代服饰图案元代文人山水画的艺术体现.docx

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1、代服饰图案元代文人山水画的艺术体现摘要：文人画在中国绘画史上有着不容忽视的地位，它不如皇家绘画般华丽堂皇，不像民间绘画那样贴近生活，它自成一派却别具韵味。而服饰发展的历史长河中，元代文人山水画在当代的服饰图案设计中可以以体现，同时绘画中的元素也是被群众普遍喜欢和接受的。关键词：文人审美；精神境界；服饰图案；时代感文人画顾名思义是由文人士大夫所创的画作，这些画作的特点是具有文人情趣。元代政治的变化使得很多文人视入朝为官为耻辱，于是大批文人仕士隐匿山林、寄情山水。然而在文化面前人人平等，这一时期的文人山水画成为寄托现代文人情感的媒介。而服饰的时代感是指当代服饰要适应当前生活的需要和审美。纵观服饰发

2、展史，服饰的发展主要分为两类，一是传承了民族特色独立而缓慢的发展；一是跨越世界流行方向的快速发展。如今社会的快速发展合适后者，而后者的发展需要前者为灵感，两者相辅相成。将元代文人山水画的风格元素融入当代服饰设计中，越来越被更多的人接受喜欢，这样的设计体现了服饰的独特性。一、元素简练山水画家学古而不拟古，并在此基础上参加了对生活中的独特见解，同时愈加突出表现本人的内心世界。山水画作为中国本土的传统绘画，每个时期它都有不同的神韵，并且在一定程度上能够反映出这个时期独特的艺术潮流。元代山水画受当时政治文化的影响，它更追求个人主观精神情感的表达，因而构图精巧简练是其重要特点之一。而服装图案是根据美的规

3、律创作的艺术品，其构图要素对服饰的图案设计来讲是至关重要的，“变化的统一是服饰图案设计的创作准则，图案没有变化就会单调乏味；但过于复杂反而会给人琐碎、冗杂的感觉，这时借鉴精巧简练的元代山水画便显得尤为重要。简单的以几何形为元素的构图样式就是简练的经典代表，它具有时代感、规律性强、易与工艺结合的特点，同时它使服饰具有层次感和丰厚感，因而不管是从时间、空间，还是应用范围上来看，都具有很强的适应性。二、笔简意周水墨是中国画的一种工具，但在其漫长的发展经过中，它逐步被抽象化为一种文化。笔和墨水不再局限于本人的功能，而是被赋予了更多的文化和精神内涵。随着文人画的进一步发展，笔墨逐步处于愈加突出的位置，它

4、能够更好地描绘文人士大夫的精神世界。元代绘画中山水画属于中国美术史中璀璨的一笔，其中元初的赵孟頫，他作为典型的代表人物之一，他主张在绘画中引入笔法，这一观点对中国画的发展产生了深远的影响，而“字画融合理论无疑为中国画创立了另一种审美标准，并成为中国画不可动摇的核心原则。唐代张炎元反对无痕的绘画方式，尤其厌恶“吹云、“泼墨等技法，他对笔法的关注和重视反映了文人对绘画的普遍态度，即作品中的“用笔应具有骨韵。绘画中采用麻包法、干刷、线条明晰，墨线的细微变化使整个作品愈加含蓄、空灵。图案的设计也体现笔触感，这反映了线的重要性，虚线也是图案的基本表达技术，在图案描绘中也起着不可替代的作用，而线描既能够描

5、绘形体轮廓与构造，又可分割面块，丰富层次在一定程度上能够表现明暗关系，加强画面的生动感。不同的服饰面料具有差异，它们各有效果，面料的软硬厚薄等都会给人不同的感受，并决定着服饰的特色，而服饰上的图案是对原布料的第二次改造，它能够使本来毫无特色的面料增添艺术感，并最大程度的开料的潜能。1.撇丝法撇丝的方法是用刷子和颜料画出致密而整洁的线条，这些线条能够是整洁均匀的线条，可以以是顿挫、粗细、疏密有致的密集线条，总之，一定是较为密集的线条。这样能够表现出服饰图案的质感，同时能够增加层次和立体感，最重要的是能够增加表现力。这种图案的特点是生动、活泼，它能够使本身的形具有方向感、灵动感，还能够使面的轮廓得

6、到加强。2.枯笔法枯笔又称干笔、燥笔，是以较秃的笔蘸干而浓的颜色迅速扫出枯涩的效果，这种是国画常用的表现技法，尤其在绘画山石的时候，用这种画法能够表现出山体的粗矿狂野，给人不拘一格的感觉。如今的服装上也会运用枯笔法的，这样反而会给人眼前一亮的感觉，这种技法绘制出来的图案具有单纯质朴的感觉，还能够使服饰有一种古韵之美，增加服饰的韵味，在创新的同时增添了服饰的文化意蕴。三、崇尚意趣元代的绘画变革主要为了解决两个问题：一是变描为写，一是避俗求雅。为了解决第一个问题，“以书入画产生，将书法中的用笔方法运用至绘画中；而第二个问题的解决方法是由重色彩转变成重水墨，元代的文人画家对墨的要求是既要知足绘制图案

7、的需要，也要能够展现出作者意境情怀。用简单的笔触和淡淡的墨水，在稀疏中营造出一种“禅境以及自然虚幻的情怀。而服饰中的图案设计的构思亦是一个复杂的经过，它包括素材、形象、配色的选择，甚至对构成形式也有要求。当然它还需要考虑使用功能、消费对象、工艺制作等因素，但总的来讲，主要通过形、色、构成三个方面来确定的。现代服饰设计的图案汲取了水墨画的黑白灰，宣纸与墨色的晕染以及肌理效果来表现单纯、天然的图形，并塑造自然的田园风、禅意风的造型样式，结合丝、棉、麻天然织物表现的水墨图案的服饰品成为一种时髦。四、总结图案设计是用于服装的设计，这是服装的风格，是材料和颜色背后的另一个重要因素，是服装设计的灵魂。因而，我们在继承传统的同时需要结合当代服装图案的特点，以知足当代设计的新要求，并通过创新将它们与本人的设计作品相结合，并加以发扬。好的设计既是源于生活，也是来自心灵，灵感是艺术设计的灵魂，主题是艺术设计的脉络，而元素是艺术设计的实体血肉；我们要在生活中挖掘灵感，找到主题，再运用老祖宗留下的财富为设计元素的组成部分，同时结合当代设计的发展趋势，做出优质的设计产品。