艺术设计中金属材料美学表达应用研究-精品文档.docx

《艺术设计中金属材料美学表达应用研究-精品文档.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《艺术设计中金属材料美学表达应用研究-精品文档.docx（8页珍藏版）》请在淘文阁 - 分享文档赚钱的网站上搜索。

1、艺术设计中金属材料美学表达应用研究摘要：本文从工艺特点、情感体现、与其他材料相比的差异性等方面出发，对金属材料应用于设计领域的历史经过和将来发展进行梳理和讨论，并且向金属工艺品、金属产品、金属构筑物这三个方向进一步讨论，列举的材质色泽、纹理、形态、工艺、功能等表现语言和功能应用中成果，进而得出只要合理的运用金属材料，才能将其特点和优势表现出来，设计出既有具有个性化、功能化、情感化和艺术化的设计作品。关键词：金属艺术；材质；当代设计；工艺设计；建筑设计材料是人们生产生活所需要的物质基础，而金属材料是从古至今也广泛的应用于人们生活的各个环境。人们通过劳动创造文明，创造物质财富和精神财富，而金属材料

2、在不断知足人们物质和精神诉求的同时，也随着人的生产能力水平的提高而发生日新月异的发展。起初金属材料最早是应用于带有象征性和观赏性的工艺品，后来又逐步应用于人们的日常生活用品和生活环境中。在当代艺术设计中里，作为一种材料，金属在百花齐放的设计领域具有无处可代替性和优越性。一、金属材料的美学表现力人类进入文明有四个显著特征，即城市、文字、因宗教和政治而建造的礼仪建筑以及使用金属。金属材料在文明发展的经过中所表现出了变幻无穷的艺术形式，蔚为大观。材料是实体的呈现，而作为组成实物的基本物质，材料也是实体外观形态呈现的载体，也是人做为感悟者最直接体会到的对象。由于其独有性能色泽、硬度、强度、易于加工等，

3、金属材料在日常使用及装饰审美中均得以广泛使用，也装点了人类整个社会发展。在科技水平的不断发展的大环境下，金属材质也打破了群众对其固有印象，由金属为表达载体的作品也体现了装饰美、形态美、持久美这三种艺术特性的结合。1.装饰美“装饰之对于眼睛如同音乐之对于耳朵，装饰是直接反映金属产品风格样式的介质。金属材质装饰性最大特征是其本身光泽感所与生自来，也是金属最具有感染力材质特性，不同种类的金属材料具有其各自不同的特征，设计者也会根据不同金属材料特征进行设计与制作，亦如金的炫烂、银的精致、青铜的稳重等。2.形态美形态美是指金属在不同加工工艺中能够稳定的改变形态和其内在性能，以便到达制作者所要求的外在特征

4、。通过铸造、锻压等金属成型工艺能够完成金属工艺品的样式设计，而新兴的制作工艺能够知足创作者更多形态需求，如3D打印技术几乎能够实现创作者所要求的一切形态，金属工艺制品形态的丰富性，在形态艺术领域里，有其他任何材料都不可比较的优势。3.持久美金属材料可经过时间的流失而保有其独特的外表色泽，主要是由金属的内在元素、合成工艺、外表处理工艺等方式决定的。丹麦设计师卡瑞克林特曾言：“运用适当的技艺去处理适当的材料，才能真正解决人类的需求，并获得率直和美的效果。如不锈钢材料具有光泽度高、装饰性强的特征，能承受日常生活环境下空气中含有的弱酸及烟雾的腐蚀，外表可做打磨与抛光处理，是理想的工艺材料。这些处理方式

5、使得金属工艺品在功能层面上具有保护产品，防止其被外界环境腐蚀，提高其耐久性等优良性能。二、金属材料的设计艺术发展脉络1.工艺品设计（庄子大宗师）道：“以天地为大炉，以造化为大冶。由此可知，我国传统哲学以为万物都是在天地之间铸造炼化而得来，从另一个角度能够了解到金属材料的主要加工方式是“大冶，即铸造，也是我国古代金属制品的主要加工工艺。春秋战国时期，出现了失蜡法铸造工艺和“错金银金属装饰工艺，当时工匠用其创造大量装饰精巧且造型独到的器物见图一。发展到唐朝金银器皿出土数量大、造型多、工艺精巧，而且多通过手工锻压制作而成。白居易有诗云：“拂胸轻粉絮，暖手小香囊就提到当时香囊除了熏香还可作为暖手器具，

6、其通体镂空花纹，为球形，分上、下半球，能够开合。以香囊熏香，内置香火和且本身的金属材质利于导热，可随身携带，又不会污染衣物，堪称为唐代金属工艺品之精品见图二。明朝的金属制品在民间也已开场普及流行，而贵金属的加工技艺超越前代，工艺水平登峰造极见图三。在大机械生产尚未出现的前工业时代，手工艺人把握造物制器的全部，他们大多一辈子全身心地投入一项手艺，都做到每一道工序没有过失，将每一件器物做到极致。工业革命后金属制品向社会和群众的生活越发贴近，小到熨斗，大到火车，都极大地提高了人们生产生活质量。等到当代主义设计发展的时期，金属材质和制作工艺发展革新迅速，机器制造而成的批量化是制造业的主流生产方式，如彼

7、得贝伦斯在德国通用电气公司先后以金属为材质完成一系列影响至今的产品见图四。2.金属构筑物18世纪在英国随着蒸汽机的一声轰鸣标志着第一次工业革命的开场，同时也酝酿着钢铁时代的到来。1779年英国赛文河上诞生了世界上第一座铸铁大桥，开拓了金属材料作为构筑物主要建筑材料的先例，在其影响下，欧洲也逐步开场效仿用金属材料作为主要建筑材料。这些构筑物的创造者并不是艺术家，而是多位操作工人和铁匠，但是他们的作品为将来金属材质艺术带来很大的启迪。一个世纪后，法国新艺术运动中诞生了一个里程碑式的金属构筑物埃菲尔铁塔，当时建造这钢铁巨物的设想和计划刚一发表，就遭到了一片反对声，然而建成后人们不得不为钢铁的可塑性和

8、创造性折服，这也是金属艺术在现代创造的新形式。当时各个新艺术运动流派多采用金属与其他新材料相结合创作构筑物，根据这些新建筑材料的使用，如铸铁，可以以建造出很多拥有精雕细琢般的品质的建筑。如巴黎地铁入口酷似昆虫翅膀的棚架，和维也纳分离派博物馆门前用金属装饰和水泥钢筋结合而成的棚顶。3.金属建筑物无论处于哪个时代，新技术和新材料都是设计师乐于尝试的设计工具。不同设计师的立场观点对设计发展有不同导向作用，也会直接引导社会审美观的变迁。19世纪园艺师约瑟夫帕克斯顿设计建造水晶宫时，因其超前的设计理念引起当时社会的惊奇与讨论，其设计立场观点也是当时大规模工业化生产的产物，这与半个多世纪后的当代主义建筑技

9、术风格不尽一样。水晶宫设计将正如火如荼发展的机器时代摆在了世人的眼前，并很快掀起了一阵展览会的流行浪潮。在大机器生产时期，金属构造和混凝土建筑是其代表，而在信息时代，金属构造和玻璃的组合是新技术科学的代表。20世纪的高技派运用高超的建造技术，在建筑外形进行新构造、新工艺、新建筑材料的装备方式，并且以裸露构造为审美特征。高级派建筑的框架多为钢构造，直接展现了当代金属建材的技术之美，以法国巴黎蓬皮杜艺术中心为例，将以前需要隐藏在墙体内部的管道或金属构架都直接暴露在建筑物外，以使各楼层的内部空间不受阻隔，而获得最大的使用空间。三、金属材质在当代艺术设计中的应用研究设计与艺术一直是交织在一起且互相影响

10、、不断前行，设计观念的的发展趋势也是设计与时代结合的产物，传统工艺需要传承，先进工艺也要敢于运用，二者更要融合创新。1.文化性传承金属在我国传统哲学观念中被视为构成世界万物的“五行之首，象征着稳固、坚定与财富，金属制作的产品也总是介于实用艺术与纯艺术之间，且金属材料在设计制作的经过中，也直接反映了不同历史时期的经济水平、社会发展和先民的工艺水平，而金属艺术也随着在不同历史时期、不同工艺水平都有着不同的发展。金属材质的融入使当代艺术设计的发展有所突破，往往能在当代艺术设计中彰显文化记忆的薪火相传，同时也彰显了一个时代的艺术发展趋势。金属材质在人们的生产制作并不是简单对其进行敲敲打打，而是一种结合

11、设计与制作两个部分组成的综合性艺术创作经过，在此经过中撷取金属材质中暗含的文化精华，可提高创作语言的多样性，塑造理想的艺术品。2.个性化发展当代艺术设计引导创作主体追寻更主观、个性的审美趋向，鼓励创作主体充分发挥其主观能动性，这也同时意味着金属艺术抛弃了以前附加在金属的“物性即太多束缚于金属材质本身的固有观念，如冰冷、坚硬、沉重等，追求纯粹主观审美意象的形式构成，引导审美主体走向更丰富的感情层面，它还表如今对造型单纯化的审美取向和对色彩丰富化的创作需求等。如介入性公共艺术作品“发光的梦想见图五，创作者组建了一个不锈钢喷漆金属的灯泡装空间，通过体量、颜色和造型等方面的考量为审美主体带来了高介入性

12、的艺术载体。3.混搭式探索材料是作品的载体，创作者的创造需求能够通过不同材料的比照来表情达意。金属材料易给审美者情感体验是冰冷、沉重、工业化等，若创作方式不当则易加深金属材质的负面体验。在选择材料混搭创作时要注重材料与形态、色彩的比照关系，强化材料在设计中的作用，使材料能够真正体现出本身的价值。如StudioSwine设计实践“Gyrecraft，名字意取英文单词“环流和“工艺，使用各个海域打捞起的材料作为创作材料，以此来唤醒人类保护海洋生态环境的意识。其中作品“北太平洋环流用海洋塑料、鲍鱼壳、黄铜、绳索等材料混搭而成，暗示此海域的海鲜体内含有塑料、金属等工业材料。四、结语在艺术与设计相结合的环境下，金属材料大放异彩，拥有着其他材料难以拥有的特征与优势。曾经，金属设计与艺术是由工匠造就而成，一啄一器，成就经典；而现如今，金属材料的设计是需要创作者提供灵感，有效融入现代生活，为艺术设计的表现带来多样性和创造性。