高中美术教案范文精选.docx

《高中美术教案范文精选.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《高中美术教案范文精选.docx（25页珍藏版）》请在淘文阁 - 分享文档赚钱的网站上搜索。

1、高中美术教案范文中学美术教案1 教学目的 通过本课的教学，向学生介绍标记设计的基本学问、设计思路和方法，使学生了解标记设计的基本审美原则和驾驭标记设计的基本技能、设计思路，从而提高学生的审美实力，树立正确的初中美术教案审美观念。 教学过程 (一)导入新课 同学们，首先让我们假设这样一种情境，我们到一个生疏的地方旅游，在无法用文字语言沟通的状况下，如何尽快找到想去的地方? 学生回答 老师明确：其实答案很简洁，你自然会去找能够代表这种地方的图形符号，这样的符号就是我们要讲的标记。 (二)基本学问 1.什么是标记 用一种文字或图形来代表另外一种事物的符号。 标记的这种作用与文字产生之前的原始社会采纳

2、的结绳记事、堆土记事、刻木记事的作用是一样的。 老师明确：结绳记事盛行于原始社会一次函数与方程学案，“先民结绳以明事”，结绳不同，所寓之事即有别。这应当说是标记的雏形。 2.标记的类别 老师提问：现在，我们大家每天可在不同的场合见到一些标记，请细致回想，你都见到过哪些标记?这些标记各有什么作用? 学生回答： 老师归纳：的确如，标记存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标记已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它具有独特的美学价值，强大的社会功用，成为一个种文化。 (用微机展示一幅图片，介绍生活中常见的几种标记) (1)从用途上分： 纪念标记：1979年国际儿童年一次函数图像

3、城市标记：德国基尔城城徽、联合国标记 会议标记：奥运会标记 商业标记： (2)从造型特点上分： 具象型标记(特点：形象自然、生动活泼、有直观趣味感。图例为：德国自然出版社标记 抽象型标记(特点：造型严谨、寓意深刻，是把无形的事物转化为有形的可表意的形象。图例为：南斯拉夫进出口金榜学案物理贸易公司标记 字图型标记(特点：运用广泛、传播速度快。图例为：加拿大铁路标记) 3.标记设计的主要原则 简：简明易认，一目了然(采纳美国百氏可乐饮料公司标记的五次变数学课件_革来说明标记设计从繁到简的过程) 准：内容精确、形象直观(日本某建筑公司标记) 奇：独树一帜、不能雷同(采纳几幅典型的标记图说明) 美：符

4、合艺术美的规律、符合大众一般的审美情感 4.标记设计的艺术表现方式 在电影有众多的流浪汉形象，然而，大家可曾想过：为什么这众多的形象中只有卓别林留有给我们一种卓而不群的艺术感受呢?缘由即在于它独特的形象设计和别具风格的艺术表达方式。相同的内容，不同的艺术表达，即可产生风格迥异的艺术效果。同样，既然标记设计是艺术小学英语教学设计设计，那么它应运用一些基本的艺术表现方式。下面介绍几种常用的方式。 (1)形象高度夸张、概括、简洁、几何形化(采纳太阳神口服液标记和捷克音乐学院标记说明) (2)运用联想、比方的方式(采纳阿根廷市政银行和某人寿保险公司标记说明) (3)运用象征的方式(波兰和平委员会标记)

5、 (4)运用民族艺术表现形式(采纳德国和法国两种不同风格的标示设计说明民族性特征在标记设计中的运用)(突出民族性)请同学们确定两幅标记的类型(三)用提问的形式使学生加深对学问部分的理解 中国民航标记说明：在创作构思上，作者突出了标记设计的民族性特点，它以中国固有民族图腾形象之一“凤凰”作为构图的主体，体现出中国传统文化的血脉滋润与独特内涵。 从造型特点上看，具有极强的现代设计意识，完全符合上述标记的现代设计原则。是一幅传统民族文化与现代美原则和谐统一的杰作。 A.中国铁路标记介绍 B.加拿大毛纺织公司标记_ C.某皮鞋超大厂标记_ (四)指导学生分析标记设计的构思过程 (通过老师自己设计的心理

6、门诊标记和自己家乡的长城干白葡萄酒标记来分析设计人员的设计思维过程)_ (五)小结 中学美术教案2 教材分析： 西方现代艺术是一般高级中学美术鉴赏(人美版)第13课的内容，从教材内容上来讲，学生对各种类型美术作品的鉴赏学问有了大致了解。因此，本课的目的是围绕“个人主义与形式主义的汇合”这个主题，对西方现代艺术作一个概括的历史性梳理，使学生对西方现代艺术有一个整体的了解和把握。课中我采纳“观赏与实践结合”“音乐与美术结合”的设计方案。课中既有美术鉴赏部分又有设计活动制作展示部分。只是在教学设计里各自侧重点、所占比例不同。“教学目标”符合中学美术课程标准的指导精神：“提高学生的美术素养、涵养、美感

7、，丰富生活情趣和终身爱好美术的情感，培育人文精神，完善人格”。 内容结构： 本课分引入、讲授、探讨，体验四部分，为更好地了解它们各自的特点。所选作品都是在美术发展有代表性的，包括一些有影响的西方前卫艺术。但是，对于它们的价值和作用，则要详细分析，不行一概而论。本节课以西方现代绘画的几个主要流派为主要内容，领悟西方现代艺术的特点。 学情分析： 依据中学学生年龄的特点，求知欲强，独立思索实力争强，很有分析评论的实力，同时，他们又不仅满意与现在教学内容，喜爱创新，喜爱刺激，喜爱独具匠心，喜爱博览群书，更喜爱在网络上收索他们喜爱且易接受的信息。另一方面，他们的艺术基础不是很扎实，艺术素养凹凸差别大，接

8、受艺术的实力不均衡。依据这些我考虑在本课教学中，加些互动以调动学生的主动性。 教学目标： (1)学问目标：对西方现代前卫艺术及其思潮有肯定的辨别实力,学会鉴赏与评述的基本方法。并敢于大胆的在实践中运用。 (2)实力目标：培育与提高学生视察、鉴赏、评述、创新、实践等实力。 (3)情感目标：培育学生酷爱自然、酷爱生活、酷爱艺术，培育其主动向上的生活看法。 教学重点：引导学生鉴赏西方现代绘画流派。主要介绍后印象主义、立体主义、抽象主义、表现主义及超现实主义， 初步理解其艺术特性及表现手段。 教学难点：西方现代绘画各流派的特点及总体艺术风格体现。现代派艺术较为困难，历史的 评价不一，学生的理解难度较大

9、。 教学打算：电教设备、教学课件、影像资料、体验材料。 学生打算：看教材、资料图片素材、体验材料 教学预见：学生可能对现代艺术不肯定宠爱，可能难于接受，学生课前沟通不了没有一个预先的认知过程。学生可能会不愿对作品进行评述，老师要随机性的启发，引导其语言表述评作品的实力，尽量让全部学生都参加教学之中，发挥学生的想象力、创建力，表现力。 教学评价：口头评价、老师评价、学生自评、互评等。 教学形式：老师讲解并描述、学生观赏、探讨、嬉戏、展示等。 教学过程： 一、组织教学：分组形式 二、导入：听后印象派音乐家斯特拉文斯基春之祭，提问方式引入课题西方现代艺术 三、新授部分： (一)、西方现代艺术 背景：

10、自从19世纪末后印象派画家们从根本上变更了西方美术的写实传统，加之人类进入 20世纪后，科学技术快速发展，国际交往的日益频繁，各种社会思潮层出不穷，从20世记 初在法国产生的野兽派绘画算起到20世纪末，出名称的美术流派多达二三十个，以马蒂斯、 毕加索、达利等代表现代绘画的风格特点，可谓百花齐放，百家争鸣!但总体上都具“个人 主义与形式主义“的特性。 教学形式：(观看课件)。 鉴赏目的：围绕什么问题去观看?看后学生了解些什么? (1)围绕现代艺术特征，(2)了解西方现代主要绘画流派。 1、特点：企图突破以至完全摆脱或否定西方绘画注意写实的传统，强调表现画家的主观情感和艺术形式的探究。 2、代表流

11、派：后印象派、野兽派、立体派、将来主义.、抽象派、超现实主义等。 (1)后印象派：把对形式和绘画媒介的探究理智化和系统化，从而开创了西方20世纪现代艺术的新纪元 例：塞尚咖啡壶边的女人，作为法国珍宝参与上海世博会。 (2)野兽派：产生20世纪初的法国。随意运用色调和线对形体表现，并加以夸张、变形。例：(法)马蒂斯舞蹈 (3)立体派：打破传统以固定视点表现对象的手法，开创把形体解体，再重新组合，从而出现与常态不同，创建显明特性和剧烈的艺术震撼力的形象，表达作者剧烈的主观情感。例如：(西班牙)毕加索格尔尼卡 (4)将来派：产生20世纪初意大利。特点强调表现运动和速度。体现“前卫、喜悦、兴奋、_”。

12、 例：(意大利)巴拉拴着链子狗的动态 (5)表现派：表现事物的内在实质;要求突破对人的行为和人所处的环境的描绘而揭示人的灵魂;要求不再停留在对短暂现象和偶然现象的记叙而展示其永恒的品质。 例：(挪威)蒙克呼喊 (6)行为艺术：也称行动艺术、身体艺术、表演艺术等，国外目前通用的用法是performance art，它是在以艺术家自己的身体为基本材料的行为表演过程中，通过艺术家的自身身体的 体验来达到一种人与物、与环境的沟通，同时经由这种沟通传达出一些非视觉审美性的内涵。 观看视频。 探讨:1、你觉得行为艺术能接受吗? 2、西方现代艺术的特点是什么? (二)、开阔视野，综合观赏：(选择放映) (三

13、)、体验活动，“假如我是艺术家” 学生做重构练习，自由组合、分组活动、学生展示：(自评、互评、师评) 背景播放印象主义音乐家德彪西月光 1(五)、课堂小结：(老师) 西方近代美术的演化,曾被人喻为一个传奇性的故事。由19世纪末到20世纪初,人们千变万化的价值观念,打开了很多未曾探究过的道路。始终到现在,“现代美术”仍是个令人迷惑的名词,一些被公认为艺坛巨人的画家,如塞尚、马蒂斯、毕加索虽已成为艺术的传奇人物,却仍旧常常被一般人所忽视,毕加索的立体派或荒唐或好玩,马蒂斯的野兽主义或美观或滑稽。当然，无论何种艺术形式，所反映和表现的都是现代社会改变给人们带来的社会心理特征，都是艺术家对艺术表现形式

14、的探究。反映这个时代人们极其困难而丰富的思想感情，作品映射社会和人生，采纳的语言是荒谬，寓意，抽象，但确是西方现代社会和精神生活的重要写照。其中的主动成果丰富了人们的审美阅历，开拓了艺术的视觉表现空间。 中学美术教案3 一、说教材 1、教材的地位和作用 本课教材选用的是湘版中学美术鉴赏下篇第三单元绚丽的美术世界第8课不同的歌声;教学主要围绕“民族文化与美术”这一主题而绽开,通过对这一主题的讲解并描述与思索、体验与探究,使学生相识到不同民族的人民都创建出了优秀的文化与艺术,我们要学会敬重并相识这些文化与艺术。同时结合本地区的文化艺术的探究展示,加强学生对本民族文化的认同感和归属感,才能够为本民族

15、的艺术寻求新的发展道路与发展空间。 2.教材的处理 我以课标和教材为依据,但不局限于书本教材,对教材做了适当的调整,依据学生的实际和一课时的教学容量从教材中删去墨西哥壁画运动及其产生的社会背景,补充进地域文化-惠女文化,使学生更能理解民族文化与美术的关系。 3、教学目标 1)学问与技能: 理解美术与民族文化之间的关系;了解俄罗斯“巡回展览画派”产生的历史背景以及所反映的时代形象与民族形象;相识中国民族文化传统与艺术的多样性,了解藏族美术惠女文化产生的历史背景、文化内涵。 2)、过程和方法: 通过自主学习、小组合作学习、探究学习等方法,使学生主动参加到课堂活动中来,充分体验学习的乐趣;通过仿照体

16、验、探究成果展示等方式以提高学生对艺术与文化关系的理解。 3)情感、看法和价值观: 让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系,学会敬重世界多元化的民族文化艺术,形成健康的审美情趣和审美观念;学会挖掘、利用和爱护地方的文化资源,增加对民族优秀文化艺术的骄傲感。 4、教学重点、难点和关键 1)重点:民族文化是如何影响美术创作的?通过分析作品产生的特定时代背景突出重点 2)难点:美术创作是如何反映民族文化的?通过体验与感悟理解作品中民族形象突破难点 3)关键:民族文化的丰富性.通过课前学习探究来体现本民族文化的丰富底蕴 5、资源分析 学生资源:充分挖掘学生原有的学问结构,紧密联系生活实际,结合亲

17、身体验参加课堂教学。 课程资源:以课程标准为依据,充分利用教材内容和拓展内容组织教学。 学校资源:利用学校的多媒体设备、图书馆等资源。 老师资源:老师通过网上和课外图书收集大量的图片与文字资料,扩大教学容量。 二、说教法 本课旨在通过让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系。充分利用本地的文化资源和自然资源引导学生深化地了解我国优秀的地方文化。引导学生通过包括网络在内的多种途径收集与本课内容相关的文字、图像等资料,进行探究性学习与合作学习,强调学生自主学习,自我实力和综合素养的提高。 1)乐曲渲染法:利用相关民族乐曲做渲染是使学生的心情得以放松,既能克服观赏过程中的视觉疲惫,又能扩充整合学

18、科间的学问。 2)讲解并描述启发法:通过老师对美术作品的介绍启发同学对作品的分析和鉴别,从而达到鉴赏实力的提升。 3)角色主持法:引导学生体验、描述、感悟作品的形象及展示探究学习成果的活动实力。 三、说学情学法 (1)说学情 我校高一年的学生在学习主动方面是明显的,整体素养较高,思辨实力强,有很好的学习自觉性,而且中学生的身心发展水平已接近于成熟状态,具有肯定的分析问题解决问题的实力,勇于探究,敢于否定;但消极也存在,由于初中学习方法的单一性,忽视了学科特征,所以我就针对本课的学习内容有意识地引导学生对民族文化与美术作品间的联系进行鉴赏,领悟民族文化的性质、特征和美术作品艺术表现手法,了解美术

19、作品的社会历史、文化背景状况等,来促进学生美术作品鉴赏实力的生成与提高。 (2)说学法 新课标中指出“要重视学生的实践活动,让学生在教学过程中主动学习、探究”。 1、筛选学习法:引导学生学会筛选有用的资料信息的学习方法,把收集到的资料进行归类。 2、小组合作学习法:学生之间相互沟通彼此的见解,共享彼此的材料,培育学生合作意识、整体协调实力,既提升学生的集体荣誉感,又在团队合作中突显个体创建实力。 3、体验学习法:学生在鉴赏作品过程中体验、感悟大师对民族形象的表现。体验艺术创作的多样性。四、说程序 一)体验与感悟(二)畅谈与沟通(三)理解与探究(四)归纳与总结 导入:倾听乐曲伏尔加船夫曲(音乐家

20、)。说说你的听觉感受; (一)体验与感悟 内容:鉴赏俄罗斯现实主义画家列宾作品伏尔加纤夫与“巡回展览画派” 1.欣赏作品伏尔加纤夫(画家)说说你的视觉感受; 2.吟诵诗句伏尔加河上(诗人)说说你的心灵感想; 3.仿照作品伏尔加纤夫中的人物动作动态,主动体悟人物的内心世界的活动。 说说你的肢体感受. 设问一为什么有这么多不同的艺术家都在表现同一内容的作品呢? 设问二在你们体验后能就当时纤夫们的形象、内心世界所想进行阐述吗? 设问三你认为这件作品体现了艺术家什么样的情感与作品的艺术特征? 阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述。从它的诞生、发展、当时社会环境、艺术品风格、代表画家等方面简要描述. 学

21、问拓展:介绍巡回展览画派代表画家有别洛夫、克拉姆斯科依、萨甫拉索夫、施什金等。 学生活动:静听细观畅吟体验并谈感受; 老师活动:提示启发学生大胆表达和描述并要参加体验探讨,并引导学生阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述,并做学问延长。 设计意图:通过“听、观、吟、验”等形式去调动学生的不同感官,去感悟同一主题的不同表现形式。从中引导学生运用感悟、形式以及社会学鉴赏法,分别从作品的表现主题、人物形象以及自己对这件作品的感受方面来进行视察分析。并理解“民族文化”与“美术”之间有着亲密的关系。 (二)畅谈与沟通 内容:藏族文化与美术-建筑与藏族服饰 学生活动:对收集到资料进行小组筛选,归纳后沟通 老

22、师活动:激励学生大胆沟通外;鼓动其他小组的同学发表不同的见解;老师也要参加探讨,进行师生互动 设计意图:让学生通过小组探讨沟通,呈现探究归纳后藏族民族文化,即体现学习探究的成果,又有利于学生关注中国民族文化、艺术资源,并懂得传承与爱护的良好意识。同时也是师生共同实现本课教学目标,即是理解民族文化与美术的重点之一 (三)理解与探究 内容:探究惠女服饰文化从他们的起源、发展、生活习俗、艺术品风格等方面简要描述 学生活动:对收集图片进行小组筛选,登台展示并说明其相关特征; 老师活动:激励学生大胆沟通外,帮助学生操作多媒体,进行实物展示;老师也要参加探讨,并引导学生把藏饰与惠女服饰相比较 设计意图:利

23、用比较式鉴赏方法有助于学生更好更清楚地理解不同作品的特征,也是要让学生进一步的理解美术作品是如何反映一个民族文化,同时对我国仍至世界美术发展的方向有更深化的思索,以突破本课的难点 (四)归纳与总结: 本课教学主要围绕“民族文化与美术”这一主题而绽开,通过对这一主题的讲解并描述与思索、体验与探究等多种形式,体会与理解美术与民族文化之间的重要关系,学会敬重世界多元化的民族文化艺术,形成健康的审美情趣和审美观念;学会挖掘、利用和爱护地方的文化资源,增加对民族优秀文化艺术的骄傲感。 五、反思教学设计 本教学设计依据是新课标“要确立学生的主体地位要运用各种生动好玩的教学手段”来培育学生集体协作的精神和提

24、高学生的综合实力。整个程序都围围着学生自主探究来绽开,教学设计中有动有静,有思索的布白,有演练的空间,有沟通互动的平台,能够充分体现中学新课程的理念精神。 中学美术教案4 一、说教材 1、教材分析: 静物构图是选取湖南美术出版社、现代美术教化探讨所出版的一般中学课程标准试验教科书(选修)绘画雕塑系列中的绘画模块其次课形的视觉印象的延长内容。这一课包括客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们的印象,我从中选取怎样梳理客观物象给我们的印象这一节加以扩展静物该怎样构图,作为本节课的内容。本课从首先请同学们把自己最喜爱的照片或图片进行描绘,然后通过活动,让同学们给与看法,结合老师所

25、说的理论学问进行修改再创建。采纳学生上台手绘、师生沟通的形式教学,既加强了课堂的交互实力,又调动了学生探讨学习的主动性,还可以对他们进行艺术再创作。 2、教学目标: 美术绘画课教学的目的是通过美术绘画基础学问的传授,使学生学会运用绘画的理论,进而培育学生动手绘画创作的实力。依据中学学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际状况,我确定本节课的教学目标为: (1)学问目标: 驾驭有关静物构图的基础学问 (2)实力目标: A.提高学生的视察静物取舍的实力 B.培育学生对静物素描动手绘画实力 (3)发展目标: A.培育学生的创建性思维 B.培育学生自主学习的实力 C.培育学生开拓新思维的实力 (4

26、)情感目标: A.培育学生仔细学习的看法和探究新学问的爱好 B.培育学生以审美之心来感受生活,创建生活 3、教学重点和难点: 教学重点: (1)静物构图的基本形式 (2)静物构图的基本原则 教学难点:静物构图的基本形式,如何取景 4、老师打算: 静物作品图片、学问 5、学生打算: 简洁的静物:本子,书籍,笔,橡皮擦,文具盒等一些学习用品 二、说教法学法: 本课的教学过程主要强调师生的互动,在整个教学过程中,老师只是作为学生主动建构学问的帮助者、促进者,而不是学问的传授者、灌输者。因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究学问实力的培育,让学生保持高度的探究欲、尝试欲,并通过与实际生活

27、的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们剧烈的创建欲望,绘画欲望。本课的基本教学程序如下图: 生体会生活总结体会探讨探究学问扩展再创生活 互动 师引导体会说出问题启发点拨汇总 归纳 在本节课的教学中,设计了两个活动,让学生通过活动来自主建构自己的学问体系。首先是回忆自己生活里的漂亮图片,自己是怎么把这些情景拍摄下来的,自己有过什么样的想法没有,也可请学生上台来也许绘画一下自己有过的好的设想或作品,并阐述一下自己的构思,之后师生一起进行点评,说出优点和存在的一些问题,并请同学提出一些修改的看法,之后老师结合构图的基本学问点进行讲解构图的要素进而讲到生活中随处可见的静物,并讲解静物构图的基本形

28、式和基本原则,结合我所画的静物构图进行分析和阐述。然后要同学们结合静物构图理论,自己用眼前书桌上的东西摆设一组静物并进行取舍描绘,之后再请同学上台绘一次,并说明自己的想法,怎样和静物构图理论学问结合,我们给与肯定的看法,进行完善,并最终总结。在教学中,老师应分强化自己的角色意识,始终以学生的挚友身份出现,让学生时刻感受到与老师处于同等的地位,相互沟通。在设计活动时要留意活动的趣味性,以活跃课堂的气氛。 三、说过程: 1、提问:以前出去拍照,你会怎么拍摄,怎样构思,有没有重点?或是自己喜爱的图片是怎么样的,喜爱的是它的什么? 学生回答 2、活动(一)请同学们把自己美妙的回忆再描绘一下,并请同学在

29、台上进行描绘,阐述自己的观点 3、大家一起进行点评,提出看法,老师也会提出看法并转入思索自己该怎样梳理一些身边不留意的静物,该怎样发觉美,并创建美 4、老师结合自己的静物作品讲解静物构图的基本要素和基本原则,并分析作品是如何进行的,另外留意存在的一些常见的构图错误,分析错误。 5、学生结合学问要点对自己前面的作品进行修改,并相互沟通,完了之后,再创作一幅作品活动(二),就拿自己的学习用品作为道具,进行摆设,取景,描绘,并请同学上台来展示。大家可以发表看法完善作品 6、总结内容,并发动学生课后去室外取景,并描绘下来 四、说留意事项 1、在活动(一)的时候是要求学生图说并茂,叫两个学生上台就可以了

30、,不拘束学生的思维,畅谈自己的设想 2、在活动(二)中,要强调学生结合理论学问来重新相识静物构图,并自己创作一幅谈自己的感受 3、在学生在下面绘画时,老师应下台视察,选择有画的好的或很有想法的同学上台描绘讲解,适当的发问学生这么画的缘由 4、本课的内容紧密联系生活,加上活动式的教学法,课堂的气氛特别活跃,老师应留意调控课堂纪律,把握好课堂的活跃程度。 五、小结 本节课以活动驱动为主线,以学生的自主探究学习为中心,充分调动了学生学习的主动性,学生勤于动手、敢于创新,课堂气氛活跃;从教学效果看,学问目标完全达到,实力、发展和情感目标基本实现。 中学美术教案5 课题美术作品的艺术语言 教学目地1、通

31、过教学让学生相识美术作品中的艺术形象,驾驭艺术形象的含义和特征。 2、引导学生把握美术形象与现实的联系和区分。 重点美术形象的塑造和客观现实生活的关系。 难点艺术典型是艺术形象的本质特征。 教法讲授课 教学内容 复习上节课的内容,让同学们回忆美术的概念和特征。其中我们讲过,美术也叫造型艺术,它是通过肯定的形象来传达作者对客观世界的感受和看法的。这个用来传达情感的形象,就是我们美术作品中的艺术形象。任何一门艺术,都离不开艺术形象来体现作者的思想感情和审美感受、审美志向,并通过艺术形象来感染和影响人们对现实世界的相识与审美实力的。 一、及其特点: 艺术形象是马克思所说的人类“艺术的驾驭世界”,也就

32、是进行审美相识和审美创建的那种特别的方式。美术作品中的艺术形象也是如此。 但是美术作品中的艺术形象与文学形象、音乐形象等又有不同的特点,它是一种显明、详细、生动的视觉艺术形象,美术形象在空间上有着确定的存在方式,是完全直观、明晰的,可以干脆为观赏者感受和审美心理所把握的艺术形象。 二、美术形象的整体与个体性: 美术形象,既是指作品中某一个别的艺术形象,又是指各个艺术形象所构成的整体艺术形象。如P103大卫、P107思想者、P116蒙娜丽莎等作品中,就是塑造的个体艺术形象,是单一的; P59血衣,作品中画家把每个详细的个别人物形象都作为独立完整而有机的美术形象,来进行探究和创建的,正是由于它那极

33、其丰富多彩的、特性显明而又详细生动的个体形象,有机地交织成作品的整体艺术形象。 个体形象:举起血衣哀思欲绝的中年妇女,白发飘散、充溢仇恨扑上前来双目失明的老母亲,积愤如山、手持地契老早赶到会场蹲在前列的醇厚农夫,被地主迫害成残、瘫痪不起的青年农夫和他的不幸的家属,虽然震惊然而低头并未服罪,偷眼窥视着斗争他的农夫群众的地主 整体形象:以农夫的血泪控诉为中心情节的惊心动魄的中国农村土地改革的雄壮艺术场景。 三、美术形象与现实生活的联系各区分 美术创作的源泉是现实生活,美术形象自然也大多数是现实生活的形象的反映。然而,美术形象并不等同于世界存在的一切自然物象,它是经过艺术家对现实生活进行选择、提炼、

34、概括、改造等艺术加工,融入作者对事物的相识和审美评价,艺术家的思想感情,根据自己的和时代的审美志向创建的。 关系: 选择、提炼、概括、改造 现实生活>艺术形象;审美评价、思想感情、时代要求 < 反映 如:P58流民图(200CM,2700CM)中国画,蒋兆和,(19041986),中国现代着名画家。早年学商业美术,长期从事中国画革新的探究,在人物画方面作出了重大成果。该作品创作于1942年到1943年,当时日本侵略者已经践踏了我国的半壁河山,中国人民正处于水深火热之中,民族的苦难激发了画家创作这幅中国画长卷。为了创作这一作品,画家曾从北京去南京、上海收集素材,画了很我素描和人物速写

35、,最终完成作品。画面中的人物形象就是作者通过在大量的素描和速写中选择、提炼、概括、改造的。 血衣是一样,为了完成这一作品,画家多次到河南写生充溢素材,由于辛苦过度,1973年5月22日逝世于画架旁。所以我们看到的只有素描稿,这是一幅未完成的油画稿。 王式廓,男,1911年诞生,山东人。中心美术学院教授。1930年在山东济南爱美中学艺师科学习西画。1932-34年先后在北平美术学院、国立杭州艺术专科学校、上海美术专科学校学习,并参与MK木刻探讨会。1934年留学日本,1936年考入国立东京美术学校。1937年回国,1938年到武汉军委政治部第三厅从事美术工作,同年8月赴延安,任教于鲁迅艺术文学院

36、美术系。1942年参与延安文艺座谈会。1947-49年先后任教于北方高校、华北高校第三部美术科。1949年参与第1届全国文代会,当选中华全国美术工作者协会全国委员会委员。1950年任中心美术学院教授、探讨部副主任、油画探讨班主任。1954年参与中苏友好协会代表团赴苏联参观访问。1960年在第3届全国文代会上当选中国美术家协会常务理事。1973年逝世。 在美术作品中,美术形象是用来传达信息的最干脆的媒体,这一媒体产生于现实生活,但又高于生活,这就要求我们在观赏每一件作品的时候,首先要把握的就是作品中的艺术形象。这种把握,往往可以干脆通过视觉干脆感知,当然,在直观感知的前提下,我们还应联系作品产生的时代背景,才能更好的理解作品的艺术价值。 试赏析韩熙载夜宴图,分析作品中的详细人物形象。