试论中国古典舞身韵课在舞蹈教学中的重要性获奖科研报告.docx

试论中国古典舞身韵课在舞蹈教学中的重要性获奖科研报告 摘 要：随着我国教育事业的发展，中职院校更加注重学生的全面发展，随着科技的进步、经济的发展，在教学模式上也向更专业化的教学方式进发。中国古典舞教学是中职教育的重要科目之一，对于学习古典舞的学生来说，身韵的教学尤为重要，可谓是古典舞的精髓，本文浅析身韵课的作用。 关键词：古典舞；身韵；中职教学 跟随着教育发展的脚步，近年来中职院校学生规模迅速增大，越来越多的人选择去中职学校就读。中职院校也在课程的种类上不断地完善，通过更加专业的教学方式来吸引更多的学生选择中职，本文从研究古典舞身韵课出发，着重讲述身韵在古典舞中的作用，同时深度解读教学方式的重要性。 1.浅述古典舞身韵课特征 古典舞是一种经过历代舞者不断加工改造、提炼创造的舞蹈，这种舞蹈建立在民族舞的基础之上，内涵许多民族文化内容，同时也是结合表演与创造为一体的舞蹈。学习古典舞能够更加了解民族文化，同时对塑造自身气质起到很大帮助。我国古典舞传承已久，经过不断地提炼与优化，已经形成了一套特有的古典舞教学方式。中职古典舞教学在不断地发展中也形成了一套自有教学方式，但针对古典舞教学体系中的身韵课教学还有待提高，身韵课教学要真正实现身体律动和韵味儿十足，才能够发挥出古典舞的优雅之美。 2.身韵教学的优势 2.1帮助学生解决动作僵硬问题 古典舞的学习主要是提升学生的身体柔韧性，帮助学生将动作展现的更加优美，而目前我国中职古典舞教学中，学生出现的问题集中表现在身体僵硬，动作不优美，甚至看不出古典舞的内在气韵，大多数学生将古典舞跳成了不知道哪个民族的民族舞，没有学习到古典舞的精华所在。而身韵课的教学，能够帮助学生提升身心气质，身韵课的“提沉” 能够帮助学生一改无力的舞动状态，重新激发身体活力，同时，身韵课的学习能够帮助学生平稳情绪，身韵课教授学生固定的呼吸频率，能够帮助学生在舞蹈动作的表现上一气呵成，促进动作的标准化和优美感。 2.2帮助学生学习古典舞精髓所在 中职院校对古典舞教学主要应该把握在身韵的教学上，神韵简单的来说就是两个方面，身法和韵律，身法讲究动作，韵律讲究身体律动的节奏和内心所散发的韵味。而对于中职古典舞教学来说，最需要完善的就是身韵的教学，很多学生的基本功不太扎实，而身韵课所教授的内容又没有真正起到作用，这样的古典舞教学是没有意义的。我国古典舞教学大部分还体现在戏曲艺术中，这就需要真正的学习唱，可以说一个真正优秀的古典舞者，不仅懂得身韵的妙法，也懂得戏曲的艺术。 中职院校在古典舞教学中注重身韵教学能够帮助学生快速的领悟古典舞的魅力，通过不断地提升自我，加大对古典舞学习的兴趣，同时，进一步的了解真正的古典舞的精髓。对身韵课的重视，也能够帮助学生向更深层次的古典舞进行研究，教师可以适当的引入戏曲的艺术，带领学生完善中职院校古典舞课堂，使之更加丰富、富有韵味。 3.中职古典舞开设身韵课教学的意义 3.1提高古典舞品质 在古典舞中有一个即可以被称为基本功，又可以说它是困难项的方面，就是“运气”。运气说白了就是呼吸，作为一个舞者要学会在适当的时间点吸气。呼吸控制的平稳与好坏，关系着整个舞蹈作品的品质，同时，呼吸也是一个舞者最基础的力量支撑，身韵课的教学与呼吸教学联系非常紧密，古典舞中的身韵课要教授学生如何进行提沉，而这一即是基础教学，又是难度提升的教学元素如果安排在身韵教学中，能够与身韵教学内容相辅相成，让舞者一支作品下来不会给人感觉很累、很吃力，帮助舞者将古典舞表现得更加自然，呼吸技术掌握的好坏也是使古典舞者自由的操控古典舞的重点之处。 身韵课的开展，最根本上的目的是帮助学生将舞蹈动作与身韵完美的结合，赋予一支古典舞灵魂，帮助学生将古典舞从传统的民族舞蹈中脱离出來，真正地展现古典舞的魅力。而身韵课的教学过程就是不断反复的促进学生思想感情与肢体动作相结合，锻炼学生在古典舞音乐响起时，能够有自然地情感流露，自然地身体动作，即能够让情感与肢体同时“翩翩起舞”，身韵课的教学，是一个灵魂舞者必须要经历的过程。 3.2提升学生素质 一支完整的古典舞作品，需要一个非常优秀的舞者来完成，这个舞者必须具备扎实的基本功、良好的身体素质和对古典舞超人的理解与创造。这其中入门的一点，也是长久学习古典舞的基本能力。身韵课程的开展，能够对学生身体素质勤加锻炼，保证学生能够拥有最基本的身体素质长久学习古典舞。另外，古典舞对学生身体柔软度要求很高，身韵课程的开展，能够帮助学生打好舞蹈功底，提高身体柔软度，不因为身体过于僵硬而影响整个舞蹈的美感，同时为古典舞添加韵味。 总结 身韵课学习的是古典舞的灵魂，形体课学习的是古典舞的支架。中职院校古典舞教学中，开设身韵课教学是一种大势所趋，也是目前我国舞蹈教学所必需的内容。学生通过学习身韵，能够更专业的展现古典舞的内在魅力。