高职声乐教学传统音乐文化的融入(共4427字).doc

《高职声乐教学传统音乐文化的融入(共4427字).doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《高职声乐教学传统音乐文化的融入(共4427字).doc（8页珍藏版）》请在淘文阁 - 分享文档赚钱的网站上搜索。

1、高职声乐教学传统音乐文化的融入(共4427字)摘要：当前，随着教育改革的深入推进，高职声乐教学获得了长足的进步，对于学生音乐素养有一个整体的提升和促进。尤其是如今高职声乐课堂中融入了传统音乐文化，汲取了丰富的营养，一定程度上促进了传统音乐文化的传播。但是与此同时，在高职声乐教学中融入传统文化尚存在一些问题，对这些问题应该理性看待，积极解决。关键词：高职声乐教学；传统音乐文化；本土音乐传统音乐文化是我国传统文化的有机组成部分，传承了上千年，并且经过历史长河的洗礼而在今天依然熠熠闪光。将传统音乐文化渗透在高职声乐教学中，不仅是声乐教学的需要，也是弘扬和传承传统文化的需要1。文章将从高职声乐教学中渗

2、透传统音乐文化的价值入手，对当下高职声乐教学中渗透传统音乐的现状进行分析，并对高职声乐教学中传统音乐文化的融入策略展开论述，以供参考。一、高职声乐教学中渗透传统音乐文化的价值在高职声乐教学中，渗透传统音乐文化，一方面有利于进一步传承和弘扬中国传统音乐文化，另一方面对于高职声乐教学来说也是一大促进。为此，渗透传统音乐文化对于高职声乐教学来说具有非常关键的价值。（一）有利于进一步传承和弘扬中国传统音乐文化音乐是文明传承的载体，中国的传统音乐是传统文化体系中的一大重要组成部分，其蕴含着丰富的文化底蕴，包含着诸多的审美品格。在如今多元文化的融合下，传统音乐文化受到了一定的冲击，在兼容并蓄的音乐文化中，

3、传承和弘扬中国传统文化至关重要。在高职声乐教学中渗透传统音乐文化，能够使学生深度了解传统音乐文化，并且在传统音乐文化的学习中，感受传统音乐文化的魅力和力量，懂得“兴于诗，立于礼，成于乐”的教化作用，进一步传承和弘扬中国传统音乐文化2。（二）对于高职声乐教学来说也是一大促进在当前的高职声乐教学中，渗透传统音乐文化，能够大大丰富声乐教学的资源，提升声乐教学的内涵，使学生更好地感受音乐发展的多元性、地域性、民族性，加强学生对音乐文化的理解和感知，形成具有我国民族特色的声乐教育体系，因此对于高职声乐教学来说也是一大促进。二、当下高职声乐教学中渗透传统音乐的现状当下，高职声乐教学中，教师有一定的渗透传统

4、音乐的意识，但是总体来说，声乐教学偏重西方音乐，对于传统音乐文化渗透不足，声乐教学偏重技巧，缺乏对传统音乐文化与情感的重视。这些问题需要加以重视和改进。（一）声乐教学偏重西方音乐，对于传统音乐文化渗透不足如今，很多高职院校的声乐课堂上所选用的教材多以西方音乐为基础，更偏重于西方音乐作品、音乐知识结构，教师所拓展的内容也多为西方声乐作品，而教材中对于传统音乐文化的内容相对不足，课堂中对传统音乐文化的渗透不足。这样会使高职学生对传统音乐文化的认识缺乏途径3。（二）声乐教学偏重技巧，缺乏对传统音乐文化与情感的重视现如今，高职院校在音乐教学中，常常会以西方的音乐知识结构为主，并且偏重技巧，更注重对学生

5、发音练习、音色练习、音高练习等基础技巧练习，而对于传统音乐文化与情感则缺乏重视，使学生仅仅停留在表面的理解中。三、高职声乐教学中传统音乐文化的融入策略为了更好地在高职声乐教学中融入传统音乐文化，教师应该及时转变陈旧的教学思想，发挥传统音乐文化的价值；完善课程设置，打造全方位的传统音乐文化体系；深入挖掘传统音乐文化内涵，强化学生的情感体验；积极提升自身综合素质，提高文化素养；适当增加本土化的音乐作品，激发学生对本土、本民族特色音乐的理解。（一）及时转变陈旧的教学思想，发挥传统音乐文化的价值随着对传统文化认识的不断加深，对传统音乐文化的倡导，一些高职院校的声乐教学已经有了很大的改变，高职声乐课堂中

6、对于传统音乐文化的比重也有了一定的提升。因此，教师在教学过程中，应该及时转变陈旧的教学思想，正确认识传统音乐文化，切实发挥传统音乐文化在现代声乐教学中的价值4。（二）完善课程设置，打造全方位的传统音乐文化体系在高职声乐教学的课程设置中，对于传统音乐文化的涉及是相对比较薄弱的。如今的高职声乐教学涵盖了声乐基础理论、声乐技能训练和声乐舞台实践三大部分，高职院校在声乐基础理论方面涉及一些传统音乐文化的知识，但是在声乐技能训练和舞台实践方面却鲜少涉及。为此，应该不断完善课程设置，关注中国音乐史、中国民族民间音乐等内容的深度挖掘与全面渗透，打造全方位的传统音乐文化体系5。比如，在声乐基础理论部分，可以多

7、加入一些传统音乐的发展脉络、不同的音乐形式等内容，在声乐舞台实践部分，则可以邀请技艺精湛的民间艺人来校演出，使学生可以在观摩民间艺术表演的过程中开展严格的唱腔记谱训练，使学生能够对传统音乐文化从单纯了解到不断深入。（三）深入挖掘传统音乐文化内涵，强化学生的情感体验对于传统音乐文化的渗透、挖掘和学习，不应该仅仅停留在传统音乐文化的相关知识上，还应该引导学生更多地去感悟了解作品的时代信息、历史背景、创作背景和主题情感，要注重对学生情感体验的强化。在实际教学过程中，剖析某一部传统音乐作品，教师应该从这部音乐作品的创作背景入手，使学生了解作品的创作背景、作者，了解作品的主题与情感，并且在了解的过程中，

8、逐渐形成自己对于这部作品的认识和理解，从学生自身的角度出发，去感悟这部作品，这样更容易激起学生的情感共鸣，也能够更好地强化学生的情感体验，使学生对传统音乐文化的认识不仅仅停留在表面，而是内化于心6。（四）积极提升自身综合素质，提高文化素养要给学生一杯水，教师就要有一桶水。在高职声乐教学中融入传统音乐文化，需要教师具备一定的传统音乐文化素养，以及较强的综合素质。因此，教师要积极提升自身综合素质和文化素养，成为学生学习传统音乐文化的重要源头。为此，教师需要做到以下几点。第一，教师应该对传统音乐持有高度认同感。中国自古以来是注重音乐的国度，礼记中记载着这样两段话：“乐者，天地之和也；礼者，天地之序也

9、。名誉天地，然后能兴礼乐也。”“宫为君，商为臣，角为民，征为事，羽为物。”五音象征五行，五行乃物质基础万物之宗。时至今日，传统音乐文化依然蕴含着丰富的德育资源。为此，教师应该对传统音乐保持高度的认同感，要认识到传统音乐文化的价值。第二，教师应该积极参与培训和自我提升。传统音乐文化博大精深，涵盖众多艺术形式和几千年的发展历程，教师所掌握的现有的传统音乐文化知识是不足的，还应该不断参与相关的培训、教研，并且利用课余时间不断学习、自我提升。第三，高职声乐教师还应该运用多种形式进行声乐教学，可以将京剧、越剧等传统音乐形式和现代的声乐之间进行对比。在不同音乐对比之间明确其特征，让声乐教学上升到一个新的阶

10、段。（五）适当增加本土化的音乐作品，激发学生对本土、本民族特色音乐的理解在传统音乐文化的发展历程中，由于地域的差异、文化的不同，不同地区会产生不同的音乐风格和艺术形式7。比如，仅以民歌为例，不同地域有着不同风格的民歌四川的劳动号子、黄土高原的信天游、华北平原地区的小调、江南地区以及东北平原的小调等等，风格各异，均具有强烈的地方色彩。又如，在戏剧剧种上，不同的地域也有着不同的传统戏剧。比如发源于浙江一带的越剧、流行于安徽的黄梅戏、在河南梆子的基础上发展而来的豫剧、流行于广东、广西的粤剧等等。在高职声乐教学中，添加传统音乐文化元素，可以通过增加本土化的音乐作品、艺术形式这一手段来实现，从而激发学生

11、对本土、本民族特色音乐的理解。比如，国家级非物质文化遗产楚剧是湖北省地方传统戏剧，其又称为哦呵腔、黄孝花鼓戏，是湖南流行的哦呵腔与湖北省武汉市黄陂区、孝感市一带的山歌、道情、竹马、高跷及民间说唱等融合，形成一个独立的汉族地方声腔剧种之一，1926年改称楚剧，距今已有一百五十余年的历史，其贴近生活，紧跟时代，表现手段丰富多样，具有很强的包容性，充分显示了鄂东一带地方文化的特色。为了使学生对于本土音乐形式加深印象和了解，培养学生对传统音乐的热爱与理解，湖北地区的高职院校可以在声乐课中融入楚剧发展的介绍，为学生播放经典剧目，如秦雪梅吊孝卖棉纱赶斋董永卖身蔡鸣凤辞店等，也可以邀请传承人来校演出如此，学

12、生通过接触这一本土艺术形式、走近楚剧，能够增进对传统音乐的了解，培养对传统音乐的热爱与学习热情。四、结语中国传统音乐文化的保护与传承可以有很多途径，而在教学中的弘扬与传承则是最为关键、最为有效、最为长远之计。为此，高职声乐教学中，应该认识到传统音乐文化的价值，自觉承担起弘扬传统文化的重任，在音乐教育传承中使传统音乐文化推陈出新，发扬光大。参考文献：1吴琳娜.高职院校声乐教学中传统音乐文化的融入策略分析J.当代音乐,2021(02):39-41.2李礼.将传统音乐文化融入高职声乐教学的探索与实践J.黄河之声,2020(05):81+83.3程荣.高职声乐教学中融入传统音乐文化的探索与实践J.读与写(教育教学刊),2018,15(06):23.4文朝晖.高职声乐教学中融入传统音乐文化的探索与实践J.大观(论坛),2019(09):106-107.5彭莹.高职声乐教学中融入传统音乐文化的探索与实践J.宿州教育学院学报,2016,19(04):154-155.6闫丽丽,孙巍.传统音乐文化在高职教育中传播的方法和途径研究J.才智,2019(16):198-199.7朱迎春.探究高职声乐教育与传统民间音乐融合的新途径J.中国多媒体与网络教学学报(中旬刊),2020(02):193-194.第 8 页 共 8 页