西方20世纪70年代以来景观设计的新思潮.docx

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1、西方20世纪70年代以来景观设计的新思潮西方20世纪70年代以来景观设计的新思潮1“后当代主义与景观设计20世纪60年代起，资本主义世界的经济进入全盛时期，而在文化领域出现了动乱和转机。一方面，50年代出现的代表着流行文化和通俗文化的波普艺术到60年代漫延到设计领域。另一方面，进入60、70年代以来，人们对于当代化的景仰也逐步被严峻的现实所打破，环境污染、人口爆炸、高犯罪率，人们对当代文明感到失望、失去自信心。当代主义的建筑形象在流行了三、四十年后，以渐渐失去对公众的吸引力。人们对当代主义感到厌倦，希望有新的变化出现，同时，对过去美妙光阴的怀念成为普遍的社会心理，历史的价值，基本伦理的价值，传

2、统文化的价值重新得到强调。其特征：历史主义、直接复古主义、新地方风格、因地制宜、建筑与城市背景相和谐、隐喻与玄学及后当代空间。2“构造主义与景观设计构造主义大胆向古典主义、当代主义、后当代主义提出置疑，以为应当将一切既定的设计规律加以颠倒。如反对建筑设计中的统一与和谐，反对形式、功能、构造、经济相互之间的有机联络。以为建筑设计能够不考虑周围环境或文脉等，提倡分解、片段、不完好、无中心、持续地变化构造主义的裂解、悬浮、消失、分裂、拆散、位移、斜轴、拼接等手法，确实产生一种特殊的不安感。3极简主义与景观设计极简主义通过把造型艺术剥离到只剩下最基本元素而到达“纯粹抽象。极简主义艺术家以为，形式的简单

3、纯净和简单重复，就是现实生活的内在韵律。极简主义的特征：、非人格化、客观化，表现的只是一个存在的物体，而非精神，摒弃任何详细的内容、反映、联想；、使用工业材料，如不锈钢、电镀铝、玻璃等，在审美趣味上具有工业文明的时代感；、采用当代机器生产中的技术和加工经过来制造作品，崇尚工业化的构造；、形式简约、明晰，多用简单的几何形体，具有纪念碑式的风格；、颜色尽量简化，作品中一般只用黑白灰色，色彩均匀平整；、在构成中推崇非关联构图，只强调整体，重复、系列化地摆放物体单元，没有变化或对立统一，排列方式或依等距或按代数、几何倍数关系递进；、雕塑不使用基座和框架，将物体放在地上或靠在墙上，直接与环境发生关系。在

4、景观设计领域，设计师在形式上追求极度简化，以较少的形状、物体、材料控制大尺度的空间，构成简洁有序的当代景观。另外有一些景观设计作品，运用单纯的几何形体构成景观要素或单元，不断重复，构成一种能够不断生长的构造；或者在平面上用不同的材料、色彩、质地来划分空间，也常使用非天然材料，如不锈钢、铝板、玻璃等。4艺术的综合玛莎施瓦茨的景观设计玛莎施瓦茨的作品的魅力在于设计的多元性。她的作品遭到“极简主义、“大地艺术和“波普艺术的影响，她根据本人对景观设计的理解，综合运用这些思想中她以为合理的部分。从本质上讲，她更是一位“后当代主义者，她的作品表达了对“当代主义的继承和批判。她批判当代主义的景观思想，即不注

5、重建筑外部的公共空间设计，排挤那些与建筑竞争的有明显形式的景观；赞扬当代主义的社会观念，即优秀的设计必须能为所有的阶层所享用。5艺术与科学的结合哈格里夫斯的景观设计哈格里夫斯的设计表达了他独特的设计哲学。他以为，设计就是要在基址上建立一个舞台，在这个舞台上让自然要素与人产生互动作用，他称之为“环境剧场。在那里人类与大地、风、水互相交融，这样就导致了一种自然的景观。然而，这种景观上去并不是自然的。用非自然的形式表达人与自然的交融，这与大地艺术的思想入出一辙。同时，他的设计还浸透着对基地和城市的历史与环境的多重隐喻，体现了文脉的延续。作品深层的文化含义使之具有了地域性和归属性，易于被接受和认同。哈

6、格里夫斯的设计结合了很多生态主义的原则，但又不同于一般的生态规划的方法，他以为生态主义不应忽视文化和人类生活的需要，人造的景观永远不可能是真正自然的，景观设计不仅要符合生态原则，还应当考虑文化的延续和艺术的形式。他经常通过科学的生态经过分析，得出合理而又夸大的地表形式和植物布置，在突出了艺术性的同时，也遵循了生态原则。哈格里夫斯的作品将文化与自然、大地与人类联络在一起，是一个动态的、开放的系统。他的作品有意识地接纳相关的自然因素的参与，将自然的演变和发展的进程纳入开放的景观系统中。6、人类与自然共生的舞台高伊策的景观设计高伊策的作品个性鲜明而风格多样，每一个项目都是特定环境、特定思想的产物。他

7、以为本人在一定程度上也是一个功能主义者。他非常喜欢简洁的风格，常使用很少的元素，创造出美丽、形式简洁的园林作品；他也倾心于波普艺术，常运用平凡的日常材料，创造出为群众接受的作品；他也受大地艺术的影响，一些作品表现出雕塑般的景观和艺术化的地形，有一些作品表现出非持久和变化的特征。他将景观作为一个动态变化的系统，以为每一个设计，不管设计者能否想到过，不管是自然进程还是人工原因，都会遭到时间的影响他以为技术与生态之间是一种新的共生关系。不要强调“人造和“自然的界线。他受“后达尔文主义的影响，以为这个年代已经没有必要再创造一种新的环境来适应人类，应该停止环境适应人，由于人能够被环境同化，应该让人来适应环境。能够讲，高伊策的设计源于对现代社会和生活的理解以及对景观的乐观看法。他的努力对现代景观事业做出了奉献，由于他的作品给了一个同时代的定义。高伊策的作品是人类和自然共生的舞台。园林形式不管怎样变化发展，它始终离不开“人的需要，脱离这一点，就背离了园林的宗旨；要对植物材料详实地把握，这是现代生态园林的要求；今天学习园林形式，即不能丢掉传统，又必须接受新观点。