2023年动物的脸教学反思篇.docx

2023年动物的脸教学反思篇动物的脸教学反思1作为工作一年多的老师，也可以称为新老师，在备一节课时我都特别重视重点、难点，重点是这节课学生要驾驭的学问，难点是对于学生来讲很难突破的那些学问，一个学年下来我觉得我在重点的把握上还是有所进步，长方体的相识这一节课我把重点定在相识长方体主要从三个方面绽开：面、棱、顶点。而对棱的教学是重点中的重点：在课堂上我首先帮助学生正确地相识了面、棱、顶点的概念，用手去摸这些部位，亲身去感受。接着是从数量上来相识，数数看有几个面?有几条棱?有几个顶点?进而更深化地相识面、和棱还有哪些特征。其中，棱的相识是学生接触较少的，所以对棱的教学作为重中之重。我觉得这节课信息技术与教学的整合做得还是不错的，这里运用多媒体展示生活中长方体和正方体的图片，更加形象直观，一起先就激发了学生的学习爱好，使课堂效果更好。从不同位置相识长方体的长、宽、高本身就是个难点，但是运用多媒体一一呈现后，学生很快就接受了这个新学问点，并且是他们自主探究得到的，很自然地攻破了这个难点，整个教学过程协作得很好。对棱这个学问点的重点教学，通过多媒体和动手实践相结合，整个探究过程也是很顺当，学生驾驭得也很好。所以，信息技术在课堂中的应用特别值得探讨，整体效果很好，学生学习的面更广了。动物的脸教学反思2这是一节"造型.表现"领域中的中国国画课。针对五年级的小学生对中国画中的墨色、用彩、运笔都有了初步的驾驭，对宣纸的特性也有了相识。在此基础上，本课主要引导学生依据各种动物不同的脸部特征进行造型表现的，从而运用中国画特有的表现方法，引发学生用国画的形式进行创作的爱好。本课设为两大页面。第一页面中展示了画家黄永玉的作品猫头鹰和一张6岁学生画的猫头鹰进行对比，主要是让学生在观赏的过程中，相识到艺术作品与生活的关系。并且能够让学生们通过观赏书中的作品，细致视察、体会、并发觉画中表现猫头鹰脸部特征的生动，是以浓、淡、干、湿、焦的几种运笔相结合的表现，在此还展出了画猫脸的分布图，更进一步让学生们能够在细致视察、对比的过程中发觉其脸部的不同，驾驭如何抓住特征来进行绘画。其次页面，展示了5张学生的.作品和四种动物头像图片，这是为了让学生们先通过观赏同龄学生的优秀作品，发觉他们是如何表现动物的脸部特点，并用明快而活泼的墨色效果展示好玩的画面，以书中供应的动物图片作为素材，赐予进一步参考、引发创作的情趣。动物的脸教学反思3教学中的不足：1、我对学生引导太多，放手太少。在探讨探究长方体的特征的过程中给出的时间太过仓促，部分学生探讨的不够充分。2、课堂中老师学生之间的倾听与反馈以及教学中的自然生成的把握，还要从微小处去视察去捕获。3、练习的设计要更全面、更扎实、更奇妙。在今后的教学中，我会更加留意对学生开展小组合作学习的分工及操作的指导，提高小组学习的有效性。动物的脸教学反思4一、教学目标1、显性内容与目标应知：了解艺术家的作品怎样来源于生活又高于生活，相识中国画表现的特别效果。应会：能用国画的表现方法，大胆地对动物的脸部特征进行创作；能较娴熟地驾驭用笔方法，限制墨色；能将动物的脸进行夸张、再现；能够自主探究绘画创作。2、隐性内容与目标通过自主学习，培育学生自主探究的精神，加深学生对中国传统绘画的酷爱之情。培育学生形成与动物、人与自然和谐，同等发展的意识。二、教学重点通过观赏画家的作品，了解国画艺术表现的方法及魅力。学习用国画形式大胆地对动物的脸部进行表现。三、教学难点：在创作中如何抓住动物脸部特征以及对绘画方法的探究。四、教学设计（一）、导入1、师：同学们，今日我们来进行一个考验，比一比大家的视察力，观赏一段短片。（课件：快速的出示各种不同种类的动物的脸）2、师：同学们，你们记住短片里都有什么了吗？让我们再来比比快速动手实力，请你选择刚刚短片里给你印象最深的一种动物，在两分钟内把这种动物的脸画出来（画完后要将作品展示在实物投影仪上）。我们共同来检验“眼疾手快”的竞赛结果，看那组同学在两分钟内体现的动物多、样子形象。学生作画3、学生将作品贴在小组栏中，并选择几张展示在实物投影仪中讲评。1）比较哪组的作品动物种类多、样子形象2）再比较为什么同样的动物，有的象有的不象？（课件出示全部图片比照）学生总结：抓住动物脸部特征的同学体现的形象4、我们用线条体现了动物的脸，其实在美术中有许多的表现方式，今日来学习用中国画的方式体现的动物的脸出示课题动物的脸二、新授1、师：老师给大家带来一些用中国画体现的动物，看看这些作品里是如何体现的形形色色的动物的脸，同时你要考虑：中国画作品在笔墨有什么特点？（课件：画家体现的各种国画作品其中有黄永玉的猫头鹰）生：国画作品体现的墨色改变多能体现出以前学过的用墨（焦、浓、重、淡、清）的方法2、同学们来观赏一下这张猫头鹰，这是我国闻名画家黄永玉的作品（思索）1）这只猫头鹰体现得怎么样？生：夸张、形象2）、猫头鹰脸上的哪部分最突出、最能体现猫头鹰的特点？生：眼睛、眉毛师：看来画家之所以画的作品形象、生动，很重要的一点是他们能够抓住动物的特征。3、师：下面老师也要来画一种动物，请你细致视察，看看老师是怎样来体现动物的脸的。老师作画（边画边讲，讲动物特征和绘画技法），屏幕显示动物图片，学生说出特征，老师绘画表现。课件作品观赏4、师：观赏完了优秀的作品，我们也知道了绘画方法与动物特征是有着亲密的关系的，只有依据动物的特征去选择合适的方法来体现，我们的作品才会更形象。你想画什么？打算抓住它的什么特点？三、学生作业：请你结合你最想体现的那种动物的面部特征，创作合适的方法去体现动物的脸。四、评价：1、学生评价（那你认为哪张作品都用的方法与的脸部特征结合好，体现的动物形象）2、老师评价：从同学们的作品中老师看到大家将动物的脸部特征与绘画方法结合的很奇妙，体现的很生动，而且从一张张生动、形象的动物的脸中看到了动物们也有喜怒哀乐。（看这只怒吼的'狮子正在警告人们，我们家族成员的数量越来越少，大家应当共同爱护我们，让人与动物人与自然和谐相处）五、延长：同学们，今日我们用国画方式体现了的动物的脸，其实对于动物的脸还有许多体现形式，体现出的作品也是千姿百态，下面就让我们去看看用其他方式体现的动物的脸，假如你相识这种体现方式可以大声说出这种体现方式的名称。课件不同方式体现的动物的脸感爱好的同学可以利用课余时间去尝试用不同方式体现动物的脸，同时老师希望下次再来到我们班级时能看到更精致的美术作品。教学反思在整堂教学设计的过程中，我尽可能的体现学生主动自主参加学习并进行创作愉悦性的绘画练习，以夸张、生动、多种墨色改变的效果与手法，创作动物的脸；并在最终大胆展示和自我评价自己的作品，从中感悟国画绘画的表现魅力和人与自然的和谐、同等发展的意识。在本节课中尤其要留意指导学生作业练习，使学生在绘画的过程中敏捷运用到勾染法、中锋破笔法、破笔点染法、勾线点染法、丝毛法，并且能让学生大胆绽开想象，画出好玩的动物脸部特征。动物的脸教学反思5通过本节课的教学，学生对中国画的技法和所表现的效果有了进一步的认知，完成了教学目标的要求，经过演示环节的讲解，学生对墨色的改变有了了解，但是在作品中学生对中国画笔墨的运用，还存在多种问题，如“用墨、色单一；水分过量；墨色改变少”等。在以后的练习中加强练习和对中国画大师作品的观赏加深学生的相识。优点：1、 翻转课堂学生资料收集卡的运用。通过连线了解画家擅长的动物作品，使学生在收集资料中对名家作品有一个简洁概括的了解。为课堂上尝试墨色的练习，做好铺垫。2、赢造国学艺术氛围：弱冠、头戴公子巾、课前行揖手礼、观老师翰墨示范、初识笔墨丹青、色墨交融、评价展示弱化技法、激励创新、拓展文化传承、尾声颂少年强则国强，之雄于地球！不足：由于不是自己授课班级的学生，学生学情驾驭不好，课堂上孩子们不敢动笔，以至于作品构图较小，在此基础上的辅导难度再增大，课堂评价时间过少。每一节课，都有一丝的缺憾。下次的国画教学课上，我准备从挑战大师找寻问题起先，会看敢画会评价和表达这样的课堂就会更加生动好玩。动物的脸教学反思6建构主义理论指出老师在教学过程中要发挥指导作用，激发学生的学习爱好，帮助学生形成学习动机。动物的脸是一节国画课，为了引发学生的学习热忱，我设计了嬉戏：你说动物特征我们来猜一猜，其间还可以用肢体语言。这样全部学生就能主动参加其中，充分感悟动物的不同特征。建构主义理论还指出应当把学习者原有的学问阅历作为新学问的生长点。以前的'国画教学中我就讲过用笔、用墨的方法，此课的重点是让学生用国画形式大胆表现动物的脸部。教学中我通过复习巩固用笔、用墨的不同方式，可以使基础学问扎实的学生驾驭的更坚固，使相识不清的学生能够重新学习、把握。假如只注意新学问的讲授，就会拉高校生之间的差距，好的不断进步，差的原地不动甚至是退步。所以这与孔子提倡的“温故而知新”是一个道理，只有为学生搭好了支架，学生才能不断攀援以致于达到顶点。建构主义理论的内容很丰富，其核心却可以概括为一句话：以学生为中心，强调学生对学问的主动探究、主动发觉和对所学学问意义的主动建构。动物的脸一课要让学生发觉国画造型的特点，学会利用这种方法进行创作。因此在教学中我设计了对比视察的形式，逐步引导学生说出夸张手法在作品中的运用。这种探究方法要比老师的干脆讲授更简单吸引学生的留意力。而且由于图片和作品的直观性，所以只要能够仔细细致地视察，每一名学生都可以找到答案。谁都有表现自我的欲望，你给了他机会，他就会乐在其中。在教学中我们要擅长创设学生爱学、乐学的情境，使每一名学生都主动参加，并构建符合学生认知规律的教学体系，促进学生主动学习，能够学有所获。动物的脸教学反思7动物的脸是一节集观赏、创作于一体的五年级美术课,属于中国画教学。是"造型·表现"领域的课。学生通过观赏中国画画家的绘画作品，相识中国画表现的特别效果，理解画家是怎样用概括的笔墨表现各种动物的脸的，感悟艺术来源于生活又高于生活的道理。通过本课学习,可以学习和了解中国画的一些基础学问和基本技法,初步感受和体会中国画特有的魅力。培育学生运用中国的传统绘画工具，进行表现创作的.实力，通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，使学生了解中国画的笔墨技法，能用中国画的表现方法大胆地表现动物的脸。一般的国画教学都以讲解技法，临摹写生为主,程式化的教学再加上技法难以驾驭，学生在学习过程中往往会爱好渐失,创作的作品也很少有有创意和韵味。为了能将这节课上成学生喜爱，让他们感到欢乐的课，我在教学中特殊留意强调突出趣味性和实践性，并力求体现以学生为本的思想，着眼于学生的主动发展。首先借助多媒体课件播放动物世界的片头视频吸引学生的留意力，激发学习爱好。然后利用猜谜嬉戏，使学生有意了解不同动物的脸部特征通过种种手段，变枯燥的技法教学为形式多样的趣味活动，培育了学生学习中国画的爱好。经过探讨和视察，学生对一般动物的脸部特征有了较全面的相识，并总结出了用笔、用色的规律。考虑到学生对技法步骤不甚了解的状况，我在黑板上进行了演示，为了防止学生看不清晰的现象发生，示范环节我特意用比学生用的画纸大一倍的宣纸演示了画动物的脸的过程。经过几个环节的教学，学生驾驭了重点，突破了难点。回顾全课，学生们在观赏、视察，动手、动脑中体验了学画中国画的乐趣，享受了自主探究，自我表现的欢乐，提高了学生的审美情趣，受到了中国传统文化的熏陶。不足之处：若是能再多给学生创建些动手实践的机会，画出更多动物的脸，学生对中国画的技法相识就会更深刻一些;假如再为学生多创设一些自主探究与互助学习的教学氛围，对学生自主学习和合作学习实力的培育将更有好处。动物的脸教学反思8首先借助图片动物世界来吸引幼儿的留意力，激发幼儿学习的爱好。然后利用猜谜嬉戏，使幼儿有意了解不同动物的脸部特征通过种种手段，变枯燥的技法教学为形式多样的趣味活动，培育了幼儿学习画画的爱好。引导幼儿依据阅历和视察，了解动物脸部的形态特征，在固定的形态上进行添画。考虑到幼儿对技法步骤不甚了解的状况，我在黑板上进行了演示，为了防止幼儿看不清晰的现象发生，示范环节我特意用比幼儿用的画纸大一倍的宣纸演示了画动物的脸的过程。经过几个环节的教学，幼儿驾驭了重点，突破了难点。回顾全课，幼儿在观赏、视察，动手、动脑中体验了学画画的乐趣，享受了自主探究，自我表现的欢乐，提高了幼儿的审美情趣，受到了传统文化的熏陶。不足之处：若是能再多给幼儿创建些动手实践的机会，画出更多动物的脸，幼儿对画画的技法相识就会更深刻一些；假如再为幼儿多创设一些自主探究与互助学习的教学氛围，对幼儿自主学习和合作学习实力的培育将更有好处。动物的脸教学反思9首先从活动打算方面来说，我引导幼儿开展了“我最喜爱的动物”，在找一找、说一说的过程中强化幼儿对各种动物脸部特征的了解，为活动的开展做好前期阅历打算。但是这一过程的动身点是好的，但是我忽视了幼儿的学习特点直观形象感知，在活动中，我假如能够将各种动物的头像打印出来布置在教室四周，给幼儿一个直观形象的感知环境，或许幼儿在创作中对动物脸部特征的把握可能会更加的丰富、生动，而不是局限在他们最熟识的兔子、猫等动物上。同时，我打算的气球颜色种类太单一，气球的大小也不合适，这就影响了气球的塑形多样性。另外，用来灌面粉的管子的口应当设计得更大一点，这样可以大大加快幼儿装面粉的速度，幼儿能够将更多的时间用来给气球造型，制作不同的动物气球脸。其次从活动过程方面来说，我觉得做得比较好的是能够出示自制的兔子气球脸作为范例，并用富有感染力的话语调动幼儿参加活动的爱好。在接下来的幼儿合作往气球中装面粉、 在气球上进行创作环节中，我有一个困惑，在这个过程中，老师的作用体现在哪里？我无从下手介入，相反的，我的介入甚至给阻碍了幼儿的.自主活动，打击了他们的活动主动性。例如，为了赶时间，我强行请幼儿停下来，听从我的统一支配，紧赶慢赶地进入给气球画动物脸的环节，导致有些幼儿还没有灌好面粉的气球。在整个活动过程和节奏的把控方面，我还有许多须要学习的，同时也有许多困惑，希望园领导能够有针对性地开展有质量的专题听课、评课活动，以促进包括我在内的青年老师的业务水平。我还有一个疑问，类似的美术创作活动是不是肯定要采纳集体教化活动这种形式呢，放在区角活动中是否更合适呢？我认为，幼儿园的有效教学的出路在于如何处理集体教学活动和区角活动的关系。动物的脸教学反思10我今日上了一节五年级的美术课，课题是动物的脸。在设计这节课时，我着重从国画方面的用笔，墨色的运用几个方面对本课题进行讲解，从而使学生能够领悟国画方面的初步学问，让学生能够在练习当中娴熟运用毛笔进行对动物的脸的描绘。在教学过程我也出现了一些教学方面上的问题。首先是先给同学们介绍毛笔的运用，什么叫中锋，什么叫侧锋，什么叫做墨分五色。要向学生们讲清晰，中锋与侧锋运用时的区分，墨分五色是焦墨、重墨、浓墨、淡墨以及它们的区分是如何产生的？而我在刚起先的时候并没有将他们讲的比较清晰，而是在绘画的过程中穿插与之中了这些学问，并没有在一起先的时候将这些学问点。在下周的课程讲授时，我会吸取这一节的失误之处把这一节课讲好、讲精。第三点也是由于课堂时间的限制的缘由，我原本想让学生在课堂上多多练习，那样可以边画边沟通，学生爱好会更浓。可是到了真正实施时，并没有做到这一点。由于学生互动环节少，与学生缺乏更多的沟通沟通过程。最终是学生在练习时简单出现的一些问题，譬如一到实际绘画中，很明显的可以感觉到，他们手中的毛笔、墨、水分的驾驭比较差。尤其是，在多次给学生强调中国画重水墨的状况下，学生虽然变更了用中国画颜料当作水粉运用的厚涂的习惯，但是，学生对于中国画用水的限制有些吃力，画面水份太大，动物形象模糊。画面无法呈现中国画应由的.水色交融之感。而且，学生所用学具质量太差，生宣纸无法体现出渗透渲染的韵味，很大程度上影响了学生作品的美观。对于，笔墨驾驭比较弱的问题，应当在平常多多加强对学生的训练，中国画的学习，在于熟能生巧，多多练习。关于学具的质量问题，购买学具之前，应给他们作细致指导，讲讲购买学具的细微环节和应当留意的问题。