钢琴教学之“归元”——高师钢琴教学探讨（学位论文）.docx

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1、湖南师范大学学位评定委员会办公室二七年十一月钢琴教学之“归元” 一高师钢琴教学探讨摘要目前，国内外有关高师钢琴教学的学术研究很多，但是大部分研 究多集中在音乐教育专业与音乐表演专业钢琴教学模式的比较研究 上，对高师钢琴教学的真正本质及内涵的综合研究却较少，尤其对于 教学的目标与社会的实际需求之间的差异研究很少。本课题将引用源自哲学名词“本体论”的一个分支概念：“归元” 一词，运用音乐美学、普通心理学的原理来对高师钢琴教学的两大因 素：高校教师和高等师范生的本质属性进行探讨，力争通过对这两者 的本质进行研究，使钢琴教学真正“归元”，并通过社会学的角度来 论证钢琴教学之“归元”的本质及角色定位以此

2、达到适应社会需求的 目的。从而推进高师钢琴教学改革的全方位、深层次研究，为更进一 步完善高师钢琴教学改革，促进钢琴教育深入发展，提供理论依据和 参考意见。本文通过三个部分来叙述论题。主要内容如下：第一部分、存在的问题及解决措施。针对现阶段高师钢琴教学现 状及存在的问题，应采取的措施：钢琴教学之“归元”。第二部分、运用各种原理来对影响高师钢琴教学的各种因素进行 探讨。主要从以下三个方面来阐述：一、探讨音乐美学对钢琴教学之 “归元”的影响。二、探讨心理学对钢琴教学之“归元”的影响。三、 从社会教育学的角度来论证钢琴教学之“归元”的本质及角色定位第三部分、结论关键词：归元钢琴教学本质Abstract

3、There are a mass of studies on the teaching of piano in teachers college home and abroad, but most of them compare the teaching modes between Music Education Specialty and Music Performance Specialty. The comprehensive studies on the essence and properties of piano teaching in teachers college are c

4、omparatively rare, especially the contrastive study on the teaching goals and the demands of the society.This thesis quotes a sub-concept of the philosophical term ontology，一returning to the origin, as to apply it to the study on the essence of piano teaching in teachers college. With the references

5、 to music aesthetics and general psychology, it epitomizes the main factors of piano teaching in teachers collegethe attributes of college teachers and students of teachers college. It carries out comparative studies on the essence of these two factors so as to have the piano teaching return to its

6、origin. Further it demonstrates the essence and role-setting in the returning of piano teaching to its origin from the perspective of sociology so as to reform it meet the needs of the society. It aims at pushing forward the omniberaing and profound studies on the reform of piano teaching in teacher

7、s college and providing with this reform theoretical basis and references.This thesis illustrates the topic in three parts. They are as following:Part one deals with the present problems and the counter-measures. This part analyzes the present conditions and problems of piano teaching in teachers co

8、llege so as to put forward the solution of returning to its origin.Part two discusses the various factors affecting piano teaching with references to the related theories. It firstly verifies the influences of musicaesthetics to the returning of piano teaching to its origin, then it analyzes the imp

9、acts of psychology on the returning of piano to its origin, and finally it illustrates the essence and role-setting in the returning of piano teaching to its origin from the perspective of sociology.Part three is the conclusion.Key words: Returning to the Origin; Teaching of Piano; perspectivehi目录m

10、IAbstractII弓IW1第一部分问题的源起3一、现阶段高师钢琴教学现状及存在的问题3(一）现阶段高师钢琴教学现状3(二）存在的问题4二、应采取的措施8第二部分理论上的探讨11一、高师钢琴教学中的音乐美学11(一）音乐美学与高师钢琴教学的关系11(二) 高师钢琴教学归元后的审美性13二、高师钢琴教学中的普通心理学35(一）心理学与高师钢琴教学的关系35(二）归元后的高师钢琴教学与心理学37三、从社会学的角度来论证54(一）社会学与高师钢琴教学的关系54(二）从社会学的角度论证归元高师钢琴教学55(三) 以学生为本，积极发展高师钢琴素质教育58(四) 发展的社会学，发展的“归元”58第三部分

11、结语60参考文献：62關63原创性声明65钢琴教学之“归元”高师钢琴教学探讨引言“归元”，是来自哲学上的一个名词，其意义简单地说就是：归根 结底，回归事物本质的一面。马克思主义哲学认为：除了变化本身是 绝对的，其他一切事物都是相对的、变化的。因此，事物的本质会随 着时间的流逝，环境的发展以及人物的变迁等因素而发展变化。“归元” 也会随着事物的改变而发展；与时俱进，更新观念，才能很好地认识 “归元”，从而达到认清事物本质的目的。教育乃国家发展之根本，因此培养合格的、能适应时代和社会需 求的教师就理所当然地成为国家发展战略的重中之重，高等师范院校 就是实现这一目标的机构。因此，培养合格的教师就是高

12、师教学的本 质。由此延伸，全国各大音乐学院师范（教育）系和各高等师范院校 音乐系的重点课程一一钢琴课的本质就是为培养合格的音乐教师服 务，使每一个未来的中小学音乐教师具备合格的与钢琴有关的技能： 钢琴伴奏、钢琴演奏和钢琴教学。作为一种行为过程，高师钢琴教学活动有着与其他教学活动所不 同的三个重要因素：高校教师、高等师范生、钢琴教学，这三个因素 缺一不可。在目前，国内外有关高师钢琴教学法的很多学术研究中， 还大多停留在高师钢琴教学的“师范性教学法”与各大音乐学院的“钢 琴（系）主科教学法”的比较研究，或者是讨论上单人小课还是上集 体大课哪种更有效率等方面，当然，以上这些方面的研究都很有价值， 不

13、过，这些研究很多时候更多地倾向于对钢琴教学这个因素的研究而 或多或少忽略了另外两个重要因素以及如何适应发展中的社会的需求 的探讨。特别是在社会对人才要求多元化的新形式下，高师钢琴教学高教硕+学位论文的本质也有了一些新的变化，如何让学生在毕业后能很好地适应当今 社会的需求、如何让学生在大学学习期间能学到真正有用的东西并在 毕业后能学有所用、如何让高师钢琴教学能跟上时代的变化，更好地 为全社会音乐教育事业服务，是本文探讨问题的基本方向和重点。所以，我引用哲学名词“本体论”的一个分支概念：“归元”作为 本课题的主题，通过音乐美学、心理学等领域来看高师钢琴教学中的 “归元”，并最终从社会教育学这个理论

14、角度来探讨当前高师钢琴教学 之“归元”的本质变化及角色定位，从而为实现培养合格的、能适应 时代和社会需求的中小学音乐教师这一目标贡献出自己一份力量。2钢琴教学之“归元”高师钢琴教学探讨第一部分问题的源起一、现阶段高师钢琴教学现状及存在的问题 (_)现阶段高师钢琴教学现状早在1840年鸦片战争之后，外国商人和传教士把现代钢琴带入中 国，让中国人第一次见识了钢琴这个神秘的体积庞大的西洋乐器。1920 年肖友梅先生在北京创办的“北京女子高等师范音乐科”，开始了中国 最早的正规钢琴教育的专业机构。从那时候到今天，中国的高师钢琴教 育之路走过了近百年的时光。在这历史长河里，中国的高师钢琴教育 发生了翻天

15、覆地的变化，由最初仅仅一个学校的几个老师和十来个学 生发展到了今天全国九大音乐学院和数不清的师范类高等院校所设的 音乐（学院）系，几千名专业的钢琴教师，数万名在校的音乐专业类 学生，另外还有为数不少的各类进修生，可以说是百花齐放，人才辈 出。由于音乐人才的大量涌现，在给艺术教育行业不断输入新鲜血液的 同时，也带来了激烈的竞争。而在经济高度发达，科技飞速发展的今 天，“人才”一词的定义在不断更新和发展。这就使得我们的高师艺术 教育必须与时代的发展和进步以及社会对人才素质的全面要求相适 应。高师钢琴课作为一门重要的专业主干课程，其教学内容和课程体 系的调整和发展必然成为高师音乐教学改革中的重要环节

16、。社会的需 求是高师钢琴教学的根本动力，同时也迫使高师钢琴教学在严格遵循 其本质的、内在的规律和原则的基础上不断提高钢琴教学的水平和质 量、提尚学生的整体综合素质，以更闻的标准去适应尚师音乐专业的 最终培养目标：成为一名知识全面、意志坚强、具有良好的道德文化 修养并能很好适应社会的需求的中小学音乐教师。3高教硕士孕位论文现阶段各音乐院校对于高师钢琴课的教学模式一般是以钢琴演奏 的技能技巧训练为主，辅以钢琴伴奏技巧训练。在教学内容和教材的 选择上多以音阶、琶音等基本功为基础，按车尔尼系列教材和高等师 范院校试用教材钢琴基础教程训练综合能力，而在教学程度上则 常有不顾学生实际水平，盲目拔高去勉强演

17、奏一些高级曲目等现象。 在确保师范性这一问题上，则是开设：心理学、教育学和教学法等课 程，这些课程主要以训练学生的普通中小学音乐课课堂教学方法和能 力为重心。在这些常见教学模式的培养下，我们的学生在毕业后一般 都会弹几首相同的中高级钢琴作品、会给一些歌曲弹感觉相似的伴奏、 能够完成中小学音乐课的教学任务、可以去各中小学应聘音乐教师的 工作；但是，这就够了吗？这就能够让我们的学生在毕业之后能具备 社会所需要的能力并完全适应社会的多样化需求吗？(二）存在的问题近年来围绕着高师钢琴教学的研讨会，研究课题、论文层出不穷， 其内容涉及到钢琴教学的各个方面。比如：针对高师钢琴教学的“师 范特色”与各大音乐

18、学院的“科班特色”的比较研究、上单人小课还 是上集体大课哪种更有效率的课程设置研究、素质教育在高师钢琴教 学中的应用研究等等；这些研究大多都具有很好的学术价值。但是我 作为地方院校的一名普通钢琴教师，深刻感受到这些研究仅仅是对高 师钢琴教学的第一个重要因素：“学校的培养目标”做了大量的研究探 讨，而对于另外一个重要因素：“社会的需求”则探讨得不多。我国音乐教育事业到现在已经有了很大的发展，学校越来越多，教 师越来越多，学生越来越多，每年从学校毕业进入社会的人才也越来 越多，当然竞争就越来越大。要想在人才济济的当今社会拥有一席之 地，除了在学校学好扎实的基本功并掌握一技或多技专长以外，还必 须适

19、应社会的需求；社会的需求才是学生能融入社会的根本，也是我4钢琴教学之“归元”高师钢琴教学探讨们各音乐院校存在的根基所在。在这里，我们需要注意的是社会的需求与教育部制定的（也是现在 各音乐院校所执行的）高师音乐专业的培养目标存在一些差距：教育 部的培养目标是合格的中小学音乐教师，这里的合格是指能够圆满完 成普通中小学的音乐课的教学任务；而社会的需求却不仅仅是需要一 名合格的中小学音乐教师，还需要能完成社会普及钢琴教学和为各高 校输送专门的音乐人才的任务，这两个要求来源于日益广泛的业余钢 琴学习热和各高校每年的招生计划，而这些需求量正在不断发展和扩 大。高师钢琴教学的方向是什么？高师钢琴教学的本质

20、是什么？这两 个问题其实早有答案，自1999年1月1日起施行的中华人民共和国 高等教育法第一章（总则）第五条规定：高等教育的任务是培养具 有创新精神和实践能力的高级专门人才，发展科学技术文化，促进社 会主义现代化建设。而在第二章的第十六条明确提出：本科教育应当 使学生比较系统地掌握本学科、专业必需的基础理论、基本知识，掌 握本专业必要的基本技能、方法和相关知识，具有从事本专业实际工 作和研究工作的初步能力。高师钢琴教学作为高等教育的其中一个组成部分，理所当然遵循 这一法规，因此，高师钢琴教学的方向就应该是使学生比较系统地掌 握音乐学科、师范专业必需的钢琴基础理论、钢琴基本知识，掌握师 范专业必

21、要的钢琴基本技能、方法和相关知识，具有从事师范专业实 际工作既中小学音乐课堂教学工作和研究工作的初步能力。同样，高 师钢琴教学的本质就应该是培养具有创新精神和实践能力的高级音乐 专门人才，发展音乐技术文化，在促进社会主义现代化建设的过程中 创造新钢琴文化和新钢琴知识的活动。中华人民共和国教育部网http: /www. moe. edu. cn/edoas5高教硕士学位论文但是，在现实情况下，我们很多学生在经过四年的本科学习之后, 却不得不面临这样一些问题：1、现在社会上各种各样的钢琴考级正办得热火朝天，众多中小 学生都在业余学钢琴，而真正的大学里的专业钢琴教师又相对较少， 加上私人教钢琴可以挣

22、钱，于是很多中小学的音乐教师也就加入了教 琴的队伍中来。这时侯问题就凸显出来了 ：由于自己在大学里面学的 主要以专业的钢琴教学为主而很少接触针对业余钢琴教学的知识，以 至于现在轮到教这些小孩的时候，时常遇到理论或者技术上的困难， 不清楚什么样才是科学的钢琴学习系统，也不太明白这些中小学生在 学琴过程中遇到的心理问题怎样去解决，这种情况下，教出来的学生 的钢琴演奏大多不够规范，动作僵硬，对钢琴音乐缺乏真正意义上的 理解，时间一长就对钢琴产生厌恶心理，甚至讨厌音乐，最后不得不 放弃原本热爱的钢琴学习。2、音乐高考培训班，这一点好象很少被大家注意。但是，实际上, 这些各种各样的音乐高考培训班恰好应该

23、是我们重视的。要知道，我 们的绝大多数（有一小部分来自各大音乐学院的附属中学）的音乐类 考生，来自这些音乐高考培训班，也是我们各类高等院校的音乐专业 存在的根基。这些培训班主要有三种方式：最正规的一种是由各音乐学院或各高校音乐系主办的高考培训 班，因为这些培训班一般由正规的高校音乐专业的教师主教，所以其 教学质量大多很好。第二种则是由各种社会音乐机构主办的高考培训班，如各类琴行 等等。这种培训班的师资就有各种成分在里面了：有在高校高薪聘请 的正规的高校音乐专业的教师、有在各文化部门如文化馆、歌舞团等 单位聘请的音乐专业人员、有在各中小学乃至幼儿园聘请的音乐教师，6钢琴教学之“ri元”高师钢琴教

24、学探讨当然那些只顾赚钱不管教学质量的“草台班子”也有很多；这些培训 班的教学质量就有好有差。第三种就是由各中学自己组织的音乐高考培训班，主要针对本校 的音乐类高考生而开设，一般由本校的音乐教师担任主讲工作，那么 这时候，就会出现我在前面所谈到的那些情况了，而这种培训班也是 所有培训班中数量最多的，也就是说我们各类高等院校的音乐专业的 学生来源里很重要的一部分是来自这种培训班的。换句话说，我们未 来的学生的整体音乐基础很大程度就来自于我们现在所培养的在校 生，推而广之这也正是我国文化艺术素质教育能否很大程度提高的一 个非常重要的因素。从这些现状中我们不难看出，随着社会的发展，业余学钢琴的人群 和

25、有志于报考音乐艺术院校的高考生越来越多，由于各高校的钢琴教 师师资相对不足，所以，指导培养这些音乐爱好者和高考生的重任在 事实上很大一部分是由各高等音乐院校毕业的学生来担当的，他们或 是以中小学音乐教师的身份，或是以职业钢琴家教的身份，还有的是 以各音乐高考培训班的专门教师的身份。他们的职业道德、专业水准 和艺术修养都很大程度上决定了全社会钢琴音乐普及教育的成败，同 时也直接影响了各音乐院校每一届新生总体的素质高低。但是由于我 们现行的高师钢琴教育目标仅仅是为培养合格的的中小学音乐教师为 目标，那么我们的高师生在大学学习期间所接受的教育从演奏技能、 伴奏技能、综合运用、教学能力等等方面都是按照

26、一个合格的的中小 学音乐教师的目标培养的，而极少进行专门的针对业余钢琴教育以及 高考培训教育的训练。因此，当他们毕业走上社会后，在面对日益壮 大的业余钢琴教学和高考培训事业时，常常感到自己的知识面在广度 和深度上的不足，在面对年龄很小的小孩或者很大的老年人学钢琴时 不知道该从何下手。很多学生在毕业工作一段时间后告诉我说他们在7高教硕十学位论文学校学会了弹钢琴，可是并没学会教钢琴，这是他们深刻感受到大学 教育的遗憾之处。这里我所谈到的就是长期以来高师钢琴教学存在的现状而反映出 来的问题，在我看来，这些问题其实反映了社会的现实需求与我们一 直以来所理解的高师钢琴教学的本质的差距。世间万物是发展的，

27、不 是一成不变的。社会物质经济在发展，社会的精神需求也在发展，高 师钢琴教学本质也是变化发展的。以前我们的教学目标是适应当时的 社会需求的，是正确而科学的。但是，现在随着社会的不断发展，人 们对精神境界的追求也越来越高，想学好钢琴的业余学生也越来越多, 这也就对我们的高师钢琴教育的成果高师音乐毕业生的要求也就 随之提高了。所以在我看来，我们广大高师钢琴教师也应该在努力指 导学生完成教育部所规定的教学任务以外，还要用发展的眼光看待钢 琴教学的本质，面对社会需求的变化，也是为我们以后潜在的艺术生 源的整体素质的提高着想，扩大教学的内容，增加教材的广度，适当 改进教学的方法，让我们的学生能够一毕业就

28、很好的适应社会的需求， 从而进入到一种良性循环中。二、应采取的措施在如何让学生在毕业后能更好地适应社会的需求，其实一直以来在 各类专著，期刊上也有过论述，但是大多都一带而过，探讨得不够深 入。要想深入探讨这个问题，我认为应该从影响教学成果最重要的两 大因素：教师、学生这两方面来做深入研究。要想对于这两个因素有着本质上的理解，就必须从其哲学属性上来 看。马克思主义哲学认为，人的属性主要有三个方面，即自然属性、 社会属性和精神晨性，精神属性本质上属于人的社会属性。人的本质8钢琴教学之“们元”高师钢琴教学探讨在于其社会属性和现实性上，是一切社会关系的总和。作为一种社会活动，教学活动无疑是作为人存在的

29、很多种空间的 其中一种空间，是教师的个人能力的形成和发挥，学生的个人对知识 的需求的满足和个人意识的形成及彰显的空间。同时，也是教师对自 身所掌握的知识在教学活动中与学生一起进行实践的一种实践活动， 并且在活动中，无论是学生还是老师，都从根本上体现了人的存在与 发展，具有其历史性。也就是说，教师和学生这两个因素在教学活动 中，至少体现出四种本质属性：人、人的社会性、实践性和历史性， 这样，正好符合马克思主义哲学中以唯物史观为指导原则的“以人为 本”的本体论。因此，我们在分析教学活动中的教师和学生这两个因 素时，就应该本着科学的态度，秉承马克思主义哲学里的本体论去研 究其本质。钢琴教学与其他普通

30、课程教学所不同的是，钢琴教学是艺术的教 学。苏珊朗格曾经说过：“艺术是人类情感的符号形式的创造”，她 以此确立了艺术本体论的地位，并提出了艺术归元论。在她的理论中， 艺术是以符号的形式存在，并通过符号与人类情感的最初之交流，形 成艺术上的归元，从而探索出艺术的本质。因此在我看来，对于如何解决高师音乐毕业生在毕业后除了能够 在很好地胜任普通中小学音乐课堂教学工作的同时，还能适应社会对 于钢琴音乐的普及教育和培养合格、高素质的音乐类高考生的实际需 求的问题，我借鉴苏珊朗格的艺术本体理论，提出高师钢琴教学之 “归元”这一中心论点。“归元”，其意义简单地说就是：归根结底，回归事物本质的一面。马克思恩格

31、斯选集：第一卷ML北京：人民出版社，1972,第270页邓晓臻：论人、实践、社会、历史四位一体一一马克思主义哲学本体论浅析，甘肃社会 科学2005年第二期 (美）苏珊朗格：艺术问题，北京：中国社会科学出版社，1983年版9高教硕士学位论文马克思主义哲学认为：除了变化本身是绝对的，其他一切事物都是相 对的、变化的。因此，事物的本质会随着时间的流逝，环境的发展以 及人物的变迁等因素而发展变化；高师钢琴教学的本质也会随着事物 的改变而发展；与时俱进，更新观念，才能很好地将高师钢琴教学的 本质真正“归元”，从而为我们的教学提供新的、多元的思路和方法。我所提出的“归元”包含两个方面；一是研究对象的“归元

32、”。 教学是以人为主体的教学，所以我的研究对象是以教学过程中的人： 高校钢琴教师，高师生为主体做研究，二是教学本质的“归元”。高师 钢琴教学的本质除了为培养合格中小学音乐教师为目的以外，在变化 发展的今天，这个本质目的也是处于发展变化的过程中，在以前的本 质理论的基础上增加了以适应社会的现实需求为目的的新的一方面。作为教育理论的一个组成部分，在基础教育与素质教育并重的今 天，一种真正有价值、有深度的教学理论至少要有三种学科基础，既 音乐美学、心理学以及社会学，这三种学科基础至少反映着教学活动 的各个理论层面。所以，在总结高师钢琴教学理论研究的哲学方法的 基础上，从音乐美学、心理学的角度对其所构

33、成因素进行分析，然后 从社会学的角度来论证钢琴教学之“归元”的内容、手段、过程和具 体实施方法，才是科学而完整的。我希望以“归元”的方式使大家在现在一般通行的仅仅以培养合 格中小学音乐教师为目的的本质理论基础上，结合现实社会的需求来 使高师钢琴教学重新回到其以人为本的本质上，并认清其变化的、发 展的特性，并以实现真正“归元”为目的，让学生在毕业后能够更快 更好地融入工作、融入社会，为社会服务，从而推动全社会音乐教育 事业的全面发展。 _钢琴教学之“ri元”师钢琴教学探讨第二部分理论上的探讨一、高师钢琴教学中的音乐美学(一）音乐美学与高师钢琴教学的关系1. 什么是音乐美学及其主要研究领域关于音乐

34、美学的定义，在由张前主编，上海音乐出版社2002年出版发 行的音乐美学教程第三页中是这样解释的：音乐美学是美学与音 乐学相结合的一门交叉学科，是具有哲学性质的音乐基础理论学科。 其主要研究领域是在哲学的思辩方法为基本研究方法的基础上，借鉴 心理学、社会学和形态分析学的研究方法，对音乐的功能、价值、审 美本质进行研究，并对音乐表现和音乐实践中的问题加以研究和说 明。2. 音乐美学与高师钢琴教学的关系 钢琴音乐的美学特点作为高师钢琴教学中的最主要的教学工具，师生交流的重要媒介： 钢琴，无疑是一个堪称完美的乐器。首先，钢琴的音域宽广。现代钢琴一般都有88个琴键，也就是从 大字二组的A到小字五组的c的

35、全部半音。这样宽广的音域，是除了 管风琴以外的任何其他乐器所无法相比的。其次，音量变化非常丰富。 一个优秀的钢琴家能够在钢琴上弹出十分微弱、人耳刚刚能听见的极 弱音（pppp)，也可以弹出宏亮有力、震撼人心的极强音（ffif)，以及处 于极弱极强两者之间的各个不同力度层次的声音；同时，由于钢琴使 用十二平均律，使音乐的转调、复调、和声获得极大的自由，这样钢张前：音乐美学教程,上海：上海音乐出版社，2002年版高教硕士学位论文琴家借助踏板的作用，用他们经过训练的双手，可以在钢琴上弹奏出 无限丰富的不同音的纵向、立体组合。手风琴、吉他也是多声乐器， 但是他们在乐音组合的多种可能性上，却远逊于钢琴。

36、这就使得钢琴 具备的任何单个乐器都无法与其相比的无限表现力的艺术内容的可能 性。除了上面所说的钢琴的乐器本身的优势以外，三百多年来，无数 的作曲家为钢琴作出了海量的钢琴作品。这其中有着大量的具有极高 的美学意义的作品。比如：思想深刻，注重逻辑的“旧约圣经巴赫 的十二平均律；充满斗争与活力，给人无限精神动力的“新约圣经” -贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲；轻松自然，极具旋律性的“诗一 般的音乐”-肖邦的夜曲等等，可谓是数不胜数。这些美妙的作品 通过“乐器之王”钢琴的键盘流淌出来，流进我们每一个聆听者的心 中，给予我们情绪的感染和精神的回应。这些蕴涵着丰富音乐美的作 品，除了有很高的审美价值以外，还能

37、给我们带来开发智慧，启迪思 想的作用。 高师钢琴教学中的音乐美学有了完美的乐器和充满美学意义的作品，这就使得我们钢琴教师需 要努力探索如何把钢琴教学和音乐美学有机地结合起来，将单纯的技 术训练和美的表现、美的创造融为一体，使钢琴教学能够从纯技术传 授的框架中解放出来，体现出其应有的美学品质和人文精神。作为一 个完善的教学体系，要想在教学中，让学生很深刻地，真正地掌握不 同的钢琴音乐所代表和表现的音乐美，就应该在正确传授弹奏方法和 基本技能的同时，把对钢琴音乐美的感受、表现、鉴赏、理解、创造 贯串到教学的全过程。通过对务种题材和风格各异的作品的情绪、情 感的把握，来丰富学生的情感体验，提高他们对

38、音乐美学的认知能力。王新乐：钢琴教学中的审美教育与情感教育，美与时代，2004年第十期12钢琴教学之“归元”高师钢琴教学探讨 高师钢琴教学归元前的审美性由于传统的教学大纲只是要求学生毕业后做一名合格的中小学音 乐教师，所以，对审美性的要求也仅仅停留在如何培养合格的中小学音 乐教师的层面上，而缺少针对社会需求的社会业余钢琴教学和培养艺术 高考生这些层面的审美性要求。(二）高师钢琴教学归元后的审美性无论是培养一名合格的中小学音乐教师还是培养顺应社会需求的 社会音乐普及工作者，也无论是对于高师钢琴教学的师生双方，都应 该学会把握什么是音乐美学及其功能和特征，因为师生双方都具有良 好的美学意识和鉴赏音

39、乐美的能力，才能使学生在以后自己的教学实 践中更好地把音乐美学的原理融会贯通，从而最大限度地发挥其社会 功能和育人作用。所以要想真正实现高师钢琴教学的归元，就必须深 入了解音乐美学对其的影响。音乐美学的本质在于审美本质，所以要想深层次地探讨高师钢琴 教学中的音乐美学原理，就应该在艺术归元论的基础上研究高师钢琴 教学的审美性。因此，从高师钢琴教学归元后的三个基本元素：高等 师范生、高校教师、钢琴教学来深入体现其美学理念和美学价值。1、音乐美学对高等师范生的影响高等师范生由于其师范属性，由此而具有两种身份。作为学生， 在高师钢琴教学课中，是接受教育的知识被传授者。当他们毕业后， 成为中小学的音乐教

40、师的时候，就成为利用自己在大学期间所学到的 全部知识来对中小学生进行教育的知识传授者。因此，他们在高师钢琴 课上所接受到的对于钢琴艺术的审美观和情感观，会在以后他们自己的 中小学基础音乐教育中得到体现。1.1学生对于音乐美学认识13高教硕士学位论文学习任何一门知识，不管这种知识是什么类别，由谁来进行知识 的传授要想达到最终的教育目的，都离不开学生自身的内因和与学习 相关的外部环境。这些高等师范生在他们的中小学时代，美学观主要 来自家长和学校老师的影响，而在这个长达十几年的漫长的过程中， 由于不停的升学压力，如幼儿园升重点小学、再到重点初中、进而重 点高中、最后到重点大学，他们不得不一次一次地被

41、老师和家长从丰 富多彩的外部生活环境给拉回单调而枯燥乏味的文化课的学习中来。 学校的相关美学或者美育的课程由于不是高考必考项而被定位为可有 可无、应付毕业的课程，至于中小学的音乐课的地位，虽然众多的音 乐教师在很认真负责地教学，但是社会大环境和各中小学校方的意识 之下，音乐课被定为“小三门”或者被称呼为“豆芽科”；即使专业 学习，也主要以应付高考的专业科目考试为主，这种情况下，大多数 的家长和老师对于他们的美学方面的教育就少之又少，有的甚至一片 空白。而作为心理上还未发育成熟的他们来说，在这个时期，自身是 缺乏一定的是非观和判断能力的，外界的各种各样的不正确、不健康 的信息在不断地侵蚀着他们的

42、心灵，家长和老师又往往把注意力集中 在他们的各科的学习成绩上而疏忽了对他们的美学观进行正确的引 导，从而导致这些学生在中小学时期很难形成正确的美学观，甚至很 大一部分学生的美学观的错误和不健康的。这也是当今社会出现的各 种追星族、超女热、选秀热等等现象的根本原因所在。很多学生缺少 对什么是美的正确认识，简单地认为好看的、好听的、社会上流行的 就是好的，盲目地追捧一些港台明星，而这些港台明星的出名之处又 往往是以打打杀杀，谈情说爱为主，大部分都缺少积极向上的健康美 学因素，当然对于中小学生的美学观的影响也自然就多为负面影响了。 因此，很大一部分学生在考上大学之时，对于音乐艺术或者钢琴艺术 的美学

43、观念还处于一种比较初级的状态，觉得学好钢琴只不过是为了14钢琴教学之“归元”高师钢琴教学探讨应付考试，而对于钢琴艺术中那些积极的、丰富的美学资源却认识甚 少。对于经历过严格的专业考试和文化高考的层层选拔才得以进入高 校进行专业学习的音乐专业高等师范生来说，他们摆脱了中学阶段繁 重的文化课学习和主要以高考为目的的专业知识学习，没有了高考的 压力，对于各种新知识的渴求和各种新环境带来的新的信息对他们的 美学观产生了巨大的影响。由于生理和心理上的逐渐成熟，他们对美 学的认识也逐渐变得成熟和理性，但是这种成熟和理性又往往不是真 正意义上的。比如对于港台明星，虽然他们不再是简单地追捧和崇拜， 而变得能初

44、步意识到明星也有不完美的地方，明星的美也开始有了缺 陷，明星和普通人的差别在他们心中正在逐渐缩小等等，但是，他们 在这个时期，对于什么是真正的美这个问题还是缺少答案，对于音乐 美学还缺乏深刻的认识和了解。对于为什么要学钢琴由原来的为了高 考转变为为了每次学期考试，考虑得远一点的，能想到是为了后面的 考研究生或者为了找工作。可是，能够从音乐美学的角度来看待高师 钢琴课，并能意识到良好的美学观对于自己掌握钢琴技能，提高自己 的美学素养，为自己将来无论是考研究生还是找工作都有着本质上的 提高（考上研究生毕业后还是要找工作），并且将直接影响到将来所 要面对的中小学生的对钢琴音乐乃至整个音乐艺术的美学观

45、，能自觉持 有这种观点并能自觉去探索和思考的学生毕竟是很少数人。1.2不同专业的学生对钢琴艺术的不同美学观所有的音乐专业的高等师范生都是通过每年二三月份的专业考试 和全国高考才得以进入大学学习，但是他们在进入大学之前，由于各 自不同的特长和不同的爱好，再加上各地高等师范院校的招生专业的 多样性，使得他们有着不同的专业倾向，这也使得他们对于钢琴艺术 中美学的认识水平各有不同。15高教硕士学位论文据查阅历年来的全国各音乐学院教育（师范）系和各师范类高等 院校的音乐学院（系）的招生简章来看，绝大多数院系的招生专业设 置都大同小异，一般都分为：声乐、钢琴、器乐、舞蹈等四个主考方 向，考试要求上也都差不

46、多，按不同专业演奏（表演）本专业的作品 一到两首，初试和复试内容变化不大，只是在对于不同主考方向的考 生是否要求弹奏钢琴作品这点上略有不同。有的院校要求所有考生都 要弹钢琴作品，有的院校要求声乐和钢琴专业方向考生的必须考钢琴 作品，也有的院校则只要求钢琴专业的考生考钢琴作品。但是不管哪 种专业方向的考生，只要不是钢琴专业，那么对钢琴演奏水平的要求 都不高，钢琴分数在专业考试的总分里面所占比例很少。这样，在几乎 所有非钢琴专业方向的考生来看，学习钢琴这门课程就显得可有可无 或者至少没那么重要，因此，不同专业方向的考生在钢琴基础的学习 上所花的时间和精力就会差异很大。钢琴专业的考生每天至少要练习

47、二到三小时，在临近专业考试的时候所用时间会更多，其实这一点大多 数钢琴教师都深有体会的；而非钢琴专业的考生就不会在钢琴上花那 么多的时间了，大部分的非钢琴专业的考生在需要考钢琴的情况下也 最多在专业考试之前的半年左右开始学习钢琴，而且是直接练习考试 用的曲目，时间长一点的有一年多的，短的会在考前一两个月学习钢 琴；自然，这样的结果就是非钢琴专业的学生和钢琴专业的学生的钢 琴水平相差甚远，而非钢琴专业的学生里面的钢琴水平也会由于考前 的学习钢琴时间的差异而有很大差距。但是，这些不同主考方向的学生在考上大学以后，除了少数专业 以外，如音乐表演专业等，其他的专业如音乐教育、音乐学等却因为 课程的设置

48、，在新生入学后，无论什么主考方向的学生，一律都要学 习钢琴，只是在课程的安排和比重上有所不同。这样一来，非钢琴专16钢琴教学之“归元高师钢琴教学探讨业的学生在理解钢琴的美学观上就不可避免的有着不同层次的差别，一般说来，钢琴基础越好的学生对于钢琴艺术的美学观点就越深刻。不过，每个专业都有其自身的专业特点，这些专业特点也直接对 学生理解钢琴艺术中的美学原理产生差异性影响。比如说除钢琴专业 以外人数最多的声乐专业的学生而言，他们已经很习惯以人的声带作 为乐器，而人声的最大特点就是靠人自身的器官发出声音，所以也就 最能直接表达人的情感如喜怒哀乐等等，这是其他任何乐器都无法相 比的，又尤其是在表达最细腻的情感细节方面，具有绝对的优势，换 句话说，以声乐专业为主要专业的学生在理解和表达钢琴艺术中感情 处理等表现情绪化的地方，相对于其他专业的学生来说更能准确地把 握住这些细节部分，更具有情感表现力。同时声乐是语言的艺术，是 直接用语言来表达自己的情感，所以，他们对于钢琴艺