【民族音乐论文】琵琶发展史下各民族音乐融合探析.docx

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1、【民族音乐论文】琵琶发展史下各民族音乐融合探析摘要：琵琶在我国有悠久的历史，魏晋时期琵琶传入中原，到了唐代琵琶逐步中原化，琵琶不仅是中国古老的弹弦乐器，还是西域文化和中原文化融合的象征。本文通过分析琵琶的发展史，进而进一步对唐代各民族音乐的融合进行探析，揭示中华民族多元融合的历史。关键词：琵琶；民族音乐；融合乐器;于当地人民的生活和实践，其演奏风格和特色都体现出当地生活方式和文化。在秦汉时期就有了琵琶的雏形，魏晋时期琵琶传入了中原地区，但是，对于中原来讲，却还属于一种外来乐器。到了唐代，琵琶融入了中原的文化和生活，其演奏展现出浓浓的中原特色，演奏风格和演奏姿势都发生了很大变化。琵琶传入中原的历

2、史，也是各民族音乐融合的历史，更是各民族融合发展的历史。一、琵琶发展的历史一魏晋时期琵琶发展的历史琵琶最初并不是一件乐器，而是一类乐器的统称。其主要指波斯的曲项四弦琵琶、印度的五弦直项琵琶、中国的阮咸等。琵琶最初诞生于秦汉时期，这时构成了琵琶的雏形。到了魏晋南北朝，琵琶传入中原，这时，它只是作为一种外来乐器，在中原琵琶的演奏仍然是西域风格。琵琶的演奏多是在马上进行，一边骑马一边进行琵琶演奏，具有浓厚的游牧性质，不同于传统中原的畜牧音乐，中原音乐体现的是中原人民安土重迁、落叶归根的小农思想，其具有保守性，而琵琶表达了游牧民族的豪放的性格和游牧民族自由的天性。然而，正是游牧民族的这种豪放的性格和自

3、由的天性，此时的琵琶演奏非常简单，不需要高超的技艺，只需要把握简单地指按技巧就能够。琵琶传入中原，更多的是在江南进行传播，此时，琵琶并未与中原文化进行深度融合，琵琶只是作为一种异域风情的音乐在江南流行。二唐朝琵琶发展的历史琵琶从魏晋到唐代，发生了很多变化，旧有的西域演奏形式在中原地区琵琶演奏身上已经不见了。琵琶传入中原以后，逐步和中原人的生活习惯融合在一起，更多体现出中原文化特色。琵琶演奏离不开当地的生活背景，最初琵琶传入中原时，其演奏曲目大多和游牧、骑马有关，表现的是豪放、自由的情怀。到了唐代，琵琶演奏曲目大多是爱情曲目。唐代对琵琶的弹奏姿势进行了创新，尤其是在唐代后期琵琶的演奏技艺，较之以

4、前有了极大的变化，在弹奏方式上，过去琵琶的弹奏方式为横抱演奏，这与西域的文化有关，琵琶最初是在马上演奏的，演奏者一边骑马、一边演奏，所以，横抱的演奏方式更为适宜。而琵琶传入中原之后，与中原文化进行结合，其演奏不再在马上，而是固定了下来，演奏者坐了下来、稳定了下来，所以，横抱的演奏方式就不太适宜，竖抱的演奏较为有利于手指进行动作的变化，演奏起来也更为方便。最初琵琶的外形是西域的曲项琵琶，唐代时期琵琶的外形有了大的变化，唐代琵琶为半梨形，其是在西域曲项琵琶和中原传统的直项琵琶的基础上，进行了创新，西域曲项琵琶原为四项，为了适应演奏特点和内容，唐代采用了传统中原直项琵琶的多柱，这样一来，音柱的数量增

5、加了，音域也就愈加宽阔。西域琵琶演奏时，不需要高超的技艺，曲目也较为单一，非常不合适中原地区人们对于音乐的追求，所以，要对琵琶的技艺进行改良，创作出新的琵琶曲目。唐代琵琶的琴身大多为红木、乌木、紫檀木，琵琶面板一般为梓木。据记载，唐代琵琶最多采用的是紫檀木。如日本正仓院珍藏的唐代琵琶，其就是用的紫檀木。据（明皇杂谈）记载，杨玉环日常所演奏的琵琶，其材质也为紫檀木。在唐代，琵琶的中下部有了创新，其中，下部外部包裹着一层皮制饰品，被称为“捍拔。在琵琶下部参加一层皮制品，目的是为了保护琵琶的面板，防止琵琶面板遭到损害，一般皮制品都比拟精致，能够对琵琶起到装饰作用，增加美感。早些时候，琵琶的弹奏方式主

6、要是拨弹，直到唐代，出现了指弹的方式进行琵琶演奏。从拨弹到指弹，不仅仅是其弹奏方式的变化，还是琵琶文化的变化和技艺的升华。拨弹到指弹的变化是琵琶史上最大的一次变化，在唐代进行琵琶演奏时，要注意演奏的速度，弹拨的力度等，一些老艺人能够很好地对其把握，进而将曲目中的情感表达得淋漓尽致，但是，唐代的指弹并不多见。早期的曲项琵琶只能用拨子进行弹奏，西域琵琶的制作靠着当地的特色，一些琴弦由动植物的筋、皮制作而成，制作不够精细，所以，要借助拨子才能发音，这也决定了当时的弹奏技艺的单一，弹奏出来的音色和西域民族的性格一样粗犷。唐代时期，由于只能用拨子弹奏，其阻碍了唐代琵琶的发展，不利于进行大面积推广。在江南

7、地区，多养蚕和竹子，江南的温顺性格和秀丽风景也传入到了琵琶当中，丝竹制作的琵琶琴弦声音细腻，便于弹奏，逐步取代了旧有的琴弦。但是，丝竹制作的琴弦存在一些缺点，丝竹易短，接受不住大力的按压，其张力小、音量低，假如进行连续的弹奏，很容易就造成弦短，这也是丝竹琴弦致命的缺点。因而出现了指弹的弹奏方式，解决了丝竹琴弦的缺点，也保持了弹奏的灵敏性和技巧的高超性。二、琵琶与唐代各民族音乐的融合琵琶传入中国、尤其在传入中原之后，能与中国民族音乐进行融合，要得力于隋唐时期歌舞大曲。唐朝是一个开通的朝代，也是一个各民族进行相互融合的朝代，所以，此时中国的音乐与外国的音乐有了融合，西域的音乐和中原的音乐有了融合。

8、在演奏乐器上，用于演奏本民族音乐的乐器，也演奏起了外国的音乐。用于演奏外国音乐的乐器，也演奏起了本民族的音乐，二者互相融合。如琵琶乐器，琵琶是隋唐歌舞大曲中非常重要的乐器，隋唐九部、十部乐中大部分都是使用琵琶演奏，琵琶占当时所有演奏地位中主奏的地位。琵琶是七部乐的主要乐器，七部乐指的是国伎、清商伎、高丽伎、天竺伎、安国伎、龟兹伎、疏勒伎，其中，清商伎是中原传统的音乐，龟兹伎、疏勒伎是其他民族的音乐，国伎是中原民族和少数民族合作的舞曲，高丽伎、天竺伎、安国伎为外国音乐，这些音乐都是以琵琶为主要乐器，琵琶在这些音乐中不仅担任乐器演奏的主要地位，还以独奏的形式出现。由此可见，唐代各民族音乐的融合程度

9、非常深，琵琶在中原地区民族音乐和其他地区民族音乐中都非经常见，琵琶已经与中国各民族音乐进行了深度融合。琵琶与中国传统音乐进行融合，并逐步演化成中国传统音乐乐器的一种，是民族音乐融合的结果。而要做到各民族音乐之间的互相融合，就必需要去接纳不同的音乐文化和音乐思想，不要以本民族的文化和思想去评价其他民族音乐的好坏。一个国家中有外来音乐的存在，必定这个国家是一个强盛、开放、包涵的国家。琵琶传入中国，与西汉时开通的丝绸之路密切相关，丝绸之路打破了各个国家之间互相封闭的局面，各个国家之间进行文化沟通和经济贸易。到了唐朝，中国的国力空前强盛，开放的政策，这些都为琵琶在中国的进一步的发展提供了条件。大量的外

10、国人来到了唐国都，除了带来了本国家的特产和音乐外，也将唐朝的音乐和特产带回了本人的国家。如日本遣唐使将琵琶乐带回了日本，后来琵琶乐与日本的民族音乐进行融合，并构成了一种新的流派，促进了本国音域的发展。音乐代表了本国的文化，对于不同的音乐，我们要给予尊重和支持，正如琵琶一样，正是由于唐统治者采取的开放包涵的政策，琵琶才与本民族音乐进行融合，琵琶才成为中国传统音乐中非常重要的乐器。三、唐代琵琶的发展对如今音乐文化的启示唐代是琵琶发展的高峰时期，唐朝的强大国力以及统治者的政策对琵琶的发展提供了有力的支撑，唐代是一个文化多元发展，与世界各国不断进行文化沟通的朝代，琵琶从中受益，成为了多民族音乐的象征。

11、琵琶最初由外来的曲项琵琶然后和中原传统的直项琵琶相结合，逐步构成了新的中华特点。唐朝与周边很多国家保持着良好的关系，经常与他们进行往来，这为琵琶的发展提供了便利。唐朝时期，各民族进行文化融合，这时西域地区的音乐和中原地区的音乐进行互相沟通，西域地区的音乐为中原地区的人民带来了不一样的生活趣味。唐代琵琶的发展正是唐代多民族进行融合象征，琵琶从最初的弹拨乐器所表达西域的豪放，到其与中原文化进行深化融合，中原地区人民的生活体验、艺术修养丰富了琵琶的内涵，让琵琶更具有生机活力，也变得高雅起来。琵琶发展的历史能够看出，各民族音乐要想获得发展和生存的权利，就必需要进行民族之间的融合，国家要保持开放，要吸收

12、外来文化和音乐的精华，与本民族的实际情况进行结合，让其具有本民族的风格特色。琵琶的历史值得我们学习和借鉴，琵琶作为一种外来的乐器，经过和中原民族的音乐和文化相结合，成功成为了本民族乐器的代表，并且在很长一段时间，占据当时所有乐器的主导地位。琵琶作为中国传统音乐乐器的代表，借助于唐朝开通的政策和强大的综合国力得以发展起来，甚至传到了周边其他国家，其推动了中国音乐艺术的发展，不仅体现出了中外音乐沟通的历史，还体现出了中外文化沟通的历史。当今，我们拥有着丰富的文化内涵和资源，也不断进行着对外开放，这与当时琵琶发展的情况类似。所以，琵琶的发展为现代中国音乐艺术的发展提供珍贵的经历，我们要不断与外国音乐进行沟通和融合，吸收他们优秀的音域元素，推动中国音乐当展。四、结语琵琶是中国传统音乐乐器的象征，从魏晋南北朝到隋唐，其成功融入了中国传统音乐和文化。从其融入的历史能够看出，各民族音乐是融合发展的，不存在孤立发展的音乐。今天，全球已然成为一个整体，各个国家之间的联络愈加密切，各民族音乐之间的融合也愈加严密。琵琶发展史给我们的经历是面对外来音乐时，要吸收其精华，结合本民族的音乐和文化，把其发展具有本民族特色的音乐形式，这样才能促进各民族音乐的发展。