2022年高考语文古诗词人物形象的鉴赏.docx

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1、2022年高考语文古诗词人物形象的鉴赏 鉴赏古诗词的人物形象是古诗鉴赏中常出的一类题型，那么这类题型该怎样做呢?以下是学习啦我为您整理的关于2022年高考语文古诗词人物形象的鉴赏的相关资料，希望对您有所帮助。 2022年高考语文古诗词人物形象的鉴赏 1、从人物形象切入。 古典短诗经常通过精练传神的动作、神态、语言、心理或细微环节等的描写，来塑造抒情主子公的形象。发觉并抓住其中的一个亮点，就可以拟出一道好题。例如： 阅读辛弃疾的一首词，回答问题。 破阵子 为陈同甫赋壮词以寄之 醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞速，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得

2、生前身后名。可怜白发生! 词的下片描写诗人醉里挑灯看剑的动作神态，与词里哪一句是照应的?表达了作者怎样的思想感情? 醉里挑灯看剑这一精彩的细微环节描写，凝合了诗人报国的灼热之情与报国而不能的极端苦痛。它是作者思绪和情感的触发点，同时又与可怜白发生遥相呼应，使全词构成一个完整的艺术境界。因此，它是全文的关键，是表现人物形象的传神之笔。命题人正是以这一细微环节为切入点，设计了两个问题。 2、从景物形象切入。 一个画面经常是由多个景物形象组成一个完整的画面，而这个画面只有一个景物的形象是主体或关键。命题人便可抓住这一景物形象深化设题。例如2003年春季北京高考试卷第20题： 阅读下面唐诗，完成(1)

3、-(2)题： 闻雁(韦应物) 寒塘(赵瑕) 故园渺何处?归思方悠哉。晓发梳临水，寒塘坐见秋。 唯见秋夜雨，高斋闻雁来。乡心正无限，一雁过南楼。 (1)(略) (2)简答：这两首诗为什么都写到雁? 两首诗的景物形象当然不仅是雁，前者还有故园淮南秋雨夜高斋;后首还有梳临水寒塘秋南楼，但它们只是画面的背景和环境，雁才是整个画面的主体。命题人紧紧抓住雁这个美点，也就抓住了画面的关键。由此切入，激发考生向深处、向全诗观照。并将两首诗进行比较，找到共同的文化积淀和共同的感情。 2022年高考语文古诗词咏怀古迹鉴赏 咏怀古迹其三是杜甫经过昭君村时所作的咏史诗。想到昭君生于名邦，殁于塞外，去国之怨，难以言表。

4、因此，主题落在怨恨二字，一去二字，是怨的起先，独留两字，是怨的终结。作者既怜悯昭君，也感慨自身。这第三首，诗人借咏昭君村、怀念王昭君来抒写自己的怀抱。 群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。诗的发端两句，首先点出昭君村所在的地方。据一统志说：昭君村，在荆州府归州东北四十里。其地址，即在今湖北秭归县的香溪。杜甫写这首诗的时候，正住在夔州白帝城。这是三峡西头，地势较高。他站在白帝城高处，东望三峡东口外的荆门山及其旁边的昭君村。远隔数百里，原来是望不到的，但他发挥想象力，由近及远，构想出群山万壑随着险急的江流，奔赴荆门山的雄奇壮美的图景。他就以这个图景作为此诗的首句，起势很不平凡。 杜甫写三峡江流有众水会

5、涪万，瞿塘争一门(长江二首)的警句，用一个争字，突出了三峡水势之惊险。这里则用一个赴字突出了三峡山势的雄奇生动。这可说是一个好玩的比照。但是，诗的下一句，却落到一个小小的昭君村上，颇有点出人意外，因引起评论家一些不同的争论。明人胡震亨评注的杜诗通就说：群山万壑赴荆门，当似生长英雄起句，此未为合作。意思是这样气象宏伟的起句，只有用在生长英雄的地方才适当，用在昭君村上是不适合，不协调的。 清人吴瞻泰的杜诗提要则又是另一种看法。他说：发端突兀，是七律中第一等起句，谓山水逶迤，钟灵毓秀，始产一明妃。说得窈窕红颜，震天动地。意思是说，杜甫正是为了抬高昭君这个窈窕红颜，要把她写得震天动地，所以才借高山大川

6、的宏伟气象来烘托她。杨伦杜诗镜铨说：从地灵说入，多少慎重。亦与此意相接近。原委谁是谁非，如何体会诗人的构思，须要结合全诗的主题和中心才能说明白，所以留到后面再说。 一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。前两句写昭君村，这两句才写到昭君本人。诗人只用这样简短而雄浑有力的两句诗，就写尽了昭君一生的悲剧。从这两句诗的构思和词语说，杜甫也许是借用了南朝江淹恨赋里的话：明妃去时，仰天太息。紫台稍远，关山无极。望君王兮何期，终芜绝兮异域。但是，细致地比照一下之后，杜甫这两句诗所概括的思想内容的丰富和深刻，大大超过了江淹。清人朱瀚杜诗解意说：连’字写出塞之景，向’字写思汉之心，笔下有神。说

7、得很对。 但是，有神的并不止这两个字。只看上句的紫台和朔漠，自然就会想到离别汉宫、远嫁匈奴的昭君在万里之外，在异国殊俗的环境中，一辈子所过的生活。而下句写昭君死葬塞外，用青冢、黄昏这两个最简洁而现成的词汇，尤其具有大巧若拙的艺术匠心。在日常的语言里，黄昏两字都是指时间，而在这里，它好像更主要是指空间了，它指的是那和无边的大漠连在一起的、覆盖四野的黄昏的天幕，它是那样地大，仿佛能够吞食一切，消化一切，但是，独有一个墓草长青的青冢，它吞食不下，消化不了。想到这里，这句诗自然就给人一种天地无情、青冢有恨的无比广阔而沉重之感。 画图省识春风面，环佩空归夜月魂。这是紧接着前两句，更进一步写昭君的身世家国

8、之情。画图句承前第三句，环佩句承前第四句。画图句是说，由于汉元帝的昏庸，对后妃宫人们，只看图画不看人，把她们的命运完全交给画工们来摆布。省识，是略识之意。说元帝从图画里略识昭君，事实上就是根本不识昭君，所以就造成了昭君葬身塞外的悲剧。环佩句是写她怀念故国之心，恒久不变，虽骨留青冢，魂灵还会在月夜回到生长她的父母之邦。 千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。这是此诗的结尾，借千载作胡音的琵琶曲调，点明全诗写昭君怨恨的主题。据汉刘熙的释名说：琵琶，本出于胡中立刻所鼓也。推手前曰琵，引手却曰琶。晋石崇明君词序说：昔公主嫁乌孙，令琵琶立刻作乐，以慰其道路之思。其送明君亦必尔也。琵琶本是从胡人传入中国的乐器，

9、常常弹奏的是胡音胡调的塞外之曲，后来很多人怜悯昭君，又写了昭君怨、王明君等琵琶乐曲，于是琵琶和昭君在诗歌里就亲密难分了。 前面已经反复说明，昭君的怨恨尽管也包含着恨帝始不见遇的怨思，但更主要的，还是一个远嫁异域的女子恒久怀念乡土，怀念故土的怨恨忧思，它是千百年中世代积累和巩固起来的对自己的乡土和祖国的最深厚的共同的感情。 话又回到此诗开头两句上了。胡震亨说群山万壑赴荆门的诗句只能用于生长英雄的地方，用在生长明妃的小村子就不适当，正是因为他只从哀叹红颜薄命之类的狭隘感情来理解昭君，没有体会昭君怨恨之情的重量。吴瞻泰意识到杜甫要把昭君写得震天动地，杨伦体会到杜甫下笔慎重的看法，但也未把昭君何以能震

10、天动地，何以值得慎重的道理说透。昭君虽然是一个女子，但她身行万里，冢留千秋，心与祖国同在，名随诗乐长存，是值得用群山万壑赴荆门这样壮美的诗句来慎重地写的。 杜甫的诗题叫咏怀古迹，说明他在写昭君的怨恨之情时，是寄予了自己的身世家国之情。他当时正飘泊西南天地间，远离家乡，境况和昭君相像。虽然他在夔州，距家乡洛阳偃师一带不象昭君出塞那样远隔万里，但是书信中原阔，干戈北斗深，洛阳对他来说，仍旧是可望不行即的地方。他寓居在昭君的家乡，正好借昭君当年相念故土、夜月魂归的形象，寄予自己惦念家乡的心情。 清人李子德说：只叙明妃，始终无一语涉争论，而意无不包。后来诸家，总不能及。这个评语的确说出了这首诗最重要的

11、艺术特色，它自始至终，全从形象落笔，不着半句抽象的争论，而独留青冢向黄昏、环佩空归月夜魂的昭君的悲剧形象，却在读者的心上留下了难以磨灭的深刻印象。群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。起句突兀奇绝，不同凡响：三峡之水从千山万壑间流过，山势峥嵘起伏，有如万马奔腾，直赴荆门。江之北岸传闻照旧坐落着昭君村。 上半联如高鸟俯瞰，境界宏远;下半联则似电影中的定格，详细点明古迹所在，很自然地将昭君的故事安置在高江急峡的阔大背景中。一个赴字，画龙点睛，使山水充溢了朝气;一个尚字，写出江村古落依旧如故的状态。大小衬托，动静相间，不仅使画面显得生动，同时使诗的意境更深一层。因为尚有村传达了一种斯人已去的孤独感;自然界

12、无穷的生命力，更加重了物在人亡的惆怅心情，奇妙地为全诗确定了悲壮的基调。陡起直转，必定过渡到下面对昭君命运的咏叹。 一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。颔联概括了昭君一生的悲剧。据汉书匈奴传记载：汉元帝竟宁元年(公元前33年)，单于自言愿婿汉氏以自亲。元帝以后宫良家子王嫱字昭君赐单于。一去紫台便说此事。紫台即紫宫，天子居处;朔漠指匈奴所在之地。青冢即昭君墓，在今内蒙古境内。据归州图经记载：边地多白草，昭君冢独青。这两句以极简的文字，写出了无穷的感慨，写出了昭君生前死后的哀怨。 清人袁枚论诗曰：诗如鼓琴，声声见心。(续诗品斋心)杜甫以紫台对青冢，一雍荣华贵，一凄凉冷清，在色调上形成了显明的对比;以朔

13、漠对黄昏，又烘托出一种肃杀渺茫的凄惨气氛。先从字缝中透出了剧烈的悲剧色调。连、向二字，更是颇具匠心，前者将紫台、朔漠连在一起，无形中就把昭君出塞的悲剧和西汉朝廷的昏庸联系了起来;后者使同种色调相互渲染：青冢瑟瑟，面对暮霭沉沉，一片萧条充塞广宇，象征着此恨绵绵无绝期。从而给人留下了丰富的联想余地。这两句中的朔漠、黄昏，又是叠韵双声。这正如贞一斋诗说所云：音节一道，难以言传，有略可成为指示者，亦得因类悟入。如杜律群山万壑赴荆门’，运用千山万壑，便不入调，此轻重清浊法也。可见杜甫的确是语不惊人死不休。 画图省识春风面，环佩空归夜月魂。杜甫此联虽然紧承上联之意说出，但却由咏古迹转向了咏怀与

14、争论，揭示了造成昭君悲剧的缘由。画图省识句，本于西京杂记的记载：元帝后宫既多，不得常见，乃使画工图形，按图召幸。宫人皆贿画工，昭君自恃容貌，独不愿与，工人乃丑图之，遂不得见。后匈奴入朝，求美人。上案图以昭君行。及去，召见，貌为后宫第一，帝悔之，而重信于外国，故不复更人。乃穷案其事，画工毛延寿弃市。对这一句的说明，历来有分歧，或曰：假使汉元帝能从画图察识昭君的美貌，就不会有魂魄空归的遗恨了;或曰：昭君已一去不返，后人只能从画图上去辨识她的丰姿了。 这都不符合杜甫的本意。依据律诗对仗法则，省识对空归，空归既为偏正词组，省字就该修饰识字。朱鹤龄认为：画图之面，本非真容，不曰不识，而曰省识，盖婉词。(

15、杜诗详注引语);浦起龙也说：省识’只在画图，正谓不省’也。(读杜心解)。这才是精确的理解，才符合杜甫咏昭君的根本动机。事实上这两句诗具有内在的因果关系：正因为汉元帝昏庸，按图召幸，使小人有机可乘，故而辨识不出美恶真相，才害得昭君遗恨终身。这就把帐算在了昏君、佞臣的头上，含意深广。 杜甫自己窃比稷契，结果却遭到君王的厌弃，终老江湖。因此，他对昭君的厄运充溢了怜悯，对昭君的故国之思有着充分的理解。然而他深知奇冤已经铸就，纵使昭君魄魂归来也是枉然了。空归二字真写得肝肠寸断，把万千遗恨表达了出来。春风面与夜月魂更是对得惊警：昔如彼，今如此，讽情贬意隐于色调不同的六字之中。 千载

16、琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。相传昭君在匈奴，恨帝始不见遇，乃做怨思之歌。(琴操)此联写得真实率直，说的是千载之下，人们分明能从昭君演奏的琵琶曲中，听到她那无穷的怨恨。 白居易论诗要卒章显其志(新乐府序)，杜甫却说诗要篇终接混茫(寄彭州高适岑参三十韵)。乍看二语抵牾，而事实上当诗歌显其志时，诗思也就达到了高峰。这是诗人对所叙之事的一个总结，又是诗人感情最剧烈的抒发，而此时此刻最能发人深醒，这也就是篇终接混茫。杜甫在写了昭君的悲剧以及悲剧的根源之后，毫不隐讳地以怨恨作为一诗归宿，正是卒章显其志。仅就昭君命运来看，她一去紫台，便独留青冢;因画图省识，而环佩空归，怎能不怨呢?她要怨生前不见遇，怨死后的

17、无依，怨君王昏庸，怨小人险诈。 茫茫六合有多大，她就有多少哀伤，那琵琶曲中就有她多少怨恨!不过，看杜诗如看一处大山水，读杜律如读一篇长古文(黄生杜诗说)，七律作者是把一腔血悃凝铸在五十六字之中，字字精深、不行轻议。这首诗题为咏怀古迹，重心是在咏怀上。假如只以昭君之怨作结，只能算是咏史。这不仅理解不到杜甫的情怀，还会产生误会。以前吴若本、读杜心解等误把这组诗分为咏怀一章，古迹四首，就是例子。其实只要结合杜甫做诗时的境况和他在政治上的遭受来看，就绝不会得出这种结论。 因为他借古抒怀的动机很明显，五首诗的联系也很亲密。他在政治上的挫折，使他深感君臣际会之难;漂泊西南、依人为生的岁月使他苦痛不堪。而中

18、原扰乱他又欲归不得。所以他咏庾信，寄予自己的乡关之思;咏宋玉，慨叹自己的明珠暗投;咏昭君，指责君王的美恶不分;咏刘备、孔明，仰慕他们君臣无间的关系。他是借古人酒杯浇自己胸中的块垒。那么可见，这曲中倾诉的怨旷之思岂止属于昭君一人，它分明也是杜甫的怨恨;而不辨美恶的君主又岂止是汉元帝一人，后来有多少人才仍在抒发着感世不遇的情怀!这一曲怨恨已流传千载，谁又能断言它不再接着下去?这一结，切中时弊、含意深远，正是篇终接混茫。 2022年高考语文古诗词人物形象的鉴赏第10页 共10页第 10 页 共 10 页第 10 页 共 10 页第 10 页 共 10 页第 10 页 共 10 页第 10 页 共 10 页第 10 页 共 10 页第 10 页 共 10 页第 10 页 共 10 页第 10 页 共 10 页第 10 页 共 10 页