【教案】文明的瑰宝（艺术色彩）教学设计高中美术人教版（2019）选择性必修1绘画.docx

人教版高中美术选择性必修“绘画”文明的瑰宝 (艺术色彩)教案一、教材分析文明的瑰宝 (艺术色彩)是人教版高中美术选择性必修“绘画”第二单元“色彩”的第二课。本课主要讲艺术色彩，主要由以下部分组成。“基本问题”旨在明确本课学习的目的，即认识绘画作品中的色彩是承载艺术家创造力、想象力与表现力的关键元素。“情境导入”从不同地域的人们对色彩的语言描述切入，引发学生对语言影响了我们对色彩的理解与表达感动好奇。“探究与思考”旨在引导学生思考探究人类对色彩的理解为何不同。“拓展练习”旨在培养学生独立并综合分析问题的能力。使学生能够使用丙烯颜料，用点彩法复制画家修拉的一幅作品，并在绘制过程中体会画家是如何选择并安排色彩的。“创意表达”旨在让学生利用本课所学知识和技能，开动脑筋完成图案，发挥自己的创意表达。本课虽然是模块课，以学生实践为主，但是依然要遵循审美在上的原则。所有的技法技巧的实施都要建立在健康的、高级的审美之上，因此对绘画作品所表达出的主题的剖析尤为重要。通过组织学生对不同门类优秀绘画作品的观看和赏析，帮助他们了解艺术家与美术作品的关系、时代与趣味的关系、主题与风格的关系、内容与形式的关系，以及技法与情感的关系。达成教学目标，培养学生图像识读、审美判断、文化理解等核心素养。二、教学目标1.知道绘画作品中的色彩是承载艺术家创造力、想象力与表现力的关键元素。2.知道不同地域、不同时代的艺术家在各自族群文化的熏陶下创作出了色彩各异、风格多样的绘画作品。3.明白语言、文化因素会导致人们对色彩的理解与表达的能力是不同的，绘画中的色彩是可以不断创新的。4. 明白通过调整不同色点的配比能绘制出不同的色彩倾向。5.能够熟练掌握点彩画法、丙烯画的知识和技法，完成绘画创作。三、教学重难点。1.重点：知道绘画作品中的色彩是承载艺术家创造力、想象力与表现力的关键元素；明白语言、文化因素会导致人们对色彩的理解与表达的能力是不同的，绘画中的色彩是可以不断创新的；掌握绘画的色彩知识和技法，完成绘画创作。2.难点：色彩融入艺术家的文化，被不断创新。四、学情分析。高中阶段学生需要了解绘画的基础知识和理论常识。要求学生掌握色彩绘画的基本元素知识。在具体的绘画教学过程中，培养学生的整体观念、空间与造型意识。结合具体的绘画技能学习，以提示和讲解的方式，训练学生对事物的观察能力，帮助他们学会整体、比较的观察方法，从大小、远近、高低、明暗和虚实等关系中认识物体的存在和运动状态，提高对形象和形式特征的感悟与提炼能力。五、教学方法：教法：活动讨论法、引导探究法、对比分析法。学法：类比探究法、活动尝试法。六、教学准备：准备教材中作品的高清图、制作课件。七、教学过程环节一：情境导人。1.师出示传乐图之反弹花琶图（局部整画）作品，引导学生鉴赏，谈话导入情境：你知道吗？汉语词汇中形容色彩的基本有六种（红、黄、蓝、绿、黑、白）,而尼日利亚的伊比比奥（ BIBIO ）语中有四种，北美原住民的波莫（ POMO ）语中有三种，住在亚马逊的毗拉哈（ PIRAHA )人的语言中则完全没有描迷色彩的词语。研究证明，语言并不影响我们观看色彩的能力，却影响了我们对色彩的理解与表达。例如，毗拉哈人用“可以看透的”形容白色，用“肮脏的血”形容黑色，这与我们对黑白的理解大相径庭，并直接导致了不同民族在使用色彩进行表达时认识的不同。是什么造成了这种现象呢？2.生分析情景，思考问题，讨论交流。3.师（根据讨论交流，引出本课的基本问题）：绘画作品中的色彩是承载艺术家创造力、想象力与表现力的关键元素。不同地域、不同时代的艺术家在各自族群文化的熏陶下创作出了色彩各异、风格多样的绘画作品，他们将色彩应用并发挥到了何种程度？为什么会有这种风格上的区别？今天我们就来探究这些问题。师出示本课课题: 文明的瑰宝 (艺术色彩)环节二、探究与思考教师先出示一组中国画作品：千里江山图、静安公园(油画)、黑衣女青年像(油画)、桃源仙境图(中国画) 。教师引导学生鉴赏，提出问题：人类对色彩的理解有标准吗？色彩表达的个性与共性之间有何关联？学生鉴赏小组内交流问题。教师继续出示一组外国作品：阿尔达比勒地毯伊明、描绘图坦卡蒙和妻子的金王座(局部壁画 ) 古埃及、卡卡西特拉壁画(局部)、富岳三十六景之骏州江尻(浮世绘)学生鉴赏小组内交流问题。教师出示问题：欣赏本课作品图例，说一说:这些作品在画面造型与色彩运用上有何特点?这些特点与文化背景有何联系?学生思考，小组内交流问题。教师总结：如今，在世界各地不同文化背景的绘画中，色彩依旧保持着多样的发展趋势与越来越快的创新频率，这要归功于那些熟知自身文化本源并能将创新融入作品的艺术家们。环节三、拓展学习1.学生阅读“经典学习”材料，谈谈从中得到什么启示。2.学生拓展实践：请大家使用丙烯颜料，用点彩法复制画家修拉的一幅作品，并在绘制过程中体会画家是如何选择并安排色彩的。3. 教师讲解技法 (丙烯画)（1）丙烯画所需要的工具和材料:丙烯画颜料、厚画纸、装有清水的大器皿、丙烯画笔、调色板等。特别提示：进行野外写生时，请注意人生安全。技法：（1）仔细观察风景，用铅笔勾勒出描绘对象的基本轮廓。（2）调配颜料，先面天空，再由远及近地用基本色将画面填调。（3）仔细观察，使用小号画笔对所画最物的边缘部分进行描绘。（4）按照先画远景，再画中景，近景的顺序，进行第二遍描绘，把画面颜色的衔接部分描绘得更自然。（5）使用画以外的多种材料进行描绘，丰富画面效果。特别提示：练习时，也可使用水粉颜料，它与丙烯颜料类似，使用水作为调和剂。水粉颜料干后较脆，容易开裂，且色彩鲜艳度会有所减弱。（6）深入刻画，丰富画面暗部的内容与层次。（7）退到远处审视整幅作品，修改画面中的不足之处。（8）对某些细节进行突出刻画，为画面增加点睛之笔，完成画作。4.学生完成任务，生小组内交流分享自己的体会。环节四、创意表达1.教师出示任务情景：仔细观察以下两幅图例（见教材），你认为图案中位于中间的方形是同一种颜色吗?将方形以外的其他颜色都遮蔽起来看一看，说说你的感受。你能否用类似的方法画出同样效果的图案?2.学生完成作品，全班交流鉴赏。环节五、学习评价教师出示评价表，学生对照标准自评。板书设计：第2课 文明的瑰宝 (艺术色彩)绘画作品中的色彩：创造力、想象力与表现力人们对色彩的理解与表达的能力是不同调整不同色点的配比能绘制出不同的色彩倾向点彩画法知识和技法学科网（北京）股份有限公司