当代艺术中高校美术教育的价值研究(共3679字).doc

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1、当代艺术中高校美术教育的价值研究(共3679字)摘要：现阶段我国的经济政治和教育方面都在不断地向前发展，高校美术教育也逐渐地引起了社会各阶层的关注和重视，我国高校美术教育主要问题就是提高美术鉴赏能力和艺术鉴赏水平，使当代艺术在高校美术中发挥其最大价值。全面提升高校学生艺术水平，在当代的高校美术教育中，融入当代艺术元素，不仅可以提升高校学生的审美能力和审美水平，同时还可以提升学生的综合素质。本文对当代艺术在高校美术教育中的价值进行了分析。关键词：当代艺术；高校美术教育；艺术价值分析近年来，由于我国经济在不断向前发展，我国的教育水平也在不断提高，并且被各阶层的人所关注，在高校美术教育中融入当代艺术

2、，不仅提高了高校大学生的综合素养，同时还在一定程度上推动了我国美术教育事业的发展和改革。在各大高校的美术教学中，越来越多地融入了当代的艺术元素，使美术教学的内容越来越丰富多彩，美术教学的意义也越来越全面。从而可以最大限度地激发高校学生的想象力和创造力。一、高校美术教学的当代艺术性分析在高校美术教学中加入当代艺术元素，大部分学者都曾提过。当代的艺术元素可以为美术教育带来什么样的价值，这样一来，自然会引起一些争论，中国的美术教育大概可以分为以下几个阶段：（1）40年代末期，这个时期的美术教学刚刚从欧洲传入中国，美术教育里大多沿用了国外的美术教学方法和内容，既没有自己特有的风格和艺术体系，也没有形成

3、属于中国独有的美术教学方案，所以，这个时期的美术教学体系还不是很成熟。（2）40年代末到60年代初期，这个时期，无论是经济还是政治方面都发生了一系列的改革，这样一来，自然也就影响到了当代的美术教育，美术教育在这样的环境下发展缓慢，不被重视，关注美术教育的人更是少之又少。（3）60年代末以后，中国开始试着实行改革开放，在改革开放的过程中，国外的美术教学方法和教学体系逐渐传入了中国，中国的美术爱好者逐渐吸取了外国的美术观点和美术文化，并且加入了中国特有的民族文化和艺术元素，形成了自己的美术文化，在这个特殊时期，美术文化刚刚走向成熟。（4）70年代初，中国的美术教育体系越来越成熟，逐渐加入了中国元素

4、和中国艺术，虽然美术是从国外传播到中国的，但在这个时期，美术文化已经基本成熟，不再单纯地借鉴外国的美术内容和美术知识，而是逐渐地加入心理学、哲学等中国艺术，形成了具有自己特色的文化体系。二、当代艺术与高校美术教育的联系从19世纪开始，国外的艺术就已经开始走向成熟化，并且在当时的高校里形成了一定的艺术体系，这种艺术体系在当代基本符合大众的审美取向，并且被人们所接受。19世纪后期，当代的艺术体系逐渐加入了心理学、哲学、民族文化、社会文化等艺术元素，艺术内容也越来越丰富，高校的美术教育内容也逐渐走向成熟。在改革开放时期，印象派和写实派的出现完全地打破了当代美术教育的传统观念，当代的一些学者在艺术内容

5、和形式上进行了大胆的改革和创新。这一改革，在当时的各大高校并没有被普遍接受，而是引起了一些争议。有些学者认为，这样大胆的改革和创新，有利于高校美术教育创新和发展，还有一些学者认为这样的改革完全是荒诞之谈，不符合当代的美术艺术和美术教育，完全将美术教育引向了另一个方向。在这两种争论中，印象派还是冲破了传统的观念和束缚，没有被当时的言论所影响，这才使后来的后印象派得以发展。这些都对中国的美术教育产生了重大影响。三、当代艺术对高校美术教育的影响1.当代艺术开阔了高校大学生的视野，为学生们的创作提供了更广阔的空间随着当代经济的发展，教育也在不断进步和发展，世界各国的文化都在相互融合，取长补短，逐渐地形

6、成世界性，也就是说，世界的就是民族的，民族的也是世界的。当代艺术的内容较复杂，形式也多种多样，这也给当代的高校大学生提供了更广阔的发展空间和创作空间，同时，对我国艺术的发展也发挥着积极向上的影响。艺术本身的范围就很广，不被内容、形式所局限，在艺术的发展过程中，本身就存在多元化和世界化，任何的艺术形式都有其存在的原因和意义，都是值得被尊重和学习的，不应该因为艺术的民族性和世界性而被歧视。在近年来艺术发展过程中，还出现了一些以往所没有的艺术形式和艺术内容，这也是可以理解的。近年来，经济发展越来越快速，这也影响了艺术的发展，传统的艺术观念和思维逐渐被改变，据调查显示，各大高校也在逐渐的引进当代艺术作

7、为美术教育的基础，各大高校的学生也在不断地了解和学习当代的艺术文化，各大高校教师也在美术教育中加入了艺术元素和艺术文化，使当代的美术教育内容越来越丰富多彩，不再像传统的美术教育那样枯燥、乏味。在这个过程中，不仅可以提升学生的综合素养，同时还可以开阔学生的眼界，提高学生的艺术水平和审美能力。为高校学生在美术方面的学习奠定了基础。2.以新的方式培养高校学生在美术方面的创造力在现阶段的美术创作过程中，不可以只对传统美术教育简单模仿，而是应该注重创新和改革，只有创新，美术教育才能得到发展，才会有更加优秀的作品；只有这样，美术教育才不会被淘汰，美术文化才能被更好地传承下来。在以往的高校美术教育中，高校教

8、师的教学方式，往往只是简单的教师在讲，学生在画，没有突破传统的美术教学内容，教学方式死板，只是简单的色彩绘画教学和传统的素描教学方式。高校学生在平时的美术学习中接触不到新鲜的教学方式，更学不到感兴趣的内容和知识，长时间下来，学生也会疲劳，也会对美术学习失去兴趣并产生反感的情绪。学生对美术学习失去兴趣，这并不难理解，美术学习是一个创作的过程，在这个过程中，美术教师应该想办法激发学生的灵感，带给学生创作的激情，而不是死板地教学生绘画的方式方法，学生需要的并不是这些。美术教师可以根据实际情况，有针对性地制定一些学习计划和学习目标，在美术教学中加入当代艺术，使美术教学更符合现代人的审美观念和审美兴趣。

9、这样不仅可以提高学生学习美术的效率，同时还可以提高学生学习美术的积极性和主动性。从古至今，艺术从来就不是一成不变的，不管是艺术内容、艺术形式、艺术风格，都在随着时代变化而改变，任何形式的艺术都需要创新和发展，艺术也只有在不断创新的过程中才能提到提高和升华，艺术只有经过不断地创新才能创造出优秀的作品，才能为人们的创作提供灵感和想法。在我国传统的高校美术教学中，大多是以简单的素描和绘画的形式进行教学，高校的学生每天接触的也只是简单的色彩、颜料、书本、纸张这些基本的绘画工具，并没有接触到真正与艺术有关的美术教学。这样长期发展下去，学生自然就会失去对美术教学的兴趣，学生对于学习失去兴趣是一件很可怕的事

10、情，会导致学生失去学习的主动性和积极性。学生没有办法从美术教学中得到快乐，这样的学习氛围不仅会使学生感到压抑，同时还会严重影响教师教学的效率，对于高校学生的美术教学会产生极大的负面影响。然而当艺术紧跟时代的潮流时，会吸取一些当代的艺术元素和艺术特征，这样的艺术表现形式完全不同于传统的艺术形式，会更加吸引学生们的注意力和目光，也会使学生对于美术教学产生浓厚的兴趣和爱好。现在科学技术发展较快速，高校教师可以适当地采取一些多媒体教学的方法。多媒体教学有别于传统教学方法，使学生更加直观地感受到美术教学的实际意义。比如高校教师可以采用投影技术、摄影技术、幻灯片等多媒体进行教学，可以将现代的科技与艺术结合

11、起来，增加学生们对学习的兴趣和爱好，从而提高学生们的学习效率，使艺术在美术教学中更有价值。随着社会的不断进步和发展，东西方文化逐渐融合，相互吸收，相互学习，经过了长期的发展，我国的当代艺术具有了不同的表现形式和表现方法，紧跟时代的潮流，吸取了一些当代的艺术元素和艺术特征，已经完全不同于传统的艺术形式。当代艺术也在不断地被引入到高校的美术教学中去，在美术教学中发挥着极大的艺术价值。参考文献1王斐.论当代艺术在高校美术教育中的影响与价值J.美术教育研究,2016(16):96-97.2张贺.高校美术教育中引入现当代艺术内容的重要意义J.美术教育研究,2014(11):166.3肖晓阳.高校美术教育中引入现当代艺术内容的意义J.高教探索,2005(03):66-67.第 7 页 共 7 页