外国美术史试题及其规范标准答案1到5套.doc

| 一、填空题 1、人类最早的造型艺术产生于(旧石器时代晚期），即距今三万到一万多年之间。 2、古埃及雕刻程式在（古王国）时期就已形成，此后被当作典范沿袭下来。 3、希腊神庙建筑的两种基本柱式是（多利亚）式和（爱奥尼亚）式。 4、创造人体比例为1：7的希腊雕刻家是波留克列特斯），其理论具体体现在他的雕刻《荷矛者》中。 5、古罗马拱顶建筑的杰出代表是（荷矛者）。 6、罗马式教堂是以巴西里卡式演变过来的，在封建割据的情况下，它也有封建城堡的特点。 7、文艺复兴佛罗伦萨画派的创始人是乔托，其代表作有壁画《逃往埃及》等。 8、意大利文艺复兴三杰指的是达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。 9、欧洲第一个喜欢画农民生活的画家是尼德兰（国）的勃鲁盖尔。 10、十七世纪荷兰绘画创造的一种新的肖像画团体肖像画，其代表画家是哈尔斯和伦勃朗。 11、西班牙十七世纪画家委拉斯贵支的肖像画基本上可分为三类，一类是宫廷肖像，一类是亲友肖像，一类是下层人民肖像。 12、法国“罗可可”艺术的主要代表画家是华多、布歇、弗拉戈纳。 13、法国新古典主义画家大卫的作品《马拉之死》，表达作者对遇刺战友的崇敬。 14、被称为浪漫主义狮子的德拉克洛瓦，其发出的第一声怒吼是他的作品《但丁之舟》，而他在一八二四年创作的油画作品《西阿岛的屠杀》则标志着浪漫主义盛期的到来。 15、法国巴比松画派的主将是卢梭，而另一位画家杜比尼，则被誉为“画水的贝多芬”。 16、漫画《高康大》的作者是法国画家杜米埃。 17、法国后印象主义的代表人物有强调结构美的塞尚强调线条美的凡高和装饰强调美的高更 18、十九世纪俄罗斯最重要的画派是巡回画派，其组织者和思想领袖是画家克拉姆斯柯依，而代表着一画派现实主义艺术最高成就的则是画家列宾。 1、世界最著名的两处史前时期的洞窟壁画是法国的拉斯科 和西班牙的阿尔塔米拉。 2、古埃及金字塔经历了一个从长方形石墓到梯形金字塔，最后到方锥形金字塔这样一个演变过程。 3、希腊瓶画的三种绘画样式是黑绘式、红绘式和东方式。 4、《掷铁饼》的作者是希腊雕刻家米隆。 5、凯旋门是古罗马的重要建筑，用来纪念战役的胜利。其有两种形式，即一跨式式和三跨式 6、巴黎圣母院是著名的哥特式建筑之一。 7、继承和发展了乔托的艺术传统的是意大利画家马萨乔。 8、文艺复兴时期的意大利美术在技法上的两大成就是透视学和解剖学。 9、德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是丢勒 和霍尔拜因。 10、十六世纪末十七世纪初，意大利产生了三个流派，即学院派艺术 、巴洛克艺术和现实主义艺术。 11、《阿尔卡迪牧人》的作者是法国画家普桑。 12、法国“罗可可”画家华多的一生的转折点以其作品《舟发西苔岛》为标志。 13、法国新古典主义的杰出画家有大卫、普吕乐、格罗等。 14、法国画家籍里柯创作的《梅杜萨之筏》被视为浪漫主义的伟大誓言，而德拉克洛瓦创作的《自由领导人》，则是这位画家的想象力达到顶峰的作品。 15、法国写实主义绘画的旗手是库尔贝，其代表作品有《画室》、《奥尔南的葬礼》等。 16、十九世纪英国的两位杰出的风景画家是透纳和康斯太勃尔。 17、“印象主义”一词由莫奈所作的《日出印象》一画的标题而来。该画派中善于描绘舞女题材的是德加，而注重表现农民和农村景色的画家是毕沙罗。 18、在俄罗斯“巡回画派”中，以历史画创作著称的是苏里科夫，其历史画的“三部曲”是《近卫临行前的早晨》、《女贵族莫罗佐娃》和《缅希科夫在贝留佐夫村》。 1、被称之为“原始的维纳斯”的著名代表作，是在维也纳附近的温林多夫出土的女性雕像。 2、埃及人相信“灵魂永生”，故宗教对埃及艺术产生了重要影响。 3、希腊雅典卫城建筑群中，主要建筑是帕特农神庙，而伊克瑞翁神庙则以有一组女像柱而著称。 4、提出人体比例为1：8的希拉雕刻家留西波切利，其代表作有《赫拉克勒斯》。 5、古罗马浮雕具有记事和写实的特征，其最突出的代表作是图拉真纪念柱浮雕。 6、拜占庭式教堂的典型代表是圣菲索亚教堂。 7、文艺复兴时期的意大利美术最早表现希腊神话题材的画家是波提切利，其代表作品有《维那斯的诞生》和《春》。 8、欧洲油画技术的革新者是尼德兰（国）的凡埃克兄弟。 9、文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是乔尔乔内和提香。 10、欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的贝尼尼，在绘画方面的代表是佛兰德斯的鲁本斯。 11、17世纪西班牙画家穆立罗的作品可分为两大类，一类是宗教题材画，一类是风俗 画。 12、在法国万事崇尚奢华的路易十五时代，画家夏尔丹那沉穆凝重的景物画愈显得醇美动人。 13、写出法国新古典主义画家大卫的三幅代表作：（1）《荷加斯兄弟的宣誓》、（2）《布鲁图斯》、（3）《马拉之死》。 14、代表着浪漫派色彩成就的《阿尔及利亚女人》，是德拉克洛瓦赴东方后所作。象征法国革命精神的则是吕德的雕刻作品《马赛曲》。 15、法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻地表现了田间劳动者的生活面貌，最有代表性的有《播种者》、《拾穗者》和《晚钟》等。 16、在法国印象派中，以画人物著称的画家有马奈、德加和雷诺阿；以画风景著称的画家莫奈、西斯莱和毕沙罗。 17、在19世纪英国风景画派，具浪漫主义表现手法的画家是透纳，而另一位画家康斯太勃尔的作品，则被称为是现实主义风景画的典范。 18、法国立体主业美术的创立者是毕加索，其油画作品《亚威农少女》，被认为是传统美术与现代美术的分水岭。 1、欧洲中石器岩画以西班牙的拉文特岩画最为突出。 2、埃及古国王时期写实主义雕刻杰作是《村长像》和《书吏凯伊》 3、古希腊建筑以神庙为主，其典型形式是围柱式。 4、以空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒魅力的是产生于希腊化时期的雕刻《米洛斯的阿芙罗底德》。 5、古罗马时期的绘画主要包括镶嵌画和壁画。 6、哥特式教堂的突出标志是玻璃窗画。 7、文艺复兴佛罗伦萨画派的第一位大师是乔托，最后一位大师是波提切利。 8、达芬奇的重要绘画作品是《最后的晚餐》和《蒙娜丽沙》。 9、米开朗基罗在罗马的西斯廷教堂，创作了巨幅天顶画《创世纪》和祭坛画《最后的审判》 10、在17世纪荷兰绘画中，著名的肖像画家有伦勃朗，风俗画家有维米尔，风景画家有雷斯达尔，景物画家有考尔夫。 11、被认为是推开17世纪现实主义艺术大门的人是意大利画家卡拉瓦乔，其代表作有《圣母升天》 12、《秋千》的作者是罗可可画家弗拉戈纳。 13、法国画家安格尔的艺术典雅精美，其中以女性人体为主的作品有《瓦平松浴女》、《泉》、《大宫女》。 14、1855年巴黎的世界博览会，拒绝接受库尔贝送去的两幅作品。这两幅作品是《奥尔南的葬礼》和《画室》。 15、法国雕刻大师罗丹创作的三幅杰作是《加莱义民》、《地狱之门》和《巴尔扎克》。 16、法国新印象主义又被称作或“分割主义或点彩派”。其发起人是修拉，代表作有《大碗岛星期天的下午》 17、19世纪英国“拉斐尔前派”的三位代表画家是 亨特、米莱斯和罗塞蒂。 18、本世纪初，西方开始出现各种美术思潮和流派，1905年在法国和德国分别出现了“野兽主义”和“桥社”；1909年在意大利出现了“未来主义”。 1、《受伤的野牛》是西班牙（国）的阿尔塔米拉洞窟壁画中最有代表性的作品。 2、美术史上最长的历史浮雕场面，是古代两河流域的亚述王宫浮雕。 3、古埃及三大金字塔指得是胡夫金字塔、哈夫拉金字塔和门卡乌拉金字塔。 4、“爱琴文化”在艺术史上又被称为克里特——迈锡尼文化。 5、古希腊雅典卫城建筑是著名雕刻家菲狄狄亚斯设计的。 6、在古希腊雕刻中，与普拉克希特列斯的宁静、抒情相反，史珂柏斯的雕刻则传达出一种内在的骚动和悲剧性的冲突。 7、古罗马拱顶建筑的杰出代表是万神庙。 8、世界三大宗教美术指的是基督教美术、佛教美术和伊斯兰美术。 9、文艺复兴法国巴黎圣洁者喷泉浮雕《仙女》是古戎创作的。 10、法国雕刻家乌东是使石像具有精神和生命的大师，其中要代表作品有《华盛顿像》、《伏尔泰》等。 11、德国19世纪浪漫主义风景画大师是弗里德里希，现实主义绘画大师是门采尔，而“柏林分离派”的创始人是利伯曼。 12、长期侨居国外的19世纪美国最著名的三个画家是惠斯勒、卡萨特和萨金特。 13、确立俄国“情绪风景”画的画家是列维坦，他在1892年所作的《符拉基米尔道路》一画则是历史的有力见证。 14、非洲黑人木雕有两种：一种是写实的，另一种是程式化的。 15、美洲印第安文明的三大文化中心是黑西哥、玛雅和安第斯，其中的玛雅被称为“美洲的古希腊” 16、俄国画家康定斯基的著作《论艺术中的精神》和《点线面》，奠定了抽象主义的理论基础。另一俄国画家马列维奇创建的至上主义，属于几何抽象的范畴。奠定了几何抽象主义理论基础和在艺术实践上有重要贡献的是荷兰画家蒙德里安创建的“风格派。 17、超现实主义社团是从达达社团内部分化出来的。其代表人物主要有恩斯特、马格利特和达利等。 18、德国女画家珂勒惠支是一位对无产阶级和人民大众寄以深厚同情的艺术家，她的重要作品有《织工暴动》等。 二、名词解释 1、洞窟壁画：欧洲史前时期画于洞窟壁上的绘画作品，其中也包括泥塑和浮雕。表现内容皆以动物为主，手法生动而写实。代表者是法国的拉斯科和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。 2、金字塔：埃及古王国法老的陵墓，因其方锥形与中国汉字“金”字相似，故称。其中间经历了一个从长方形石墓到梯形金字塔的演变过程。它具有庞大的体积和重量，给人以精神上的压力。 3、巴洛克艺术产生于16世纪末的意大利。包含有奇形怪状、矫揉造作之意。无论是建筑、雕刻、绘画都强调运动感、空间感、豪华感、激情感，有时还带点神秘感。雕刻和绘画多表现宗教题材。 4、立体主义：西方现代美术流派之一，1907年产生于法国。该派要求从画家的主观意念中，打破物象的自然形态，再进行重新的组合、装配。代表人物有毕加索、勃拉克等。 1、汉谟拉比法典浮雕：汉谟拉比建立巴比伦王国，并颁布法典。法典刻在黑色的玄武岩石碑上，上部为浮雕，下部为文字。浮雕刻画了汉谟拉比王肃立在太阳神的宝座前，听他口授法典。神的威严和王的谦恭形成有力的对比，整个场面充满了宗教的虔诚和严肃。 2、威尼斯画派：15-16世纪意大利文艺复兴时期的重要画派之一。该派受人文主义影响，题材愈益走向世俗化，其突出特征是对色彩的崇尚、对人体美的赞颂和对自然风景的生动描绘。代表画家有乔尔乔内、提香等。 3、巴比松画派：19世纪中叶法国写实主义画派，因枫丹白露森林区的巴比松村而得名。该派画家厌恶都市生活、向往回归和赞颂大自然，采取“对景写生”的方式，再现自然景色，作品流露出率真、质朴之情。代表画家有卢梭、杜比尼等。 4、野兽主义：西方现代美术流派之一。1905年产生于法国。该派画家不满于如实地描绘对象的传统画法，更多地追求自我体验和表现上的单纯化、概括性，注重表达对象的内在精神。代表人物有马蒂斯、鲁奥等。 1、岩画：指绘制或凿雕于山岩、洞穴内壁上的远古绘画品种。表现内容一般为各种简括的形象和符号，手法古拙，富于神秘气息，可称人类表现自我和创造力的最原始形式。西班牙的拉文特岩画是其著名代表。 2、罗可可艺术：18世界法国宫廷绘画风格。该绘画标榜的对所谓“纯美化”的追求，以呈现肉感的裸体、艳丽的色彩为目标，甜腻、繁琐、娇媚的画风是其普遍特征。因其产生路易十五统治时期，故又成为“路易十五式”。代表画家有华多、布歇等。 3、巡回画派：19世界俄罗斯现实主义画派。该派画家大都重视绘画的社会意义和思想倾向，普遍运用写实手法却又不失画家鲜明的个性。先后举办过“巡回”于各地的48次展览。代表画家有克拉姆斯柯依、列宾等。 3、新印象派：即“分色主义”或“点彩派”。19世纪末出现于法国。该派发展了印象派的光色原理，在色彩表象上排斥物象的形体，按照科学规律以“色点”的形式呈现于画面上。代表画家有修拉、西涅克等。 1、祭坛画：中世纪西欧宗教绘画之一。专门用于教堂正面的祭坛。其画像明显受当时神权统治、宗教秩序的制约，有严格的布局要求和程式化的形象刻画规范，充斥着禁欲主义的味道。 2、浮世绘：日本德川时代的一种木板风俗画。“浮世”即现世之意。题材多为民间风俗、人物、风景等，具有鲜明的日本民族风格。画面造型简练，色彩明艳，衬托简单的背景，富有装饰效果。代表画家有葛市北斋、铃木春信等。 3、拜占庭建筑：拜占庭帝国时期的教堂建筑风格。流行于4-5世纪的君士坦丁堡。其综合了古西亚的砖石拱券技术和装饰手法，希腊古典柱式和罗马建筑的宏大气派而形成的一种建筑风格。以内部装饰得五彩缤纷与外形朴实浑厚的强烈对比为主要艺术特征。著名建筑有圣菲索亚教堂等。 3、浪漫主义美术：浪漫主义美术不满于古典主义学院派的刻板规范，强调感情因素，表现激烈个性，色彩鲜明，明暗强烈，笔法奔放，在19世纪前半期横扫西方古典模式和权威，为西方五四画坛带来勃勃生机。 1、罗马凯旋门：罗马一种纪念性建筑。通常设在凯旋队伍经过的道路上。用以纪念重要人物或事迹。其由拱门相连两个墩子，拱上为顶部，作为雕像的基座并刻有铭文。著名代表有君士坦丁凯旋门等。 2、阿旃陀石窟：位于印度德干高原文达雅山。共29洞。内部壁画可分为三期。内容有佛的生平故事、社会生活、宫廷景象、山林田舍、战争场面等。其艺术风格除以印度民族传统为主外，还有来自波斯、中国的影响。 3、圣像画：特指欧洲中世纪绘制于板上的基督教神明和圣徒的画像。题材受到教义的严格束缚和程式化规定。多以蛋彩形式画成。画中形象冷漠而呆滞，缺少生活气息和世俗风韵。 4、拉斐尔前派：19世纪中叶出现于英国的画派。该派受罗斯金文艺观的影响，崇尚浑厚、扎实的写实画风，厌弃浅薄的实用主义艺术时尚，注重油画的精神内涵和中古时期的情调。作品多有一种感伤和富于神秘意味的风韵。代表画家有罗塞蒂、米莱斯等。 三、简答： 1、古代埃及美术的基本特征是什么？ 埃及是古代东方奴隶制国家的典型代表。为了神化法老和贵族，在题材和表现方法上又必须严格服从统治者的要求。这就从根本上决定了艺术的法则和程式。总的说来是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。 2、 法国印象派对油画艺术发展的主要贡献有哪些？ （1）突破了色彩运用上传统的“固有色”概念 （2）树立“条件色”概念，并力图捕捉物体在特定时间内所自然呈现的那种瞬息即逝的色彩和气氛。 （3）使油画的色彩显得更加丰富灿烂。 （4）在欧洲绘画史上是一次色彩上的重大革新。 1、中石器时代的拉文特岩画主要有哪些特点？ （1）表现人类活动的情节性绘画 （2）以表现人物、动物的运动和速度作为特点，把运动中的任务表现成剪影效果，以拉长的四肢和夸张的动作强调动势，但忽略细节刻画。 （3）构图具有浓厚的生活气息 2、简述后现代主义美术的基本特征。 （1）企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限 （2）从传统艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式。 （3）从强调主观感情到转向客观世界 （4）对个性和风格的漠视或敌视。 （5）从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合 （6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介。 1、罗马式建筑的主要特点是什么？ （1）普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系。 （2）大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”雕刻装饰教堂。 （3）具有封建城堡的特点。 （4）建筑内部雕刻或绘画中的人物形象都被夸张和变形，表情恐怖、冷漠。构成中世纪艺术中特有的造型方式。 2、简述法国后印象主义美术的基本特征？ （1）不满于客观主义的表现和片面地追求外光与色彩。 （2）强调抒发自我感受，表现主观感情和情绪。 （3）重视形和构成形的线条、色块和体、面。 （4）创作特色表现为强烈的内心化和个性化。 1、古代罗马美术有哪些特点？ （1）罗马人的艺术更倾向于实用主义。 （2）在表现内容上多为享乐性的世俗生活。 （3）在形式上追求宏伟壮丽 （4）在人物表现上强调个性 （5）其突出成就主要反映在建筑、壁画、肖像雕刻方面。 2、简述非洲黑人木雕的风格特征。 1）写实的。传说中的历史人物或祖先雕像，则与统治者的面具和雕像一样，力求逼真笃实。 （2）程式化的。制作抽象的偶像。凶像的面具或宗教用的形象，变形与夸张可以不受任何限制。 1、17世纪荷兰绘画的主要成就是什么？ （1）为适应新兴资产阶级和市民的需要，油画逐渐普及到中、小资产阶级和市民阶层中去，并成为一种商品大量进入市场。故小幅而制作精致的油画日益流行，从而形成一个人数众多的“荷兰小画派。” （2）随着绘画服务对象的改变，作品的题材内容发生了深刻的变化。肖像画、风俗画得到很大发展。风景画、景物画也很发达。为适应市场需要，绘画体裁出现首次分工，且得到全面发展。 2、19世纪法国美术先后产生了哪些重要流派，各有何突出特色？ （1）新古典主义。崇尚理性、重素描、轻色彩。 （2）浪漫主义。强调感性、重色彩、轻素描。 （3）现实主义。注重写实，热爱自然，渴望即刻可及的现实。 （4）印象主义。强调光色效果，追求瞬间印象。 （5）新印象主义。按色彩分割理论，以“色点”的形呈现于画面上。 （6）后印象主义。重视抒发自我感受，表现主观感情和情绪。 四、作品分析， 1、伦勃朗的《夜巡》 （1）荷兰独立后，随着资本主义工商业的发展，带有风俗题材性质的团体肖像画应运而生。 （2）描绘了阿姆斯特丹射击手公会的形象，在白天执行一件紧急任务而即将出发前的情景。 （3）画面整体处理得富有戏剧性，人物动态各异、形象生动，明暗变化强烈。 （4）打破了“巴洛克”风格的豪华与奢侈，建成了现实主义艺术创作原则。在艺术性或思想性上具有不可低估的价值。 2、米勒的《拾穗》 （1）1848-1840年是法国现实主义大放光彩的时代，人们渴望在艺术中看到自己生活的时代。 （2）表现三位衣着俭朴的农妇，在收割过的田里寻找遗落的麦穗。 （3）主题鲜明，空间感强，色彩温暖而沉着，人物形象含蓄、概括，富有雕塑感。 （4）使普通劳动场面登堂入室，其艺术的深刻社会意义在于史诗所不能达到的质朴平凡。 1、达芬奇的《蒙娜丽莎》 （1）文艺复兴确立了个人的价值，肯定了现实生活的积极意义。 （2）成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。 （3）人物仪态安详、表情平静。金字塔形构图增加了人物的端庄和稳重。双手刻画精确、丰满、背景运用“空气透视法”使主题愈加鲜明。充分突出了人物健康、华贵和青春的美。 （4）体现了画家以科学的精神去观察自然的态度，是一首赞美自然的颂歌。 2、罗丹的《思想者》 （1）19世纪法国现实主义雕塑家，以自己的作品阐明自己的观点，同占政治地位的法国古典派风格分庭抗礼。 （2）以但丁的形象为蓝本，塑造了一尊组装结实的裸体劳动者形象。 （3）人物形象表现深刻，富于悲剧性和生命力，成为雕塑家复杂思想的化身。具有强烈的艺术效果。 （4）作为一种改造世界力量的象征，真诚地把人类生活中最深刻的爱与美展示给人们，在以后的社会生活中一直发生着强大的作用。 1、古希腊米隆的阿佛洛狄忒（断臂的维纳斯）。 （1）希腊化时期，雕刻艺术在较为发达的经济基础上，越来越趋向世俗化。优美典雅的女性神话人物大量出现。 （2）塑造了一尊全身直立的爱与美的女神雕像。 （3）躯体富有转折的螺旋上升似的节奏感。表情宁静、温柔、端庄。集中了人间女性的一切美质，达到了古典理想美的高度。 （4）是古代人对人的力量和美的肯定和歌颂。作品以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。 2、籍里柯的《梅杜萨之筏》。 （1）法国波旁王朝复辟年代，民主革命浪潮一度出现低潮，使一部分资产阶级人士感到失望，故借作品对现实进行影射和抨击。 （2）取材于当时法国发生的一起海上遇难事件。 （3）画面取金字塔式构图，突出了主题，扩大了表现的空间。刻画了人物不同的心理状态。并通过海上的巨浪和沉重的云层，更加渲染了画面的悲剧性气氛。 （4）主题已超越海难事件本身，表现了法国人民对美好未来的强烈渴望。同时宣告了浪漫主义绘画的胜利，对同期和后世的美术创作产生了划时代的影响。 1、大卫的《马拉之死》： （1）随着法国大革命的到来，艺术倾向从表现女性的肉感变为宣扬视死如归的坚强。 （2）以崇敬的心情表现了马拉被刺杀在浴缸里的情景。 （3）构图简洁单纯，人物造型追求纪念碑雕像效果，给人一种庄严肃穆的感觉。色彩的强烈对比更突出了马拉的形象。 （4）具有强烈的号召力。是画家一生中意义最大的肖像性历史画。 2、毕加索的《格尔尼卡》 （1）本世纪三十年代的西班牙内战，给人民带来了沉重的灾难。 （2）描绘了西班牙小镇格尔尼卡遭法西斯疯狂轰炸的悲惨背景。 （3）采用古典的三角形构图，以黑白相间造成强烈对比。大量运用夸张、变形及象征手法，深化了悲剧的主题。 （4）作品似沉默的宣言，宣告了法西斯的罪行，体现了作者鲜明的爱憎，表达了人民复仇的决心和决战到底的精神。 1、列宾的《伏尔加纤夫》 （1）19世纪下半叶俄国美术在革命民主主义者进步思潮的影响下，形成强大的、批判现实主义主流。 （2）以狭长的横幅展现一群套着绳索在拉平底货船的纤夫的形象。 （3）人物性格高度典型化，画面色彩对比强烈。炎热干燥的气候更加重了这组拉纤人物的悲剧性。 （4）反映了深刻的民族性，给人以强烈的感染力。 2、莫奈的《日出印象》 （1）19世纪下半叶科学尤其光学的进步，促使许多青年画家在油画新表现方法上进行大胆的探索。 （2）描绘了法国了勒阿弗尔港口的一个多雾的早晨。 （3）表现了强烈的光色变化与空气感。笔触丰富、生动。 （4）突破了官方学院派绘画的局限，在观察方法及色彩表现上进行了革新，对后世产生了深刻影响