2023年美术的教学反思.docx

2023年美术的教学反思美术的教学反思1美术课一直都是简便开心的课，在一节美术课上，孩子的画都是杂乱无序，一塌糊涂。大人看了，往往都会摇摇头，但细致一看，在无序中又会发觉儿童自然的童真，烂漫稚拙的雕琢，丰富多彩的心理世界。有的孩子喜爱色调，有的孩子画画喜爱用线条。还有的孩子只喜爱画抽象的形态，就是这些点点滴滴都足以让大人信任，孩子所拥有的优点，是许多大人所不能比的。所以对每个小孩子，我都非常喜爱和敬重他们的画。结合美术科特点，发挥其特别优势，发展学生的智力，学生的素养如何，与其本身智力有着莫大的关系。智力，包括了视察力、记忆力、思维力、想象力和创建力等几方面，教化心理学告知我们：艺术教化对促进学生的智力发展和创建力的提高有着非常重要的作用。很多闻名的教化家对美术教化的功能有着共识，他们认为美术教化干脆的目的是找寻种种机会，用种种方法训练儿童身心和各种感官，使他们的各种感官及视察力、记忆力、思维力、想象力、创建力及道德情感等本能慢慢地自由生长发育。美术教化是基础教化的一部分；也就是素养教化重要组成部分，对提高全民族文化素养有着特别意义。把艺术教化由特地传授技法技能转为培育素养这是美术教学的革新。贴合现代教化思想与规律，在基础教化中，学生应具备的基础素养主要是思想品德素养、科学文化素养、劳动技能素养、身体心理素养、审美素养等，学生的素养是一个和谐的整体。忽视和缺少哪一方面都不健全。美术教化的定义是将人类在视觉艺术方面创建的理论，技法及成果，根据教化规律再创建成适合不一样对象的教学材料，用科学的教化方法和手段来培育公民对美的相识、确定、创建本领的教化活动。可见美术教化的目的在于培育公民的素养，也是立足于提高学生的文化层次，培育和发展学生的本领上。美术教学大纲明确了美术教学的目的、性质、任务，并要把美术教学的重点放在提高全体学生的美术素养、审美修养和培育本领、发展智力上。在教学中利用本学科的特点，依据不一样的教学资料对学生进行思想品德教化，在学习基础学问进行简洁训练的同时，进一步加强美术观赏、艺术原理、美学学问的教学，变单一的学问技能为多元的学问结构，使美术教学真正落实素养教化。那么，学生学习美术爱好的差异是怎样构成的呢？主要体现在老师的影响。一个班级的老师，异样是班主任老师，能够从许多方面影响学生，如教室的布置是美术的综合应用，这些应用是很详细的美术基本为支持的，这样影响的结果，学生美术的学习是很踏实的。美术老师能够实行比较“正统”的方式组织美术教学。相对的，假如这个班级的老师是以文艺为特长的，那我们美术老师会觉得这个班级的学生比较“浮”，往往不能静下心来做须要耐性做的事儿，这就须要美术老师变更教学方式，只要方式得当，你会发觉这个班的学生也有特长，比如想像大胆，不拘成法等。学生学习经验的影响来自这个班级体中相当一部分学生曾参与过社会上的美术学习班或部分学生有较好的美术天赋，他们道德得到老师的确定同学的崇拜，这就是所谓“榜样的力气”。只要班级体中有这样的学生存在，那么这个班的美术教学必需是比较简单开展的。以上学生美术爱好差异的构成客观上构成了不一样班级不一样的美术爱好点，作为美术老师，要深化了解，擅长发觉，然后有针对性地组织教材，才能有效地调动学生上美术课的爱好。新接手一个班级，我们要从师、生两个方面去调查了解这个班的美术学情。老师方面，这个班有哪些任课老师，他们的爱好爱好是什么，特长是什么，常常为班级体开展一些什么活动，怎样样开展的；也能够干脆向学生了解美术学习现状，实行问卷调查，交一件最满足的美术作品的形式得出结果。那么，之后的教学应当是发挥学生的特长，让学生感到美术既好学又趣味，使他们的爱好找到生发点，步步推动，不断生发新的爱好，构成一个良性循环，从而完成学期美术目标。书法是我最擅长的一项，但要谈教学，又是觉得最难的一项。书法的学习，是要有天赋的。有书法天赋的人，虽然没学习过书法，天生就要能把字写得端正。一个天生就不能把横写平、竖写直的人，学习书法会很熬煎人。在小学教学书法，其实主要就是围绕后者做文章，是教学的重难点对象。这部分人中有相当一部分人是没有静下心来写，那么好了，经过学习书法，让这部分人的心静下来了，就是书法教学的功劳。依据我多年的书法教学阅历，我认为在小学应实行小班化组织书法教学，最好是爱好小组的形式。一、对那部分有天赋的学生，采纳适当点拨的方法，在关键的学问技能上以引导这些学生天生就是搞书法的，让他们少走弯路就是老师的功劳了。但既然是在一个班团体中，还要发挥他们的作用，就是带动其他学生提高。那么，老师要有意思地分好合作小组，主要是留意性格相近或相同的学生在一齐比较好，能先进的学生起到领导作用比较好。二、对前文所提的后部分学生，是老师组织教学的的重点1要仔细分析书法的基本技能点，逐项训练基本功，扎实推动基功训练。从点画上计，书法的每一个点画都能反映书写的基本功，起收、提顿、绞转、顿挫等等都是技能点，当学生书写时，老师要擅长发觉学不足的是哪一点或几点，然后逐点突破。当然这件事情能够由“小老师”来做。美术的教学反思2美术教学过程中，老师引导学生实施合作学习，设定合作的主题，调动学生的合作爱好，培育学生的合作本领。设定课堂的学习主题，老师引导学生小组共同完成课堂任务。以春天的畅想为例，老师以朗读朱自清的散文春，引导小组探讨对于春天的畅想，播放舒缓的音乐引导学生遐想。小组共同沟通对于春天的畅想，并以文字的形式记录下来。每个小组打算绘画工具，共同商讨设定如何把文字的记录转化成绘画的形式，传授一些绘画的技巧，使学生在绘画的过程中驾驭必需的绘画技巧，培育学学生的团队意识。引导和小组形式的结合，打破了传统的以讲课为主的教化模式，激发了学生的学习爱好。学生的主动性和学习的爱好被进取的调动起来，学习的过程中，培育了学生的团队意识，增加了与他人沟通的本领和自我的表达本领，灌输学生的自主学习的习惯。教学过程中，也难免会遇到一些问题，其中最主要的是老师如何引导学生和师生的协作。老师的引导确定着课程进展的'情景，驾驭课堂的本领。怎样限制课堂的突发事务，以及如何妥当的处理。此刻一向在提倡“老师终身学习”的理念，老师在教学的过程中，应当总结和反思教学中的各种问题，做到不犯二错。争取再学习的机会，进取培育自身再学习的思想和习惯。美术的教学反思3传统美术教学只重视专业学问与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培育出学生的创建精神，而且会泯灭学生学习的爱好，最终影响学生的发展。新改提倡的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创建力的'培育，还要注意美术更多地与化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在学问探究的过程中发觉规律。我在教学中，努力用新的理念组织教学，收到了较好的效果。比如在色调调配学问的教学中，虽然学生对颜色并不生疏，但对色调的调配和改变规律却不了解，而且因为学生刚接触调色，可以说对每一种物品和色调都充溢了新奇。于是我在教学中充分让学生去自主实践，探究发觉。我首先让学生视察教室里都有哪些颜色？你喜爱哪些颜色？教室里挂了许多美丽的装饰物，有绿色的叶子，红色的国旗，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各种颜色的衣物和具。同学们惊喜地发觉，原我们的教室里竟然有这么多漂亮的颜色，我又让学生视察外面自然界中还有哪些颜色，学生通过视察，发觉了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学习色调的爱好。我适时提出问题：这些漂亮的颜色能不能用颜料调出呢？学生齐声回答：能。我没有急于出示答案，而是让学生自己动手调配颜色，学生的主动性特殊高，不断地向同伴和老师展示自己的新发觉，学生在自主实践中体验着学习的乐趣，并久久回味。看到学生这样欢乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探究的自由，要让学生成为学习的真正主子。在教学中我们还要擅长发觉问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。美术的教学反思4通过品尝以后，孩子们聪慧地发觉糖果含在嘴里会渐渐变小，味道是甜甜的这种感知体验。但对于跳跳糖这种创新的糖果，孩子们都不相识，充溢了新奇。我先尝试了一点以引起孩子们想探究的欲望新奇怪哦，真的在嘴里跳舞孩子们瞪大眼睛：老师，怎么跳的啊？老师，痛吗？各种各样问题纷至沓来，于是，我就在每个小挚友嘴里放了一点点，让他们感知一下跳跳糖有别于其他糖果的不同之处。最终，我分组让孩子们把剥下来的糖纸粘贴在我事先打算好的超级糖果上，这个环节孩子们表现得特别棒，但由于自己设想的不够细致，固体胶根本粘不到吹塑纸上，匆忙中改用双面胶，以至于场面变得很混乱（自己在课后又对超级糖果进行了补救），才让孩子们把制作的超级糖果送到了主题墙上的.超级糖果屋里。幼儿在相识各种各样的糖果，品尝糖果，制作糖果的过程中，新奇心、动手实力、语言表达力、想象实力得到了发展。一、小班这一年龄段的孩子处于详细形象思维，学问阅历也都比较狭窄，但他们对四周世界同样充溢深厚的爱好，对簇新事物具有剧烈的新奇心。糖果对小班幼儿的吸引力、诱惑力是无穷的，对各种各样的糖有很多话题，活动中让孩子们进行大胆地探究、感知、想象。二、小班幼儿的想法还很无趣，但他们已会试着用自己的思维方式提出各种问题也会尝试着自己去解决。作为老师的我，就应当站在孩子们一起，针对他们的新奇、好动等特点，运用感知、沟通、视察等多种方式，让他们积累感性的阅历。美术的教学反思5传神的教学语言能调动孩子们学习绘画的主动性，培育孩子良好的学习习惯，突破教学重点难点，搭起学生新旧学问连接的桥梁，拓展思维，提高绘画创作水平。这学期开学过了一个多月，孩子们学习的心思还没有完全放在学习上，课堂上开小差讲话、搞小动作的孩子时常打断我的讲课思路，扰乱别的孩子回答问题的秩序。于是我尽量调整好工作状态，以饱满的心情做好充分心理打算来迎接孩子们带来的挑战，细心设计传神的教学语言来调动孩子们学习绘画的主动性，让孩子们通过真实思索我的教学语言内涵领悟我教学内容的真谛，从而变更纪律散漫的学习状态，逐步提高孩子们的学习主动性。在课堂上，我以适当的音量、抑扬顿挫的音调和快慢有机结合的语速协作传神的教学语言来整顿纪律，调动孩子们学习主动性，让孩子们感受到了老师的魅力，孩子们懂得了只有自觉遵守课堂纪律，才能保证学习质量和学习效率的提高。当孩子们趁同学回答问题的时候又在随意讲话，我立刻把高亢的音量放低沉，把语速放慢，双眼圆睁怒视着那些讲话的孩子们，并伸出手臂竖起一根食指有节奏、有力度、充溢韵律感地好象在指挥合唱一样，指向违反纪律孩子的身上，嘴里镇静地说出我设计的学习活动的意图：“哪位同学主动举手发言一次，并且回答正确，可以嘉奖一个笑脸，在堂上展示作品一次嘉奖一个印章，一个月内累计有七个笑脸或者印章可以获得一份奖品，累计十六个笑脸或者印章可以获得一封表扬信。假如哪个同学违反了纪律，只要我的手指指向他（她）超过三秒，这个同学就要留堂学习如何用心听讲。”这一招真奏效，当我在为孩子们细心讲解美术学问和艺术表现技巧时，当我针对性地引导孩子们赏析美术作品时，当孩子们在仔细回答问题时，随着我的手指有目的地移动，孩子们的眼睛全凝视着我的手指，生怕一不当心被我的手指指着超过了三秒，而开小差的孩子越来越少了，用心听讲、踊跃举手发言的孩子们渐渐多了。可是在一次课堂教学上，有个男孩子看到我伸出的手指大声反对：“用手指指着别人是不礼貌的行为！”我立刻把伸出的手指变成打开的'手掌做了一个“请仔细听”的动作，真诚地从正面引导：“你不敬重别人，别人也不会敬重你！孙老师伸出食指只是提示你们要自觉遵守课堂纪律，不要影响大家的正常学习。”这个孩子听了，惭愧地低下了头，课堂忽然宁静了下来。还有一次，当我看到这个活跃的孩子又在课堂上与别人随意说话，搞小动作，没有带上绘画用具时，我暗地里对自己说：“别放弃！这是一次良好的教化契机。”于是我走到他的桌子前，亲切询问：“你怎么在课堂上随意说话，不带绘画用具？”他不满足地说：“我爸爸不情愿给钱我买绘画用具！”我面带微笑激励他：“假如你课堂表现有进步了，孙老师嘉奖你一盒彩色铅笔，能做到吗？”这个孩子眉头伸展开了：“我能做得到的。”于是经过两、三堂课的细致视察，我发觉他在老师的正面引导下的确改进了很多，削减了随意讲话次数，能举手发言了，绘画的质量也提高了，我在班上展示他的堂上作业，还表扬了他画得生动。课后，我兑现诺言，嘉奖了他一盒新的彩笔铅笔，他很兴奋。以后，他的课堂表现比较稳定，很少看到他为所欲为违反课堂纪律的现象了。可是好景不长，他不听我的反复劝说又在课堂上随意说话了，还干扰了别的同学学习，我抱着负责任的看法把他留在办公室，要他打电话告知家长留堂的缘由，并语重心长告知他：“假如下一次再不听劝说违反纪律的话，孙老师会打电话和家长沟通，告知家长老师有投诉的话经过核实就要实行相关措施，星期六或者是星期天不让你玩好玩的玩具或者是吃好吃的食物，还要在房间里静坐反思以后怎么改正！”这个孩子一下子慌了，赶忙说：“不好！不好！我改！我改！”从这以后，这个孩子能端正学习看法，仔细听从老师的正确教育，能带齐学习用具，在最近的一个月里还获得了我发的一份奖品。教学实践证明，巧变的音量和音调、语速结合传神的教学语言包含着、传递着丰富内涵，能吸引着孩子们集中学习绘画的留意力，吸引着孩子们不断去思索、创作，有效地调动了孩子们学习绘画的主动性。美术的教学反思6本课的教学内容是学习色调学问，了解与驾驭配色、调色、涂色的基本方法，培育学生对色调的感受与视察实力。采纳的工具为水粉颜料、毛笔、调色盘及调色用的清水等，进行分格临摹涂色练习，并集体组合成名画向日葵。一、教学选择本课学习应运用水粉画工具材料，水彩画颜色在调色时会有些不准，但并不影响组合后的整体效果，对于个别地区因条件限制，也可以选择其他合适的工具材料，只要达到最终的组合色调效果，都可以尝试，但却失去了色调调色涂色本身的训练意义了。二、教学建议1.本课教学首先应考虑引导学生对世界名画向日葵进行观赏或评述，接触世界名画和世界美术文化，感受作品中色调的丰富及其产生的美感。2.综合已知的.色调学问，进一步加强学生识色、调色、涂色的匈lI练。可利用色谱启发、示范演示引导、分析推断等方法使学生能较精确地完成所选方格颜色的涂色临摹。3.选择马赛克处理后的画作的方格时，首先让学生自愿选择，然后老师再对重复选择和没被选择的方格进行调整。学生超过50人时，较难的方格可被重复选择，学生少于50人时，老师应完成有代表性的方格和最简单的方格的涂色临摹，保证组合成向日葵整幅画作的完整性。4.集体组合时应让学生留意A-J与l一5的坐标精确定位，不行随意放置，老师可进行范例定位演示，起启发作用。美术的教学反思7教学反思每上一节课都想快点听到下课铃声，铃子一响忽然心情就立即放松了。可这是短暂的，因为每次课对于每位年轻老师来说是一次难得的熬炼，是一次提高学习的好机会。同样我的这节课上完了，可是回过头总是有这里或者那里不尽人意的地方。总体上根据我的教学设计完成了本课的教学目标，每个教学的环节连接还是比较好的。一节课下来学生是学会了团包手工的制作方法，也巩固了手工课“揉”、“捏”、“弯”、“折”、“包”等制作方法。可是，就是在最终的学生作品展示的时候，课后我始终在反思，许多学生的作品脱离不了老师的范例，最多在范例的基础上稍加改动，我觉得这是很失败的地方，都说现在的孩子聪慧，有想象力，可为什么他们创作不出很新奇的作品呢?我觉得还是出自自己，是自己平常没有能够从细微环节或者是平常的一点一滴做起，总想着靠几节公开课的打算就能出什么效果，真是大错特错了。孩子学习美术的'爱好和对美术的创新要从平常的教学中抓起，一点一点渗透美术的学问，形成自己的一套风格。就像这次的骨干老师培训，真是让我从中学到了许多，是一次难得的培训，让我有机会领会了名师的风采，也让我从不同学校的老师那里吸取了很多教学的阅历和方法。在今后的工作中，肯定要在每一节课上下功夫，要质量。美术的教学反思8以赛激趣，培育学生的创新实力。好胜心强是学生的主要性格特点之一，而在激烈的竞争氛围中，学生最易养成良好的学习习惯，并且促进学生自身的发展。因此，适时开展课堂绘画竞赛，针对前一阶段的学习内容，以小组为单位绽开绘画竞赛，这样学生在竞赛中通过小组成员相互指导，相互借鉴，团结合作，能有效地提高学生的绘画爱好及绘画水平，而且可以帮助学生及早发觉差距，刚好鞭策自己不断地进行探究，在探究实践中无形地提高了其创新实力。此外，抓住艺术节、全书画大赛的机会，组织学生踊跃参赛，指导学生查阅有关素材。老师本人仔细钻研，强化辅导，在专业班内形成深厚的美术学习氛围。并把历年来获奖学生的名单、照片、奖状、奖牌等搜集起来制作成多媒体课件，供学生观看，激发其胜利欲望。实践证明：以赛激趣，有效地培育了学生的参加意识，提高了学生的实践实力、创作实力以及自学实力。其次，以课堂教学为切入点，培育学生的独立分析实力。作为老师，培育学生的'独立分析实力也是教学工作的重中之重。专业教学中很多地方为发展学生的独立分析实力供应了探究体验的机会，老师要充分利用把握。如：给学生供应不同形态的瓶子若干，让学生自己组成一张合理的画面；给学生一个文字命题，让学生依据命题创作一张合理的画面；给学生一个相对困难的石膏像，让学生分析出每一部分的几何形体结构等。再次，以先进的教学协助手段，激活学生的学习爱好。充分发挥多媒体技术的作用，平常要留意收集他人优秀的作品及相关录像，制作成适合自己学生的教学课件来授课。此外在给学生演示范画时，虽然现场演示效果比较志向，但只适合小范围的“师傅带徒弟式”的教学，对于几十人的大班化教学就很难收到较好的效果。因此，利用电教媒体设备录制自己演示范画的过程，制作成多媒体课件进行播放演示，这样更加直观，而且学生在“观摩”的过程中，老师有充分的时间给学生加以“解说”，便于学生加深理解和学习，大大提高了学生的学习爱好，有效地提高了教学效果。还有要以老师的赏识，激活学生的学习爱好。捷克教化家夸美纽斯曾说：人性最深层的需求就是渴望别人的观赏，而且随着年岁的增加，“渴望”会变得更加深厚和炽烈。每一位学生都有自己的闪光之处，因而老师要赏识学生，敬重学生的人格，激励他们奋勉向上，有所作为。老师应当为他们创建机会，让每位学生都感到自己被同学、老师、班集体所接纳，感觉到老师、同学在关注自己，使其信任自己肯定能行。尤其是后进生，他们在求学道路上极少获得胜利，挫折使他们心理产生障碍，产生厌学心理，成果落后，但应发觉他们身上也同样有很多闪光之处，在肯定场合赐予阳光、雨露，他们同样会绚丽。事实上，当学生被老师赏识之时也是学生向老师放开心扉之时，学生会随时向老师道出真心话，老师抓住机会适时引导点拨，往往教学效果奇佳。美术的教学反思9在设计这节课过程中，我首先依据学生的心理特点，以猜谜语的方式导入新课，接着设计了邮票的课件让学生在视察课件的同时了解邮票的一些简洁学问，从课件引出邮票的种类，通过课件的展示让学生了解一般邮票、纪念邮票、特种邮票的含义并观赏相关邮票，加深对邮票的了解。让学生相识到一枚小小的邮票真是了不得，让学生和同桌的小伙伴一起视察自己收集的.邮票，探讨沟通邮票是由哪些部分构成的，了解邮票的基本构成要素，为下一步创作邮票打下基础。了解了邮票的构成要素后，我又出示了其他小挚友设计的邮票，激发孩子们的创作热忱。为了让学生了解邮票创作的步骤，我做了示范，设计了一张福娃的邮票，边画边讲解，让学生明白创作邮票的过程，并让学生复述创作的过程，加强学生对创作过程的了解，并说说你觉得在制作的过程中什么地方应当提示其他小伙伴留意的，并自己想一想打算设计一张什么主题的邮票。最终让学生在美丽的旋律中进行创作，并在黑板上做了一个集邮册，让学生把自己的作品贴在集邮册上进行展示评价。这节课我做了许多打算，由于自己没有在美术教学方面过多探讨，听的课也不多。就是自己从小喜爱画画，画的还不错吧，但作为教研室支配送课下乡活动，我们学校也不能袖手旁观。所以在万般无奈的状况下，我接受了这节课的教学活动。为了能把这节课上好，我把课文反复备了又备，教案也反复改了好多次。虽然武老师和曼新小学的许校长和老师都赐予较高的评价，可我觉得不足的地方太多了，同时也折射出自己在美术教学中还有许多不足的地方，我要不断提高自己的教学水平和业务实力。美术的教学反思10多色吹塑纸版画是赣教版小学美术第六册里的一节课。纸版画制作有较大的情趣性，关键是动手制作的欢乐。整堂课的设计我就不在一一叙述。在这里把我教学中的一些体会和不足之处做一下整理和小结，以提高自己的教学水平。自认为整节课中设计的还可以的环节是：教学前工具的打算、学生工具的安排和调动学生参加的主动性方面。由于课前我把工具按六个小组安排，并且分别找一个负责人，所以工具的运用和爱护还不错。最兴奋的是学生参加的主动性很高，小挚友们都能兴趣盎然的制作自己的纸版画。但是在整节课中还是存在很多不足之处：1.导入过于简洁。因为担忧时间不够，把原本打算好的故事删了，而干脆展示打算好的范画。假如导入能利用多媒体引入展示更多不同的画种，不仅能丰富学生的学问而且在构思自己的画时有更多的题材。另外在讲解版画学问时也是略讲。2.在吹塑纸的运用留意方面没有给孩子们强调清晰，致使一些孩子在吹塑纸上打形时用力过大将纸弄坏掉了。3.由于在我示范填色时太快，而且讲解的不够透彻，所以导致孩子在填色时出现两种极端问题：一种是色调量不够，导致印不出图案来：一种是用色过多，在拓印时图案间的界线都混在了一起，看上去窝在一团看不出图形来了!在示范演示拓印时应示范三种状况(过湿、过干、正好)，而不是干脆演示正好的，学生没有比较，看不出效果的好坏。4.在教学中由于更关注学生的'制作，忽视了教室的卫生和小挚友的卫生。虽然课前也提示过，但低年级的孩子留意力一旦集中在制作中，其他的事情他也不在意，所以课后看到的一个状况就是部分孩子的桌子上、手上和衣服上都抹上了颜料。看得我是哭笑不得，幸好课前打算了水和香皂，抓紧帮这些孩子给洗掉了。通过这节课的教学，让我收获倍多。在教学中除了要注意孩子的教学学问、技能的传授外还要留意考虑孩子的实际状况，因材施教，针对教学重点的地方要加强示范和讲解，该留意的地方要提示孩子特殊当心，在教学中还要留意教室卫生的爱护。5.学生作品展示评价这块不够到位。因为下课时间立刻要到，我没有给学生讲评价的基本标准，并且评价都是我讲，而没有让学生参加点评，如能做到师评、生互评，应当会更好。美术的教学反思11本学期我担当一至三年级的美术教化教学工作，每周18课时，虽然很辛苦，但是看着孩子们一每天成长与进步，我也就觉得欣慰和满意了。下面我针对一节课的教学作一下反思：变脸的太阳一课是一年级（上册）的一节“造型表现”领域的美术课，这节课依据教学目标和学生的实际状况，从学生爱好动身，以欢乐为主旨，让学生从听歌曲活动入手，视察太阳一天及四季大小与颜色的改变、听故事，再到感受画面的美，最终用自己的手创建精彩彩明丽、形象独特的太阳。整个过程都以学生为主体，让他们在感知中发觉太阳的特点，充分发挥想象力，从而在活泼欢乐的气氛中学习新知。下面就从教学过程中的优点与不足两方面进行总结：一、贴近学生心灵式的教学模式。新课程下的教材呈现出的是一种更为“儿童”的文化，促进儿童用自己的眼睛视察事物，用自己的心灵去感受世界。教材的内容具有“童心”、“童趣”，学习内容更贴近儿童生活。作为老师，想真正走进儿童美术，就要有一颗“童心”，而且一年级学生正是对事物充溢新奇心的年龄，课堂上激发学生爱好尤为重要。因此，在这节课中，我注意学习的趣味性，让“乐学”理念充溢课堂，将好玩的、学生喜爱的听歌曲活动融入导入环节。首先我播放一首种太阳的歌曲让学生来听，然后再由他们说说想种怎样的太阳，调动学生的想象力始终贯穿整个导入环节，很自然地带学生走进美术活动，从而自然导入了本节课学习内容。在尝试环节我又让学生来听一听、看一看，探究太阳的形态与色调，找一找、学一学，这一系列突出体现学生主体性的活动更贴近一年级孩子充溢新奇又用于探究的心理特点，如此一来，不仅让学生成为了学习的主体，学会了探究式的学习方式，同时拉近了学生和老师的距离。二、从视察入手，引导学生自主探究。只有充溢活力的课堂，学生的思维才有可能发展，只有发觉了问题才能更好的解决问题，才会激起才智的火花，学生才有可能主动参加到学习的过程中来。所以本节教学过程中，我始终以学生为主体，从他们视察、记忆日常生活中肉眼可见的太阳，观赏科学家在太空拍摄的太阳，并将二者进行对比，启发学生在色调上进行大胆表现，再通过讲故事、观赏作品、老师示范，进一步启发学生在太阳的造型上进行创新，这一系列视察活动，都是在老师的一步步引导下，学生通过自主视察探究来完成的。学生眼中不仅闪耀着欣喜的光线，还充溢了才智。通过视察学生们发觉太阳的脸型、五官、光线、色调等都可以发生改变，这些新知的呈现都是通过学生体验来完成的，老师只是一个引导者，学生才是课堂真正的主子。不仅如此，学生在观赏的过程中始终都在不停地从视察思索，再视察再思索，就连最难的如何使画面构图饱满，也是通过学生合作探究集体完成而发觉的，为今后的美术造型活动打下了良好的基础。探究过程中学生的爱好也很高，学习新知的同时感受到了学习的欢乐。三、创设情境，培育学生的想象力。爱因斯坦说：“想象力比学问更重要它是科学探讨中的实在因素。”儿童是富于幻想的。在本课教学中，我从开头的歌曲种太阳，到观赏绘画作品太阳神鸟、太阳，使学生通过对作品造型及色调的观赏，感受在非凡的艺术创建力与想象力完备结合下产生的美，注意启发学生丰富的想象力，学生大胆绘画，画出了一幅幅漂亮的作品。总的来说，这节课的效果还是不错的。通过让学生视察、体验、探究等方法，调动了学生学习的主动性，启发了学生的思维，收到了较好的效果。但是,有些地方还有待于进一步完善。一、背景创作不够丰富。在学生创作过程中，我发觉学生画的背景内容都比较简洁，很少有平常生活的场景，整体感觉比较单一。二、加强美术课作业的讲评，充分发挥教学的民主化，主动汲取学生参加，通过自评与他评相结合，以激励为主，激发学生的学习爱好。通过本节课教学，使我深深体会到：只有老师创建性的教，学生才能创建性地学，一旦学生的学习活动充溢创建性的时候，学习过程便充溢美的魅力，成为学生主动进取、自我完善的过程。美术的教学反思12本课第一板块学习重点是相识吃虫草的种类及特点。第一环节采纳动态观赏的视频了解捕蝇草、毛毡苔、瓶子草的吃虫过程，并了解吃虫草的一个特征：气味芬香；其次环节实行静态观赏的方式了解吃虫草的另外两个特征：颜色艳丽、形态奇妙。这一板块的学习很顺当，信任与课前的主动打算，包括剪切视频、图片选择有很大关系。其次板块突破难点，了解刮画并能处理画面的构图、疏密。通过学生作品赏析，引导学生从同龄人的眼光感受吃虫草的吃虫过程。由于年龄相仿，有共同语言，比较能引起情感上的共鸣，也更能达到设计本环节的初衷：从别人的角度开拓自己的思维。除了在内容上开拓学生的思维外，还向学生介绍美术表现的形式：线描、油画棒、纸贴画，感受美术形式的多元性。第三环节学习画面处理：构图、点线、添加情趣。构图：通过对比的方法让学生感受构图饱满，很直观，加上老师的夸张处理，学生较能接受。点线：在课上只实行出示两张图片的方法，对于在实际操作过程中如何运用刮画工具表现不同大小、形态的点线，学生的敏捷运用还不是很好，所以老师示范点线的表现很重要，要让学生知道把工具躺下来点就能表现出粗细不同的'线和点；另外对于“疏密改变”也能因为老师的直观示范而轻松带过，终归对于三年级的学生，不必讲的太深邃，用通俗的语言点拨一二即可。在低年级新授，许多的专业术语可通过老师的动手示范让学生有一点了解就行了。添加：启发学生思索：如何表现吃虫草的味道？引导学生发觉通过添加各种小昆虫可以让画面更好玩味。总的来说，本节课对于教材的处理，教学重难点的把握，还是比较透彻的。一、情境创设有实效，视频帮大忙本课第一板块向学生呈现吃虫草的种类，由学生模拟小蚂蚁的遭受，学生一下进入吃虫草的情境中。当老师抛出两个问题：（1）它是怎么吃掉虫子？（2）是什么引诱虫子过来？由于学生进入了情境，所以回答老师的问题时，针对性很强，很顺当的解决了吃虫草的一个特点：气味芬香。对于刚刚进入教室，心绪未定的学生而言，这样的情境创设对于稳定学生心情，使留意力很快集中，顺当的进入学习状态是很有实效的。在其次板块突破难点时又再次回到从前创设的情境：吃虫草的味道怎么表现？引导学生说出添加小昆虫，使画面增加了趣味性。二、目标制定较合理，细微环节还需再调整（1）老师示范变纠结为自然目标1通过观赏、视察、思索等方式了解吃虫草的的种类及其特征，使第一板块的学习重点得到充分的呈现。目标2了解画面的构图、点线装饰等技巧，通过其次板块突破难点时也得到呈现。缺憾的是学生在作业中对工具的运用不是很敏捷，因此在点线装饰时，实行老师在实物投影仪下当场示范，不仅解决了工具敏捷的运用方法，还把点线排列的疏密改变一起在示范时解决，一箭双雕。同时很好的解决了从前自己始终纠结的问题：对于三年级的小挚友，如何学习“疏密改变”这么专业的学问。（2）作品添加变自然为艺术目标3学习用刮画的方法表现奇妙的吃虫草，对于刮画的学习，基本上都没有什么问题，而“奇妙”的成分表现的不是很充分，最多的还是把从前介绍的几种吃虫草的种类并在一起：比如说既有捕蝇草的刚刺，又有毛毡苔的粘液，具有创意的作品不是许多。这是我要主动反思的问题，为何学生的思维不开阔？照理说从前的打算工作很充分，可学生就是思维狭窄，确定哪里没有挖深或是挖开。现在设想，假如在向学生拓展奇妙的外形时，不是出示实物的图片，而是出示学生作品或是老师的作品，那或许对他们的作业会起到很好的启发作用。（3）作品评价变走场为实效目标4通过作品展评，延长开拓学生思维，巩固刮画技巧。作业展评始终是我最没把握的环节，留给学生自由创作的时间长了，自然作业展评环节的时间就少了，每次总会显得忙劳碌碌。本课我首先采纳小组内部沟通，选出一张小组成员认为最好的作品参与班级评价，这样就大大减小了参评的作品数量。接着选择其中的一张，放到实物投影仪下以老师引导为主，全班一起评价，把该作品的评价做深做透。老师适当的还可以把一些要点板书于黑板用于提示学生，而后面的作品就完全交于学生评价。有了第一张的示范与黑板板书的提示，学生对其它作品进行评价也有模有样了。三、学生学习时间欠足够一堂课40分钟的时间，美术课总会限于学生学习时间不足够的状况。往往要留出一半以上的时间给学生自由创作，老师只有近15分钟的时间教授学生学习重点，突破难点，时间很惊慌，这对老师而言，真的也很犯难，心里很想为他们再多讲一些，多看一些，更好的开阔眼界，放飞思维。如何更好的用好课上新授的每一分钟，真正做到一字拨千金，是我今后追求的目标。美术的教学反思13这节课是新教材其次册的内容，它涉及到“综合·探究”这一学习领域。一上课，我就利用课题吸引孩子们，（因为讲的是他们熟识的、最感爱好的内容），学习的时候，孩子们兴趣盎然，在欢乐的合作中去体验，大胆创建。尤其是本课的重点，孩子们都驾驭得很好!一幢幢楼房画得都各有特色，既美观又精致。有些小挚友还画得非常细致呢，就连房屋中的摆设也透过窗户画了出来，还画得有模有样咧。课堂上，孩子们遇到了一些难题，在我的.启发下他们主动动脑思索，很好地解决了这些问题。例如：有两位小挚友住在一幢楼的不同楼层，他们会合作画出楼房，在各自住的楼层上署上自己的姓名，涂上自己宠爱的颜色和花纹，以便区分。有位小挚友家离学校较远，无法辨识出来，我就要求孩子在上学路上找一处大家熟识的标记性建筑，以它为标准，孩子很快辨识出家的方位这节课中，孩子们通过体验、创建，不仅学会了画各式房屋，还学会了怎样辨识方向，也培育了他们的团结协作精神，孩子们在轻松开心的教学氛围中结束了这一课的学习。美术的教学反思14课堂教学秩序井然，学生作业完成率高。通过这阶段对小学美术新教学理念地学习，反思传统美术教学下学生的学习状态，对比新课程下的美术教学的新要求，我有很多的感悟和收获：首先，小学生的年龄特点是小学艺术教化中必需重视的要素，在整个小学教学阶段，学生的爱好还不够稳定，相识爱好以肯定的情境性为特征，只有驾驭学生年龄特点基础上，才能了解小学生由于在感知、意识、理解、实力上的凹凸悬殊，所表现的爱好上的不一样。所以，在教学实践中，我深刻体会到：各个年级学生有着不同的认知实力，应当依据年龄特点提出相应要求。其次，在教学美术绘画课中，那些好玩生动的形象是引起学生的干脆爱好的重要缘由之一，是促使他们形象思维发展的主要意象。学生作画只凭头脑中记忆的表象作画，往往大略地看了事物形象后，有个也许的记忆，就起先作画。针对学生喜爱欣赏一事一物，我在日常的美术教学中特殊留意引导学生有目的地进行视察，如：形态、颜色、结构、姿态等，并注意在视察中使学生运用多种感官，更好地相识客观事物。色调方面则多凭主观映像。因此，指导儿童视察和向儿童指出视察任务时，首先让其视察形态，当纸面上画出形态再考虑着色。视察实力的提高在于熬炼，常常有目的、有意识的视察，其视察实力自然会得到提高。技能与感知、视察、记忆、思维等关系亲密。要想学生主动开展美术活动需调动他们学习、练习的主观能动性，其主动性在于爱好的驱使，爱好的深厚必定勤练，表现实力自然而然地提高，又带动爱好递增，形成一个良性循环。当然培育小学生的绘画表现实力，不能操之过急，应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗，使这株树比其他的树的生长得更高大，秘诀就在于每个年龄应具备阅历常识，在每个年龄必需完成起年轮的.正常发育，然后由下一个年轮持续。所以以往传统美术教化所实行填鸭式方法来督促他们，只会忽视当年所应具备的阅历常识，事后再想弥补已使年轮变形，无异于拔苗助长。再有，教学评价的科学合理性，可以促进和提高学生学习主动性。评价应使不同先天素养、不同智力水平和特性特点的学生通过美术活动都得到发展，并让每一个学生都能充分感受到胜利所带来的喜悦和骄傲，使学生树立起学习的自信念和自觉性；老师千万不要用成人的眼光看待学生的美术作品，不能用"干净整齐""像不像"来作为衡量的标准，否则学生会失去学习美术的爱好，失去创建中的自由意识。 因此，评价要激励、探究与创新，重视特性的培育。在大力提倡创新教化的今日，美术教化更应当发挥出它所具有的独特作用。教学内容的设计，教学方法的实施，以及教学结果的评价，都应当围围着服务于学生创建力的培育这一重要目标。如何让学生插上想象的翅膀，创建更新、更奇的绘画作品？作为美术专职老师，我将尽可能地给他们供应丰富的形象资源。在教学中激励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广袤的想象思维空间。让他们从中体验欢乐，也让自己感受那份别出心裁的华蜜。美术的教学反思15各种各样的形属于“造型·表现”领域。本课的意图是通