2022小学美术教学心得体会精品.docx

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1、2022小学美术教学心得体会小学美术教学心得体会我们得到了一些心得体会以后，可以寻思将其写进心得体会中，这样能够培育人思索的习惯。那么心得体会怎么写才恰当呢？下面是我帮大家整理的小学美术教学心得体会，欢迎阅读，希望大家能够喜爱。小学美术教学心得体会1随着人类社会的发展，美术在社会中的作用越来越大，用途越来越广，与人的生活联系越来越亲密。除了绘画、雕塑这些欣赏性艺术属于纯美术之外，生活中很多方面都与美术有关。从初中起先接触美术，直到现在从事美术教化教学，我认为：美术教学最重要的是让学生感知美。美术，指占据肯定空间、具有可视形象以供观赏的艺术。美术也称造型艺术或视觉艺术。它是利用肯定的物质材料，通

2、过造型手段创建出具有肯定空间和审美价值的视觉形象的艺术。是以肯定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术”“空间艺术”。如何奇妙地学习美术，我认为要从如下几个方面入手：首先，采纳实物、多媒体教学与讲授相结合。我们可以利用色调缤纷、风格各异的绘画及工艺作品深深地吸引和打动了学生，通过直观教学让学生更加直白的进行感受。老师在对这些作品一一讲解的同时，把书中的学问点奇妙地穿插进去。这样更能激发学生的爱好，既增长了学生见识，又学到了学问，激发了他们学习美术的热忱。其次，要针对性地去制定教学目标。知己知彼，才能百战不殆。就是要

3、求我们首先要弄清学生的学习状况，存在哪方面的问题，针对性地去克服与解决。比如，有的同学技法比较娴熟，但是色调的搭配上不是很好，也有的人色调搭配很合理，但是手法不纯属，因此做不出完备的作品。再次，美术源于生活，并服务于生活。让学生从生活中来，到生活中去，是学生学习美术的好方法。学生通过深化生活、视察生活、体验生活，他们的内心会充溢对生活的酷爱与激情，并急于将它表现出来。老师要启发学生充分调动自身潜能，选取适合表现美的物质材料，经过艺术想象，借助艺术语言表达出自己的审美情趣，尝试用自己的真情实感去创建生活的美。教学中把美术课程内容与学生生活阅历紧密联系在一起，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

4、小学美术教学心得体会2一、通过教学评价，帮助学生树立自信念传统的美术教学，过分重视学生对美术学问和技能的驾驭，忽视学生个体对美术的体验。致使大多数学生无法体验到学习美术的乐趣，从而渐渐丢失了自信念。学生喜爱上美术课，却不敢表现、展示自己的才能。针对这一现象，我特殊留意帮助学生树立起自信念。课堂教学评价要关注学生学习的自信念，敬重他们别出心裁的感受。有些学生天生聪慧，但有些学生可能在学习上没有那么幸运，反应显得迟缓些，作为老师就不能心急，也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价，也会给这些须要自信的孩子增加志气和信念。孩子天生就是表现家，他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受，

5、每表现一次就成长一些，当他们得到赞美时就会信念大增，也就会更喜爱这项活动，表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。上我们的社区一课时，孩子们都动手了，只有一个孩子看看别人再看看自己的彩笔，却不动手。从他的眼中可以看出他很想动手却又不敢动手。我到他身边问他为什么，他说“我生活在农村是刚转来，我不知道怎么画社区，怕画不好同学们会看不起我，我也不想画不是我家乡的东西”原来是怕表现不好，看来这孩子很没有自信。于是我请他说说他的家乡，他说到了老家的房子，一座座独家小院像别墅一样排列，农闲时村里组织唱大戏，人们聚在一起，有说有笑，听着孩子的表述我用赞许的目光看着他。“你把你的老家说得像

6、画一样美老师信任你也能画得很美，你希望老家变成什么样都可以画，信任你肯定能把它表现的很好。”这时我看到孩子满眼的激烈。他最终画出了一片瓦房，房子前头装上了健身器，老人们在健身，虽然不是很美，但他敢于动手表现就是很大的进步。当画好的同学上台展示自己的画时，他也英勇的上来了，我当众表扬了他，我看到了他自信的笑脸。孩子能够依据自己对生活的视察和记忆创建出很多图式表现自我感受，作品中的形象虽然不是很像，有时很不像，但象征性非常明显，它表现了孩子眼中的世界。对于这种创建性、表现实力，我们应赐予刚好的评价，加以确定和赞美。假如老师对于这些自认为的不合适严厉的让孩子订正，那么将很大的损害到孩子的自信念，以至

7、于他们失去学习的爱好，但也不是不改而是要给他讲明错在什么地方，怎样改正可以使自己的作品更优秀。正确的引导孩子学习，相识孩子作品的特点进行有益的评价，适当的给孩子以赞美的评价，对于孩子树立自信念，有效的学习，大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价，使他们多一份自信。另外在美术作业评价中我打破了原来的等级制，采纳在作业上粘贴小标记和评语的方式。如评价作业，我会贴上一朵小花表示有进步，贴上一颗红星表示有创新，后面再加上各种评语，如你的想象力很丰富，你的设计特别独特，你的色调感觉很棒，遇到一些比较难认的字我会再加上一些拼音使学生更清晰地看到老师师仔细地对待他们的作业的同时使学生更有

8、自信念。二、重视形成性评价，提高学生的美术实力课改以前，美术教学中只注意对作业的评价，是一种对教学结果的评价。而教学结果与教学过程之间存在肯定的联系，但是教学结果并不能简洁地等同于教学过程，因为相像的教学结果可能来自于不同的教学过程，而教学过程中微小的差异又将导致教学结果发生巨大差异。所以，仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。美术课程标准指出：美术教学评价既要通过作业评价学生美术学习的结果，更要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习实力、学习看法、情感和价值观等方面的发展予以评价。美术学科是一门实践性很强的学科，学生的美术实力与水平只有在美术活动中才能全面体现，依据小学生的年龄和心

9、理特点，特殊适合在实践活动中对学生进行评价。在教学中，我采纳了多种活动评价方式：个人或小组的方式。对学生在美术学习中的参加意识、合作精神、操作技术、探究实力、认知水平以及沟通表达的实力等进行了全方位的综合评价。对二年级以上的学生我也会让学生在作业后边写上自己这样画的设想，这样，就可以更好地了解他的作业，了解他的想法及创作过程，将作业结果与这些联系起来进行评价，正确地、全面地评价每一个学生，能使他们感受到胜利感、提高自信念，对提高学生的美术实力起到了更好的作用。三、 关注个体差异，评价注意引导学生的发展心理学表明：人的个体差异是客观存在的，老师在教学中必需正确对待个体差异、因材施教。在美术评价中

10、不能以固定僵化的标准来衡量学生的作业，枯燥冰冷的分数会浇灭学生创建的火花，折断学生想象的翅膀。因为美术不同于一般学科，学生作业是一种饱含情感的创建性活动产品，具有显明生动的特性差异。每个人的喜好不同，对美术的感悟也不同。因此老师在评价时要承认和维护学生在美术方面的特性差异，允许学生用自己独特的方式来学习美术，为学生的学习和自由发展创建宽松的时空环境。记得曾教过一个学生，上课不爱发言，老师问他也不回答，每次的作业不是空白，就是乱涂。我也很想拉他一把，所以常常在旁边指导，我在时，作业还好些，我一走，他就又起先不画或乱涂。一次偶然的机会，我发觉他在自己本子上画各种恐龙，特别美丽。当时就想：他还是喜爱

11、画画的，只是对美术的其他内容爱好不高，爱好比较单一。接下来一节美术课，一上课我给学生展示了很多恐龙的图片，学生在赞美之后就告知他们：这些都是老师从动画片里给大家找来的恐龙图片，我们班也有一个画恐龙的高手。接着就把他介绍给全班同学，面对全班同学他的脸红了，在激励下他在黑板上画了一幅恐龙的图画，这张画让同学们震惊，大家对他的画发出惊叫得声音，那时我看到他眼角闪过的骄傲。下课后我找他单独谈话，告知他：光光画好恐龙是不行的，美术中还有很多内容等着你去学习，老师信任你肯定能够学得很好，还能在美术竞赛中得奖呢。在以后的教学中，我常常留意激励和表扬他，他也渐渐的喜爱上了美术课，也更爱动脑，更爱动手了，在区里

12、的科幻画竞赛中，他还得了奖呢。教学实践证明：在教学中，充分敬重学生的个人体验，确定每个学生的表达方式，使每个学生对自己充溢了信念。对学习有困难的学生降低评价标准，对学习优秀的学生激励他们挖掘自己的潜力。同时引导学生从纵一直比较自己的改变，发觉自己的优点，通过评价可以更好的促进学生的发展。四、 加强自评与互评，使学生逐步成为评价的主体美术课程标准评价建议的第一条就是“重视学生的自我评价”，从中反映出“以学生发展为本”的教化观和评价观。在美术教学中，我变更老师是评价权威的现象，把评价的主动权还给学生，主动引导学生开展自评与互评。在教学中，我常常让学生先在自己的作业背面写上自己对作业的评价，然后再到

13、讲台前展示，并说说为什么这样评价，觉得自己哪儿画得很好，哪儿还有些不足，须要怎样改才好。同时，也让其他同学帮他出出办法。通过自评，促使学生对自己的学习进行反思，了解自己的特长、存在的问题，从而针对性地进行学习。有时还会采纳相互评论的方式，在二年级的假如我是巨人一课中，先将全班的作业展示出来，接着给每个学生发了一张小矮人的贴纸，让学生将贴画贴在自己认为最好的作业上。然后问他们：你将贴纸贴在哪张作业上了，为什么贴在那儿？还有哪些地方不够好？学生主动性特别高，在轻松氛围中通过互评，能正视自己、敬重他人，同时提高了他们的鉴别实力、分析和表达实力。我发觉，加强了自评与互评以后，课堂气氛和谐了，师生、生生

14、之间的关系更加融洽了。学生增加了主子翁的责任感、集体荣誉感，学会了宽容，理解，增加了学习美术的信念和爱好。给学生一点阳光，他们会很绚丽！改革评价方式，通过评价促进学生的发展，成了摆在每一个美术教化工作者面前的一个重要课题。采纳形式多样的评价方式架起师生、生生之间的友情桥梁，充分发挥评价促进学生发展的功能。通过老师的评价帮助学生树立自信念，主动开展自评与互评相结合的多种评价方式，在丰富多彩的实践活动中检测评价学生，将会把美术课堂教学带入一个崭新的天地，使学生得到全面的发展。小学美术教学心得体会3通过仔细听取四位老师的授课，受益匪浅。四位老师的课都很精彩、生动。各自有着独特的教学风格。于洁老师的画

15、夜景，依据美术新课程标准，画夜景一课属于“造型表现”学习领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。” 这节课面对的教学对象是二年级的学生，这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那欢乐的、充溢童真、童趣的，不受制约的想象会像火山一样喷涌不止。因此，本课的教学目标：了解奇妙的灯火使我们的生活变的绚丽多彩，感受到现实生活的美妙与华蜜。使学生了解颜色有深浅的改变，而深浅颜色会使画面产生剧烈的对比效果。学习表现夜色的几种基本方法，能运用光明色和暗色的对比关系来表现奇妙的夜色，进而创作出大胆、生动的画面来。本堂课用回忆想象的方法，进行颜色

16、对比，让学生了解颜色的深浅是对比出来的。用两种方法来表现色调的对比，用砂纸和油水分别法，相识色调，提高了学生对色调的理解，生活中的灯光让二年级的学生感受到了对黑夜的美。让学生体会到了画画用黑色产生了剧烈的对比，使画面的色调更剧烈。整节课于老师能放手让学生自己去发觉问题，自己去解决问题，在解决问题中，通过注意了对过程的理解，让学生知道为什么。练习中能利用学案，学生学得扎实，师生互动较好，学生作品丰富多彩，对学问驾驭坚固，练习适中，课堂效果好。崔斌老师的威猛的盾牌是人美版小学美术试验教材第六册中的第六课。盾牌是一种古老的斗争武器，它最初的功能是用来防卫敌人的攻击的，美术课程标准中提到：“引导学生参

17、加文化的传承与沟通”，从这一课中，我们很明显地感受到编者的这个意图。教材向我们传递的信息是从美术角度来阐述的，告知我们盾牌除了具有防卫功能以外，还可以通过盾牌上的动物头图案设计使盾牌增加威猛感，给敌人造成心理上的恐惊感，从而减弱敌人的战斗力。本课主要是学习运用夸张、变形的手段来表现动物头图案的威猛感。最重要的是通过盾牌这一渠道，共享人类社会的文化资源，让学生了解美术表现的多样性以及它的独特作用，去激发学生主动参加文化传承的热忱。在导入部分崔老师通过创设动态教学启动情景，播放斗争场面的录像片，力求营造一种轻松、自由的气氛，通过直观感知，给学生一个剧烈的视觉冲击力，感受古代人民的英勇和才智，引导师

18、生共同进入良好的参加状态，在不知不觉中进入学习角色。然后通过学生介绍关于搜集到盾牌的资料，了解盾牌的古今发展史，激发学生主动参加文化传承的热忱，激发学生的求知欲。比较是提高视察力的有效方法。通过观赏动物的头像，请学生分析威猛的表现方法，老师创设悬念能吸引学生学习的留意力，并以“悬”牵住学生学习的过程，学生在比较中充分发表自己的见解，通过视察、比较，以及仔细地分析，最终自己得出结论，突破了本课重难点。然后在观赏丰富的学生作品又一次激发了学生创作的欲望，使学生的思维全面开放，思索实力更广更宽，并从中吸取到了新的美术养分，崔老师的角色就是只点燃鞭炮的小火引，让串串鞭炮爆发出去。通过有序的分工及合作，

19、又进一步熬炼了学生的合作实力，增加了团队精神。在作品的展评部分，让各组学生上台介绍自己小组的作品，可以培育学生的自信念，并可以通过学生的介绍，在一般的作品中，挖掘学生的闪光点，同时，也能使学生意识到合作的重要性。最终崔老师播放具有斗争气氛的音乐，学生手持盾牌，以有力的步伐走向敌人，轮换感受斗争气氛。这堂课上完，从学生的作业反映出了他们较强的合作实力与动手制作实力，而且也体现出了他们剧烈的创新精神。陈方凌老师的我的书包一课当中没有带领学生分析书中的作品而是干脆分析学生自己的书包，从贴近学生身边的物品起先特别贴切学生们的生活，同时让学生初步感受到艺术来源于生活并服务于生活。在课上陈老师在小组中选取

20、出三个最有特点的书包放到讲台前面来。它们的外形不同、色调搭配有所不同、个别功能也不一样。正因为这些书包设计的特别精彩，投资者才情愿投资把它们生产出来。每个小组领回自己组推选出的书包，回到小组当中去进行探讨，探讨后每个小组进行简洁的汇报。让学生来分析书包的不同，在同学们介绍的时候陈老师不断的确定和指导他们的汇报。并在关键时刻给与指导和讲解。在学生思想逐步打开的时候，陈老师出示了多种书包的造型，引导学生通过图片中的设计思路，并询问他们给了你什么样的启发。观赏并感受到在设计中，要考虑到书包的美观性、好用性、合理性、可行性和书包的空间形式、造型色调和气氛营造等。通过这堂贴近学生生活的课堂所呈现出来的作

21、业可真是异样的精彩。听了朱晓艳老师的橙色的画一课，朱老师采纳了多种多样的教学方法，学生参加主动，使我受益匪浅，我有以下几点深刻的感受：1、爱好是学习的动力源泉新课程标准中指出美术教化在小学阶段主要是引导学生参加各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉，触觉和审美阅历，体验美术活动的乐趣。在教学时，首先抓住学生的视线，让学生对美术学习充溢浓浓的爱好与新奇心，更自然地融入课堂，主动地参加美术活动。在橙色的画一课教学中，朱老师首先用一个小试验调动起学生的新奇心与观看欲望。试验很简洁：把红色的颜料和黄色的颜料混合起来涂。学生聚精会神，爱好深厚。从试验中很快便发觉颜色产生了改变，并视察到由于加入红

22、色的量的不同，颜色还有了深浅的改变。一个小小的试验激发了学生的爱好，使他们在自然轻松的氛围中就感受到了颜色的改变，水到渠成地接受了“橙色”这个概念。2、结合实际生活，提高学生审美感受力让学生自己动手去进行调色试验，只有结合他们的实际生活，通过他们感爱好的世界，带领他们逐步感受到身边的美。学生相识了橙色后，假如让学生干脆说出对橙色的感受，他们是没有任何情感来源的。对橙色的感受最多停留在光明上面。观赏大师的作品，让学生用不同的色调进行比较观赏，朱老师现场进行了现场示范（油画棒在棕色卡纸上的风景画），出示以橙色为主的儿童画，使他们一下子感到了原来生活中有这么多漂亮的橙色东西和场景就在自己的四周，感受

23、多亲切啊！这时，在老师的引导下便很快能说出自己对橙色的感受：喜悦、温馨、欢快、光明等等。学生的这些体会来源于生活，来源于自己的所思所感。不仅提高了自身的审美实力，也激发了他们酷爱生活，酷爱自然的情感。3、采纳合适的开放式评价美术教学评价是美术教化的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助老师驾驭学生心智及创建力的成长状况，刚好赐予学生启发和帮助；而且使老师明确学生表现自我时的须要并给与激励和支持。在教学评价时确定了学生的创作，发觉了每件作品的闪光点，学生们在课堂上驾驭了该驾驭的学问，体验感受到了橙色的魅力。小学美术教学心得体会4美术课程标准的评价建议中提出：“美术课程评价是促进学生全面发展

24、、改进老师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。”并强调“重视评价的诊断、发展功能，内在激励作用。”因此，现在的美术课堂上，少了老师采纳简洁化的否定性评价，少了老师的严厉指责声，而多了对学生的表扬、赞许、确定，这不能不说是一种进步。我就如何改进课堂教学评价、让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试，下面谈谈我的几点体会。一、重视形成性评价，提高学生的美术实力课改以前，美术教学中只注意对作业的评价，是一种对教学结果的评价。而教学结果与教学过程之间存在肯定的联系，但是教学结果并不能简洁地等同于教学过程，因为相像的教学结果可能来自于不同的教学过程，而教学过程中微小的差异又将导致教学结果发生巨大差异。

25、所以，仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。二、通过教学评价，帮助学生树立自信念课堂教学评价要关注学生学习的自信念，敬重他们别出心裁的感受。有些学生天生聪慧，但有些学生可能在学习上没有那么幸运，反应显得迟缓些，作为老师就不能心急，也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价，也会给这些须要自信的孩子增加志气和信念。孩子天生就是表现家，他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受，每表现一次就成长一些，当他们得到赞美时就会信念大增，也就会更喜爱这项活动，表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。正确的引导孩子学习，相识孩子作品的特点进行有益的评价，适当的给孩子以赞美

26、的评价，对于孩子树立自信念，有效的学习，大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价，使他们多一份自信。三、关注个体差异，评价注意引导学生的发展心理学表明：人的个体差异是客观存在的，老师在教学中必需正确对待个体差异、因材施教。在美术评价中不能以固定僵化的标准来衡量学生的作业，枯燥冰冷的分数会浇灭学生创建的火花，折断学生想象的翅膀。因为美术不同于一般学科，学生作业是一种饱含情感的创建性活动产品，具有显明生动的特性差异。每个人的喜好不同，对美术的感悟也不同。因此老师在评价时要承认和维护学生在美术方面的特性差异，允许学生用自己独特的方式来学习美术，为学生的学习和自由发展创建宽松的时空环

27、境。给学生一点阳光，他们会很绚丽！改革评价方式，通过评价促进学生的发展，成了摆在每一个美术教化工作者面前的一个重要课题。采纳形式多样的评价方式架起师生、生生之间的友情桥梁，充分发挥评价促进学生发展的功能。通过老师的评价帮助学生树立自信念，主动开展自评与互评相结合的多种评价方式，在丰富多彩的实践活动中检测评价学生，将会把美术课堂教学带入一个崭新的天地，使学生得到全面的发展。小学美术教学心得体会5小学美术教化不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注意培育人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术原来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、沟通中产生发展的；小学美术教化不同

28、于专业美术教化，它为发展学生整体素养服务：以学生发展为本，注意培育发展学生审美实力、感知力、想象力、表现力等方面的实力，注意培育创新精神，注意学生的特性发展和全面发展。那么什么样的课才能吸引学生呢？才是一节好的美术课呢？俗话说：“良好的开端是胜利的一半”。一本好书，一部电影，要吸引住读者、观众，精彩的开头是必不行少的，上课也同样如此，没有精彩的开场白如何吸引学生呢？所以，一堂好课的导语设计是至关重要的。导语设计得好，先声夺人，就能激发情趣，创设意境，激起学生剧烈的“乐知乐学”的欲望，就会对教学产生主动作用。我们常说的“寓教于乐”，这“教”就是审美教化。美育是一种运用艺术美和现实美来影响、感染、

29、教化学生，使他们具有感受美、观赏美、评价美和创建美的学问和实力的教化活动。美术是一种高雅的艺术，是一门充溢美的魅力的艺术。而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程。所以，我们在设计教学导语时，可以让学生通过视觉、听觉去感受美的造型、美的线条、美的色调、美的构图、美的声音，从而唤起一种审美的快感。我认为，可以通过以下三个方面达到效果：一、爱好激发法心理学探讨证明：“最大最长久的学习动机，是学生对学科内容的内在爱好”，只有这种“内在爱好”才能激发学生的求知欲。激发学生爱好的方法许多，从以下几个方面可以调动学生的主动性：1、运用声音导入听觉是最直观的，也是最有效的教学工具之一。有时，千言万语不

30、如孩子们的听觉，它可以使任何繁琐困难的事物变得简洁明白，把它运用到课堂上，不仅可以使内容变得通俗易懂，也可以激发学生的爱好，加深他们的印象。我在上森林王国这一课时，我以播放动物的声音，让学生猜想是什么？吸引他们的留意力，调动他们的主动性，课堂气氛马上活跃起来。2、运用故事导入儿童喜爱听故事，他们一听故事，会兴趣盎然，留意力高度集中，引述与上课内容有关的故事导入新课，将会激发学生学习的爱好。二、图片观赏法“百闻不如一见”。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生深厚的学习爱好。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很简单吸引学生的留意力，从而将

31、学生引入课堂教学。三、想象激发法黑格尔曾说过：“真正的创建就是艺术想象的活动”，但真正的想象是须要有情感体验的，没有情感的作用，想象就成了无源之水，无本之木了，想象的内容是自由的、宽广的，所以，我们在美术教学中，可通过各种方法，如生动的语法描述，音乐的观赏，画面的展示，学生的表演等作为导入，为学生创设情境，从而提高的想象力。另外，一节好的美术课除了要有好的导入，老师在开展美术活动过程还需充分调动学生的创建热忱，让学生了解美，学会创建美的实力。（一）、让学生想画，激发创建欲望。要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。1、 展示优秀的同

32、龄学生美术作品，激发创建意识。 在美术活动中，我收集了很多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是非常完备的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。2、创设情境，激发爱好美术的内容在身边随处可见，训练中我依据不同的内容或采纳学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习爱好，使他们产生剧烈的创作激情。此外，支配些有意外效果的作业，有意识地多激励、表扬，都是使他们学习爱好深厚并能长期保持下去的好方法。（二）、让学生敢画，勇于表现自我特性。对小学生而言，美术创作有着肯定

33、的难度。传统的以临摹为主的教学方式严峻束缚学生的创建意识，绘画中的勇于表现自我，从某种意义方法上说就是一种胜利。因此，老师要设法消退学生的害怕心理，帮助他们增加创作的志气与自信念。在教学中留意激发和爱护学生的学习爱好，引导他们主动的进行学习和探究，培育勇于探究的精神、大胆创建的精神。老师在教学中还要留意发挥胜利的激励作用。1、提倡独树一帜，激励学生的创新意识。在学生创作中，老师要擅长发觉每个学生各自的才能，引导他们把创新的意识表现在纸上；课堂教学中，我常常喜爱提问学生，刚好了解他们的构思想法，引导他们将之表现在创作中。评价时，尽量地在学生作品中找闪光点，加以表扬，使他们有一种胜利感。切不行以用

34、成人的眼光去判别一张画的优劣，以免使学生的心理上产生阴影，形成绘画障碍。2、必要的技法训练，强调基础学问。在绘画的过程中，决不能毫无目的地放任学生自由发展。那样会使他们盲目地在原有基础重复不前。讲授必要的技法，如画面的支配、人物的动作、物品的特征表现等美术基础造型学问是不行忽视。学生只有驾驭肯定的技法手段，才能初步体验到创建胜利的欢乐，而且能增加他们的自信，从而放胆去画，去表现自我特性。（三）、让学生会画，体验创作胜利的乐趣。在绘画活动中，学生只是表现出想画、敢画，还是远远不够的，因为这些还不是创作的最终目的。因此，老师要加以正确的引导，帮助他们实现创作胜利的目标。1、视察力的培育视察在绘画中

35、是极为重要的，没有它作为画画的基础，就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为视察对象。而明确的视察任务、正确的视察方法、良好的视察习惯等都能逐步提高学生的视察实力。在视察写生的过程中，不断积累素材，储存了大量的形象，为创作活动出成效奠定了基础。2、启发富于想象的构想 爱好想象是学生的天性。教学中，我经常提出问题并给学生思索想象的空间，启发加强想象的丰富性，集中想象的方向性；或用形象的语言描述，激发他们的表象形成；或用可视的形象资料及联系学习、生活中的详细活动进行直观式的启发，帮助他们拓宽思路，提高画面的生动程度。总而言之，在以后的学习生活中不断地总结阅历，学会运用更多、更好的教学方法，让

36、学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、充溢趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。小学美术教学心得体会6正确地进行少儿绘画的辅导，可以激发学生的学习爱好，并能充分地发挥他们的创建性思维。可以说，一张画就是一个漂亮的世界，是孩子们面对这个世界发觉自我、展示自我的方式。假如要让这块神土开出艳丽的花朵，就要走好绘画创作的三步曲。儿童画稚拙、纯真、妙趣横生，这正是大师们所追求和憧憬的。毕加索说：“学会像一个六岁的孩子一样作画，用了我一生的时间。”可见儿童画蕴含着鲜活的艺术生命。作为老师，要懂得儿童画的珍贵之处，擅长挖掘孩子们的艺术天份，启发学生丰富的想象力和创建力，激发学生大胆的表现欲

37、望，使其创建性思维得以发展。1、自信是创作的动力美术课上我曾遇到过这样一些学生，当我要求他完成作业时，有的学生问我可不行以画书上的，有些学生干脆问都不问就照着书画；有的学生坐着不动或将作业纸翻来覆去，就是不见他画画；还有些学生则原封不动照抄师的范作，面对这些学生我们常说他们懒，不爱动脑筋。其实，这只是表面的而不是实质的。学生为什么会养成以上这种习惯呢？学生为什么不愿动脑筋呢？关键在于缺乏自信念。他们之所以照书、仿照老师，是因为他们胆怯，怕自己画的不好，不能得到老师的确定，甚至遭到同学们的嘲讽。哪一个孩子不想表现自己，展示自我，这是孩子的天性。作为教化者应多给学生供应这种探究的机会，并让他们感受

38、到胜利的喜悦，这将激励会使他们不断的去探究，从而走上胜利之路。因此，教学中我经常激励学生自己创作，以激发和培育学生的自信念。我常对班上的同学说：老师喜爱小挚友自己画的画；老师最爱看小挚友自己设计的了；老师觉得爱动脑筋的小挚友最了不得。或者可以给孩子们一些嘉奖，如巡察辅导时对有独特想法的作业进行表扬、在批改的等级上加个小红星等。通过一段时间的努力，一次我听到了令我激烈而激昂的话。一个孩子对旁边正打算照书画的孩子说：照书不好。极简明而平常的话，但这至少是孩子自信的良好开端。2、生活是创作的源泉有了自信，孩子就敢画了。但是，光是敢画，而没有生活的积累，仍旧不行。孩子们要么兴致很高，但画了半天什么也画

39、不出。要么牵强画出来了，但画面很是空洞无物，毫无情趣。要想真正使孩子创作出丰富、好玩的画面，我认为在美术教学中应考虑的是孩子对生活阅历的积累。没有对生活的接触、相识、体验，就犹如盲人摸象，根本不能描绘出事物的形象，又何谈美术作品的创建呢？1、观赏优秀美术作品，明确生活是创作的源泉。 绘画创作，首要的是选择题材。因为学生上创作课，最困难的是不知画什么，很简单使创作一般化、概念化。为此，首先要引导学生观赏一些优秀的美术作品，并且强调说明生活是创作的源泉。因为，胜利的美术作品，都反映了作者对现实生活的感受、理解和评价，是作者志向和愿望的表现。要启发学生擅长发觉生活中的美妙事物，无论风景、静物、人物，

40、一盘水果、几棵蔬菜；只要是美的、动人的，都可以入画，这也可以激发学生进行绘画创作的主动性。2、注意创作构思，培育学生的想象力、创建力。完成一幅作品，艺术构思是中心环节。在构思过程中，要帮助学生把在生活中搜集到的素材进行选择、加工、整理、提炼，力求构思完备。学生选择的题材大多都是丰富多彩的校内生活和发生在身边的好人好事，以及对祖国的歌颂和对将来志向的追求。如反映校内生活的题材，就要细致品尝教材中同龄人的作品，满怀热忱地去表现自己的生活，从事感人的艺术创作。再如，处理北京奥运会的题材，就要启发他们从运动、和平、华蜜的角度来立意，用寓意、象征等艺术语言进行构思、构图，使学生驾驭从题材到主题、从生活到

41、艺术、从内容到形式这一创作规律，对自己所选择的题材反复推敲，不断探究。对于学生来说，这不仅是一个困难而艰苦的创作过程，事实上也是思想相识不断深化、不断进步的思维过程。尽管他们的表现技巧还欠娴熟，但是通过这个过程，可以培育学生靠艰苦的艺术实践去表现生活的优良品质。3、发挥老师的引导作用生活中到处有美，艺术家就是擅长从生活中不捕获美。而孩子们不是艺术家，他们犹如一头刚刚学习捕食的小狮子，还必需在母狮的谆谆教导下学习捕获的方法，驾驭捕获的时机。学生的各方面实力正处于发展阶段，潜在的实力须要老师引导、开发，以提高学生对美的感受、观赏和评价实力，从生活中捕获美，从而达到创建美的目标。例如在教学印象深刻的

42、事一课时，为了能让学生充分地发挥，自由地表现，我告知学生什么都可以画，只要是给你留下较深印象的事。我满以为学生会兴致勃勃地画自己想画的，可让我愕然的是许多学生不知道从何下笔，相互询问，画什么呢？在我看来孩子们的生活丰富多彩，可画的内容实在太多了，可是他们为什么不知道画什么呢？因为思路太广了，他们还缺乏肯定的整理实力，须要老师引导，引导他们从生活的点滴发觉好玩、有意义、有价值的东西。于是，我让他们回想在学校的课堂、课间、课外活动中看到、听到、想到的人和事，在家里看到、听到或自己作的事；在放学途中，在一次旅游中，在过节时等等这些生活细微环节中所闻、所见、所感、所悟、所做的。孩子们一下子就有内容画了

43、，有的画捉迷藏，有的画春游，有的画游泳，有的画乒乓球赛，有的画过春节，还有的画给自己留下深刻印象的人。这一副副主题显明、内容丰富、构图新颖的绘画作品不正是学生的创作之举吗？因此，在以学生为主体的课堂教学中，我们同样不能忽视老师的主导作用，要充分发挥老师的引路人的作用，领着学生奔向创作之途。作为学生美术创作的启蒙者，我们要用真诚的心去点亮孩子心灵的苍穹，燃起他们艺术创作的火花，使他们在人生的行程中充分发展自己的特性，展示自己的才华。总之，老师在教学中把握好这三步曲，不仅全面了解了儿童的绘画水平，增加了学生的自信念，更重要的是培育学生酷爱生活、视察生活、表现生活的良好习惯。只有这样，学生才有创建的乐趣，才会乐于创建并勇于创建。只有这样，才能扩展儿童的创建思维，为孩子将来成为创建性人才奠定初步的基础。本文来源：网络收集与整理，如有侵权，请联系作者删除，谢谢！第29页 共29页第 29 页 共 29 页第 29 页 共 29 页第 29 页 共 29 页第 29 页 共 29 页第 29 页 共 29 页第 29 页 共 29 页第 29 页 共 29 页第 29 页 共 29 页第 29 页 共 29 页第 29 页 共 29 页