大家可以发表看法完善作品 6、总结内容,并发动学生课后去室外取景,并描绘下来 四、说留意事项 1、在活动(一)的时候是要求学生图说并茂,叫两个学生上台就可以了,不拘束学生的思维,畅谈自己的设想 2、在活动(二)中,要强调学生结合理论学问来重新相识静物构图,并自己创作一幅谈自己的感受 3、在学生在下面绘画时,老师应下台视察,选择有画的好的或很有想法的同学上台描绘讲解,适当的发问学生这么画的缘由 4、本课的内容紧密联系生活,加上活动式的教学法,课堂的气氛特别活跃,老师应留意调控课堂纪律,把握好课堂的活跃程度。 五、小结 本节课以活动驱动为主线,以学生的自主探究学习为中心,充分调动了学生学习的主动性,学生勤于动手、敢于创新,课堂气氛活跃;从教学效果看,学问目标完全达到,实力、发展和情感目标基本实现。 美术教案 中学 中学美术教案模版篇八 教学目的 通过本课的教学，向学生介绍标记设计的基本学问、设计思路和方法，使学生了解标记设计的基本审美原则和驾驭标记设计的基本技能、设计思路，从而提高学生的审美实力，树立正确的初中美术教案审美观念。 教学过程 (一)导入新课 同学们，首先让我们假设这样一种情境，我们到一个生疏的地方旅游，在无法用文字语言沟通的状况下，如何尽快找到想去的地方? 学生回答 老师明确：其实答案很简洁，你自然会去找能够代表这种地方的图形符号，这样的符号就是我们要讲的标记。 (二)基本学问 1.什么是标记 用一种文字或图形来代表另外一种事物的符号。 标记的这种作用与文字产生之前的原始社会采纳的结绳记事、堆土记事、刻木记事的作用是一样的。 老师明确：结绳记事盛行于原始社会一次函数与方程学案，“先民结绳以明事”，结绳不同，所寓之事即有别。这应当说是标记的雏形。 2.标记的类别 老师提问：现在，我们大家每天可在不同的场合见到一些标记，请细致回想，你都见到过哪些标记?这些标记各有什么作用? 学生回答： 老师归纳：的确如，标记存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标记已不仅仅是一