计算机图形技术在油画创作的应用.docx

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1、计算机图形技术在油画创作的应用摘要:计算机技术的迅猛发展，加快了基于计算机系统操作平台的数码产品的普及，直接推动了一系列软件开发技术的发展，也深入地影响了艺术创作领域，十分是计算机图形技术凭借其强大的图形图像处理功能广泛地应用于油画创作中，将计算机图形技术应用于油画创作是美术绘画一种全新的创作手法，广大的艺术家们需要真正地认识到它的应用价值，并加以合理地运用，进而创作出更多富有内涵、魅力的艺术品。本文先扼要地介绍了三种使用最为普遍的专业的图像处理软件，对其基本功能、特点有着一定的认识，再重点分析了将计算机图形技术应用于油画创作中常采用的一些技法，进而使得创作出来的作品更具美感、艺术感。关键词:

2、计算机图形技术;油画;应用0前言计算机图形技术是一种借助于计算机技术来完成图形图像的设计、修改、完善、存储等操作的技术，诞生于上世纪80年代后期。它的二维制作技术和三维制作技术能够特别方便、快速地进行图像的数字化处理，因此被广泛地应用于医学诊断、军事应用、工业监控等多个领域1。此后，由于计算机技术、人工智能的深化发展，在很大程度上推动了图像处理技术朝着更深层次的方向发展，进而逐步地延伸到人工智能、文学艺术创作等领域。油画是以用快干性的植物油调和颜料，在画布、纸板等物体上进行制作的一个画种，采用挥发性的植物油调和成的颜料具有干后不变色、颜料不透明、覆盖力强等多个方面的优点，因此能够获得愈加生动逼

3、真，丰富多样的色彩2。传统的油画创作以写生为主，画家一般是采用写生稿作为参考素材或对写生对象进行艺术加工。正是由于图像处理技术的飞速发展，才使得艺术家们对计算机制作出的图形图像有了新的认识，并树立起一个全新的当代审美理念。将计算机图形技术应用于油画创作，有机地结合了当代技术与传统绘画艺术，不仅是绘画技术历史上一次具有划时代意义的创新，还推动了绘画创作理念朝着多元化的方向发展，极大地拓宽了艺术家思维，为其艺术创作提供了更多的灵感3。1专业图像处理软件本文主要介绍了Photoshop、Coreldraw及Painter这三类最为常见的专业图像处理软件，下文依次做详细地分析:1.1Photoshop

4、Photoshop是一款集图像编辑、合成、调色及特效制作等多个功能为一体的图像处理软件，尤其在处理以像素构成的数字图像方面有着显著的优势，不仅能够有效地实现图像的调整、修复、色偏的调整和校正等，还能够更为方便地运用特效功能来完成素描、油画等一些经常使用的美术技巧5。此外，AdobePho-toshopCS5作为Photoshop的高级版本，不仅具有Pho-toshop的基本功能，还具有图像黑白色的灵敏转换、支持32位HDR图像等功能。此后，根据实际需求，又开发出支持3D功能的扩展版，为美术设计提供了强有力的技术支持，极大地推动了数字绘画的发展6。此外，有效地运用Photoshop还能够将照片转

5、化为油画，并获得更为形象、逼真的效果图。1.2CoreldrawCoreldraw是一款集网站制作、页面设计、网页动画、矢量动画等多个功能为一体的专业的平面设计软件，其提供的各种形式的调色方案、颜色匹配管理方法等能够到达屏幕显示、打印和印刷颜色的完全一致6。随着计算机技术的不断成熟，该软件为了更好地知足设计师的实际需求，有效地利用新技术来不停地对版本进行升级，以追求该系列软件各方面性能的完善。在原有的基础上，其最新版本还具有文档样式管理、位图和矢量图案填充、创意载体塑造工具等功能，进一步丰富了Coreldraw，使其得到了更多设计师的亲睐7。1.3PainterPainter是一款拥有极强创造

6、性的仿自然绘画软件，主要用于辅助摄影师、插画家及数码艺术家等特定的人群进行艺术创作，凭借其生动逼真的仿自然画笔，能够有效地实现现实作画中的自然绘画工具和纸张效果的真实模拟，不仅给艺术家的创作提供了很大的便利，还使得创作出来的作品更具美感、更具艺术性，极大地推动了数字绘画朝着更高水平的方向发展，并且成为了越来越多的数字绘画艺术家最先选择、最为理想的艺术创作软件9。2计算机图形技术的应用与传统绘画相比，数字绘画最大的优势在于能够更为方便、快速地提取矢量绘图、三维绘图等扫描图像、数码成像，所得到的图像不仅具有真实的颜色，还具有丰富多样的色彩，呈现出来的艺术效果让人惊叹。正常情况下，运用计算机图形技术

7、创作油画时需要依次经过题材选择、构思创意、草图设计及油画正稿四个环节，而采用不同的图像处理软件和不同的处理方法都可能会使得到的图像效果存在较大的区别，因此运用一些适当的技法来辅助绘画艺术是极其重要的10。(1)图像素材整理图像素材的整理一般有两种处理方法:一是锐化或柔化图像素材，能够显著地改善模糊图像的质量，进而使得图像轮廓有着更强的明晰度，并可有效地进行去除杂点、划痕等操作来修复存在瑕疵的图像11。二是认真地分析图像，合理地运用相反的方法，使得图像画面的粗糙感得到一定程度的增加，进而使所获得的图像呈现出另外一种与众不同的艺术效果12。(2)色彩形式为了更好的表现绘画艺术，拥有丰富多样的色彩是

8、相当重要的。谈到数字艺术的色彩体系，RGB形式和CMYK形式是两种最为常见、使用最多的色彩形式，需要艺术家们十分关注。RGB色彩形式是一种发光的色彩形式，通过红、绿、蓝三个颜色的变化及相互叠加能够获得多种颜色，基本上涵盖了人类视觉能够感悟的所有颜色。RGB图像只采用三种颜色，再借助于RGB模型为图像的每一个像素的RGB分配一个介于0到255之间的强度值，最后再将红、绿、蓝这三种颜色根据一定的比例混合在一起，就可在屏幕上呈现出16777216种颜色，简称为1600万色13。CMYK形式是一种依靠反光的色彩形式，通过青、品红、黄、黑四个颜色的变化和相互叠加能够获得艺术家想要的各种颜色。与美术中经常

9、使用的蓝、红、黄三种颜色不同，打印机墨盒则采用青、品红、黄这三种颜色，美术中将蓝、红、黄根据一定的比例混合在一起，能配出黑色，而因油墨生产工艺本身存在一定的局限性，几乎不可能获得高纯度的蓝、红、黄这三种颜色，因此只能参加与蓝、红相近的青、品红这两种颜色。通常情况下，将青、品红、黄三种颜色混合在一起往往会得到暗红色或深灰色，并不是所需要的黑色，因此参加黑色也是必不可少的，有效地混合这四种颜色，最终才可获得所需要的黑色14。与原先的三原色相比，通过四色CMYK配色的色域显然要大一些，因此该色彩形式有更为广泛的应用范围。两种色彩形式最为根本的区别在于:RGB形式是一种发光的色彩形式，人眼即使处于黑暗

10、的环境中，可以明晰的识别屏幕上的内容，而CMYK形式是一种依靠反光的色彩形式，光照射到印刷品上，经过反射进入人眼后，人眼才能够有效地识别相关的内容，也就是讲必须处于有光源的环境中，才能够看到报纸、期刊等印刷品上的图像。与CMYK形式比起来，RGB形式有着更为丰富、饱满的色彩，图像处理软件的运行速度也相对快一些。以Photoshop为例，假如其有一部分的功能不能使用，将图像从RGB色转化为CMYK色时，颜色出现部分遗失是极有可能的15。因而，油画创作时，假如以印刷作为目的时，应该设置为CMYK形式。(3)画面渲染有效地利用Photoshop的滤镜功能能够进行画面渲染，经处理过后的图像，能够呈现出

11、多种不同肌理的绘画效果。使用时，运用一些类似于喷笔法、点阵法等绘画手法是相当必要的，使用者需要对像素构成、色阶组成规律有着深入地认识，并熟练地把握，还有就是拥有一个细腻的手法也是极其重要的16。3结束语数字艺术的创作手法、表现形式与传统油画艺术存在着较大的区别，但两者所追求的形式美感要求却是一样的，数字绘画也需要遵循传统油画创作中色彩构成、视觉效果等原则，虽讲数字绘画采用了更为先进的计算机技术，但也不可能完完全全地代替传统绘画。将当代技术和传统绘画有效地结合在一起，并不是功能的简单相加，本质上是产生了一种全新的、有别于传统绘画的艺术形式。因而，创作时需要十分注意，既不可过分地追求数字技术而不重视实体绘画技巧的运用，也不可过分地复原数字图像效果而使得作品本身的艺术性被降低了。总之，现代的艺术家们需要紧跟时代潮流，充分地认识到数字绘画的价值，并加以合理地运用，一同努力来推动数字艺术朝着愈加光明、愈加健康的方向发展。