初中音乐：乡土音乐进课堂的几点反思.doc

《初中音乐：乡土音乐进课堂的几点反思.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《初中音乐：乡土音乐进课堂的几点反思.doc（14页珍藏版）》请在淘文阁 - 分享文档赚钱的网站上搜索。

1、精品文档 仅供参考 学习与交流初中音乐论文：乡土音乐进课堂的几点反思【精品文档】第 14 页给音乐课堂添点“新绿” 乡土音乐进课堂的几点反思【内容摘要】音乐新课标明确指出：“开发与利用校内及校外的各种音乐课程资源，要重视学校和社会音乐环境对学生音乐爱好、审美情趣的影响，并予以积极的引导，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。”历史是条长河，传统文化是我们民族的灵魂。艺术家创作离不开这条根，世界上经典的艺术作品都刻着深深的民族烙印。温岭地处浙江东南沿海的中部，历史悠久，人文荟萃，蕴藏于民间的非物质文化遗产更是源远流长。道情、排街、莲花、滩簧、词调、花鼓、洒尺、

2、三句半等民间音乐曲艺数不胜数，更有石塘渔区的大奏鼓已被收入了中国民间舞蹈集成大全。然而，在现代社会中，流行音乐、摇滚歌曲迎合了大部分青少年的心理需求，他们盲目追赶着潮流，而忽视了自己生长的这片土地上祖先流传下来的宝贵的精神食粮。作为一名中学音乐教师，我认为我们有责任把这些乡土音乐传承下去，让孩子们了解自己的家乡以及家乡的本土音乐。本文旨在通过笔者对自己在日常教学中把乡土音乐融入课堂教学的实践总结，提出自己的一些粗浅体会，以抛砖引玉，求教于各位同仁。【关键词】乡土音乐 音乐课堂 反思民间音乐是中华民族的瑰宝，是艺术领域重要的文化遗产之一。自新课标实施后，乡土音乐教学受到越来越多的关注和重视。音乐

3、新课标明确指出：“开发与利用校内及校外的各种音乐课程资源，要重视学校和社会音乐环境对学生音乐爱好、审美情趣的影响，并予以积极地引导，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。”笔者是一名从教十多年的初中音乐教师，近几年也围绕乡土教材开发这一模块，做出了一些尝试，对乡土音乐教学的方法、路径和技巧进行了一些摸索。在实践中笔者深切地感受到：乡土音乐教学确有其独特性，相对来说，教学难度要远超过其他内容。一是由于乡土音乐非教材内容，缺少传统和规范，且缺乏支撑体系，需执教者自行收集整理编写教材。二是从授课者角度来说，为上好课，授课者首先要激发自身的学习兴趣，学习好乡土音乐教

4、材。但据笔者了解，目前具备这一条件的教师还很少。因为不会唱，就会让许多老师缺少了兴趣、缺乏了底气，也就难以让学生产生兴趣。三是从学生角度来说，绝大多数学生对乡土音乐很陌生，从心理上难以接受，觉得这些音乐很“土”，这无疑也会影响教师执教的信心和课堂教学的效果。解决这些困难，是乡土音乐进课堂取得成功的关键。本文从笔者近几年来尝试的把乡土音乐教材引入音乐课堂的教学实践出发，谈谈对乡土音乐进课堂的几点反思，以抛砖引玉，求教于各位同仁。一、抓住精髓、激发兴趣从音乐产生的本源和本质出发，即“诉诸感性，回归人本”。乡土音乐进课堂教学既然纳入了新课标的要求，成为音乐课堂教学的一个重要组成部分，那么上好乡土音乐

5、课就是我们音乐教师的责任所在；能为乡土音乐的保护、传承作出一点贡献，是我们的职责所在。乡土音乐来自民间，但是碍于种种原因，现在的孩子们几乎可以说是不知道它们的存在。所以我认为乡土音乐进课堂最基本的，就是要利用一些特别的资源引导孩子们主动参与到学习中来。我的乡土音乐课第一课时的总体教学目标就定位为激发学生对乡土音乐的好奇和兴趣，通过精心设计让学生初步认识和体验乡土音乐。我选择从音乐要素中的节奏乐开始的。我为孩子们设计了一节多姿多彩的节奏乐。【案例】一、 课前准备播放一段踢踏舞录象，让学生感受节奏在舞蹈中的作用。二、导入：师：“刚才课前老师播放了一段舞蹈片段，哪位同学知道这是什么舞蹈？”学生回答；

6、师：“这是一段踢踏舞表演。踢踏舞是一种被用来听的舞蹈，在舞蹈中我们感受到了节奏的美。节奏作为音乐中的一种要素，它无处不在，就像空气一样,你发现他们了吗?今天我们就要来感受一下多姿多彩的节奏乐。”揭题三、曲艺厅播放阿福讲白搭片尾录象。节奏不仅在舞蹈和戏曲中发挥着重要作用在曲艺中也有着重要的作用，在我们温岭就有一种民间曲艺三句半，刚才我们观看的这段动画，就是采用了三句半的表演形式。现在请大家一起来试一试。 请学生分成四组一起表演一段三句半。四、舞蹈厅在我们温岭有一种传统舞蹈被收入了中国民间舞蹈集成大全，它就是石塘渔村的传统舞蹈大奏鼓，据说是从福建民间传入的，至今已有几百年历史了。每年岁末，为祈愿丰

7、收和平安，渔民们就跳起大奏鼓。欣赏大奏鼓感受大奏鼓：展示谱例，师生一起敲击节奏，感受大奏鼓。3跟随录像，模仿大奏鼓表演。（主要是节奏练习）五、归纳小结问题：“通过今天的学习，你领悟了什么？”学生回答：师：“节奏是音乐的骨架，它既可以和音高一起组成美妙的旋律，也可以单独来表现音乐的内容，同时生活中的各种节奏也是一曲非常美妙的音乐。在我们生活的这个城市里,有着丰富多彩的民间艺术,它们有些都已经濒临灭绝,期望着大家的关注,希望同学们热爱音乐、热爱生活，关注你身边的艺术吧!下课。” 通过欣赏使学生注意到节奏是舞蹈的灵魂。这部分内容学生很容易感兴趣；可以让学生在无意中掌握了基本的节奏型；以有趣的节奏训练

8、形式，把枯燥的节奏变得生动、有趣。通过小结让学生关注民间艺术,关注身边的节奏乐。在这节课中，我先从孩子们比较熟悉的踢踏舞开始导入学习，让孩子们体验节奏的美和感受节奏在音乐中的重要性，然后层层推进开展教学。我从台州电视台著名的方言节目阿福讲白搭的片尾三句半录像开始引导孩子关注三句半这种地方曲艺，我带领孩子们练习了三句半中的基本节奏，并且因地制宜地让孩子们用身边的一些物品作为发音源来敲击节奏，和他们一起用方言练习三句半，在这一环节中我发现孩子们很快就接受了三句半这种地方曲艺形式且表现出了浓厚的学习兴趣。接下去我又播放了一段温岭石塘大奏鼓的表演录像，告诉学生这就是我们自己生活的这片土地上的特有的民间

9、舞蹈。我选取了大奏鼓音乐中的节奏乐作为孩子们的节奏练习，孩子们很快就融入练习的氛围中。在这节课中，我只是通过一些简单的节奏练习，让孩子们感受三句半和大奏鼓这两种地方音乐，让他们对乡土音乐有个初步印象，我没有深入教学大奏鼓音乐，也是为下一次教学留下悬念。在这节课后，经常会有学生问起关于温岭民间音乐的问题，他们的学习兴趣已然被这节课的教学激发出来了，这也为我进一步开展乡土音乐教学打下了良好的基础。二、精心设计、体会精妙在学生学习兴趣被激发之后，我们要考虑的就是设计出好的课堂教学流程，带领学生领略感悟乡土音乐的美。其实在此之前，我对温岭地方音乐也不甚了解，也未学过任何地方音乐，对乡土音乐的教学实无把

10、握。为此，我从最基本的做起，我和同事们一起钻研温岭民间音乐，在省音乐专家、市文化馆和大溪镇文化站的大力支持下对温岭民间音乐进行调查研究。充分了解温岭民间音乐的历史及发展情况，直接接触和了解民间艺人，近距离的感受、考察音乐形式、风格及特点，和同组同仁一起学习研究。经过这一过程，我不但了解、学唱了一些温岭民间音乐片段，还培养了对温岭民间音乐的感情。我开始喜爱温岭民间音乐并能够体悟温岭民间音乐的魅力了。这平添了我能教温岭民间音乐的自豪感和教好温岭民间音乐的自信心。1、精选素材在教学实践中开发本土资源是一个漫长的过程，这不仅要求教师具有宽广的知识面和多样化解决问题的手段，而且需要教师运用现代教学理论，

11、同时结合音乐学科特点，运用多种多样的方法来进行探究，更需要教师根据本土资源的不同特色结合音乐课的教学特点，展开形式多样的教学实践并设计出不同类型的课。为了更好地带领孩子们学习温岭民间音乐，我拜读了温岭市文化广电新闻出版局编印的温岭民间音乐一书，并从中选择了一些适合孩子们学习的民间音乐进行教学。在教学过程中，我并不是把民间音乐作为一节课的教学内容拿出来单独教学，而是结合课本中的教学内容，选择性的穿插其中。与课本内容相辅相成，相得益彰。【案例片段】在教学第十四册三单元长江两岸一课时，为了更好的让学生理解民歌中的山歌的概念，我在教学过程中穿插了来自大溪本土的呼牛山歌。我先展示了谱例，但没有给出歌词和

12、标题，我让孩子们先跟琴视唱歌谱，在熟悉后，给出标题和歌词并用方言示范演唱，配以多媒体上展示的牧童放牛场景。此时，因为孩子们听到的是方言歌词，所以他们的学习兴趣非常浓厚，大部分孩子都跃跃欲试。我再及时给与引导，告知学生，这种音乐是早先牧童们在山中放牧时哼唱的歌曲，它就是我们所说的山歌的一种，山歌是指是中国民歌的基本体裁之一。流传于高原、山区、丘陵地区，人们在行路、砍柴、放牧、割草或民间歌会上为了自娱而唱的节奏自由、旋律悠长的民歌。通过教师的范唱和学生亲力亲为的练习，孩子们已经对山歌这种形式有了初步的了解和感受，我再适时把课题切入书本中介绍的欣赏内容，这样，在这节课中我们既能完成书本中的教学内容，

13、又能让孩子们更好的了解自己家乡的山歌并唱好家乡的歌。同时，从孩子们感兴趣的内容切入教学，可以起到事半功倍的效果。在这节课中笔者设定的选材原则是经典、有趣、学生相对熟悉。经典，就是能充分体现温岭民间音乐的特点、展现其艺术魅力。这样才有说服力；趣味性是指选材于学生从小生活的大溪本地，有似曾相识的熟悉感，才能吸引学生尽快进入情绪。学生聆听自己家乡方言演唱的呼牛山歌、欣赏多媒体中播放的放牛场景，会有亲切感-尽管他们没有放牛的经历-他们也不会觉得很陌生；语言简单诙谐，不会给学生带来初次接触山歌的“审美困难”；选择这段山歌作为民歌欣赏课中的补充教材，更便于学生掌握山歌的音乐特点。2、高效导入引导学生尽快“

14、入课”，是学习乡土音乐成功与否的关键因素。只有让学生尽快进入乡土音乐学习的氛围，教与学才能积极互动，完成教学内容，达成教学目标。温岭民间音乐教学内容丰富、教学难度大，尤其需要高效的导入，引导学生迅速集中注意力。【案例片段】旧时农村每逢节日，三五或几十人，手持铜细鞭、酒盅、碟子、算盘、竹板等器物，走村串巷，边舞边唱，演唱的曲目大多为“莲花”类。因为这种调子的后半段有“莲花莲花落”的衬词而得名。一领众和，表演生动，气氛热烈。在温岭民间音乐中比较著名的有“流徒传”、 “莲花落”等。这类音乐简单、通俗易懂，所以我选择了以下两首作为课堂教学内容。通过对两首乐曲的反复斟酌和消化，我设计了一个简洁可行的方案

15、，以期引起学生重视、引发学生兴趣，为后面的教学打下较好的基础。具体操作是这样的：上课前我给学生播放了一段自己录制的采风现场录像，从视觉感官切入，有效地缩短学生与作品、学生与老师间的距离。同时,可以从“同学们是否看过这样的表演？这段表演有什么特殊之处？”、“是否听过落这种音乐形式”等等这样的简单互动开始上课，在以上两个话题的小讨论中，一般会出现一些象“唱戏”“黄梅戏”“越剧”“温岭话”等大家比较熟悉的名词，也有可能会说到“讨饭调”，而能够肯定的是不管何时何地，一定会有学生说到“温岭话”，这时老师抓住时机向学生发问：“在你的生活中你听到过这样的演唱吗？”“这段歌词你能听懂吗？你觉得它应该是在什么场

16、合演唱的歌曲？”，甚至可以试问“有哪位同学听说过莲花落？”等，至于具体问题如何选择，教师可以视课堂中学生反应情况作灵活安排。而当莲花落的话题一经展开，其实就意味着已经翻开了本课新授内容的序幕。然后，教师可以围绕“莲花落”与“流徒传”在历史地位、人文内涵、艺术价值等方面做适当阐述，强调“莲花落”与“流徒传”是旧社会流传在温岭的很有特色的民间舞蹈。“流徒”即乞丐。众人中，一人扮演流徒公，一人扮演流徒婆，率领十多个流徒边歌边舞，动作协调一致，表示流徒团结一心、互帮互助的意思。其内容可以灵活变化，视当时社会状况而定。如此层层堆积，摆事实、讲来源，使课堂导入简洁而厚重，虽未“亲密接触”莲花落和流徒传，却

17、已在学生的心头播下了种子，让学生对“莲花落”“流徒传”留下深刻的印象。这样导入，笔者认为效率较高：从学生相对熟悉的方言表演方式切入，能拉近学生的心理距离；能吸引学生的注意力；用于导入的内容本身又是教学的重点内容之一，使教学的逻辑性更强，环节更加紧凑，课堂教学也就有了一个良好的开头。3、巧妙转场学唱莲花落是学习莲花落和流徒传一课的重点，只有让孩子们开口唱一唱，才能让孩子们真正从心底里感受到民间音乐之美。要从只是了解、欣赏阶段转入学唱阶段，让孩子们开口实非易事。【案例片段】在这节课的教学中，我先通过采风录像导课后，随即取出课前准备好的表演莲花落的道具铜细鞭、酒盅、碟子、算盘、竹板等。这一环节马上让

18、课堂气氛活跃起来，孩子们七嘴八舌，纷纷猜测每件道具的名称及使用方式。在孩子们激烈讨论后，我以一句“那么这些东西究竟是什么，该怎么使用呢？”收束。紧接着让孩子们仔细观看我的示范，并允许孩子们分组选择自己想尝试的道具进行练习。在孩子们兴趣盎然之际，我趁热打铁，立刻提问“我们一起来学唱一段莲花落，然后用这些道具来配合练习好吗？”孩子们兴高采烈地学了起来，甚至有的孩子也自然地跟随音乐开始了律动，试着学起采风录像里演员们的表演。认真、可爱的样子让我非常感动，就是在这样一种极其自然的教学状态中，我和孩子们轻松愉快地攻克了一个教学难点-开口难！回看这一环节，我取出道具的行为实际上起到了“暗渡陈仓”的作用。“

19、醉翁之意不在酒”，我的意图不在于孩子们会有什么反应，而在于通过这个环节引导孩子们主动参与学习，进入角色，调动他们的思维，激活他们的想像，提前孩子们“难以启齿”的心理障碍，从而顺利地完成教学内容。这一巧妙的转场，成功地把孩子们引向了开口唱“莲花落”的学习任务中。三、勤于总结，评点特色乡土音乐教学是一门新兴课程，目前还尚在探索之中。我的体会是，上这类课贵在实践，在实践中磨练、总结、抓住特色、提高音乐修养。要善于抓灵感，灵感来自反复的实践。首先，要多设计几个教学方案，在不同的班级上，反复比较，取长补短，认真总结，逐步完善。其次，一次一次的磨课，让我对本土音乐的认识不断深入，对这类课的教学规律逐步掌握

20、，上课越来越轻松自如，灵感也就不期而至了。再次，乡土音乐的教学目标，并不只是为了让学生会唱一两首歌曲而已，更重要的是要通过教学家乡的歌，让孩子们感受我国乡土音乐乃至民族音乐的博大精深，让孩子们懂得学习乡土音乐和民族音乐是为了继承和发扬我国的优秀文化遗产，丰富精神生活，从而达到陶冶情操，爱家乡、爱祖国的道德情操的教学目标。【结束语】本文仅就如何将乡土音乐引进音乐课堂提出一些个人的心得体会。不同的地方音乐、不同的教学目标、不同的老师和学生，都会有、也应有不同的教学方案。没有最好、只有最适合的，最合适的才是最好的。音乐源于生活。乡土音乐是我们音乐世界里一朵美丽的小花，乡土音乐资源是我们音乐课堂教学的一个重要渠道和途径。通过挖掘和利用本土音乐资源的教学实践，使我深刻地认识到：音乐就在我们的身边，音乐就在我们的情感、态度和价值观里。只要我们善于发现，只要我们敢于利用，我们就能从民族的音乐百花园中攫取音乐灿烂花絮，去丰富、去完善、去充实我们的生活。【参考文献】1温岭市文化广电新闻出版局编.温岭民间音乐M.西泠印社出版社,2009(5)2张绪培总主编.中小学音乐教学案例专题研究M.浙江大学出版社,2006(1)3朱玉江.农村中小学乡土音乐教育的忧思J. 中小学音乐教育,2007(9)4张炎.乡音最重、乡情最亲乡土音乐进课堂的意义J.中小学音乐教育, 2008（12）