古代文学名词解释.doc

.\ 名词解释之古代文学 古代文学：先秦两汉、魏晋南北朝 1. 神话：以故事形式表现远古人民对自然和社会现象的认识和愿望，是通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身。其特点为以神为主人公，他们包括各种自然神和神化了的英雄人物。分类有自然神话、创世神话、英雄神话和传奇神话。如精卫填海、夸父逐日、盘古开天等。其后演变分为历史化、神话流为寓言、神话宗教化。《山海经》是我国古代保存神话资料最多的著作。 2. 诗经、诗三百、三百篇 《诗经》是我国第一部诗歌总集，原名《诗》，或称“诗三百”。共有305篇，另有6篇笙诗，有目无辞，全书主要收集了周初至春秋中叶五百多年间的作品，内容包括采集于各地的民间之诗，公卿列士所献之诗以及周王朝乐官保存下来的宴飨中的诗歌，按照音乐特色的不同，分为风雅颂，《诗经》表现出来的关注现实的热情、强烈的政治道德意识、真诚积极的人生态度，及其所使用的赋比兴艺术手法，对后世文学创作产生了广泛而深远的影响。 3. 三家诗：春秋时贵族社会普遍传诵《诗》，后秦皇焚书禁学，《诗经》特赖口耳相传得以保全。在汉代流传甚广，汉代传授《诗经》的有鲁（鲁人申培公）、齐（齐人辕固生）、韩（燕人韩婴）、毛（大毛公鲁人毛亨和小毛公赵人毛苌）四家。鲁、齐、韩三家诗属于今文经学派，盛于汉武帝后百余年间。《毛诗》属于古文经学派，较为晚出。“三家诗”盛时，《毛诗》受压，三家诗东汉趋于衰微，毛诗代之而兴。三家诗先后失传，存着唯毛诗，即今之《诗经》。待补 秦汉以后，诗经因口耳相传易于记诵的特点，得以保存，在汉代流传甚广，出现了今天的鲁、齐、韩三家诗。三家诗在西汉被立博士，成为官学。鲁（鲁人申培公）、齐（齐人辕固生）、韩（燕人韩婴）。《毛诗》属于古文经学派，较为晚出。“三家诗”盛时，《毛诗》受压，三家诗东汉趋于衰微，毛诗代之而兴。三家诗先后失传，存着唯毛诗，即今之《诗经》。 4. 《山海经》： 在所有的古代文献中，以《山海经》最有神话学价值，山海经约成书于战国初年到汉代初年之间，应是由不同时代的里砚、方士根据当时流传的材料编选而成，实际上是一部具有民间原始宗教性质的书，它是我国古代保存神话资料最多的著作，如鲧禹治水、刑天舞干戚等，都深入人心。因此，山海经是我国古代神话的一座宝库，对我国神话传播和研究有着极其重要的意义。 5. 赋比兴：最早见于《周诗》与风雅颂合称为六义，开启了我国古代诗歌创作的基本手法。对其含义诸家解释侧重不同，南宋朱熹解释为：赋“敷陈其事而直言之也”，如《七月》比：以彼物比此物。如卫风硕人。兴：先言他物以引起所咏之词也。 6. 风雅颂： 诗经按照音乐特色的不同，分为风雅颂三类，风即音乐曲调，国风即各地区的乐调，十五国风即这些地区的地方土乐。雅即正，指朝廷正乐，雅分为大雅小雅，大雅的作者主要是上层贵族，小雅的作者既有上层贵族又有下层贵族和地位低微者。颂，即宗庙祭祀之乐，许多都是舞曲，音乐可能比较舒缓。 7. 《尚书》： 是商周记言史料的汇编，在先秦时称为《书》，汉人始称为尚书，即上古之书，又被称为《书经》，包括 虞书 夏书 商书。周书四部分，文字古奥典雅，语言技巧超过了甲骨卜辞和铜器铭文，且这些文诰都是单独成篇，有完整结构，对先秦历史叙事散文的成熟有直接的影响。 8. 楚辞的内涵：“楚辞”是战国后期产生于楚国的一种新诗体，是继诗经之后崛起的又一座文学高峰。（1）其本义即指楚地歌辞。它“书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”。当初楚辞作为一种新的诗体，原始楚地的产物，首创者为屈原，继作者有宋玉、景差之流，故其味具有浓厚地方色彩的新诗体专用名称。（2）楚辞之称始见于西汉。这时已成为专门学问，与六经并列。至汉代，文人争相模仿，“名章继作，通号楚辞”突破含义，楚辞便成为这种特定诗体的专用名称。（3）西汉成帝时期，刘向集录屈原、宋玉诸作及后人模拟之作为一书，统题为《楚辞》，东汉王逸继作《楚辞章句》，于是《楚辞》又作为这一诗歌总集的书名流传于世。汉代常称楚辞为赋。称屈原作品为屈赋。汉人“辞赋”通称，后人沿袭，遂有屈赋、骚赋、楚赋之称。 9. 春秋笔法： 春秋时期各国都有史书，而以鲁国春秋为代表，它是经过孔子修订的，它的基础精神是道名分，即讲社会伦理秩序并通过对历史事实的选择，以遇褒贬，寄托自己的社会理想。春秋笔法由于受到后世儒家的尤其是公羊家的过分渲染，穿凿附会，他在现代收到了怀疑和否定，但是，春秋中的确寄寓了编修者的社会政治理想，显然孔子是通过修史书来表达对现实的关注。 10. 春秋三传： 它是指《左传》《公羊传》《谷梁传》这三部书，因这三部书与春秋皆有密切关系。故称为春秋三传，左传是春秋左氏传的简称，又名左氏春秋，相传左传伟传述春秋而作，公羊传和谷梁传这两部书侧重阐发春秋经义，叙事较少，以议论为主，公羊传的文章，文风淳朴简劲，语言凝练准确。谷梁传议论精深。 11. 《国语》： 是一部国别史，应对之辞，以记言为主，所记多为朝聘、宴飨讽刺，辩论和应对之辞，其记言文字在形象思维和逻辑思维方面都很缜密，又有通俗化口语化的特点，生动活泼而富于形象性，虽然记言多于叙事，但也有一系列大小故事穿插其中，因此表现出叙事技巧和情节构思上的特点，有时也能写出鲜明生动的人物形象，但总的来说比不上左传。 12. 汉赋： 赋是汉代的一种新兴文体，在古代各类文体中，其体制最为特殊。它的特点是韵散结合、专事铺叙。从赋的形式上看，在于“铺采离文”；从赋的内容上说侧重“体物写志”汉赋的内容可分为五类，一是渲染宫殿城市。二是描写帝王游猎，三是叙述旅行经历，四是抒发不遇之情，五是杂谈禽兽草木，而以前二者为汉赋的代表。赋是汉代盛行一时的文体。在结构上分为三个部分，即序、本文、和被称作乱或者讯的结尾。汉赋写法上大多以丰富辞藻、穷极声貌来大肆铺陈。它分为骚体赋、大赋和抒情小赋。三个阶段：骚体赋代表为贾谊的《吊屈原赋》《鹏鸟赋》。大赋代表作家有司马相如《上林赋》《子虚》、扬雄《蜀都赋》、《甘泉赋》《河东赋》以及班固、张衡的作品。小赋的代表作家有赵壹、蔡邕等。 13.《吕氏春秋》： 是吕不韦召集门客辑合百家九流之说编写而成的，又称为吕览。书中保存了先秦时代的文献和逸闻轶事，是一部系统化的集合许多单篇说理文的理论著作，它有严密的体系，全书分为十二纪，八览，六论。其中有些文章精炼短小文风平实畅达，用事说理颇为生动，还创作和运用了丰富多彩的语言，如察今篇先是提出了因时变法的主张，后边连用荆人涉澭和刻舟求剑和引婴儿投江三个语言来求证。 14《淮南子》： 原称为《淮南鸿烈》是西汉淮南王刘安招致门客编写，共21篇，是西汉一部大的理论著作。其论说博奥深宏，无所不包。有一套完整的思想体系。重点仍在于纪纲道德经纬人事，处处紧密关注现实多用历史神话传说故事来说理，具有很强的文学色彩，行文多形容普涨，颇重语言的修饰和整饬。大量排比句式。与陆贾、贾谊的文章共开后世骈文先河。 15纪传体： 东亚史书的一种形式，是以本纪、列传人物为纲，时间为纬。反映历史事件的一种史书编纂体例。其突出特点是以大量人物传记为中心内容，是记言叙事的进一步结合，从体裁形式上看，纪传体是本纪、世家、列传、书志、史表和史论的综合，我国最早的纪传体史书是司马迁的史记，其后以班固编纂的汉书为后世推崇。 16. 乐府： 汉族民族音乐。乐府最初始于秦代。到汉代沿用了秦时的名称。公元前112年，汉王朝在汉武帝时正式设立乐府，其任务是收集编纂各地民间音乐、整理改编与创作音乐。因此乐府是汉武帝设立的音乐机构。后来至六朝，人们对此机构制作采集的可以和乐而歌的诗也称乐府，至此乐府演变成为了一种带有音乐性的诗体名称。今保存的汉乐府民歌的五六十首，反映了下层人民的苦难生活《战城南》《东门行》。《孔雀东南飞》、《木兰辞》是汉魏以来乐府中国叙事民歌的优秀代表作。宋元以后的词曲有时候也称乐府。乐府诗集 郭茂倩 17.古诗十九首： 最早见于梁代萧统编选的《文选》，收集了东汉末年的一些内容风格相近而又失去题目和作者的五言诗起名为古诗十九首，这些诗歌反映了汉末下层知识分子的生活和思想感情，标志着无言古诗进入了成熟的阶段，代表了汉代文人五言诗的最高成就。 魏晋南北朝： 1. 建安风骨 建安时期，文坛涌现大量作家，三曹 七子，和蔡琰是其中的代表，他们饿作品直接继承了汉乐府民歌的现实主义精神，反映了丰富的社会生活，表现了新的时代精神，具有慷慨悲凉的独特风格，后人称之为建安风骨，亦即陈子昂所说的汉魏风骨。政治理想的高扬、人生短暂的哀叹和强烈的个性、浓郁的悲剧色彩是建安风骨这一时代风格的特点。作为一个美学范畴，建安风骨应该是指建安文学所具有的鲜明爽朗、刚健有力的文风，是以作家慷慨饱满的思想感情为基础所表现出来的艺术风貌。它被后世追慕，成为反对淫靡柔弱诗风的一面旗帜。 2. 《文选》 萧统的文选是现存最早的文学总集，其编排方法是先将文体分为赋、诗、骚、文等37大类，再按题材分为若干小类，萧统选诗歌有极大的宽容性，在标举第一流的诗人方面尽管其眼光并不是一流，但是在推崇被忽视的诗人如陶渊明、鲍照等方面有极高眼光，文选自唐代以来得到文人的广泛关注，并逐步形成了文选学。 3. 《玉台新咏》： 它是南朝徐陵所编的东周至南朝梁代的诗歌总集，本书编纂的宗旨是选录艳歌，即主要收录男女闺情之作，从内容的广泛性来看不如文选。但是却有独特的特色，入选作品皆是语言明白晓畅，有比较重视民间文学，。其中虽有一些格调不高的作品，但是表现出真挚的爱情和妇女痛苦的作品也不少，如《羽林郎》《陌上桑》《孔雀东南飞》 4. 建安七子： 曹丕在典论论文中称孔融、陈琳、王粲徐干、阮瑀、应瑒、刘祯为七子，孔融之外，其余六人则都是曹氏父子的僚属和邺下文人集团的重要作家。他们目击汉末的动乱，有的还经历困苦流离的生活，他们又都一定的报负，所以他们的作品反映了动乱的现实，表现了建功立业的精神，具有建安文学的共同特征，其中王粲刘祯的成就最为突出。 5. 正始之音： 正始是魏齐王曹芳的年号，在文学史上习惯于用正始文学泛指魏朝后期的文学，这时司马氏当权，政治黑暗，此时的诗歌也与建安诗坛风格迥异，反映民生疾苦和抒发豪情壮志的作品减少，抒写个人忧愤的诗歌增多了，同时由于正始玄风的影响，诗歌逐渐与玄理结合，诗风由建安时代的慷慨悲壮发展为词旨渊永、寄托遥深形成所谓的正始之音，其代表诗人为阮籍、嵇康。 6. 竹林七贤： 正始文学最有代表性的作家是竹林七贤，阮籍、嵇康、山涛、王戎、向秀、阮咸七人。他们发言玄远，任性放达，饮酒服药一时颇有名声，其作品多隐晦曲折的方式揭露司马氏的恐怖政治表达愤世嫉俗的情感，阮旨遥深，嵇志清俊。 7. 太康诗风： 指的是以陆机、潘岳为代表的西晋诗风，在是个技巧方面，陆机、潘岳进行了多方面的努力，形成了与汉魏古诗不同的艺术风貌：繁缛。追求华丽辞藻，描写繁复大量运用排偶，是太康诗风繁缛特征的主要表现，太康诗风发展了曹植词采华茂的一面对中国诗歌的发展是有贡献的，对南朝山水诗歌的发展和声律对仗技巧成熟有推进作用。 8. 游仙诗： 游仙诗描写想象中的神仙世界，直接是为了求仙乞求长生，同时又是为了抒发愤世嫉俗的情感，诗歌以游仙名篇始于曹植，但屈原的离骚、远游已开游仙主题的先河。魏晋以后，游仙主题作为生死主题的补充，乞求长生的意思变得浓厚了，如曹操的《精列》曹植《游仙》张华《游仙诗》，已经构成了一个游仙的系列，但这些游仙诗中还是保留了一种精神寄托，特别是郭璞的多首《游仙诗》虽写神仙世界，但多别有怀抱，他的游仙诗是其仕途偃蹇壮志难酬的寄托，是抒发其苦闷情怀的一种特殊方式。 9. 玄言诗 指的是盛行于东晋的一种以阐释老庄和佛教哲理为主要内容的诗歌，中国文学史上所谓的玄言诗就它特殊的界定含义来说，乃指的是产生于东晋中期并在作品中大量敷陈玄学义理以致造成其内容于当时流行清谈混同莫分的诗歌。其中最有代表性的诗人是许询、孙绰。玄言诗着重表现玄理，题材偏狭但并非绝不旁及其他方面的内容，它们时而兼包某些自然景物描摹，于中宣泄诗人的遗世情思，因此被个别研究者认为是山水田园诗发生、形成过程中一个关键的逻辑环节。 10. 吴歌与西曲： 吴歌和西曲是南朝民歌两种主要类型，大部分保存在宋代郭茂倩所编乐府诗集清商曲辞中，由于地区和歌者身份的不同，两者在音乐的声节和歌唱方式上也有所差异，时间上说，吴歌产生于东晋及刘宋的居多，西曲于宋、齐、梁、陈的居多。 现存的吴声歌中，以《子夜歌》《子夜四时歌》最为重要，多为女性吟唱，语言清新浅近，感情真挚细腻，风格艳丽缠绵，具有浓厚的生活气息。 西曲产生于长江中游和汉水两岸的城市，反映的生活面比吴歌广，且更多滴表现了劳动人民的爱情生活，其突出的特点是结合劳动来描写爱情，分格较为开朗明快。 11.齐梁文风：宫体诗p95 梁陈梁代，浮靡轻艳的宫体诗成为诗歌创作主流，它主要是以艳丽的词句表现宫廷生活，多有咏物的题材，女性也像其他器物一样成为吟咏的对象，这种创作风气一直延续到初唐，到四杰和陈子昂手中有了根本的改变，然而就艺术形式而言宫体诗仍有其贡献，最突出一点就是宫体诗发展了吴歌西曲的艺术形式，并继承了永明体的艺术探索而更趋格律化。代表作家作品有…… 12.徐庾体：p95 南北朝时期徐离和徐陵父子和庾肩吾、庾信父子置身东宫之时所做的风格绮艳流丽的诗文，就其文学渊源而言，是沿着永明体讲究声律辞藻的方向，进一步转拘声韵，弥尚丽靡。 13.《世说新语》： 又称《世说》或者《世说新书》编纂者为刘义庆，世说新语的内容是记录魏晋名士的逸闻轶事和玄虚清谈，也可以说这是一部魏晋风流的故事集，它在艺术上有较高成就，鲁迅先生曾将它的艺术成就概括为“记言则玄远冷隽，记行则高简瑰奇”对后世有着十分深刻的影响，不仅模仿她的小说不断出现甚至不少戏剧取材于此。 14. 永明体： 南朝齐永明间产生的新体诗，主要特征是讲究声律和对偶，代表诗人是沈约、谢朓、王融、何逊、阴鑑等，他们建立了以四声八病为核心的诗歌格律，并且在辞藻用事对偶等方面作了许多新的探索，使得诗歌更为工巧华美，严整精炼。但由于过分追求形式华美，再加上声病的限制，产生了很多的弊端，不过他们的优秀之作毕竟为当时的诗坛注入了新的气息，树立了新的美学风范，所积累的丰富的艺术经验，也为后来律诗的成熟及唐诗的繁荣奠定了基础。 唐代名词解释： 1. 上官体 指的是以唐初著名宫廷诗人上官仪为代表形成的一种诗风，其诗歌十之八九是奉和应诏之作，但诗人自铸新词以状物色，笔法精细而秀逸浑成，具有重视诗歌形式技巧追求声辞之美的倾向，体现了一种较为健康开朗的创作心态和雍容典雅的气度成为代表当时宫廷式人创作最高水平的典型范式，上官仪以高度纯属的技巧，冲淡了齐梁诗风的浮艳雕琢。但诗歌的内容局限于宫廷文学应制咏物的范围之内缺乏慷慨激情和雄杰之气。 2. 初唐四杰： 在初唐，真正能反映社会中下层一般士人的精神风貌和创作追求的，是被称为初唐四杰的王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王。他们针对纤维的上官体的流弊，提出明确的审美追求，反对纤巧和绮靡，提倡刚健骨气，因此四杰作诗，作不平之鸣，诗中有一种慷慨悲凉的感人力量。如卢照邻歌行《长安古意》和骆宾王《帝京篇》，王勃五律《送杜少府之任蜀川》杨炯从军行等，但四杰诗风亦未完全摆脱当时宫廷诗风的影响有一些作品不免有雕琢繁缛之病。 3. 盛唐气象： 文学上昂扬的精神风貌 4.诗圣 杜甫（2012年）、诗圣（2011年） 5.古文运动 唐初近百年间，奏疏章表虽已多有散体，但骈体仍然占主体地位，天宝后期，李华，萧颖士、独孤及和柳冕提倡古文，明确提出本乎道，以五经为源泉重政教之用的主张，但并且与当时的政治现实相结合，而是带着空言明道的性质，到了韩愈柳宗元出来提出文以明道，把文体之风改革和政治改革相结合，成为儒学复兴思潮的一部分，才形成巨大声势，古文运动在北宋前期得到欧阳修的回应，将古文运动又推向了另一个高峰。 6.韩孟诗派 韩孟诗派是以韩愈和孟郊为代表的中唐诗派，他们有着明确的理论主张，其一是不平则鸣，其二是笔补造化，其三是崇尚雄奇怪异之美，该派主要是通过抒写个人的不幸遭遇来揭示社会的弊端，崇尚古拙，好奇险，风格奇绝险怪。代表作品有…… 7.苦吟诗派 苦吟诗人 8.大历诗风： 指的是大历至贞元年间活跃于诗坛上的一批士人的共同创作风貌。作品表现出一种孤独寂寞的冷落心境，追求清雅高逸的情调，以表现宁静淡泊的生活情趣，虽有风味而气骨顿衰，遂露出中唐面目。大历诗歌的产生主要出于两大诗人群体，一是长安和洛阳为中心的钱起等十才子诗人，作品多为题赠送别之作，在就是长期在江南任职的地方官诗人，刘长卿和韦应物，大多描写山水风貌。 9.大历十才子： 最早见于中唐诗人姚合的《极玄集》即李端 钱起 卢纶 司空曙 等。 10.新乐府运动： 就是一种用新题写时事的乐府式的的诗歌，其特点是：一是用新题，而是写时事，三是不以入乐与否为衡量的标准，概括的说，由汉乐府的缘事而发变而为曹操等借古题写时事，在变而为杜甫的因事立题，到白居易的更成为一种有意识地写做准则，所谓诗歌合为事而作，这就是新乐府诗歌发展的一般历史过程，自从胡适在《白话文学史》提出新乐府运动的概念后，都认为这是特指在中国糖诗坛一场由白居易领导，元稹和张籍王建等 参加的新乐府运动。 11.元和体： 元和体有广狭二义，广义指的是唐宪宗元和以来各种新体诗文。狭义指的是元稹白居易诗歌中的次韵相酬的长篇排律和包括艳体在内的流连光景的中短篇杂体诗。这些作品大都是元白通江唱和的产物，后来人们递相仿效竟作新词，自谓为元和诗。 12.唐传奇（2006年）： 传奇，是传述奇闻异事的意思。唐代元稹的《莺莺传》初名《传奇》，裴铏的小说集也称《传奇》。宋金时期，传奇成为说话的“小说”及诸宫调中一类的名称，其题材多传述爱情故事，并出现了专门说唱传奇类小说和诸宫调的艺人。元代以后，则将敷衍奇闻异事题材的小说、戏曲（先是杂剧后是南戏）称为传奇。今则专以传奇指唐宋文人的文言短篇小说及明清以唱南曲为主的戏曲形式。 唐传奇是唐代流行的文言小说，作者大多以记i、传名篇，以史家笔法，传奇闻异事。传奇之名，唐代元稹的《莺莺传》初名《传奇》，裴铏的小说集也称《传奇》。现存的大部分唐传奇作品都收在宋初编选的《太平广记》一书中，传奇小说有异于六朝小说的地方，是它的作意是始有意为小说，而是一般有较为完整的情节结构，三是他有较为完整的人物塑造，其出现标志着我国文言小说作为一种文体的成熟。 13.《花间集》与“花间词派”（2007年） 晚唐五代出现了文学史上第一部文人词选集《花间集》，其中的十八名作者，除温庭筠、皇甫松和凝，蜀人和游宦于蜀者居多。词的题材，十之八九为花间月下，男女之情，其他尚有咏史征戍、行旅写景之作，风格以剪红刻翠、香软浓艳为主，史称花间词派。花间词派大致可分为两类，一类宗温词，风格秾艳，如牛峤、欧阳炯、和凝等，一类近韦词，风格疏淡清丽，如牛希济、李珣、孙光宪等，还有不少词人介于两者之间，如鹿虔 等。 《花间集》的出现，标志文人词的成熟，预示了宋词繁荣期的即将到来。其男女之情的题材既树立了“词为艳科”的樊篱，而集中的其他题材却又为后人跳出樊篱开启了门缝。它的婉约风格确立词的“当行本色”，且在心理刻画、意境创造、构思工巧、表情深刻、寓意幽曲、韵致隽永方面泽被后世颇多。 其主要题材为花间月下，男女之情，代表作有温庭筠《菩萨蛮》、顾 的《荷叶杯》《诉衷情》此外还有表现边塞题材的如牛峤《定西番》；怀古之作欧阳炯《江城子》等；行旅写景之作李珣、欧阳炯《南乡子》描写闽粤风土景物人情；文人咏物词牛峤《梦江南》；吟咏生活隐逸孙光宪《渔歌子》 宋代名词解释 1. 西昆体 西昆体是北宋初年一种追求辞藻华美，对仗工整的诗体。宋初，杨亿，刘筠，钱惟演等人聚集于皇帝藏书的秘阁，编撰《册府元龟》，把编书之余所写的酬唱诗集结集为《西昆酬唱集》这部诗集在当时影响很大，学子纷纷效法，号为西昆体。西昆体诗人宗法李商隐，主张是个语义要深，词章艳丽，用电精工，对偶工整，其词只学到了李商隐的对偶搞那个证，词章艳丽，但缺乏感情真挚。 2. 白体 宋初诗坛有三体：白体、晚唐体、西昆体。“白体”诗人是宋初效法白居易作诗的一批诗人，代表作家有李暄、徐铉等人。宋初馆阁之臣唱酬之风，且编成了许多唱酬诗集，例如李昉和李至的《二李唱和集》，李昉等人的《紧林宴会集》、徐铉等人的《翰林酬唱集》等，他们的诗歌主要是模仿是白居易与元稹、刘禹锡等人互相唱和的近体诗，内容多写流连光景的闲适生活，风格浅切清雅，代表作品： 3. 晚唐体 晚唐体诗人是指宋初模仿唐代贾岛姚合诗风的一群诗人，由于宋人常常把贾岛、姚合看成是晚唐诗人，所以名之为晚唐体。代表诗人诗群是九僧、潘阆、魏野，林逋以及寇准，其中九僧作诗，多写清幽的山景和枯寂的隐逸生活，表现出镂句炼字的苦心孤诣，林逋等人的诗歌既学贾岛的字斟句酌，又有白体的平易流畅。代表作品： 4. 江西诗派 北宋后期，黄庭坚在诗坛上影响很大，追随和效法他的诗人很多，逐渐形成了以黄庭坚为中心的诗歌流派，宋徽宗时期，吕本中的《江西诗社宗派图》尊黄庭坚为诗派之祖，下列陈师道等25人，后被归入江西诗派的还有吕本中、曾几、陈与义等人，江西诗派强调夺胎换骨、点铁成金，崇尚瘦劲奇拗的诗风，在创造实践中，诗派以故为新，自成一体，成为宋代最有影响的诗歌流派。诗派成员多数学杜甫，方回又把杜甫和黄庭坚、陈师道、陈与义称为江西诗派的一祖三宗。 5. 活法说 活法说是后期江西诗派最重要的史论家吕本中在《夏均父集序》中提出的一个中心论点：“学诗当识活法，所谓活法者，规矩具备而能出于规矩之外，变化不测而亦不背于规矩也”。 6.诚斋体 诚斋体指的是南宋著名诗人杨万里诗歌的独特风格，诚斋体的风格特征是活泼自然，饶有谐趣，诗人敏锐地从平常的事物中捕捉到富有情趣的瞬间，将自然的韵味和自己对生活的深深感受结合起来，并用浅切自然的语言表现出来，例如《小池》“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔”但诚斋体并非都是成功之作，有的也产生了粗率滑易的浅俗无味的缺点。 7.骚雅派 姜夔著有《白石诗集》，为南宋开骚雅派的词家巨擘之一，张炎《词源》推尊姜夔词“如野云孤飞，去留无迹”“不惟清空，又且骚雅”后世即以骚雅 清空标举白石词风，南宋后期词人大多 远姚清真，近师白石就是追随这种诗风。 8. 自度曲 通晓音律的词人自摆歌辞，有恩能够自己谱写新的曲调，这叫做自度曲，姜夔长于自度曲，与柳永 周邦彦的因声制词，即先曲后词不同，姜夔的自度曲是先作词后谱曲，即不受固定格律的限制，可以舒卷自如地抒发情感，。 9.词别是一家： 关于词别是一家，可以从理论和实践这两方面去解释，在理论上，李清照所谓词别是一家，意指词是与诗歌不同的一种独立的抒情问题，词对音乐和节奏感有更独特的要求，它不仅像诗歌那样要分平仄，而且还要分五音，又分五声，又分六律，以便协律可歌。词作只有保持自身独立的文体特性，才能不被诗歌所代替，在文学之林中占有独特的地位，在创作实践中，李清照的情感世界是独特的，她的艺术表现方式也是独特的，创造了别是一家的词境，对自我内心世界的细腻表现，精妙清亮，风韵天然的语言，和淡雅亲疏的审美境界。 10.中兴四大诗人： 陈与义、吕本中去世之后，一批出生于靖康前后的诗人登上诗坛，他们是在烽火连天的时代里成长起来的山河破碎的动荡时势使得他们的具有完全不同于苏轼、黄庭坚的创作环境，以全新的艺术风貌取代了江西诗派在诗坛上的主流地位，其创作特点是……，这些诗人中以陆游杨万里，范成大 尤袤四人最为著名，被称为中兴四大诗人。 11.永嘉四灵 是指南宋中叶以后生长于永嘉地区的四位诗人：徐照 徐玑 赵师秀 和翁卷，四人都出于叶适门下，个人的字中都带有一个灵字，故合称为四灵，其诗歌内容单薄，多数作品的内容是题咏景物，唱酬赠答，在艺术上，四灵以贾岛姚合为宗，以清闲之词写隐逸之趣。 12.（2006年）元杂剧： 杂剧是盛行于元代的一种曲词。宾白 科介相结合的戏曲艺术形式，杂剧风行于大江南北，体制多为四折一楔子；演剧角色可分为旦、末 净三类，在音乐上，多用北方曲调，且一折只采用一个宫调，不相重复，全剧只能由正旦或正末一人主唱，正末主唱的称末本，正旦主唱的称为旦本，元杂剧的出现，标志着我国戏剧的成熟，代表作家有关汉卿。王实甫 白朴和马致远。 13.说话： 本义为口传故事，口传故事的传统，可以远溯到上古神话传说，那时未有文字，只是靠口耳相传。后来人们以 话代指口传的故事，唐代的说话活动，是取悦皇帝的一种方式，宋代的说话特别是民间说话，呈现出职业化与商业化的特点，当时的说话，有四家之说，包括小说、说经 讲史 合声 。小说以讲烟粉 灵怪传奇和公案等故事为主，说经即演说佛书，讲史，则说前代兴废争战之事，和声则以演出者的敏捷见长。 14.宋元话本 话本，指的是宋元时期，说话技艺的文字记录本，以及受说话体式影响而衍生忽的其他故事文本，其中有些是文人根据野史笔记，文言小说等改编，或是自己独立创作而来，其中以小说话本的影响最为巨大，宋元小说话本，体制由入话 正话 结尾构成，话本的出现，标志着我国古代市民文学的兴起。 15.平话： 宋元的讲史话本，又称平话，现存宋编元刊或元人新编的讲史话本，大多话本标明为平话，如《三国志平话》等，平话的含义盖指的是以平常口话讲述而不加弹唱，作品间或穿插诗词也只用于念诵，不唱，另外平，当是指的强调讲史话本虽脱胎于史书，而语言风格却摆脱了艰深的文言而趋于平易。现存宋元讲史话本中，有宋人编的《五代史平话》 16.诸宫调： 诸宫调是宋金时期流行的一种说唱文学，孔三传首创，它唱的部分用多种宫调串接而成，而每种宫调则由若干曲牌联成短套，南方的诸宫调主要以笛子伴奏，北方的诸宫调多以琵琶和筝伴奏，故北诸宫调也称“ 弹词”，董解元的西厢记是现存唯一完整而又标志了当时说唱文学水平的诸宫调作品。 17.元曲与元杂剧的剧本结构：（2007年） 18.温州杂剧（2014年） 南戏原叫戏文，是在东南沿海地区发育成熟起来的，它最早出现于浙江温州 旧名永嘉，称为温州杂剧，永嘉戏曲，因以南曲为唱腔，后人为有别于北曲杂剧，简称之为南戏。南戏的角色，通常为生旦净末丑外贴等七种，其中以生旦为主，展开剧情，其他脚色皆为配角。南戏的代表剧目有：《琵琶记》荆 刘 拜 杀四大南戏，南戏吸收了杂剧的一些优点，不断地综合化，便产生了明清的传奇戏。 19.元散曲 散曲，属于元曲的一部分，诗词之后的新诗体，元代韵文的主流，元人不是叫散曲而称乐府，明初的散曲专指小令，近代元曲研究家将散曲用来指小令、套数和介于两者之间的带过曲等几种主要形式，与诗词相比，散曲具有鲜明独特的艺术个性和表现手法，第一，灵活多变伸缩自如的句式；第二以俗为尚和口语化，散文化的语言风格，第三，明快显豁自然酣畅的审美取向代表的作曲家有关汉卿 马致远 张可久 张养浩等 20.元诗四大家 元诗四大家是指虞集、杨载 范梈、揭傒斯四人，他们的诗歌都宗法唐诗，典型地体现出当时流行的崇尚雅正的文学观念和风尚，所以备受时人推崇，四人的诗歌创作在题材内容上大致相同，艺术上也比较相近，借雄浑流丽。成就不高，成就较高的是虞集，他擅长律诗，无论是五律还是七律，都写得格律严谨，律诗恰切而深微，意境浑融，风格深沉。 21.铁崖体 铁崖体，是指元末诗人杨维桢的诗歌风格特征，杨诗有意不蹈袭前人法则，追求构思的超乎寻常和意象的奇特不烦，句法长短疾徐，用语瑰丽险怪，题目多新创，题材或翻新故事，或描写事故，爱用古韵，以自由奔放的古乐府为主要形式，从而创造了元代诗坛上独一无二的铁崖体，它以雄奇飞动的 充满力度感的特征，于元代中期诗风背道而驰。所以特别引人注目，但从整个文学史的宏观角度来看，杨维桢追求的这种风格基本上是属于李白、李贺一路，独创性并鲜明。 明代文学名词解释：见明代文学笔记 1. 章回体小说 章回体小说是中国谷底啊长篇小说主要的甚至是唯一的体裁，在宋元讲史等话本的基础上发展而成，它的特色是分章叙事，分回标目，每回故事相对独立，段落整齐，但又前后勾连，首尾衔接，将全书构成统一的整体，罗贯中的三国志演义是我国第一部白话体长篇历史小说，也是我国章回小说开山之作。 2. 八股文： 八股文是明朝考试制度所规定的一种特殊文体，八股文专讲形式，没有内容，文章的每个段落死守在固定的格式里面，连字数都是一定的限制，人们只是按照题目的字义敷衍成文，分为破题 承题 起讲、入手，起股 中股 后股 束股等组成部分。 3. 四大声腔： 4. 神魔小说： 西游记之后，至明末的短短几十年间，涌现出了近三十部内容各异、长短不同的神魔小说，迅速行蹭了与历史演义等明显不同的小说流派。这类小说主要有以下三种类型，一、西游记的续书、仿作 节本等二、为神仙立传型，三 与历史故事相交融的作品， 5.拟话本 明代中叶以后，随着话本小说的流行，一些文在润色加工宋元明旧篇的同时开始有意识地模仿话本小说的样式而独立创作一些新的小说，这类白话短篇小说有人称之为拟话本，从鲁迅起，一般又将三言之后的白话短篇小说都归属于拟话本一类。 6.三言的小说史地位 7.童心说 童心说是晚明思想家李贽提出的文学观念，他在童心说中称 天下之至文未有不出于童心者焉，童心就是绝假存真，最初一念之本心也。因而，天下的至文，都必须真实坦率地表露作者内心的情感和人生的欲望。这在当时的环境自由其进步性和深刻性。 8. 性灵说 9. 复社和几社继晚明江南士大夫政治团体东林党后，明末江南地区一些文人组织相继崛起，崇祯初年，太仓人张溥 张采等发起带有政治团体性质的文社——复社，与此同时，松江人陈子龙和夏允彝等创建几社。这是两个在当时有较大影响的团体，以复古学为宗旨，企图从文化上复兴传统精神，挽救明朝政府的危亡，陈子龙是复社和几社的重要代表，推崇在学习古法中贯串作家个人的真情实感，其诗歌表达了自己建功立业的志向和壮士失意的胸臆。 清代文学名词解释： 1. 虞山诗派： 明末清初以常熟虞山命名的东南诗坛重要诗派，以钱谦益为首，包括其门生冯舒、冯班及其族孙钱曾等，钱谦益因政治上屡经沉浮、故早期诗歌总流露出忧国忧民的思想，晚年所做则多亡国之臣怀念故朝之音，由于体裁独特，内容充实，一扫明末盲目摹古空虚诗风，开创清初诗坛清朗活跃的新局面，虞山诗派最大的特点是学古而不泥古，积极主张诗歌革新并能取诸家之长而自称风格，对东南诗坛的繁荣做出了一定的贡献。 2. 梅村体： 清初诗人吴伟业，在继承元稹，白居易歌行体在叙事的基础上，辅以初唐四杰的采藻缤纷，温庭筠 李商隐的风情韵味，融合明代传奇曲折变化的戏剧性，创造了一种新的诗体，梅村体，开创了歌行体的新境界，梅村体，以故国藏怀和沈师荣辱为主，可备一代诗史，又突出叙事些人，多了情节的传奇化，它以人物命运浮沉为线索，续写实事映照兴衰 组织结构，设计细节极尽俯仰生姿之能事，梅村体叙事诗约有白首，其中《圆圆曲》是其代表作，把古代叙事诗歌推到了新的高峰，对当时和后来的叙事诗创作起来很大影响。 3. 阳羡词派： 清初词坛，流派纷纭，出现了以陈维崧为首的阳羡词派，代表人物还有万挝、史唯园 陈维岳等，该派的主要倾向在于学习辛弃疾 蒋捷，并能融汇南北宋词家的长处，作品多感叹沧桑关心民生，兼跋扈与清扬两种特色，而以前者为主，阳羡词派的出现为词的振兴作出了重要贡献。 4. 浙西词派 它是清代重要词派，其创始者朱彝尊及主要作家都是浙江人，故称之。该词派其他代表作家还有李良生、李符、沈登岸等，他们崇尚姜夔 张炎，标榜醇雅 清空，认为词 宜用于宴嬉逸乐，以歌咏太平。因此在创作中忽视词的内容，注重词的格律精巧，词句工丽，艺术上追求幽新的风格，故形象有些破碎，内容晦涩，但也有一些清新之作。 5. 京华三绝： 是清初词坛上的三位著名词人纳兰性德 曹贞吉 顾贞观的合称，其中尤以纳兰性德为著名，论词主情，崇尚入微有致，纳兰词真挚自然，婉丽清新，善用白描不事雕琢，运笔如行云流水，曹贞吉咏物怀古 哀生伤逝之词，寄托遥深，顾贞观弹指词等则以情取胜，婉转幽怨。 6. 神韵说： 清初王士祯，论诗以神韵为宗，所谓神韵是要求诗歌具有含蓄蕴藉 言尽意不尽的特点，以此为宗旨，对清幽淡远不可凑泊而富有诗情画意的诗歌特别推崇，神韵说力图摆脱政治等社会因素对诗歌的干扰，注重诗歌本身的淡远的境界和含蓄的语言对于纠正专学的轮廓晚唐的褥丽和送人的以学识为诗的偏向起到了一定的作用，但强调神韵也容易流入空调，追求典雅，反至淹没性灵。 7. 苏州派： 明末清初，在苏州出现了一群平民专业剧作家，较为著名的有李玉 朱素臣 叶雉斐等，他们的创作倾向和艺术风格大致相近，成为苏州派，苏州派的作品多表现封建社会政治斗争和描述城市市民阶层人物，在艺术上，苏州派剧作家能紧密结合舞台实际，戏剧冲突紧张集中，结构周密紧凑，曲辞通俗，演出效果好，苏州派以其成功的创作实践推动了戏曲艺术像深度和广度。李玉是其领袖，代表作是《一笠庵四种曲》后期以《清忠谱》成就最高。 8. 才子佳人小说： 明末清初，小说林中涌现出一个强劲的小说流派，即才子佳人小说，这类小说的渊源可以上溯到唐传奇莺莺传，甚至更远的穆天子传，自明末 《玉娇梨》产生后，才子佳人小说便如雨后春笋般发展起来，如《平山冷燕》《吴江雪》等，这类小说内容雷同，思想平庸，其主旨无妃以文雅风流缀其间，功名遇合为之主。小说中所提出的婚姻都是浪漫梦幻的，总是企图在爱情的外面包上一层合法的外衣，但这类小说拓展了中国爱情婚姻小说的道路，有重要影响。 9. 格调说： 格调说为明中叶后七子王世贞等人首倡，到清代乾隆年间，沈德潜又将格调说加以继承和发展，沈德潜以儒家诗教为本，鼓吹温柔敦厚，斯为极则，要求诗歌创作一归于中正和平，以起和性情厚人伦匡政治的教化作用。 10. 诗教： 11. 肌理说： 清人翁方纲论诗倡导肌理说，主张为学必以考证为准，为诗必以肌理为准，肌理用来论诗，包括义理和文理，义理言有物，指以六经为主，合乎儒家道德规范的思想与学问，文理即言有序，指诗律 结构 章句等作诗之法，义理为本通变于法，以考据 训诂增强诗歌的内容，肌理说对同时代的诗人有着重要的影响。 12. 桐城派： 在康熙年间由安徽桐城人方苞开创，同乡刘大櫆 姚鼐等继承发展，成为清代影响最大的散文派别，三人都是安徽桐城人，世称桐城三祖，方苞首创义法，刘大櫆发展了义法说，强调艺术体会，讲究神气，姚鼐是桐城派理论的集大成者，主张义理 考据词章合一，发展成为具有严密体系的古文理论切合古代散文发展的歌剧，虽能形成纵贯清代文坛的蔚蔚大派，梅增亮，方东树 管同 姚莹四大弟子，使得该派一直影响到了近代。 13. 常州词派： 发轫于嘉庆初年，张惠言开山，至周济发扬光大，蔚为宗派，该派主张尊词体，要词“与诗赋之流同源而讽诵”提高词的地位，倡导意内言外，比兴寄托，和深美宏约之致，对扭转词风起了积极的作用，其中张惠言的《茗柯词》…… 14. 花雅之争： 花雅之争是花部和雅部之间的竞争，雅部即是昆山腔，花部为京腔，秦腔，弋阳腔 梆子腔、罗罗腔、二簧调，统谓之乱弹。乾隆以前，昆曲在戏曲方面占有绝对的优势，虽有其他地方戏存在，但流行不盛，乾隆时期，出现花部和雅部的分判，这意味着地方戏曲已能和昆曲分庭抗礼，乃至占据尚飞刚。徽班进京后，由花部演变而来的京剧终于取代昆曲占据了统治地位。 15. 弹词： 弹词之称，最早见于明代，清时，弹词流行于南方，在语言上有国音，土音，之分，弹词的体制由说 表 唱 谈四部分组成，其中说 表唱谈