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    《设计素描》教学案.docx

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    《设计素描》教学案.docx

    2015-2016学年第 一 学期授课教案系(部):信息工程系专业班级:15图像1班课程名称:设计素描授课学时:80授课教师:第一局部设计素描概述(2课时)教学内容(2课时)二、构造形态造型的表现要素(4课时)构造形态造型是排除光影的因素,用单色线条来表现物象的,因此,线 就是造型的语言和表现的根本要素。线是点的延长,面是点的扩大,是线 的组合,体是面的围合。点移动的轨道即为线,面与面的转折是线,与视平 线相齐的面是线。从研究线的造型外表意义上来说,线的表现技巧对发挥线的艺术表现力 起着直接的作用。当我们用铅笔在纸上开场勾勒线条时,随着落笔的力度、 用笔的方向、笔锋的角度、行笔快慢的变化,会产生不同的心理感觉。从线条的造型功能上来看:以线造型能直取物象的构造本质特征,从而 能够肯定、明确、清晰地表现出物象的比例和构造关系。以线造型还能表现 出物象的明暗关系、虚实关系,使物象产生立体感。以线造型同样能表现出物体的不同质感及量感,如柔软、坚硬、轻飘、 厚重、粗糙、细腻等感觉;再如一块石头、和一团棉花、一块钢铁和一块木 板等的不同的重量感。1、外构造线与内构造线外构造线称为实构造线,内构造线称为虚构造线。外构造线是指表现物 象外部的构造构造、空间构造的线条,即实的线条。内构造线是指表现物象 内部构造及其关系的线条,即虚的线条。在线条的轻、重关系的处理上,要 充分考虑到外、内构造线的不同、外构造用线重一些、实一些,内构造线则 要轻一些、虚一些。2、主构造线与次构造线主、次构造线相对于内、外构造线关系要复杂一些。如果我们仅画一个 物象,主构造线就是外构造线,次构造线即是内构造线。如果我们画一组物 体,这时主、次构造的关系就不会这样简单了。因为这种情况下的主、次构 造线,既包含了内、外构造线的关系,又包括了画面的整体组合情况。也就是说,这种情况下的主、次构造线是围绕画面的主题或画面的主次展开的。 总之,主、次构造线应视具体情况灵活运用。三、构图的处理(2课时)构图是根据表现目的的需要,恰当地处理所画形态在画面中的整体组织 形式。在中国画论中称为“经营位置。理想的构图应该是使人看后感到舒服的、赏心悦目。在运用画面的对称 与均衡、比照与和谐等形式法则的同时,正确地处理物体的形状大小、角度 距离、空间变化等因素引起的画面构图的变化。(一)、画面的幅式画面的幅式有三种 根本形式:横长方形、竖长方形、 正方形。1、横向幅式,给人以伸展、舒畅、动感,适合表现具有横长造型的物象 形态。2、竖向幅式,给人以上升、挺拔、亲切的感觉到,适宜表现具有纵高特 征的造型。3、正方形幅式,给人以严谨、集中、庄重的感觉,较适合表现圆、三角 形、方形等形态的造型。(二)、形态的位置所画形态在画面上的位置对人的视觉与心理会产生直接的影响。位置偏 上、偏下、偏左、偏右,都会使人产生不同的感觉。根据以往的经历,有一 种构图形态经营位置线,可供大家参考。方法是:将横式或竖式画面,长、 宽各分三等分画线形井字形,将主体形态安排在左或右边的井字穿插线上。 另外,形态朝向的空间要比背对的空间略大一点,面朝光线的一面空间要比 背光的空间略大一点。形态下方空间要适当比上方空间稍大一点。(三)、形态与方向在二维的画面中,形态不同,运动方向的安排,也会产生不同的视觉效果。在画面中安排所画形态,多大为适宜太大,画面显得肿胀;太小,画面 空旷;太左、太右都显得失去均衡,更不行。确定形态在画面中的大小,既要凭感觉、凭经历,又要借助于一般可行 的方法。可将画面四个边的中点连线成菱形,再将菱形四个斜边的中点连线做成 四边形,可将形态大体安排在这个四边形中,或向外适当膨胀一点。当然, 这个方法只供同学们在画面中安排形态时参考使用。总之,不要太大,也不 要太小,不左不右,做到适宜,多在练习中体会。1、三角形金字塔式,给人以稳定、雄伟、崇高的感觉。2、倒金字塔式,给人以摇摆不定、不稳定的感觉。3、左低右高的三角形构图,给人以向前、运动的感觉。4、菱形式,给人以集中、坚实的感觉。5、水平带状式构图,给人以安定、伸展的感觉。6、圆形构图,给人以饱满、和谐的感觉。课后作业:要求:根据本周所讲构图的法则,到生活中收集素材写生,题材、主体人 物、动物、景物、风景等不限,不准临摹,完成10张不同的构图作业,并 在每一副作业上说明其构图的抽象符号或说明是什么形式的构图,如“S构 图、中心构图等等。作业要装裱或装订成册。作业规格:32开。工具材料:不限。这个阶段的素描的训练,主要目的在于通过训练使学生获得良好的观察能力,准确地进展徒手描绘的能力,认识、分析与表达形体的能力。当然线性的 描绘不是完全不因明暗,而且只相对与绘画造型素描,其对明暗的理解与表现 不同,线性描绘运用明暗主要是为了增强对象的形体与空间感受,增强作品的 表现力。另外把线的理解也可以简单化,线有原光线,背光线,有中锋线有侧 锋线,有原线有线也有类似面合的线,对线的感觉也是相对而言的。要以多维 开放的思维方式来理解线。准确地塑造对象是造型训练的根基也是本教学单元 的主要任务,在对要描绘的对象进展准确塑造的根基上,线性描绘逐个要通过 对形体的外部构造的观察与分析,理解物体内部构造及相互关系。在训练过程中要求学生具有三维形体造型的设想能力和灵活的组织,运用 形体的能力。原因在于,作为设计师,作为设计师三维的设想能力是其造事物 设想的根基。因此,在设计素描训练中,加强对学生在不同透视角度不同空间 中形体构造相应变化规律的认识,提高他们分析,推理和表达能力,引导他们 摆脱和削减外说明暗等的素描表现习惯,而更注重构建三维形体并在画面中组 织,表现出形体关系。在具体的绘画表现中,要求学生清晰明确地把握物体的构造,准确地掌握 事物组合与形态,比例关系,为了使同学们更好地理解和绘制物体的构造与形 态的空间组合关系,在训练过成中可着意将物体在空间中的动势线,或是作画 时为了寻找对象在空间中的形体与占位时用的辅助线,有选择地留下来。其目 的是在强调对形体及空间关系控制能力的根基上,增强作品的表现能力,在对 画面的明暗,主次虚实的处理上,更多地通过线条的轻重,虚实,明暗来获得。在观察方法和构图表现上,设计素描更注重对一组事物从不同的角度的观 察。从而获得一个多维的综合性的形象概念,可对一组事物中某一单独的细部 进展较为深入的研究,注重灵活地构成画面物象。逐步培养学生根据对全面的 感受进展构图,组织能力。构造形态造型的根本步骤:一、面对物象,从整体出发,观察并找准物象的透视状况、 根本比例, 用点在画面中标出上、下、左、右的位置关系,在反复比照的根基上确定 根 本形。用线要轻,注意画面构图。二、运用透视原理,用轻一些的长、直线 画出物象整体与各局部的形体构造、形体透视,并进展反复检查调整,切忌 违背透视原理的现象出现。三、采用推导造型的方法,分析构造,用线条准 确、深入地画出物象的整体构造构造和空间构造关系,以及局部之间构造的 组合空间关系。四、进一步肯定物象构造关系及细节塑造,要注意内外、主 次构造,特别要注意线条轻、重、缓、急的变化处理。反复调整与修改,使 画面主次关系明确,画面效果整、完整。五、实践训练及讲评(20课时)实践训练:1、由教师安排静物写生2、由学生自由组合多组场景课题静物课题内容:1、石膏几何静物的构造素描表现。(2张,4开纸/张)2、静物1陶器、玻璃、布、纸类、塑料制品、树枝叶等一切可用东西)石 膏或真人等均可,由教师根据教学需要调整。2张,4开纸/张学生实践步骤:1、面对物象,从整体出发,观察并找准物象的透视状况、 根本比例, 用点在画面中标出上、下、左、右的位置关系,在反复比照的根基上确定 根 本形。用线要轻,确定画面构图2、运用透视原理,用轻一些的长、直线画出物象整体与各局部的形体构 造、形体透视,并进展反复检查调整。3、运用推导造型的方法,分析构造,用线条准确、深入地画出物象的整体构造构造和空间构造关系,以及局部之间构造的组合空间关系。4、进一步肯定物象构造关系及细节塑造,要注意内外、主次构造,特别 要注意线条轻、重、缓、急的变化处理。反复调整与修改,使画面主次关系 明确,画面效果整、完整。作业讲评:1、集中学生这一阶段的作业,先由学生自己谈这阶段的学习感受及收获与 困惑。2、组织学生对作业进展互评,充分展示各自观点。3、教师对作业逐一进展分析,总结每位学生的优缺点,并指出今后学习的 方法。4、师生针对作业进展互动大讨论。第三局部 明暗造型训练(24课时)明暗形态造型是设计师表达设计设想、方案的造型语言之一,也是设计 素描重要的课题训练内容。所谓明暗形态造型,是指按照客观物体明暗形成 规律,运用明暗调子塑造)的造型方法,对所描绘或设计对象的形体、构 造、质量感及空间关系等诸方面予以准确、生动而富有创造性的表现。本章就设计素描中明暗形态造型训练的目的,着重从物体的立体感、明 暗、色彩、质量感及其空间感等几个方面进展学习。一、物体的立体感(1课时)“体积感是物体的 根本属性,任何物体在空间中均具有一定的高 度、宽度和深度等可测量的因素。而这些因素根据透视的规律反映在视觉上, 便形成物体的立体效果,我们称之为物体的“体积感,或称“立体感。在二维平面上表现三维立体形象,是绘画造型的 根本特点之一,在设计素 描的学习过程中我们要重视培养掌握立体地认识对象和立体地去表现对象的 能力。它包括以下三个知识点;1 .物体的“三大面是构成立体感的首要条件。2 .深度空间是表现立体感的关键。3 .明暗调子的描绘是增强立体感的重要因素。1.“三大面是构成立体感的首要条件:立方体是由六个正平方面组成,由于视域的局限,我们观察立方体时, 在典型的角度上可以看到反映三度空间的三个 根本面,所以,“三大面 成为我们观察和表现立体感的视觉习惯。也就是说要在平面的画幅上表现物 体的立体效果,最少要具有三个大面。事实上自然界许多物体,是由无数转 折复杂的体面所组成的,并不都是三大面,例如圆球体、圆柱体、多面体, 或更复杂的物体。由于“三大面是构成立体感的首要条件,所以分析体面, 首先要抓住对象整体关系的三大面,由整体到局部,从局部回到整体的方法 进展观察,保持“三大面的整体感,以求得整体与局部的统一。这利于自 觉地、主次清楚地去分析和把握对象的体面关系,到达正确表现对象立体感 的目的。2.深度空间是表现立体感的关键:任何物体的体积,都是由假设干 个相互联系、方向转折不同,且有透视变化的体面组成。分析、理解、表现 物体的体面转折以及它的透视变化关系,并且正确地表现出物体起伏转折的 深度,对塑造物体的立体感,有关键性意义。3.明暗调子的描绘是增强立体感的重要因素:在表现物体时,如果只用 线描的形式把物体的高、宽、深三度空间的构造、体面、透视关系画出来, 不涂明暗也能呈现出物体的体积感,使人们能够在视觉上认识它的形象。但 是,这个物体的立体效果还很不充分。如果同时描绘出它体面变化的明暗色 调关系,就能更充分地表现出它的立体空间。二、物体的明暗门课时)物体的明暗是指物体在光的照射下所呈现的黑白灰的色调关系。物体在光线照射作用下,根据其自身构造转折关系将会呈现出来的不同 黑白灰关系,而这种黑白灰关系是由物体各个面与主光源的角度不同所导致的。不同的物体具有不同的明暗,同样,光源角度及强度的变化也会使同一 个物体呈现出不同的明暗层次。所以设计素描的造型训练,除了把形体、构 造画准外,明暗处理是一个很重要的因素。主要是借助描绘物体的明暗关系, 来充分表现物象的固有色调、质量感、立体空间效果等。其中包括以下三个知识点;1 .体面与明暗变化的关系2 .明暗五个根本调子3 .高光与投影L体面与明暗变化的关系物体的明暗,是因物体自身各个不同方向的面,受光照角度和远近不同 而形成的。由于物体的体面是多方面的,体面朝光源的方向不同,承受光线的强弱 程度就有差异,从而产生了千变万化的明暗层次。在写生作业中,要正确地 运用明暗方法充分地表现物象的立体感,就要理解光源方向和体面角度变化 所形成的明暗规律,这将有助于我们自觉地描绘明暗,表现物体的立体形象 和空间效果。4 .明暗五个根本调子在一般情况下,物体在光源的照射下均会呈现出规则的色调分布,根据其形 态及其与光源的角度不同,我们依次概括为亮部、灰部、明暗交界限、暗部 及反光等五大色调区域,这就是我们所说的五大 根本调子。复杂的形体其色调的分布更加微妙而丰富,这就需要我们根据明暗五个 调子的规律予以概括总结。但无论物体的色调多么丰富,我们运用色调进展 表现时,均应从五个根本色调入手进展理解和分析。5 .高光与投影11)高光:有一些物体,由于质地的光泽,如金属、玻璃、陶瓷器皿等,在受光局部出现对光线直接反射的小面,称做“高光。2)投影:“影是光的遮断,即光线照射在物体上,这个物体的影子 投在另一物体上,遮去了局部光线,因此在另一物体上留下主物体的影子, 所以把影称为“投影。三、物体的色彩与明暗关系(2课时)自然界的物体在光源照射下所呈现出相对的独立且稳定的色彩倾向,我 们称之为物体的色彩。素描写生则是通过黑、白、灰的单色层次来表现丰富多彩的物体色彩, 因此我们有必要了解和掌握物体色彩的根本属性。应当成认物体均具有相对稳定的色彩倾向,这是物体之间相互区分的重 要依据;但另一方面,这种色彩倾向也只是相对的、有条件的,它会随光源 或环境的改变而改变,纯粹的、绝对的物体“固有色是不存在的。因此, 我们不能孤立的理解物体的色彩。包括以下三个知识点;1 .认识和掌握色彩的明度2 .色彩的明度不同,明暗比照的效果也不同3 .明暗色调和物体色彩明度变化的关系1 .认识和掌握色彩的明度我们在自然界所见到的颜色,分为两大系统:一是由光谱仪分析出来的 红、橙、黄、绿、青、蓝、紫为根基的有彩色系;一是光谱中不存在的黑、 白、灰组成的无彩色系。两者之间共同的特征是都具有明度,而它们区别的 最大特征是,有彩色系除了明度以外,仍具有色相和纯度的变化,而无彩色 系不存在色相和纯度的变化,只讨论黑、白、灰等明度问题。2 .色彩的明度不同,明暗比照的效果也不同在同一光源下,白色物体的明暗比照最强,黑色物体的明暗比照最弱。 物体本身的色彩越浅,即明度越高,其明暗比照就越强,反之物体本身的色 彩越深,即明度越弱,其明暗比照就越弱。素描写生练习,注意色彩明度不 同的明暗变化,对色彩课的色彩学习也具有实际意义。看不出物体的明暗变 化,也就不容易掌握色彩的层次变化,所以说素描也是色彩课的根基。3 .明暗色调和物体色彩明度变化的关系物体在光线照射下,反映出来的明暗色调,是由两个因素形成的综合效 果。一是由于光线照射在物体上,因物体体面转折的角度不同,所承受光线 多少的程度不同而产生明暗差异。二是物体本身色彩的明度深浅不同,吸收 光线多少的程度就会有所差异,而在色彩明度上产生黑、白、灰层次的差异。 在素描中所表现出的明暗色调,是物体的明暗变化和物体本身所具有的固有 色明度的综合效果。两者之间严密相联不可分割。当我们表现物体的明暗色 调时,既要看到体面转折的明暗变化关系,又要兼顾物体固有色明度不同的 关系,综合形成统一的明暗色调的整体关系。四、物体的质感与量感(2课时)自然界中的物体都是由不同的组织构造所构成,其质地呈现出不同的外 表特征,在视觉上形成不同的物体质感。物体的重量感是人们视觉上的一种感受,由于物体的质感不同,反映在 人们的视觉方面就会产生轻或重的感觉,这种感觉称为物体的“量感。自然界的物质,由于组织成分不同,其质地便具有一定的形态特征,比 方软与硬,光滑细腻与粗糙、疏松,湿润与干涩,透明与不透明等,在光线 照射下,反映出不同的感觉效果,简称为“质感。例如金属与塑料器皿外 表的光滑感、陶器粗糙感、织物的柔软与浑厚等。 设计素描练习,除r 表现对象的构造、体积、明暗、色调之外,还要表现出物体的质感。它是表设计素描课程系统教学模式:设计素描的基本概念设计素描的特点和学习目的设计素描阶段教学要求教学的基本要点设计素描阶段表现要点表现的基本要求结构形态造型目的:形体结 构认识、构造 关系的把握与 理性推导表现 能力训练。明暗形态造型目的:掌握用 较丰富的明暗 手段造型的能 力训练。精细特写造型目的:掌握各 种材质的认知 与质感的精细 特写表现能力 训练。创意形态造型目的:物象形 态的想像组构 与表现能力训 练。培养目的 培养严谨的视觉感受与反响能力眼) 培养科学的理性分析与理解能力脑) 培养丰富的形象思维与创新能力心) 培养熟练的视觉传达与表现能力手)一、引导性讲解设计素描的理念通过图片资料交流一下对的素描认识;以及对素描本身的规律认识;并引 入设计素描根基。1)设计素描与传统绘画性素描有着内在的必然联系,但研究方式、训练的目的各有侧重。现设计形象的一个重要因素,所以要求锻炼我们掌握深入刻划物体质感的技 能。1 .注意物体组织构造的特征:不同物体间质感的不同归根到底是由于其不同的组织构造所决定的。因 此,我们在通过明暗色调绘制物体的质感时,就必须注意观察物体的组织构 造特征。画松、柏树干,抓住树皮纹理特征,就容易把树干的质感表现出来。描 绘枯槁的树叶,除了表现它的明暗变化,还要刻划出树叶的纹理,便有助于 其质感的表现。画竹、草编织器物,把竹、草编织的构造特征刻划出来,便 加强了质感效果。2 .分析物体质地对光线反射的特点,借助明暗色调表现质感从物体质地的软硬进展分析:质地坚硬的物体,一般形体起伏比照明确 有力,对光线反射强,所以明暗比照拟强。质地松软的物体,形体一般比照 不规则,往往是随着依附物的变化,它对光线的反射弱,所以明暗比照拟弱。从物体质地光泽感进展分析:越是细密光滑的物体,外表就越光泽,光 线照射下有高光,体面转折处的高光反射强,物体边缘整齐清晰、明确肯定。 外表粗糙无光泽的物体,对光线的反射能力弱,一般没有高光,明暗比照拟 弱较柔和。从物体质地的透明程度进展分析:玻璃器皿的明暗交界限不显著,高光 的地方很多,盛水后由于光线的折射,迎光的地方反而不亮,背光局部反而 显得光亮异常,写生时要具体分析,不能用一般明暗规律硬套。不透明物体 的明暗关系稳定,符合一般明暗规律。3 .运用不同的笔法加强物体的质感效果:对不同质地的物体,应注意不同的笔法来表现。如平直坚硬的物体,可 多用刚硬的直线,如透明的玻璃、规则的钢铁;而柔和曲折的线更优于表现 起伏变化的质感,如柔软的织品和丝绸、细腻丰富的皮肤等。物体的重量感:物体的重量感是人们视觉上的一种感受,由于物体的质感不同,反映在 人们的视觉方面就会产生轻或重的感觉,这种感觉称为物体的“量感。这里指的“量,不是数学中某种数字概念,而是一定物象的形态所呈 现出来的某种“量的感觉。素描写生练习中,不仅要求同学们表现物体的 质感,也要表现物体的量感。任何物体之间不但在质地上明显区别,重量上有时也差异悬殊,只要把它们 之间的质地差异充分表现出来,“重量感的区别也就相对表达出来了。五、物体的空间感(2课时)物体的空间感是指,物体在人们的视觉中反映出的近大远小,近实远虚 的视觉感受,使人们能够获得立体的、深远的空间感觉,我们称之为物体的 空间感。1 .正确描绘物体的透视关系:一切物体都具有高、宽、深三度空间,表 现物体的深度空间,是描绘物象立体感、空间感的关键。物体深度形体的变 化,主要反映在透视原理之中,发生透视错误,就会失去景物前后空间的距 离感。2 .认识空气对“空间感的作用自然界的物体都处在大气之中,由于空气中含有水蒸气及灰尘微粒等杂 质,物体与画者之间的空间距离越远,空气杂质的遮挡作用越大,好象景物 前面笼罩着一层薄纱,使远景形象模糊、色彩灰淡。在同一光源下,近处的 物体明显比照拟明显,形象清晰,立体感较强;远处物体明暗比照拟弱,形 象相对模糊,立体感减弱,如黑色物体离我们越近越黑,越远而越灰,白色物体离我们越近越白,渐远则渐灰。这种空间距离上的空气作用叫做“空间 气氛感。根据空气对“空间感的作用,我们作画时便可根据需要,利用这种规 律来加强画面物体的主次、强弱、远近、虚实等空间效果的表现。画近处的 主体形象,注意明暗比照的效果较强,形象较清晰,体面转折关系交代清楚。 画远处的景物,明暗比照拟弱,立体感减弱,形体模糊,使之呈现广阔、深 远的“空间感。六、明暗造型的表现步骤:L观察对象,意在笔先要表现好对象,就必须先研究对象,观察认识是表现的根基,不对对象 进展认真的观察认识、分析研究,就不可能表现好对象。所以在动笔之前, 我们要对所描绘的对象集中精力作全面的观察、了解和分析。中国画论中提出“作画必先立意、“意在笔先,“意是什么“意 是表现对象的意图。“意来自我们对客观形象的观察、认识和感受。“意在笔先,就是在作画之前,对所要描绘的客观形象,经过观察分 析有一个明确的表现意图,有一个预想的画面效果。如果没有这些,只凭直 观无动于衷地看一眼画一笔,不知突出什么舍弃什么,抓不住对象的精神实 质,平铺直叙地模绘对象,就会使画面缺乏艺术感染力。2 .设计画面,经营构图有关构图的内容在上一章构造形态造型第三节中 我们已讲述。根据对象主题内容和形态特征的要求,经过思考和选择,把对 象组织安排在画面的适当位置上,称为“构图。中国画论六法中的“经营 位置,就是设计画面、确定构图的意思。设计构图的目的是为了使画面中的物体主次得当、前后相继,而画面整体富有节奏与韵律,从而产生美感。3 .描绘对象轮廓在确定了构图位置的根基上,我们应根据从整体到局部 的原则,有比照地将画面中物体的各个局部有机的联系起来,由整体到局部, 由表及里,由浅入深的进展绘制。具体的讲,就是我们应领先确定画面中大的形体、比例和构造关系,后 画小的形体、比例、构造关系。通过相互比照的方式将物体的轮廓构造明确 下来。4 .通过明暗色调,深入刻画对象明暗色调是随着物象的构造、体面角度, 色彩的深浅,质地等的差异,以及物体的远近、光线的强弱等而在视觉上产 生的明暗比照和色调变化。画明暗色调的目的,是通过对明暗层次和色调的比照描绘,表现物体构 造、体面、明暗、色彩感、质量感、空间感等物体所具有的属性,从而表现 出特定环境中的具体形象的艺术真实感。在通过明暗色调深入刻画对象阶段, 我们应当明确下面两个根本问题;1绘画明暗色调时,应首先确定对象明暗交界限的区域,进而确定物 体的暗部,反光及投影区域。2)绘画明暗色调时,应首先从物体的暗部开场,依次向灰部及亮部 过渡,因为确定画面中物体色调的不同深浅层次同样也是一个比照的过程。5 .整理画面,最后完成一幅素描习作完毕之前,要从整体效果出发进展 一次全在的检查调整,从而使画面效果更加完整,更具艺术感染力。整理画面主要包括以下几个方面的内容:造型诸因素是否正确鲜明;形 态造型特征是否明确;明暗调子是否协调统一;空间感以及物体质量感表达 是否充分等等。调整的原则是为了保持和谐统一的整体画面效果,因此我们应对画面的 每个局部进展概括综合,突出重点,减弱某些影响主体表达的局部。此外,我们对每一幅写生作业的画面整理均应看成是对设计素描学习的阶段性总结,明确自己还有哪些缺乏,提出努力方案,这样就会不断地得到 进步。七、实践训练及讲评:(16课时)实践训练内容:四开素描纸临摹或写生多组静物陶器、玻璃、布、纸类、 塑料制品、树枝叶等)作品。要求:构图合理、透视准确、体积和空间感表现 充分。学生实践步骤:1 .观察所要描绘对象,经过观察分析有一个明确的表现意图。2 .根据对象主题内容和形态特征的要求,经过思考和选择,把对象组织安排在画面的适当位置上,确定构图。3 .根据从整体到局部的原则,有比照地将画面中物体的各个局部有机的联系起来,由整体到局部,由表及里,由浅入深的进展绘制。确定形体、比 例和构造关系。4 .通过明暗色调,表现物体构造、体面、明暗、色彩感、质量感、空间感等物体所具有的属性,深入刻画对象。5.整理画面,最后完成讲评:1、集中学生这一阶段的作业,先由学生自己谈这阶段的学习感受及收获与 困惑。2、组织学生对作业进展互评,充分展示各自观点。3、教师对作业逐一进展分析,总结每位学生的优缺点,并指出今后学习的 方法。4、师生针对作业进展互动大讨论。第四局部 创意形态设计素描(28课时)一、创新素质的培养(2课时)在设计领域,作为现代设计的先行者,早在20世纪的二、三十年代,包 豪斯设计学院就已经开场突破以“模拟说为理论核心的传统素描,分流出设计与创意素描。创意形态素描二形+光、色、质+创意可以应用的造型语言:构图语言位 置、切割、构图与被画图像、错觉与心理、构图与明暗关系等)。形一一形态语言与线的语言重心、外部轮廓与内外构造线、线的质感 与组织、线的处理、对象构造的表现、线与情感、造型与形式)。光、色一一明暗语言(光、调子与物象、明暗与心理等。质一一材质语言不同材质与肌理的生理和与心理感受、材质比照与基 调组织等。主要解决两个直接的问题:创意形态素描,不再拘泥于现实形态, 而是从更多方面进展突破创新,特别是表现性方面与表意方面。通过创意造 型素描的训练,我们将主要解决两个直接的问题:一、在培养造型能力的同时,培养灵敏、灵活的意识,防止死板无思想 地“死画或“画死。二、在素描与设计之间建设起更严密和直接的联系。创新素质的培养: “从身边做起、“从眼前做起。“六多为了方便、好记,我们把创新 素质的培养总结成“六多。借助“六多,将让你从自我开场,进展积累, 并从已有的习惯性思维模式中解放出来,从而由一个“自然人的思考模式 逐步转换到“设计人的思考模式。1)多观察2)多体验3)多表情4)多想像5)多尝试6)多与设计相结合1)多观察生活是距离我们最近的形象语言的源泉,画面是形象具体反映的场所。 观察既是捕捉形象的行为,又是判断画面是否符合画意的行为。实际上,生活中许多形态,特别是细节,以及跨时空的可动观察,都会 勾引、触发你的许多意想不到的根本灵感和形态变化。2)多体验“风声雨声读书声声声入耳家事国事天下事事事关心一一生活中的物象是一个由里及外的东西, 仅仅通过视觉获取外表显然是不够的。作为造型艺术不仅是把握物象的外在, 还要挖掘物象的内在、内涵。假借听觉、嗅觉、味觉、触觉进展综合性、通 感性的声音、气味、味道、温度、重量、材质的形态表现,相信也会使你自 己大为惊喜的。3)多表情“自作多情可能是一个贬义词,但多我们来说,如果情感不丰富,就 会却失去多创意。创意形态素描与“模仿形态的素描,最本质的区别就是会通过特定的 视觉形态试图表达作者一定的情感与信息,而这一点在产品设计的功能性传 达、展示设计的展区信息传达、视觉传达设计的图形传达、建筑设计的“符 号传达等中都具有实际的意义。通过典型的形态及不同的材料与艺术处理手法,我们可以表达丰富的喜、 怒、哀、乐等特定信息,如白鸽代表和平,红丝带代表保护艾滋病患者等。4)多想象爱因斯坦:“想像力比知识更重要,因为知识是有限的,而想像力概括 着世界的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉,严格地说,想像力是 科学研究中的实在因素。相比照而言,想像是更主观、更自我,也是更主动的一种造型方式。他可以扩展我们的思维方式,并适当增强我们的逆向思维的意识。联想联想是由一人、一物或一概念想到别的人、事物或概念的心理过程。客 观事物总是相互联系的,把具有类似特征的现象,或时空上接近的实物,或 相对立的现象联系在一起,会产生许多新奇的形态。如接近联想(如水库一一 水力发电机)、类似联想如鲁迅一一高尔基、比照联想如光明一一黑暗)、 因果联想如火一一热)、等。自由想象又称意志梦想,即意象,是指人的主观情意,是通过对客观自然物象的 观察认识所产生的一种心理活动现象;也就是在感性形象的根基上,用自由、 新的方法提炼、组合,使这些记忆和印象“重生,创造出新的形态的心理 过程。逆向思维想象逆向蜂拥而入法意为在考虑某一设想的构成中,假设努力朝着与目的 相反的方向思考,反而会茅塞顿开)更上一层楼法意为目前认为的理所当然的方法未必最好,予以否认) 顺势还击法对于在理论上被认为正确的,也应敢于反过来进展思考) 形式逆向法(意为在考虑设想时,应设法在形式上颠倒过来考虑以下) 掉头法调转方向进展思考翻里作面法意为推翻对某一设计的评价,可轻易找到新设想的新线索)5)多尝试创意形态素描主要在两方面着手:一)形态创意(二)表现性其目的主要是在于开发同学的思维、创造能力和实践动手能力,使眼、脑、心、手的协调统一。在形态创造过程中,无论是观察,还是思维、表现, 既是训练过程中不同性质、不同阶段的活动,又是互相联系的整体活动,可 以通过创意稿多形式、多思路、多表现方法的立体式、多方位的尝试,从而 与设计创意的原理一样,升化出多种创意形态。6)多与设计相结合通过与如产品设计、图形设计等设计的多多结合,也可以更具目的性地 增强我们的创新素质与习惯。二、抽象造型训练(2课时)抽象,就是透过事物的现象,深入事物的里层,排除事物的偶然的、次要 的、个别的因素,把事物的本质抽取出来的过程和方法。1、抽象的根本过程抽象的 根本过程,大体是从考察的问题出发,通过对各种经历事实(或 已有的 根本概念、 根本理论)的观察、分析、综合和比照,排除那些事物 现象的、外部的、偶然的等无关紧要的因素,抽出事物本质的、内在的、必然 的重要特征,从而提醒客观对象的本质和规律。进展抽象创造包含有以下三个环节:即别离、提炼和简化。门)别离,就是暂时不考虑我们所要研究的对象与其他各个对象之间各式 各样的总体联系,把研究对象别离出来。它的实质就是从学科的研究领域出发, 从探索某一规律性出发,撇开研究对象同客观现象的整体联系。2提炼,就是在思想上排除那些模糊的 根本过程、掩盖普遍规律的干 扰因素,从而使我们能在纯粹的状态下对研究对象进展考察。(3简化,就是对纯粹的状态研究的结果所必须进展的一种处理,或者说 是对研究结果的表述形式。不管是对于考察结果的定性描述还是定量描述,都 只能简单地反映客观现实,而它必然要撇开那些非本质的因素,才能把握事物 的 根本性质和规律。2.抽象的分类根据对象的不同,有多种抽象的方法,常见的有理想化抽象、等价抽象、 强抽象与弱抽象、存在性抽象和可能性抽象等。1)理想化抽象理想化抽象是建设概念的一种根本方法。它是在纯粹的理想形态下,对 事物进展简单化、完善化的加工处理,撇开事物的具体内容,排除事物的次要 的、偶然的因素,聚合事物的一般的、本质的属性,抽象出相应的概念。 由理想化抽象得出的概念,与其现实原型未必相符。理想化抽象是主观的抽象 形式与客观的具体内容的辩证统一,它不是远离了客观事物,而是要接近于事 物,并且抓住了事物的本质,是对客观事物更深刻、更正确、更完全的反映。等价抽象等价抽象是从一类对象(具体的或抽象的个体中,抽出其中的某种共同 属性。从本质上来分析,等价抽象是把所考察的一类对象分割为假设干等价集 合,使属于同一集合的任何两个个体都具有某种共同属性,属于不同集合的个 体之间不具有这种属性。这样,把这些等价集合看成新的要素,它们所代表的 便是集合中所有个体的共同属性。3)强抽象与弱抽象强抽象,是指在概念中,加强对某一属性的限制,抽象出原概念特例的新 概念。换句话说,强抽象是通过扩大原概念的内涵,来建设新概念的抽象方法。 弱抽象,是指在概念中,减弱对某一属性的限制,抽象出比原概念更为广泛的 新概念,使原概念成为新概念的特例。换句话说,弱抽象是通过缩小原概念的 内涵,来建设新概念的抽象方法。强抽象与弱抽象是互相联系的,它们的思维方式正好完全相反,常用于概 念的内在联系,在概念的根基上抽象出新概念。4)存在性抽象二者比照方下:a.造型功能绘画性素描一追求的是富有感染力的生动的艺术造型,是以陶冶情操的 纯艺术作品发挥其造型功能。设计素描一在符合构造、工艺、材料、技术等设计要素前提下,运用草 图、效果图、爆炸分解图来传达设计师的理念和设想,以设计适合人们生活 需要的实用产品为目的,发挥其造型功能。b.造型思维绘画性素描一以感性为根基,与直觉性、形象性严密结合,表现艺术形 象。设计素描一以逻辑思维为根基,将形象思维统一在逻辑思维之中,拓宽 设计作品的表现力。c.造型方法绘画性素描一以训练扎实的形象再现能力为宗旨,强调认识与表现的辩 证关系。设计素描一研究立体造型的形态表现规律,启发并掌握对心理物象的视 觉表达能力。d.造型特点绘画性素描一以写实为重点,注重强烈的感性认识,形象的深入研究和 准确的表现。材料以铅笔、炭笔、毛笔为主。设计素描一不仅掌握物象的造型表现,更注重创造性物象构造的表现, 造型形式多样,材料应用广泛。设计素描注重立体的全方位意识培养,因为,产品设计、展示空间设计, 都是以立体的360。环视的立体形态或纯实的空间形式展示。因此,设计素 描造型是多维度的空间造型。设计素描,除根基造型技能训练之外,培养学存在性抽象,是指在研究问题的过程中,有时抽象出来的概念,原先往往 被认为是不存在的,在这种情况下,先用假设的方法肯定其存在性,并由此开 展出一定的新理论,而后在理论和实践的结合上,解释新理论的合理性。可能性抽象可能性抽象,是指在研究问题的对象中,有一种潜在可能性概念。例如自 然数列的无限延伸,从实践的观点看,能实现的过程的步骤必须是有限的。但 是,人们的认识如果把自然数列延伸到N,那么必然能写出后面的N+1,这就 是潜在的实现可能性。无限大、无限小、极限等概念就是由这种抽象得到的。 3.抽象与其他思维方法的关系抽象不是某种单纯的、根本的研究方法,它与其他比照单纯的和根本 的方法存在着不可别离的联系。1)抽象与分析比照。从事实到理论的抽象,必须建设在对经历材料的分析、比照之上。科学抽 象借助分析,首先将研究对象加以分解,然后对通过分解后的局部、方面的分 析、比照的研究,力图把握事物的深刻本质。这时,研究者便建设起了概念和 理论。抽象与演绎。演绎的主要作用表达在抽象过程的第二阶段中。科学思维从最一般的理论 原理出发,力图建设起适合于该原理适用范围的系统化理论,这就必须以演绎 为根本手段。在从具体到抽象的阶段上,如果要求从更一般的原理推导出抽 象所要到达的理论原理,则演绎在这一阶段中亦起到重要作用。抽象与归纳。抽象依赖于分析,在考察了分散的事实材料之后,便以归纳逻辑的手段, 概括出理论原理,这便是抽象法的经典(形式逻辑下的)含义。从初级抽象一直到最高层次的抽象,都必须以归纳为逻辑手段,都走着理论概括上升为思维 的道路。抽象形态 是在自然形态的模仿造型之上,再度提炼和简化,是具象形态的 升华,是人类对美的追求心理的一种

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