2022年工业设计方案史.docx

《2022年工业设计方案史.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《2022年工业设计方案史.docx（13页珍藏版）》请在淘文阁 - 分享文档赚钱的网站上搜索。

1、精品学习资源工业设计史装饰艺术运动的简况和特点:20 世纪初以机械化为特点的新时代是历史进展的必定趋势新的材料的运用比如钢铁、玻璃“装饰艺术”运动是基于对矫饰的“新艺术”运动的反对主见机械的美 ,但在很大程度上 ,依旧是传统的设计运动服务对象是富足的上层阶级,是少数的资产阶级的权贵学习装饰艺术运动的意义装饰艺术运动在20 世纪 30 岁月兴起 ,到 30 岁月成为一个国际性的流行风格,影响到几乎设计的各个方面 ,是本世纪特别重要的一次设计运它本身的折衷立场为大批量生产供应了可能性装饰艺术运动是装饰运动在20 世纪初的最终一次尝试,它采纳手工艺和工业化的双重特点装饰艺术运动在装饰和设计手法上为我

2、们供应了大量可参考的重要资料；关于东方和西方的结合、人情化和机械化的结合的尝试,成为 80 岁月后现代主义时期重要的争论中心现代主义设计产生的背景1、生产力的进展 ,工业技术的极大进展导致社会结构、社会生活的转变2、在设计上存在的问题:在功能外形、安全性和便利性等方面存在的问题3、传统的设计运动都不是解决问题的方法4、设计界面临的两个问题:社会需求和商业需求转变设计的服务对象熟悉现代主义设计的意义1 有助于对20 世纪设计的熟悉和明白现代主义设计是20 世纪设计的核心 ,不但深刻的影响到整个世纪的人类物质文明和生活方式,同时 ,对本世纪的各种艺术、设计活动都有打算性的冲击作用；现代主义建筑设计

3、是20 世纪初在欧美同时产生的最重要的运动之一,建筑师们积极从设计观念、设计风格和形式,建筑材料和建筑方式各个方面进行探究,目的是为了引入民主主义的精神或者是奠定了一种新的政治制度的基础从对现代主义建筑的熟悉和明白着手,可以从一个方面明白到现代主义的精神和意义,同时也将有助于我们对现代主义以后的种种思想潮流和设计风格有一个正确的把握和熟悉；现代主义建筑和设计的观念定义社会目标的反映 ,其几何规章性确定 ,人类对于懂得和掌握自己环境的期望民主、精英、抱负、乌托邦主义接收技术上的进步,强调新材料的应用制造新的形式,简洁的几何外形 ,具有功能意义的倾向 俄国构成主义设计运动颂扬机器的特点,提倡用工业

4、精神来改造社会生活认为艺术应当取决于现代材料 玻璃、钢材 艺术的形式应当是抽象的几何形式把结构当成是建筑设计的起点热衷于科学技术为阶级国家服务代表人物:塔特林、李西斯基、康定斯基荷兰风格派杜斯伯格风格派和包豪斯的相像之处:努力把设计、艺术、建筑、雕塑联合和统一为一个有机的总体它强调艺术家、设计师、建筑家的合作他们强调联合基础上的个人进展 ,强调集体和个人之间的平稳欢迎下载精品学习资源包豪斯设计训练特点 : 在设计中提倡自由制造,反对仿照、因袭、墨守成规将手工艺与机器生产 结合起来 ,提倡在把握手工艺的同时,明白现代工业的特点,用手工艺的技巧,创作高质量的产品,并能供应应工厂大批量生产强调基础训

5、练,即从现代抽象绘画和雕塑进展而来的平面构 成、立体构成、和颜色构成等基础课程,这些基础课程成了包豪斯对现代工业设计做出的最大奉献之一；实际动手才能和理论素养并重把学校训练和社会生产实践结合起来设计理论 1 艺术与技术的新统一设计的目的是人不是产品设计必需遵循自然和客观的法就包豪斯对现代设计产生的影响:详细的影响 :它奠定了现代设计训练的结构基础这个基础课结构,把对平面和立体结构的争论、材料的争论、颜色的争论三方面独立起来,使视觉训练第一次比较坚固的奠立在科学 的基础上 ,而不仅仅是基于艺术家个人的、非科学化的、不行靠的感觉基础包豪斯同时仍开头了采纳现代材料的、已批量生产为目的的、具有现代意义

6、特点的工业产品设计训练,奠定了现代主义工业产品设计的基本面貌,迄今依旧对工业产品设计有深刻的影响包豪斯对于平面设计的功能化探究和现代主义设计面貌的训练,也依旧成为现代平面设计的一个主要的和重要的根源长远的影响 :包豪斯奠定了现代主义设计的观念基础建立了现代主义设计的欧洲体系原就把以观念为中心的设计体系、以解决问题为中心的设计体系比较完整的奠定起来,包括它的主要领导人物 ,把包豪斯体系的部分内容与美国的体系结合,形成了战后美国版本的“国际主 义”风格 ,更大的影响了世界各国,国际主义风格不但引起理论界批判,同时也造成了设计界的反感 ,直接或间接的引发了20 世纪 70 岁月后现代主义运动以及其后

7、的各种新的形式运动工业设计的兴起美国工业设计进展的背景 : 20 世纪 20 岁月到 30 岁月的商业竞争 30 岁月前后的经济危机使设计的目光转向促进产品的销售欧洲的观念和美国的市场相结合 ,形成了战后的国际主义设计运动美国工业设计的特点 :商业性竞争性有用主义集体工作重视表达技法与工作人员亲密合作罗维对工业设计的影响:他是一个高度商业化的设计家在他的努力下使设计成为高度与 市场结合的促销方式他特别留意企业形象、个人形象,为工业设计的进展普及起到了特别重要的作用设计职业化的缘由 :设计师市场营销的重要组成部分设计在市场营销的程序中起到一个关键环节作用生产力的进展,社会分工日益精细战前战后设计

8、师设计的重点有哪些变化:战前设计师仅仅是争论、制造、追随某种单一的风格战后重在争论不同目标的不同风格,开头市场细分、目标市场的挑选、消费心理的调查开头被设计界应用；这样,设计也就变的更加复杂和多元化了,导致了风格上的折衷主义,也越来越重视短期消费要求,而较少强调长期、耐用的设计的特点；设计服务对象再战后有哪些变化: 尽管战前的服务对象是全社会的,但主要以男性为主a随着战争期间女性从事大量社会工作,战后的设计界必需考虑到他们的设计意愿波普设计运动波及领域:平面、产品、服装时代特点:A 、大众享有的文化B、反叛“正统”宗旨 :追求奇怪、新颖、新颖主体:刚从艺术院校毕业的高校生日本设计的如干进展阶段

9、:A 、复原阶段 1945-1952: 日本的工业设计第一是从学习和借鉴欧美的设计开头的 , 介绍其工业设计协会的情形,美国文化和生活方式,搜集大量的实物和图片,举办各种展览来启示日本设计人员,这一时期有几件大事是日本工业设计进展史上的里程碑 1951 年受日本政府的邀请,美国政府派遣闻名设计师雷蒙罗维到日本讲学；同年,日本重要的工业设计院校- 千叶高校成立了工业设计系1952 年日本工业设计协会成立,同时欢迎下载精品学习资源举办战后日本第一次工业设计展B、成长阶段 1652-1960: 此期间日本经济与工业都在连续进展 ,1957 年日本创设了 G 标志制度 ,G 级标记奖是日本设计的最高奖

10、项,50 岁月世界设计会议的召开 ,引发了日本设计界的摸索,1960 年第一次世界工业设计设计展览开幕,成为日本工业设计经受多年进展以来的第一次总结和新的进展起点；C、进展阶段 1961-: 由此开头 ,日本设计由仿照逐步制造自己的特色,1961 年日本消费者协会和人机工程学协会相继成立,此时日本的一些大型企业更加重视工业设计,相继建立了自己的设计部门大大提高和促进了高技术产业中的设计进展,早在 1954 年索尼公司就设立了永久性的设计部门；日本总体设计特点 :高技术与传统的平稳产品的微型化、便携式多功能、朴实、简洁 留意设计细节处理明代家具特色 : 留意材料质地,多用硬质树种充分表达木材的自

11、然纹理和色泽,不加油漆采纳木构架的结构为什么明代家具能达到很高的艺术成就:留意艺匠美,“巧而得体 ,精而合宜”留意材料美,既能充分利用木材的本色和纹理而不加遮饰,达到稳固和和谐的艺术要求留意结构美, 不用钉、不用胶 ,在不同部位用不同的榫留意工艺美,家具表面处理有适当的比例和尺度；线的简洁利落 ,产生丰富的造型形式明代家具的艺术特色 :简、厚、精、雅 A 、造型洗练 ,不繁琐；不堆砌、落落大方B 、形象浑厚 C、曲直转折严谨精确做工精细D 、风格高雅 ,耐看、具有很高的艺术格调三种柱式 :A 、多立克柱式 :比例均匀 ,刚劲雄健 ,没有柱础 ,柱头是刚挺简洁的倒立圆锥台,柱身凹槽相交成锐利的棱

12、角,具有男性的阳刚之美 ,代表性的建筑是帕提农神庙B 、爱奥尼克柱式: 秀美华丽轻快 ,柱头是轻巧柔和的涡卷,柱棱上有一小段小圆面,有复杂而富有弹性的感的柱础 ,具有女性体态轻巧秀美的的特点,代表性建筑是雅典伊瑞克提翁神庙C、科林斯柱式 :秀美华丽轻快 ,柱头如盛满卷草花篮的纹饰哥特式 :没有曲线 ,尖拱 ,高尖塔形式垂直向上的动势追求垂直向上的线条代表建筑:巴黎圣母院德国科隆大教堂巴洛克 :主要活动于意大利这种风格反文艺复兴时代艺术庄重含蓄匀衡而追求豪华、浮夸和矫饰造作的表面成效 ,极端表达在教堂、家具、室内设计领域洛可可 :17 世纪的法国具有纤细 ,轻巧的妇女体态的造型 ,华丽和繁琐的装

13、饰颜色 :粉红猩红嫩绿新古典主义 :追求古典风格 ,极其简洁高雅节制的品质和名贵的纯朴壮穆的雄伟 ,在建筑上追求建筑形体的单纯 ,独立和完整 ,细节的淳朴形式上符合规律并且削减纯装饰的构件 ,显示了人们对理性的憧憬；名词说明题 :【】“水晶宫” Crystal Paliac 1851 年英国伦敦海德公园举办了世界上第一次国际工业博览会 ,由于博览会是在“水晶宫”展览馆中举办的,故称之为“水晶宫”国际工业博览会；【】“新艺术”ArtNouveau 新艺术运动是工艺美术运动在法国的连续深化和进展 评价；法国设计师兼艺术品商人萨穆尔宾于1895 年在巴黎开设了设计事务所“新艺术之家” ,并与一些同行

14、伴侣合作,决心转变产品设计现状；他们推崇艺术与技术紧密结合的设计,推崇精工制作的手工艺,要求设计、制作出的产品美观有用,他们对建筑、家具、室内装潢、日用品、服装、书籍装帧、插图、海报等进行全面设计,力求制造一种新的时代风格；他们在形式设计上的口号是“回来自然”,以植物、花卉和昆虫等自然事物作为装饰图案的素材, 但又不完全写实 ,多以象征有机外形的抽象曲线作为装饰纹样,出现出曲线错综复杂、富于动 感韵律、细腻而文雅的审美乐趣；风格特点 在 1900 年的巴黎国际博览会上 ,法国设计师的精致作品引起世界广泛关注,在欧美各国引起广泛响应,并使“新艺术之家”的名称不胫而走, 故以“新艺术”命名其运动；

15、所以,法国自然成为新艺术运动的发源地和中心；法国新艺术欢迎下载精品学习资源运动的主要作品有 :吉玛德设计的巴黎地铁入口；穆卡设计的海报；盖拉德在1900 年的巴黎国际博览会上展出的设计作品新艺术室；盖勒设计的细木镶嵌家具；查普列特设计的华美瓷器等；仍有些平面设计家为商业所做的广告设计,在视觉传达领域的探究中迈出了第一步；法国设计师不仅通过报刊宣扬其主见,仍直接向社会推销他们自己设计制作的新艺术风格的各种产品 ,创办设计特地学校 ,推广设计训练 ,如盖勒所创办的南希工业艺术联盟学校；小城南希是巴黎之外又一个法国新艺术运动的中心,两地的设计形式各具特色,相互影响；在法国新艺术运动中仍涌现出很多成果

16、卓著的设计团体,如新艺术之家、现代之家、六 人集团等 ,以六人集团的成果最为突出；这使法国的新艺术运动颜色纷呈；1925 年左右 ,法国的新艺术运动逐步被装饰艺术运动取代；【】“德意志制造联盟”Deutscher Werkbund 由一群热心设计训练与宣扬的艺术家、建筑师、设计师、企业家、政治家组成的一个积极推动工业设计的德国舆论集团；目标是通过艺术、工业与手工艺的合作,用训练、宣扬及对有关问题实行联合行动方式来提高工业劳动 的位置；官员穆特休斯、威尔德、政治家诺曼是其创始人,联盟中最闻名的设计师是贝伦斯；【】“流线型” Streamlining流线型原是空气动力学名词,用来描述表面圆滑、线条

17、流畅的物体外形 ,这种外形能削减物体在高速运动时的风阻；但在工业设计中 ,它却成了一种象征速度和时代精神的造型语言而广为流传,不但进展成了一种时尚的汽车美学 ,而且仍渗入到家用产品的领域中,影响了从电熨斗、烤面包机到电冰箱等 的外观设计 ,并形成为 20 世纪 3040 岁月最流行的产品风格；在最具商业气息的环境中产生的美国流线型风格正是给现代主义的清高以庞大冲击；流线型在实质上是一种外在的“样式设计”,它反映了两次世界大战之间美国人对设计的态 度,即把产品的外观造型作为促进销售的重要手段；为了达到这个目标,就必需查找一种迎合大众趣味的风格 ,流线型由此应运而生；而大萧条期间产生的猛烈的商业竞

18、争,又把流线型风格推向高潮 ,它的魅力第一在于它是一种走向将来的标志,这给 20 世纪 30 岁月大萧条中的人民带来了一种期望和解脱；因此,流线型在感情上的价值超过了它在功能上的质量；在艺术上 ,流线型与将来主义和象征主义一脉相承,它用象征性的表现手法赞颂了“速度”之类表达工业时代精神的概念；正是在这个意义上,流线型是一种不折不扣的现代风格；它的流行也有技术和材料上的缘由；20 世纪 30 岁月,塑料和金属模压成型方法得到广泛应用,并由于较大的曲率半径有利于脱模或成型,这就确定了设计特点,无论是冰箱 , 仍是汽车的设计都受其影响；工业设计师多仁 Harold Van Doren曾在设计杂志上发

19、表了一篇题为流线型:时尚仍是功能的文章 ,论述了冰箱形式与制造技术进展的关系；他以一系列图示说明白尽量削减冰箱外壳构件的趋势 ,1939 年威斯汀豪斯公司推出了以单块钢板冲压整体式外壳的技术,完全排除了对结构框架的需要,圆滑的外形也是这种生产技术的结果；流线型与艺术装饰风格不同,它的起源不是艺术运动,而是空气动力学试验；有些流线型设计,如汽车、火车、飞机、轮船等交通工具是有肯定科学基础的；但在富于想象力的美国设计师手中 ,不少流线型设计完全是由于它的象征意义,而无功能上的含义；流线型作为一种风格是特殊的 ,它主要源于科学争论和工业生产的条件而不是美学理论；新时代需要新形式、新的象征 ,与现代主

20、义刻板的几何形式语言相比,流线型的有机外形究竟易于懂得和接受,这也是它得以广为流行的重要缘由之一；【】“有方案的设计废弃制”Planned Obsolescence依据他们的主见 ,在设计新的汽车式样的时候,必需有方案地考虑以后几年不断更换部分设计, 基本造成一种制度 ,使汽车的式样最少每两年一小变,三到四年一大变,造成有方案的式样老 化过程 ,称为有方案的废止制度；这是一种通过不断转变设计式样造成消费者心理老化的过欢迎下载精品学习资源程,其目的是促使消费者为追求新的式样潮流,而舍弃旧式样、改换新式样的积极市场促销方式,使企业获得庞大的利益,是特别典型的美国市场竞争的产物；尽管这种设计体系不被

21、设计界推崇 ,并不断遭到环境爱护主义者的抨击,却已经从三十岁月开头在美国的工业界生根,同时也影响到世界各国 ,现在好像没有可能把厄尔制造的这种体系推翻；厄尔是一位始终有争议,却影响庞大的工业设计师,他制造了大量品尝不是很高,却具有庞大经济效益的作品；【】“包豪斯” 1919 年 4 月 1 日在德国魏马成立的一所设计学院,是世界上第一所为培育现代设计人才而建立的学院；虽然仅存14 年,但对德国乃至世界的现代设计及其训练的影响不行估量；它在理论和实践上奠定了现代设计训练体系,培育出大批优秀的设计人才,成为20 世纪初欧洲现代主义设计运动的发源地；包豪斯在实践中探究,确立了现代设计的基本观点和训练

22、方向: 设计的目的是人而不是产品；设计必需遵循客观、自然的法就；其训练体系、设计理论与设计风格在实践中逐步成熟、完善；包豪斯是现代设计的摇篮,其所提倡和实践的功能化、理性化和单纯、简洁、以几何造型为主的工业化设计风格 ,被视为现代主义设计的经典风格,对 20 世纪的设计产生了不行磨灭的影响；【】“ ICSID ” 1957 年成立于英国伦敦的“国际工业设计协会”英文缩写【】“后现代主义”兴起于20 世纪 60 岁月末、 70 岁月初 ,是后工业社会、信息社会的产物；它发端于建筑设计并影响到其他设计领域,在设计宗旨、风格等方面对现代主义设计提出挑战；20 世纪 60 岁月 ,西方进入“丰裕社会”

23、时代,人们的消费观念从讲究牢固耐用转向求新求异；现代主义设计风格长期以单调、沉闷、冷漠的形式充斥城市,使人们期望显现变化；随着经济进展,形式单调的产品已不能适应多元化市场的需求和商业竞争；后现代主义设计遂应运而生；20 世纪 60 岁月末 ,以美国建筑师文丘里为代表的设计师,提出主宰设计风格的不是权威,而是市场；由日本闻名建筑师山崎实1954 年主持设计和建造的普蒂鲁艾戈低收入住宅区,具有典型的现代主义设计特点 ,虽价格低廉 ,但因其形式呆板 ,居住率始终很低,没有经济效益； 1972 年 7 月 15 日,美国圣路易市政府不得不予以炸毁,以便腾出地方盖新楼；它好像宣告了现代主义设计运动的终止

24、和后现代主义设计的开头；现代主义设计的一些基本原就无疑是值得确定的,但其单一和机械化的形式,有时难免破坏自然生态环境及其美感；后现代主义反对杰出的现代主义设计大师M 斯的“少即多”的设计原就,并提出“少即烦”的观点 ,认为设计不仅要实现功能要求,仍必需使形式表现出丰富的视觉成效,满意消费者日益精致和多元化的审美需求；他们提出“复兴都市历史拼合”理论,认为新时期的设计应以新材料、新技术克服单一化的技术特点,要表现出与自然和原有的历史传统面貌融为一体的都市面貌；同时,仍应表现出设计师的个性和风格；欢迎下载精品学习资源其设计风格的总体特点,是重视形式、强调装饰；妄想把良好的功能、科学的结构和古希腊罗

25、马样式、哥特样式以及巴洛克、洛可可或维多利亚等各种经典样式的装饰细节相结合,追求特殊艺术韵味和设计个性 ,并面对不同的文化群体与层面,从中吸取养分、激发创作灵感；因此 ,后现代主义设计风格出现多元化的趋势, 常常显得生动、活泼,同时又常常出现出繁琐、杂乱无章甚至拼凑和大杂烩的面貌；后现代主义最重要的先驱和代表人物及其作品是:美国建筑师文丘里设计的宾夕法尼亚“文丘里住宅”；穆尔设计的路易安那州新奥尔良市的意大利广场；格里夫斯设计的俄勒冈州波特兰市公共服务中心大厦；约翰逊设计的纽约A T&T大厦；英国的法列尔设计的伦敦坎普顿市的电视中心；斯特林设计的斯图加特国家艺术博物馆；瑞士的博塔设计的旧金山艺

26、术博物馆；日本的矶崎新设计的日本筑波市 市政中心等；【】“解构主义”一种重要的现代设计风格,是后现代时期的设计师在对设计形式及其理论进行探究时所制造的 ,兴起于 20 世纪 80 岁月后期的建筑设计界；其理论以德里达在60 岁月创立的解构主义“新造型主义” Neo-plasticism 为题发表论文 ,以新造型主义来形 ,故交们又把风格派称为新造型主义；其设计的代表作有风格杂志的封面设计和斯:里特维尔德设计的施罗德住宅、红蓝椅子:奥德设计的乌尼咖,是风格派设计的理论依据；,新造型主义这一名称尤为贴切；风格派主见从理性动身,用抽象的几何结构来表达,探究被事物的外貌所掩盖的规律,这些规律表现了科学

27、理论、机械家具、其他产品和平面设计中,渗透世界 ,以制造新的世界秩序；留意使用和表现新材料、,指出建筑的空间是由功能与和谐两个方面构成,其外观是由其内部空间打算的；他们把风格,应用到建筑、服装、家具等方面的设计中,风格派设计所强调的艺术与科学紧密结合的思想和结,为以包豪斯为代表的国际现代主义设计运动奠定了思想基础；Constructivism1920 年发表的构成主义原理中指出,空间只能在其深度上由内向外地塑造,而不是用体积由外；造型应留意立体结构；具有形体的材料作为表现因素,每一根线条都应表现事物的内在力；同时应把时间作为一个要素引入造型之中；1919 中,突出表现了对空间结构的塑造,他留意

28、技术与艺术的融合,使,都曾应用了构成主义的手法,表达了外形上的,构成主义与荷兰风格主义相呼应,表达了几何形体及空间转换的构思成效,在 19 世纪 70 岁月 ,美国建筑界兴起的一个突出了功能在建筑设计中的主导位置 ,填空】沙利文是芝加哥学派的中坚人物和理论家,他最先提出了“形式追随功能”口号；其次代芝加哥学派中最富盛名的人物是建筑师莱特,1901 年在一次演讲中, 表他达了对于机械化及一场风格前卫而又面对大众的设计运动,20 世纪 60 岁月兴起于英国并波及欧美；欢迎下载精品学习资源“Popular” ,有大众化、通俗、流行之意；它反映了当时西方社会中成长起来的青20 世纪 50 岁月大众文化

29、 20 世纪 60 岁月波普美术的影响 ,认为艺术不应仅供少数人享用,而应走向一般大众 ,进入每一个人,打破一切传统的审美观念；波普设计打破了二战后工业设计局限于现,代之以诙谐、富于人性和多元化的设计,它是对现,进行了大胆的探究和创新, 表现出 : 夸张、奇特、富于想像力的造型；颜色单纯、明艳；材料多项用塑料或廉价的纤维板、,具有鲜明的时代特点；其市场目标是青少年群体,迎合了现代青年的桀,在时装界有 :英国的玛丽奎特所设计的迷你裙,在全世界风靡十几年；法国的古亥热的宇宙服,表现: 科兰的廉价、明艳、奇特的家具,深受青少年欢迎；穆多什以英文字母为装饰图案的纤维丁的如玩具般的吹塑椅子,都极受欧洲消

30、费者青睐；在包装、书籍装帧、广告等平面,也都显现了醒目的波普风格；第一次世界大战前后 ,俄罗斯一些青年艺术家在立体主义、将来主义等的影响下,积极,他们颂扬机器的特点 ,提倡用工业精神来改造社会生活,认为艺术表现不应,而应取决于塑料、钢铁、玻璃等现代材料,艺术的形式在 俄 罗 斯 先 锋 派 艺 术 中 , 对 于 建 筑 学 、 城 市 规 划 和 工 业 设 计 影 响 最 大 的 是 构Constructivism ；构成派艺术家力图用表现新材料本身特点的空间结构形式作为绘画及雕塑的 ,特殊是雕塑很像工程结构物,因此被称为构成主义；构成派最重要的代表作是雕VladimirTatlin,18

31、85-1953 设计的第三国际纪念塔图 7-12 ；这座纪念塔 1920 年首次在 ,它以新颖的结构形式表达了钢材的特点和设计师的政治信念；塔特林本人是,早在革命前就致力于材料、空间与结构的争论,并通过使用金属来表达艺术家与“功能”的重要性 ,他曾写道 :“一”与马来维奇相比 ,他更加重视物质和生产的,并深化到工厂车间,身体力行地进行服装、家具、陶瓷等有用品的设计工作而卓见成效；1 试述莫里斯其人及其创导的设计运动,其设计主见、方法和风格如何.,是因其影响波及面大 ,具有国际意义；18 世纪从英国开头的 ,使机械产品渗透到人类生活的各个方面；与过去手工制造的产品相比,出现明显机械化特:有些产品

32、的造型和装饰设计,仍照搬传统手工业产品的样式,使难于应对复杂形式的机器产品比；有些产品因依据机械生产的特点重新设计,其单 ,却使很多认为只有花样繁琐的传统样式才代表精致完善的消费者难以接受；因此,非,面临着新旧过渡时期的困难； 时代背景 文艺批判家拉斯金和画家、工艺美术设计家莫里斯为代表的传统派,一面在理论上绽开,一面积极致力于设计实践；他们不满当时机械化产品的粗糙、简洁,认为真正的工艺 ,妄想复原中世纪传统作坊生产的手工产品的标准的手工技艺和完善而精致,莫里斯建立了自己的染织作坊 ,亲自设计并以手工制作各种织物、壁纸、地毯和家具其设计在否定当时机械化样式缺少曲线变化的前提下,运用了自然界有机

33、物如花草 的形式 ,并加 ,使装饰纹样出现出变化丰富的曲线 ,富有生气和运动感 风格特点 ；它们和曾经风靡欧洲、有见巴洛克、罗可可的曲线风格有千丝万缕的联系；室内装饰、园林艺术、书籍装帧等各种工艺美术设计中表现出来,并影响:他们从审美角度反,但他们号召人们把生活用品的设计与其功能相结, 并身体力行；因此 ,实际上是在引导人们对产品 不论是手工仍是机器产品设计与其功能的关系予,指出了正确的设计方向,极大地推动了工业产品设计这一新生事物的进展；评判其意义 试述新艺术运动的设计风格、与工艺美术运动的异同 ,及其局限性与突破；欢迎下载精品学习资源19 世纪末 20 世纪初起源于比利时、法国并对欧洲和美

34、国产生影响庞大的一种建筑、在设计进展史上标志着由古典传统走向现代运动的一个必不行少的转19 世纪下半叶的西方艺术界流行的两种趋势决裂:历史风格他们在形式设计上的口号是“回 归自然” ,以植物、花卉和昆虫等自然事物作为装饰图案,但又不完全写实, 多以象征有机外形的抽象曲线作为装饰纹样,出现出曲线错综复杂、富于动:都是对维多利亚风格变化广泛 ,在不同国家、学派有不同特点,使用不同的技巧、材料也有不同的表现方式；风格把重点放在动植物的生命外形上,但设计师不抛开结构原就,其结果是表面的装饰,流于肤浅的“为艺术而艺术”,本质上运动是一场装饰运动；但它使用自然花纹与曲线,脱掉了守旧的外衣 ,是现代设计简化

35、与净化过程中的重要步骤；3 简述二、三十岁月流行于欧美的装饰艺术运动的主要特点,如何评判； 装饰艺术运动是20 世纪 20 岁月到 30 岁月以法国、美国和英国等为代表的一次风格特殊的设计运动；它发源于法国,主要集中于豪华和浪费的产 品与艺术品的设计上；由于这场运动和现代主义运动几乎同时发生,所受影响很大 ,两次运动既对立又存在着亲密的联系；“装饰艺术”之名来自1925 年的巴黎装饰主义展览；“装饰艺术”并不仅指一种单纯的设计风格,而是包含广泛 爵士图案 ；它是对矫饰的新艺术运动的反动 ,反对古典主义、自然特殊是有机外形 、手工业倾向 ,主见机械化的美；在形式上影响装饰艺术运动风格的有:1、埃

36、及等古代装饰风的实践性；埃及图吞哈蒙墓出土器物的装饰动机是继日本风格后又一次重要的外来影响；2、原始艺术；主要是来自非洲和南美的原始部落的影响；3、简洁的几何外型；与工业生产相关,时代特点剧烈的简洁几何外型成为20 世纪 20 岁月争论的中心； 4、舞台艺术；俄国芭蕾舞团舞台和服装设计,法国服装设计 , 美国爵士乐影响； 5、汽车；汽车作为20 世纪文明的象征 ,在设计形式和思想上都具有重要的启发作用； 6、独立的颜色体系；具有鲜明剧烈的颜色特点,特殊重视原色和金属颜色； 评判 :装饰艺术运动对工艺美术运动、新艺术运动的自然装饰、中世纪复古表示反对,而对于单调的工业化风格加以批判,它承认工业化

37、 ,不同于前两次运动 ,但在装饰趋向上又有相像之处；又由于强调装饰化,与现代主义存在区分；因此它是新艺术运动和现代主义间的一场衔接；装饰艺术很大程度上仍旧是传统的设计运动,服务对象仍是社会上层；其普及的缘由是 自身的折衷风格为大批量生产供应了可能,很大程度上只是设计界的探究,很难形成一种统一、流行的风格；4 试述包豪斯的宗旨、设计风格及其影响；格罗佩乌斯把德文的建筑bau和房子 haus两词合一而制造了“ Bauhaus” 包豪斯 ,含意是新型的建筑设计体系,但其设计训练内容包括了以建筑为中心的全部工业设计；格罗佩乌斯亲自拟定了包豪斯宣言 ,确定其设计宗旨“艺术与技术的统一”；包豪斯在实践中探

38、究,确立了现代设计的基本 观点和训练方向 :1、艺术与技术的新统一2、设计目的是人不是产品3、设计必需遵循自然 与客观的法就；包豪斯的影响:包豪斯是现代设计的摇篮,其所提倡和实践的功能化、理性化 和单纯、简洁、以几何造型为主的工业化设计风格,被视为现代主义设计的经典风格,对 20 世纪的设计产生了不行磨灭的影响；局限性:为追求新的、工业时代的表现形式,在设计中过分强调抽象的几何图形,走上形式主义道路 ,有的甚至破坏了产品的使用功能,包豪斯所强调的标准和经济的含义更多是美学意义上的,强调的功能是高度抽象的；严格的几何造型和对工业材料的追求使产品具有一种冷漠感,缺少应有的人情味；谈谈如何正确看待“

39、包豪斯”Bauhans及其功能主义；5 日本工业设计是如何对待传统与现代的. 简述日本设计中的“双轨制”； 日本是一个历史悠久的国度,日本设计在处理传统与现代的关系中采纳了所谓的“双轨制”；一方面在服装、家具、室内设计、手工艺品等设计领域系统地争论传统,以求保持传统风格的连续性；另一方面在高技术的设计领域就按现代经济进展的需求进行设计；这些设计在形式上与传统没有直接联系,但设计的基本思维仍是受到传统美学观念的影 响,如小型化、多功能及对细节的关注等；通过这种“双轨制”,使传统文化在现代社会中欢迎下载精品学习资源得以发扬光大 ,并产生了一些优秀的作品,1956 年柳宗理设计的“蝴蝶”凳就是一例；

40、设计师将功能主义和传统手工艺两方面的影响融于这只模压成型的胶合凳子之中；尽管这种形式在日本家用品设计中并无先例,但它使人联想到传统日本建筑的美丽外形,对木纹的强调也反映了日本传统对自然材料的偏爱；6 什么是后现代主义.简述后现代主义的形成与进展；答案 :兴起于 20 世纪 60 岁月末、 70 岁月初 ,是后工业社会、信息社会的产物；它发端于建筑设计并影响到其他设计领域,在设计宗旨、风格等方面对现代主义设计提出挑战；20 世纪60 岁月 ,西方进入“丰裕社会”时代,人们的消费观念从讲究牢固耐用转向求新求异；现代 主义设计风格长期以单调、沉闷、冷漠的形式充斥城市,使人们期望显现变化；随着经济进展

41、,形式单调的产品已不能适应多元化市场的需求和商业竞争；后现代主义设计遂应运而生；后现代主义反对M斯的“少即多”的设计原就,并提出“少即烦”的观点,认为设计不仅要实现功能要求 ,仍必需使形式表现出丰富的视觉成效,满意消费者日益精致和多元化的审 美需求；他们提出“复兴都市历史拼合”理论,认为新时期的设计应以新材料、新技术克服单一化的技术特点 ,要表现出与自然和原有的历史传统面貌融为一体的都市面貌；同时,仍应表现出设计师的个性和风格；其设计风格的总体特点,是重视形式、强调装饰；妄想把良好 的功能、科学的结构和古希腊罗马样式、哥特样式以及巴洛克、洛可可或维多利亚等各种经典样式的装饰细节相结合,追求特殊

42、艺术韵味和设计个性,并面对不同的文化群体与层面, 从中吸取养分、激发创作灵感；因此,后现代主义设计风格出现多元化的趋势,常常显得生动、活泼 ,同时又常常出现出繁琐、杂乱无章甚至拼凑和大杂烩的面貌；7 艺术装饰运动 ,折衷主义 ,后现代设计运动都比较留意从历史中吸取设计灵感,请你结合史实 , 论述他们对于如何将历史文脉运用于设计过程之中的主要差别；折衷主义1820-1900 在 19 世纪 ,一个更为直接和严肃的问题是风格上的折衷主义；所谓折衷主义就是任意仿照历史上的各种风格,或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格,所以也被称为“集仿主义”；随着生产的商品化,需要用丰富多彩的式样来满意和刺激市

43、场,于是希腊、罗马、拜占庭、中世纪、文艺复兴 的情调杂然并存 ,汇为奇迹；同时 ,19 世纪的交通已很便利 ,考古学大为发达 ,加上摄影术的创造,帮忙人们熟悉和把握了古代遗产,以致有可能对各种式样进行拼凑与仿照；装饰艺术运动ArtDeco19 世纪 20-30 岁月的欧美设计革新运动；在大工业快速进展、商业日益富强的形势推动下 ,欧美的工业设计逐步走向成熟；仍旧常常流连手工业生产的新艺术设计运动, 己不能适应普遍的机械化生产的要求；以法国为首的各国设计师,纷纷站在新的高度确定机 械生产 ,对采纳新材料、新技术的现代建筑和各种工业产品的形式美和装饰美进行新的探究, 其涉及的范畴主要包括对建筑、家

44、具、陶瓷、玻璃、纺织、服装、首饰等方面的设计,力求在爱护机械化生产的前提下,使工业产品更加美化；装饰艺术运动中表现出的东西方艺术样式的结合、人情味与机械美的结合等内涵,在 20 世纪 80 岁月,重新受到了后现代主义设计师的重视； 后现代主义设计 Post Modernism 兴起于 20 世纪 60 岁月末、 70 岁月初 ,是后工业社会、信息社会的产物；它发端于建筑设计并影响到其他设计领域,在设计宗旨、风格等方面对现代主义设计提出挑战；20 世纪 60 岁月,西方进入“丰裕社会”时代,人们的消费观念从讲究牢固耐用转向求新求异；现代主义设计风格长期以单调、沉闷、冷漠的形式充斥城市,使人们期望

45、显现变化；随着经济进展,形式单调的产品已不能适应多元化市场的需求和商 业竞争；后现代主义设计遂应运而生；其设计风格的总体特点,是重视形式、强调装饰；妄想把良好的功能、科学的结构和古希腊罗马样式、哥特样式以及巴洛克、洛可可或维多利亚等各种经典样式的装饰细节相结合,追求特殊艺术韵味和设计个性,并面对不同的文化群体与层面 ,从中吸取养分、激发创作灵感；因此,后现代主义设计风格出现多元化的趋势,常常显得生动、活泼 ,同时又常常出现出繁琐、杂乱无章甚至拼凑和大杂烩的面貌；8 从一个或几个侧面论述北欧设计,重点论述方向 ,北欧设计与包豪斯的关系,民族手工艺设计与现代工 业设计的结合 ,软性功能主义 ,人性

46、化与个性化的设计；两次世界大战之间 ,地处北欧的斯堪欢迎下载精品学习资源的纳维亚国家在设计领域中崛起,并取得了令世人瞩目的成就,形成了影响特别广泛的斯堪的 纳维亚风格；斯堪的纳维亚国家的设计风格有着剧烈的共性,它表达了斯堪的纳维亚国家多 样化的文化、政治、语言、传统的融合,以及对于形式和装饰的克制,对于传统的敬重 ,在形式与功能上的一样 ,对于自然材料的观赏等；斯堪的纳维亚风格是一种现代风格,它将现代主义设计思想与传统的设计文化相结合,既留意产品的有用功能,又强调设计中的人文因素,防止过于刻板和严酷的几何形式,从而产生了一种富于“人情味”的现代美学,因而受到人们的普遍欢迎； 在 20 世纪 20 岁月后期 ,为包豪斯所推崇的功能主义也影响到了斯堪的纳维亚各国；斯德哥尔摩博览会在其它斯堪的纳维亚国家引起了反响 ,新的功能主义快速传播到了各个国家；在这个过程中 ,极端形式的功能主义并未深化大