小汤简易教程1教学备课.docx

《小汤简易教程1教学备课.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《小汤简易教程1教学备课.docx（48页珍藏版）》请在淘文阁 - 分享文档赚钱的网站上搜索。

1、小汤简易教程1教学备课 第一课 约翰汤普森简易钢琴教程1 曲目：请弹吧（右手） 学习要点： （1）基础学问：五线谱、高音谱号、44拍、音符do、大拇指是1指、全音符唱4拍。 （2）坐姿：琴凳肯定要摆在钢琴正中心，身体坐在琴凳正中间、正对中音区的位置，大约坐在琴凳23的位置（膝盖窝不要遇到琴凳），上身挺直略向前倾，两肩平行、头摆正，两只脚自然下垂与肩同宽，左手放在左腿上。 （3）手型：手背、手腕、小手臂在一条平行线上，胳膊肘略大于90度角，将全部手指关节和掌关节顶出，大指与食指之间呈椭圆型鸡蛋状。 大指第一指关节外侧放在琴键上； 2、 3、4指用手指前端的肉站立（不要用指甲、手指肚接触琴键）；5

2、指用手指右前端触键。 （ 假如小挚友不好驾驭手型，可以将左手握拳，用右手轻轻包住左手，把左手渐渐撤出、即为右手手型。） 手指弹奏白键23的位置，不要伸到黑键中间，白键和黑键中间放一只铅笔，位置刚好。 （4）弹奏要点：弹奏时要将手垂直渐渐抬起，高度大约和谱架同高，落下时要慢不要砸琴。 要用整只小臂带动手、手腕保持不动，不要让手腕上下移动。 大指弹奏时，其他手指轻轻放在琴键上、不要将其他琴键按下。 每一个音4拍要唱平均、每一个小节中间起手速度要一样，不要长短不齐。 其次课 曲目：请弹吧（左手） 基础学问：复习上一课所学内容，低音谱号、左手1指的认知。 因为坐姿、手型、弹奏要点和第一课要求一样，只要

3、让孩子复习巩固一下就可以了。这节课重点想说一下孩子在初次弹琴时简单出现、忽视的一些问题。 （1）头部：许多孩子在数拍子时，习惯一边点头一边数，看似很正常的动作其实是不必要的，这么做会使整个上半身不停晃动、重心不稳，也不好看。 （2）肩膀：因为刚起先弹琴整个上半身都会惊慌，所以许多孩子在弹琴时都有耸肩的动作，这样弹琴不仅姿态不好看，还会使整个手部的力气向上提、影响力度的传送，感觉很累。 由于耸肩所以腋下就会紧紧地夹着这样的姿态也是不正确的；正确的姿态应当是肩膀放松放平、腋下微微打开。 （3）胳膊肘：因为大指用力、整只手都向左边倾斜，导致手肘向外翘起，这样做整只手的 1 手型就会受到影响，平行的手

4、背会向大指方向倾斜；正确的姿态应当是手肘自然放松下垂。 （4）时值（拍子）：因为刚起先弹琴手指力度不够，第一个音弹下去数拍子的时候，手指已经把键盘松掉了，弹钢琴时手就是我们的嘴，假如松掉键盘音符的时值就变更了，4拍就变成了1拍，整个乐曲就会发生变更，所以保持音符的正确时值是很重要的。而且数拍子的时候正是调整手型的最佳时机，正好可以在手不动的状况下把错误的手型修正。 （5）力度：许多初学者第一次弹琴，就希望弹出的声音可以和老师弹奏的声音一样大，其实在大多数状况下是很难办到的。因为刚起先学琴整条手臂和手指的力气还不能精确、自然地驾驭，整只手臂都处于惊慌状态，假如盲目的追求音量效果，只会让原本就惊慌

5、的手更加僵硬，不仅弹出的声音不好听（像在砸琴），还会干脆影响正确的手型。 所以我建议只要把键盘弹究竟（肯定要留意不能弹一半）能够出声、手型正确、时值精确就可以了，不必太强调音量；因为随着弹琴技巧的娴熟，对手型驾驭自如，力度问题自然会得到解决。 (6)脚部：许多孩子在弹琴过程中两只小脚都会盘在一起，或者是来回的晃动，这也是须要改正的。 之所以讲了这么多存在的问题，是因为我个人认为弹琴本身就是一项比较困难的学习活动，既要听老师讲，自己的脑、眼、嘴、手、心还要高速运转，所以应当在一起先就将全部不必要的、会影响弹奏的肢体动作去掉，从最初就养成良好的弹琴习惯，以免日后一边要学习新课程、还要改正老毛病，岂

6、不事倍功半！ 第三课 【小汤1】 曲目：爷爷的大钟、莫卡辛软皮鞋舞 基础学问：（1）音符：二分音符唱2拍、四分音符唱1拍。 （2）符干：符干向上用右手弹奏、符干向下用左手弹奏（要留意这里所说的是一般规律，以后曲目中会有所不同）。 弹奏要点： （1）节拍：这两首曲目中每小节的音都扩展为2个、四个，这时要留意音与音之间的节拍时值要弹够、弹匀称，不要忽长忽短。小节之间的节奏也要平均。 这时抬手的高度就很重要，不要忽高忽低，要限制在同一个高度（和谱架同高），速度才能相同。 （2）双手交替弹奏：这两节课的练习重点就是双手交替弹奏，也是最简单出现问题的地方。 2 在打算时两只手的大指就要同时放到do上，右

7、手弹奏时许多小挚友会把左手整个向左边挪、或者从键盘上拿下（左手弹奏时右手相同），这样做是不对的。假如这样做两只手就会很忙乱，因为右手弹完之后立刻要接左手弹奏，假如将左手拿开再须要弹奏时，还要重新找左手do的位置（右手弹奏时也一样），两只手就会在键盘上来回、上下挪动，不仅动作不好看、小节之间的节奏也会受到影响。 正确的做法是，在右手1指弹奏时，左手 2、 3、 4、5指在原来的把位上保持不动，只将左手的1指藏在2指下面，这样就空出了右手do的位置，既不影响右手弹奏、左手的把位也不会移动；左手1指弹奏时，右手 2、 3、 4、5指保持不动，将1指藏到2指下即可。这样弹奏两只手的姿态、节奏都不会受到

8、影响。 （3）手型：在双手弹奏时要留意两只手的手背要撑平、许多小挚友会将双手同时向外侧倾斜，这时应当将重心向双手中间对齐。在一只手弹奏时要留意，不弹的那只手要支撑好。手腕要支撑住，不要把手掌放在键盘上。 （4）学习两只手交替弹奏，双手在抬起和落下时都要慢，速度不要太快、动作不要太猛，不要砸琴。 第四课 【小汤1】 曲目：火车、海军工兵 基础学问： （1）音符：右手re、左手si。 （2）节拍：全音符4拍、二分音符2拍、四分音符1拍。 弹奏要点： （1）手型：左右手两个音都用2指弹奏，弹奏时不要2指折指，不要用指头肚、指甲尖触碰琴键；不要将2指伸到黑键中间去。 2指触键的同时其他的手指不要翘、也

9、不要勾着，要同时贴在琴键上，保持好基本手型。 （2）节奏：肯定要留意不同音符之间的节奏，这也是这首曲目的难点所在。许多小挚友在弹全音符时（4拍），因为每小节只有一个音比较简单弹，所以会弹得很快；而到了四分音符（1拍）时，因为要弹四个音有肯定的难度，速度就会明显慢下来；我通常建议把最难弹那一小节的速度，也就是弹得最慢的那一小节，定为全曲的速度，这样整首曲子的节奏就可以统 一、就不会忽快忽慢了。假如有明显的节奏不统一，家长也不好驾驭，可以适当运用节拍器。 第五课 3 【小汤1】 曲目:小矮人进行曲、小矮人舞曲 基础学问： （1）小矮人进行曲主要是复习巩固前面所学习过的四分音符、二分音符，右手do、

10、re,左手do、si。 弹奏留意每小节两个四分音符之间的节奏要紧凑、间不要拖长拍子，二分音符弹奏时不要焦急、要数够拍子再往下弹。 小节之间的拍子也要精确，两只手的二指不要折指。 许多小挚友在双手弹奏时，两只手在白色键盘上的位置不是平行的，而是一只手靠上、一只手靠下，应当留意让两只手的手背高度一样，手指前端距离黑键的位置也一样。 （2）小矮人舞曲相识附点二分音符，节拍器的运用。 从这首乐曲起先，曲目的节奏将更为困难，这季节奏的限制就更为重要。许多老师和家长认为刚起先弹琴，节奏不精确是正常的，但是假如不从最简洁、最初起先重视，弹到困难的曲子时整个节奏就会很混乱。 当然对于初学的孩子来说不行能一点节

11、奏偏差都没有，但是大方向还是不能错的，一首乐曲的整体节奏肯定要稳定，这时就可以运用节拍器作为协助手段。每首曲子假如三小节以上存在节奏问题就须要用节拍器来订正，但是要留意不要一起先就是用，要把曲子弹熟之后再用。因为是刚起先，所以可以将节拍器调到最慢的速度，适应以后再依据孩子实际弹奏速度调整。 第六课 【小汤1】 曲目：玛丽有只小羔羊、伞兵 基础学问： （1）玛丽有只小羔羊学习右手新音mi、用3指弹奏。因为我们人的 1、2指手指独立敏捷性是比较好的，所以在弹奏时困难不大；从3指起先就会出现较多问题，当3指落键时是比较简单折指的，而且会出现手指前后闪动，不能让手指很好的稳定站立，而且许多孩子在弹奏时

12、会把不用的 1、 2、 4、5指都翘起来，或者把不弹的 4、5指键盘压下，这时肯定要留意3指落下时第一指关节要顶住不要折指、晃动，其他手指在3指落下时清搭在键盘上即可。 在节奏上肯定要留意1拍之间要弹得匀称、平稳，不要忽快忽慢；1拍接2拍时拍子长短要区分清晰，许多小挚友会把2拍弹得和1拍一样， 2拍时值要弹够再起手。假如节奏有明 4 显问题，可以运用节拍器。 （2）伞兵学习左手新音la、用3指弹奏。这首乐曲在节奏上没什么难点，主要是复习附点二分音符的拍子，手指弹奏要求和右手是一样的。 不同学琴阶段，什么样的老师更适合你？ 不同时期什么样的老师适合你 一、初学入门阶段（老师仔细、严格的要求最重要

13、）。孩子最初起先接触钢琴学习，是孩子在漫长的钢琴学习过程中最重要的时期。我个人认为，一个要求严格、对基本功（手型、节奏、识谱）等仔细讲解、细致负责的老师，远比一个教化背景很辉煌、有许多高水平学生的老师更重要。因为这部分内容假如被忽视，或者学习不够扎实，会对今后长期弹奏学习造成很大影响。许多家长会和我沟通，我们孩子的老师水平很高，教出许多拿过大奖的学生，就是对孩子基本功要求不是很严格，其实这是可以理解的，终归高水平的老师会把更多的留意力、放在高水平的学生身上，就似乎我们让一位高校教授去教一个小学一年级的小挚友，难免有一些大材小用，这个阶段孩子学习的内容相对都很简洁，高水平的老师还无法发挥自己的实

14、际教学实力。 所以家长对于这个相当于小学阶段老师的要求应当是，能够仔细讲解每一节课所涉及到的每一个音符、节奏、手指弹奏内容等，要让孩子将每一首乐曲都弹好，而不是一带而过、弹下来就可以。老师还能够刚好发觉、并正确帮助孩子改正弹奏中所出现的问题。 二、学习中段（老师须要具备专业、扎实的基本功）。 随着孩子实际学习实力提高，各种弹奏技巧和弹奏内容也须要进一步更深化的学习，假如老师自己没有进行过长期扎实的专业学习，就无法将乐曲中涉及到的弹奏内容讲解出来。有家长会反应，我们孩子的老师看法很亲善、对孩子也很好，上课也很专心，只是对于许多弹奏技巧没有讲解；只是给孩子示范一遍，也没有让孩子课上弹奏，就干脆让孩

15、子回家依葫芦画瓢就可以了。 这样的教学只会为孩子的学习埋下空白点和盲点，因为钢琴弹奏技巧并不是孩子照着做就可以，肯定要让孩子先从理论上进行具体的了解、然后老师进行示范弹奏、并且不断订正孩子的弹奏动作，直到达到正确弹奏。假如老师对于许多弹奏技巧都是模凌两可、一知半解，那么很难清晰明白的讲解给孩子，孩子学习到的也只是皮毛、甚至是错误的弹奏内容。 所以这个相当于中学阶段，家长应当要求老师，将曲目中所涉及到的全部弹奏技巧细致分析讲解，进行正确多次示范，并让孩子在课上细致练习、正确驾驭之后再回家复习。 三、学习后期（老师须要具备较高水平的教学实力）。 这个阶段对于基础弹奏内容和常用弹奏技巧已经基本学习完

16、毕，更多的弹奏留意力应当放在对乐曲、作者等作品表现风格上。就像我们平常写作文，字、词、句和写作技巧都已经驾驭，要从更深层次进行修饰、表现，最终达到高水平的写作实力。 5 所以孩子现在高校阶段更须要的是老师对于作品、作者、地域风格等大方向的整体广泛了解和把握，以及对于弹奏更高层次的提高。假如老师的涉猎面和实际水平较高，就能够为孩子绽开更广袤的学习空间，让孩子得到更高水平的教化。 综上所述，我们在漫长的钢琴学习中，家长在须要为孩子更换老师时不要盲目，更不能人云亦云，肯定要依据孩子弹奏的实际状况，更具不同阶段对于老师的不同要求，来考虑是否要为孩子换老师？应当为孩子换一位什么样的老师？做到心中有数，真

17、正帮助孩子正确、有效的学习。 第七课 曲目：越过山坡、雷格泰姆舞 基础学问： （1）越过山坡：这首乐曲主要是复习音符la、mi，没有什么难点。 （2）雷格泰姆舞：是近期所学的第一首旋律较为完整的、具有歌颂性的乐曲。在弹奏这首曲子时肯定要留意两只手交替弹奏的完整性、中间不要有间断；两只手的力度也要相同，不要一只手重、一只手轻。 因为这首乐曲比较长，节拍比较多，所以弹奏时速度简单快，肯定要留意节奏要匀称，不要忽快忽慢。 （3）慢练的重要性：许多初学的小挚友弹琴都偏快，这和孩子的年龄、性格有很大的关系，虽说性格不能变更，但是弹琴却是慢工出细活。刚起先学琴因为各方面条件还不稳定，所以还是主见慢，弹琴进

18、度要慢、速度要慢、心性也要慢。 许多家长在孩子初学琴时就相互比较孩子学琴的进度，你家孩子这周弹了几首曲子、我家孩子已经弹到什么教材了，原来很好的良性学习却成为恶性竞争，最终导致孩子一首曲子还没弹好就学下一首，一本书没学完就换新的教材，这样做短期内看似孩子进度很快，长期下去基础没打好、学问没学够，最终一边学新的还要补旧的，反而造成更大的麻烦。 所谓万丈高楼平地起，还是希望家长和琴童们能摆正心态，为漫长的学琴之路打下坚实的基础。 第八课 【小汤1】 曲目：排钟、滑稽面孔 基础学问：左手4指sol，力度的限制。 （1）排钟：从这节课起先须要留意的问题就是整只手在琴键上的位置，因为4指比较短，所以用4

19、指弹奏时，孩子为了能触到琴键通常会把整只手向前挪，这样就造成较长的 2、 36 指会伸到黑键中间去，现在曲目比较简洁不会对弹奏造成什么影响，所以许多老师会忽视这个问题，久而久之就会将正确的手位（第一课）变成错误的，随着曲目难度增加、音符增多问题就会显现出来。当手在白键上来回移动时，因为有手指伸到黑键中造成牵绊，整只手就不能流畅的进行跑动弹奏；而且会看到整只手在琴键上上下下来回挪动，既不美观、也影响速度，所以肯定要留意保持好整只手在白键上的位置，不要受到某一个手指的影响。 （2）滑稽面孔：这首曲目音符较多，每个手指长短不同，弹下去的力度也就不一样，所以孩子在弹这首曲子的音时总是重一个、轻一个，就

20、似乎我们走路深一脚浅一脚，这样弹奏手上的力度完全没有受到限制，只想到把音弹出来，完全没有考虑到音色。当然我们不行能把每一个音的力度都弹得完全一样，但是整首曲目听起来还是应当力度适中，不要太突兀，让人听起来很刺耳.第九课 【小汤1】 曲目：老麦克唐纳、拔河 基础学问：什么是音程及弹奏方法、全休止符、二分休止符、四分休止符。 （1）音程：一个音弹奏叫做单音，两个音同时弹奏就叫做音程。我们把位置低的音称为“根音”，位置高的音称为“冠音”。因为须要同时弹奏两个音，在弹奏时就要留意几个问题： a、如何唱谱：孩子们通常会先唱位置高的音、再唱低的音（从上往下唱），这样唱谱是不对的；应当从下往上唱，也就是先唱

21、根音、再唱冠音。 b、速度相同：因为要同时弹两个音，而我们的手指长短不齐，孩子弹出的音响效果听起来就是一前一后出声，这样弹奏就将音程弹奏变成了单音弹奏，已经将音符性质变更了，所以是不正确的；肯定要让两个音同时落键，让两个音同时出声。 方法：在抬手时先将两个须要弹奏的手指前端对齐，在落键速度就是相同的。 c、力度相同：因为手指力气不一样，弹出的音色也不相同，但是因为是音程弹奏，所以要尽量将两个音的力度弹成一样的，不要一轻一重。假如力度不均较重的音会把较轻的音掩盖住，听起来似乎只弹了一个音。 方法：弹奏时可以把力度较重的手指轻一点，力度较轻的手指重一点，这样相互调配听起来的音色就会比较匀称。 （2

22、）休止符：全休止符和二分休止符比较相近，肯定要留意它们所在的位置不同，区分清晰。练习休止符时不要急着双手弹奏，可以在弹奏时先单手弹奏，把空拍唱出来加深印象 第十课 曲目：教堂管风琴、扬基歌。 基础学问：右手4指弹fa。 7 （1）4指弹奏：复习第九课基本弹奏要求，第四指是比较难弹的手指，孩子在弹奏时简单将5指的音遇到，要解决这个问题可以整只手抬起来时，把4指略向下伸出来一点，这样就不简单遇到其他的音；还有的孩子为了不遇到其他不弹的键，就始终觉着不弹的手指，这样做手型完全走样，而且整只手都会惊慌，所以要留意在4指落键后其他手指要立刻放到琴键上。 （2）曲目的完整性：从扬基歌起先，我们就不能够只单

23、纯强调音乐基础学问（音符、节拍），还应留意曲目的完整性。许多孩子在弹一首乐曲时，哪怕只有4小节也会在音符、节奏、连贯性上出现错误弹得磕磕绊绊，因为曲子较短没有引起老师和家长的重视，从最初就养成了错误的弹奏习惯，认为一首曲子出现点错误是正常的，久而久之当曲目越来越长错误就会越来越多，一首完整的曲子弹得支离破裂、一塌糊涂，不要说情感表现就连不出错的弹一遍都不行能；这就似乎我们从最初学说话，假如一句话都不能完整的说出，那么当我们要朗诵大段文章时怎么可能流畅！所以我们要从最初、最简洁做起，每一首曲目都要练熟，通常我会以连弹3遍不出错作为标准，这样才能说是保质保量的完成。 第十一课 【小汤1】 曲目：把

24、我带回弗吉尼家乡、摘棉花的老人 基础学问：分句有表情的弹奏、同音连线。 （1）弗吉尼家乡：从这首乐曲起先要让孩子学会音乐的分句，就像我们读文章一样，刚起先是通篇不分层次、成片的朗读，到了肯定程度就须要将自己要读的文章分句、分段，让听者不再一头雾水、找不到主次。弹奏乐曲也是一样，我们的手就是我们的嘴，要将乐曲内容清楚地传达给听者，首先要让大家知道你弹得是什么故事，每一句、每一段说了些什么，然后再依据故事情节加入感情的渲染、有表情的进行弹奏。 一般简洁的曲目以四小节为一句就可以了，通常孩子不简单找到划分段落，可以在弹奏娴熟后让孩子先唱出来，熟识旋律分句后在弹奏时一边在心里默唱一边弹，这时手上的旋律

25、感就比较强了。 （2）同音连线：摘棉花的老人将两个或以上相同的音用连线连接起来，就叫做同音连线。 许多孩子会将每一个音都弹奏出声、或者其次个音的拍子还没数完就起手，这样弹奏都是不 8 对的，同音连线只须要将第一个音弹奏出声，剩下的音手指压住琴键不动光数拍子就可以了，肯定要留意保持住音符的时值 第十二课 【小汤1】 曲目：自新大陆交响曲、军号响 基础学问：右手5指sol、力度弹奏要求，复习同音连线。 （1）自新大陆右手新的音sol,许多孩子弹这个音时为了好用劲，会将整个5指外侧躺在琴键上，整个手背就会偏向右侧，正确弹奏应当用小指右前端的肉站立、保持手背平行。弹到这个程度会因为曲目难度的增加忽视手

26、型，这点肯定要留意，好的手型对弹奏会达到事半功倍的效果。 （2）增加弹奏力度：在前面的弹奏中因为孩子手型还没有固定驾驭好、对键盘的适应性还不强，所以对力度可以不做要求，只要琴键弹究竟声音稳定就可以，从这节课起先基本问题已经解决就要增加力度练习了。落键时要将每一个音弹究竟、弹扎实，将整条手臂的力气集中在指尖，尽量将声音弹得圆润、饱满不要发虚，手腕的支撑很重要，不要上下颠、左右晃，保持住延音的音色。 第十三课 【小汤1】 曲目：划呀划、有谁知道我的忧愁 基础学问：复习音程弹奏、双手连贯弹奏。 （1）划呀划：主要将前两节课内容进行复习，要留意同音连线其次个音因为不须要弹奏，最终两拍钢琴已经没有声音，

27、这时手还要放在琴键上，要等时值弹够再起手。 （2）双手连贯弹奏：上节课我已经讲过，从现在起先不只应要求孩子能将乐曲完整无误的弹奏下来，还应当在简洁的弹奏技巧上予以要求。虽然孩子可以将乐曲音、节奏、拍子基本不错的弹出来，但是在左右手连接时总会停顿一下，或者两只手的力度相差太多、因为换手力度突然增加或减弱，让人很明显感觉到不是一只手弹奏的，这样曲目旋律听起来总是感觉不够流畅、完整。所以肯定要留意在两手交换弹奏时，节奏肯定要稳定不要忽快忽慢；假如没有明显的表情改变力度也要一样，这样整首乐曲听起来就会很舒适。 第十四课 【小汤1】 曲目：乘黄包车、班卓琴手、公主圆舞曲 9 基础学问：新音左手5指fa、

28、什么是圆舞曲并有表情的演奏。 （1）左手5指fa：乘黄包车左手5指弹奏和第十二课右手5指弹奏的要求是一样的，因为左手没有右手敏捷所以须要更多单独的练习。 （2）圆舞曲：公主圆舞曲是小汤一这本书中弹奏旋律最强，也最适合有表情演奏的起先，从这首曲目起先要让孩子不只是技术性的弹奏，而应当富有感情的演奏，让钢琴弹奏真正成为钢琴演奏。 A、首先要让孩子初步了解什么是“圆舞曲”，当然年龄小的孩子不肯定能完全了解，但是基本概念还是要有的，因为“圆舞曲”是钢琴曲目中一个大类，我们要从一起先接触就有一个正确、明晰的概念，为日后进一步学习打好基础。 圆舞曲（Waltz）：有时音译为“华尔兹”，是奥地利的一种民间舞

29、曲，18世纪后半叶用于社交舞会，19世纪起先流行于西欧各国，它采纳3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，伴奏中每小节仅用一个和弦，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。 B、如何有表情的弹奏：既然是舞曲在节奏上应当是欢快、平稳的，不要弹得太慢、太拖沓，但听起来不能太赶似乎很焦急的样子,肯定要匀称、不要忽快忽慢；最适合的速度应当是比孩子弹得最娴熟的速度稍慢一点为宜，这样能保证在不出错的状况下充分的表现心情。 音色要饱满、圆润所以力度不要过强、过于生硬，否则就变成了进行曲的感觉，。孩子在弹奏这首曲目时切忌砸琴，要在落键时限制力度，声音要像橡皮球落在地上，既扎实又不刺耳。要把自己

30、的手想象成在跳舞的双脚、琴键就是地面，双手交替弹奏时左手的音稍重一点就可以不能太强，否则左手太重、右手太轻会感觉是一个脚受伤的人一拐一拐的跳舞。 最初孩子做起来确定会有困难，所以只要个别小节能够做到就可以了，经过长时间的练习，肯定会把心情自然的运用到钢琴弹奏中。 教材：约翰汤普森简易钢琴教程2 10 第一课 曲目：上学的日子、捉人嬉戏 基础学问：八分音符时值、音符的名称。 （1）上学的日子：这首曲目主要是复习巩固基本手型、小汤1所学的双手5个手指的弹奏方法；以及全音符、附点二分音符、二分音符、四分音符的拍数。 （2）八分音符：学习新的八分音符，八分音符从形象上看就是一个完整的音符，每一个部分都

31、有它的名称，黑黑的圆脑袋叫“符头”、瘦长的一条棍叫“符干”、连接两个音符的横线（）或者一个八分音符上一个小小的尾巴（）叫“符尾”。 在弹奏捉人嬉戏时孩子通常会把八分音符的拍子弹得和四分音符一样长，这样听起来弹得都是四分音符是错的，肯定要留意八分音符只唱半拍，八分音符的时值是半拍、也就是一拍的一半，两个八分音符合起来唱一拍，弹奏时要短一些。 其次课 【小汤2】 曲目：穿过树林、长号手 基础学问：强弱拍弹奏、左手伴奏练习。 （1）强弱拍弹奏：钢琴强弱拍是以主次音（正负拍）来划分的。以3/4拍为例完整的一小节一共有3个音，第一个音为“主音”力度是第一拍最强、然后依次减弱；不完整小节会去掉第一个音，只

32、剩两个或一个音，假如没有特殊标明力度，通常要弱弹。 穿过树林第一小节就是从第3个弱音起先的，左手第一个音不要弹得太强，否则听觉上会误以为这个音是本首曲目的主音；正确弹法应当突出其次小节的第一个音，因为这个音才是这首曲子主旋律的起先。 （2）左手伴奏：在小汤1公主圆舞曲我已经讲过要起先训练孩子表现音乐的实力，从长号手可以更详细的要求，这首曲目就是右手弹奏主旋律、左手加以伴奏，两手同时弹奏时要尽量突出右手主音、因为这个音是主旋律所以不能忽视，左手伴奏是下行旋律，可以做渐弱处理，这样整首曲子听起来左手虽然每小节都是重复的，但因为有音色的改变听觉上比较生动、内容丰富。 要留意节奏都在左手，所以要弹得匀

33、称、平稳不要焦急；右手音程要根据所讲过的要求和左手尽量协作在一起，不要错开弹奏。 第三课 11 【小汤2】 曲目：噢，苏珊娜、十个小印第安人。 基础学问：相识高音谱号si、低音谱号re，背谱弹奏。 （1）苏珊娜：让孩子相识si、re凹凸音谱号两种不同的写法，这两种写法只是长相不同，弹奏的音是同一个。从现在起先要让孩子明白在钢琴学习中音符、指法等诸多因素都不是固定不变的，要学会活学活用、敏捷驾驭。 （2）背谱弹奏：从小汤2起先可以渐渐训练孩子的背谱实力，孩子对基本弹奏技巧、手型、识谱已驾驭，这时就可以依据娴熟程度，选择旋律性、视听效果较好的曲目进行背谱练习。短小的曲目难度不大有助于培育孩子的记忆

34、实力，假如孩子不能一次性背奏整首曲目，可以先背两小节、四小节逐次增加，这样不会因为太难让孩子今后对背谱产生恐惊心理；还可以让孩子为亲朋同学演奏，增加孩子的表演阅历。 但要留意肯定要在曲子完全弹熟的状况下再进行背谱弹奏，以免背奏出错误曲目还须要改正，增加无谓的弹奏。 （3）小印第安人：这首曲目是典型的四分、八分音符交替弹奏练习，左右手都可以得到很好的练习，每一个小节四分音符要数够拍、八分音符不要焦急要弹匀称，左右手交替时要连贯，假如节奏有明显的不稳定建议运用节拍器。 第四课 【小汤2】 曲目：钟声响了、太阳升起。 基础学问：临时“升”、“降b”记号。 “升”、“降”记号分为两种：临时升降记号和固

35、定升降记号，在这节课我们主要学习临时“升”、“降”记号。 （1）临时“升”号：钟声响了中像“井”字、紧紧贴在音符前面的记号叫做“临时升号”，它只上升原来音的一半（1/2）；位置是在除了mi（上升半音是fa）、si（上升半音是do）两个音，每个白键右上方的黑键。所谓“临时”也就是说所上升的半音只在本小节之内有效，跨小节之后假如没有“升号”，就还原成原来的音。 （2）临时“降”号：太阳升起中比字母b略扁一些、紧贴在音符之前的记号就是“临时降号”。它也只比原来的音降低半音（1/2）；位置是除了fa（降低半音是mi）、do（降低半音是si），每个白键左上方的黑键。也只在本小节内有效，跨小节还原成原来的

36、音。 守合369，钢琴学习最好找专业老师来教，终归许多弹奏技巧和细微环节不是三年就能学习好的。 小汤1单独弹，小汤2加入孩子们的拜厄，小汤3再加入孩子们的哈农。 第五课 【小汤2】 12 曲目：芭蕾演员、三只瞎老鼠。 基础学问：固定升（）、降（b）记号，调号，手指挪位训练。 （1）固定升、降记号：写在高音谱号、低音谱号之后，节拍之前的升、降记号就是“固定升、降记号”。 在弹奏时固定升、降记号对整首曲目都有效，也就是每一小节都要弹出升、降记号。 升、降记号是不分位置凹凸的，只要是固定升降的音，无论位置在什么地方、无论是高音、中音、低音都要根据升降号来弹。 A、固定升（）号的依次是：fa、do、s

37、ol、re、la、mi、si。 “”的调号是：最终一个升号升哪个音，这个音上方的大二度音就是它的调号。例如“fa”，fa的上方大二度音是sol,sol的音名是g，所以就是G大调。 B、“b”的依次正好相反：si、mi、la、re、sol、do、fa。 “b”调号是：倒数其次个降的音就是它的调号。例如“降si、降mi”,si是倒数其次个音的调号就应当是“降si”，si的音名是b,所以就是降B大调。 （2）芭蕾舞演员：这首曲目只有一个“降si”，以fa为主音，fa的音名是f，所以它是“F大调”。弹奏这首曲目时要留意全部的si都要弹成“降si”，最终一行第一小节的“降mi”是临时降记号，所以只在本小

38、节内有效。 （3）三只瞎老鼠：这首曲目有一个固定“升fa”，所以每一个fa都要弹成“升fa”。fa上方的大二度音是sol，sol的音名是g，所以就是“G大调”。 （4）手指挪位训练：从这首曲目起先要让孩子明白，手指和琴键所对应的位置不是固定的，而是要依据实际状况不断改变。这首曲子的第三行第一小节的re、不用2指而是改用1指来弹，其他的手指按依次顺延。 上面所讲的“调号”因为涉及到乐理学问，孩子不肯定能明白，所以只要有个初步的概念就可以，随着升降记号的增多，起先学习音阶的时候再详细的讲解，但是在弹奏时升降记号肯定不能错。 第六课 【小汤2：第六课】 曲目：跳舞的袋鼠、跟着小队长。 基础学问：相识

39、右手第一组高音区的do、si、la，左右手旋律呼应弹奏，指法的重要性。 （1）跳舞的袋鼠：从这首曲子起先我们要相识钢琴第一组高音区的音，在拜厄第一课已经讲过相关的学问，复习一下就可以了。要留意第一个音的指法，后面的音按依次依次 13 类推。 （2）主旋律呼应弹奏：我们以前弹的曲子旋律多在右手上，左手只是单纯的伴奏，跟着小队长是典型的旋律两手相互交织、呼应弹奏，也就是左右手都会弹奏出旋律。 这首曲子的旋律以小节来划分、交织出现在左右手，就像我们平常说话你一言我一语、有问有答，在弹奏时要留意将每一只手的旋律找出来、弹奏时力度稍强，伴奏的力度略弱一些，以凸显出旋律。 （3）指法的重要性：从第五课起先

40、我们已经了解到，十个手指头所对应的琴键不是固定不变的，要依据实际的状况进行相应的调整，这时指法的运用就显得尤为重要。许多学生会认为键盘那么多，自己只有十个手指头，弹曲子时想用哪个就用哪个，完全无规律可循，反正也不会影响到弹奏效果其实这种想法完全是错误的。 在钢琴弹奏中指法的运用是有肯定规则和规律的，每一次弹奏都随意变换指法、没有固定的规律，首先就会给背谱造成很大的困难。其次不正确的指法会干脆影响到弹奏的速度和技巧练习（琶音、轮指等），因为每一种弹奏技巧都有它固定的指法、以求达到某种练习效果，这种指法就可以干脆运用到曲子的弹奏中。 所以正确、合理的运用指法就显得尤为重要，那么我们应当怎样运用指法

41、呢？通常来讲，须要特别变换指法时书谱都会赐予特殊提示，只要根据书上标明的指法弹奏就可以了。没有特别标明的连续音肯定要遵循 1、 2、 3、 4、5指的依次依次弹奏，不能弹完1指跳过2指干脆用 3、 4、5指弹奏；不连续的音在摆好手型后，哪个键盘上放着哪个指头就用这个手指弹奏就可以了。所以为了给日后弹奏困难、难度较高的曲目做好打算，肯定要仔细、正确的运用指法 第七课 【小汤2】 曲目：轻轻地划、健身操。 基础学问：复习固定降si、双手同向弹奏、音乐表现。 （1）轻轻地划：这首曲目弹奏时左右手都不要遗忘把si弹成降si，左手是纯伴奏的、要轻轻的弹，右手是主旋律、弹奏时稍重一些。整首曲目速度不要太快

42、、要从容稳定，要想象自己坐在船上看着波光粼粼的湖水、心情喜悦开心的感觉，音色要悠扬。 （2）：健身操：这首曲子主要训练双手同向弹奏，在拜厄的最初几课已经学习过，虽然弹法一样但是要让孩子明白，练习曲和乐曲的弹奏在音乐表现上是不同的，练习曲主要注意的是弹奏技巧、音乐表现（强、弱、心情表达）相对较少，乐曲在很好的完成技巧弹奏之外，还要将乐曲要表达的内容和情感弹奏出来。 这首乐曲就不能弹奏的太生硬，要将左右手的声音集中在一起，感觉像许多小挚友在一起做操时动作统 一、节奏分明、心情饱满，要带有一些活泼、轻松的感觉。 14 第八课 【小汤2】 曲目：小夜曲风笛手来了、从前。 基础学问：左手第一组低音do、

43、re、mi、fa、sol，还原记号。 （1）小夜曲：这首曲目主要是对左手低音的相识。我们现在已经相识3组音区的音，要让孩子反复练习并精确驾驭，清晰区分每一个音所在的位置、音名、所用的指法，不要造成混淆。 （2）风笛手来了：主要复习音程的弹奏方法， 1、5指是比较难限制的手指，弹奏时简单出现先后弹奏的声音， 2、 3、4指也简单同时按住键盘、导致多个音出声，在下键时可以将 2、 3、4指稍稍抬起， 1、5指在抬手时放在同样的高度再落键，较简单弹奏。 （3）还原记号：把临时或固定升、降的音还原弹成不带升降记号的，就是还原记号。在这里要留意，固定升降记号中的还原记号只在本小节内有效，跨小节之后还弹成

44、带升降记号的 第九课 【小汤2】 曲目：祝福星、爬山。 基础学问：左手音区换位练习、左手跨越。 （1）左手换位：祝福星其次行左手从原来的中音区换到第一组低音区，换位弹奏没有什么难度，关键是提前做好打算、一次性找准所换的位置和音，不要等到立刻要弹得时候再换就来不及了。这首乐曲左手在换位前的一小节不须要弹奏，所以在换位前的一小节就要提前做好打算，在右手弹奏时就要把左手事先放在换位后须要弹奏的位置上，这样就不会手忙脚乱的又要找左手、还要弹右手。 在换位时还要留意，不要把手贴着键盘干脆横扫到新的位置，要将手拿起来做好断奏再放到新换的音，让别人既能从听觉上感受到位置的改变，也能从视觉上看到位置的变更。 （2）左手跨越：所谓“跨越”就是一只手在原来的位置上弹奏，另一只手从这只手上越过去找到新的位置弹奏，然后再跨越回原来的位置上接着弹奏。 左手跨越和换位弹奏有一个共同点就是也要提前做好打算，爬山中第三