素描几何体教案.doc

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1、精品文档，仅供学习与交流，如有侵权请联系网站删除素描几何体教案【教学目的】通过教学使学生懂得写实素描、石膏几何体写生的意义。掌握写生的观察方法、透视规律、作画步骤。【教学重点】正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。【教学难点】对形体空间状态的理解，绘画透视原理。【教学方法】讲授法、示范法、图片展示法。【教学工具准备】1 教具-写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画。2 学具-素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。【学时】56【课时分配】一 理论部分2课时。 1 概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。2石膏几何形体写生的目的和意义

2、。 3石膏几何形体写生基本透视原理。4石膏几何形体写生的光影规律。 5写生中的角度选择及构图。6写实素描的观察方法与表现。 7素描造型的基本要素。8长短期素描作业的表现方法。二 实践部分54课时作业1：立方体、圆锥体、球体、白衬布要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。 作业2：深灰色衬布，圆锥体，立方体。（要求同上）要求：全因素描，画出物体的质感量感。作业3：球体景物，十字交叉体，圆锥体、立方体、黑色衬布。要求：全因素描，画出物体的质感量感。评分标准：物体的形状比例准确，

3、符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。 【教学过程】第一课：理论概述画素描所使用的工具及素描中线的表现方法 一 、概述（一）素描的基本概念：在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描 ，线造型素描 是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。（二）素描的基本分类：从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。一

4、般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。二、石膏几何形体写生的目的和意义我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。三、画素描所使用的工具及素描中线的表现方法1、铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别硬的以H为代表，如：1H、2H、3H

5、、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以B为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了2、炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳但画重了很难擦掉3、木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果4、炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液5、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性

6、橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便6、画板和画夹：画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手7、画纸：画纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳（图画纸的质地较松软，初学者不容易掌握），素描纸的附铅性强，且质地坚实，可反复擦改不易损坏纸面握笔1、画画的握笔方法是和平时写字有区别的通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔(如图1)，小指作支点支撑在画板上(或悬空)，靠手腕的移动来画出线条(如图2) 2、只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成(如图3)画板的摆放1

7、、画板的摆放应和视线垂直，画者和画板之间，应保持到可伸直臂膊的距离这样在画的过程中，始终能照顾到全局，也避免由於视角的原因造成的透视错误(如图7)2、当画板位置确定后，在画的过程中就不要再移动，以避免因角度的变化影响画儿的透视改变线的种类和注意事项1、在素描中线的表现方式灵活多样，也非常丰富，可以用排线的方法来表现一个面，线的轻重变化形成面的虚实凸凹等复杂的变化这些都需要学习者从练习中去体会 2、线的画法是落笔轻，中间重，收笔轻，整个动作一气呵成，形成两头虚中间实的线(如图4)这样画出的线容易衔接，在整个画的过程中也容易把握整体的效果(如图5)3、带钩的线和两头齐的线在素描当中都是忌讳的，这样

8、的线在衔接上会造成明显的接口，也容易造成线条的杂乱(如图6)4、排线是初学画画应特别注意的虽说画无定法，但在没有达到一定程度时，讲究线的排放不但有利於学习的循序渐进，同时也是一个很好的学习习惯和方法第二课：素描中的透视表现、构图及比例角度选择和构图是一幅优秀作品的关键和灵魂，你所选择的角度一定是最能说明物象特征的。你所设计的构图也是最能体现绘画艺术魅力的，所以，必须要多思考、多学习，掌握构图的原则，构图的方法，基本型所带给画面的美感。一、透视的类型透视有三种：平行透视、成角透视、散点透视1、平行透视：平行透视也叫一点透视，即物体向视平线上某一点消失2、成角透视：成角透视也叫二点透视，即物体向视

9、平线上某二点消失3、散点透视：散点透视也叫多点透视，即不同物体有不同的消失点，这种透视法在中国画中比较常见二、透视在绘画中应注意的一些特性1、近大远小：近大远小是视觉自然现象，正确利用这种性质有利於表现物体的纵深感和体积感，从而在二维的画面上来表现出三维的体积空间2、近实远虚：由於视觉的原因，近处的物体感觉会更清晰，而远处的物体感觉会有些模糊，这一现象在绘画中也经常用来表现物体的纵深感事实上，在绘画过程中，往往会对近实远虚更加以强调（另外应注意的是：并非在所有的绘画过程中都遵守近实远虚这一规则，在一幅作品中主与次的关系往往更为重要，主体物的实和次体物的虚是更好的视觉导向，这也是艺术优於现实的取

10、舍和区别）透视图特点：离视平线或中线越远，面就看得越完全。三、构图也叫布局（经营位置）对於初学者，面对画纸，第一个问题就是画多大，放在什么位置，这就是构图对於初学者，在没有把握的情况下，不妨先画几张小稿，在小稿上大概画出对象的长宽比例及雏形，选出利用画纸空间的最佳方案，然后依据小稿的构图在画纸上布局，定出对象位置的最高点和最低点，然后根据两个点画出运动线(可以是垂线，也可以是大的动势方向线)在纵线上找到最宽部位的横轴线，依此宽高作参照，找出对象形体的大的走势和雏形构图时应注意以下几点：1、构图不能太小(会让人觉得画儿显得不够饱满、小气)；(图1构图太小)2、构图时应注意重心的平衡；(图2重心不

11、稳)3、构图不能太偏(太偏会让人有一边重的感觉，造成构图不稳)；(图3一边重)4、构图应注意透视的变化及比例关系，(图4比例和透视有误)5、构图不应有残缺；(画石膏像时应注意)(图5不完整)6、构图中视觉重心应在画纸的物理中心偏上一些；(图6正确构图)7、如果构图中人物是侧面，要注意人物眼睛所对的一侧要稍稍多些空间，使感觉上画面不至於发堵。四、比例（强调要确定的比例是立体物体在平面上的比例，即平面比例）如图：1、量比列的的时候眯起一只眼睛2、右手一定要伸直面向写生对象3、铅笔要水平或垂直4、铅笔头的最高点和对象的最高点一致用大拇指掐住最低点，中间这段即量的相对高度5、同样把笔横过来水平方向从最

12、左点掐最有点中间即相对长度6、自己看看铅笔的相对高度和长度的比例即是，可以先量了一个度再和其他的度比较。素描的观察及绘画方法1、整体观察 将目光掠过对象的细枝末节，排除琐碎的局部信息，抓取一个明确的整体印象。2、相互比较 把此物与彼物或同一物体的此处与彼处相比较，观察其造型特点，确切位置，色调分寸，质感特色等，将对象的每一个视觉信息都纳入一个相互关照、互为依据的观察系统中，而不是孤立片面地理解对象。3、由表及里 表既物体的外部现象和形态，里既物体的内部构造，表面的东西总有其内部缘由，而内部的构造又总是呈现出某种种表面的特征。这是一个分析理解的问题。这种态度对我们掌握造型规律是至关重要的。4 、

13、特征意识和节律意识。第三课：正方形的画法1、透视要求在平面里表现立体，原本平行的边或对线不再平行，而是向远处相交且消失。如图：数学 绘画2、作画步骤：（1）构图：如何安排单一的物体入画（不能画得过大，过小，重心偏移等），选择画纸的方向（横放或者竖放）（2）、比例：确定下笔，一个物体的形状都是靠其形状比例约束它的形状，能根据它的比例变大或者变小。（3）、定点：先确定最容易确定的点或者线，再进行连线。（4）、拉线：（5）、调整：如图：要点及要求：1、 对边不能平行，而且向后缩小2、 正方体是规则物体，成交透视里，面大的边点在前面容易放错：1、比例不对：如画得矮或者扁了2、没能体现出立体感：透视中远

14、与近相同，甚至远大近小；虚实处理中远与近的线条未能区分深浅虚实。第四课：球体的画法圆球体与立方体相比较两者有着强烈的反差，圆球体的结构特征与立方体刚直的形态对立。完全是由弧形构成的，给人以柔美、圆润、含蓄而灵动的感觉。自然界中的一切物象均可以概括成立方体和圆球体这两种基本形态，也可以说立方体和圆球体是自然界中两种最基本的形态，两者的对立关系也完全符合“世界上的一切事物都是处于矛盾着的统一体之中”的这一基本规律。矛盾着的事物在一定的条件下又是可以相互转让，方中寓圆，圆中有方，这两种视觉形象为我们认识世界提供了符号化的客观依据。下面我们来认识一下圆球体的形体结构。如图1是概括了的圆的形体结构。 图

15、 圆球体圆球体的结构关系，要比方体复杂得多了，为了便于了解我们还是要对圆球体的结构关系加以概括，便于理解其形态构造。如图2所示，是圆球体基本构造。图2 圆球体的形体结构圆球体的绘画步骤 首先画一个正方形，画出对角线,找出一个交点为圆球体的圆心点，通过此圆心点作水平线和垂直线，找出圆球体外轮廓线与正方形相切的四个切点，（图3）。图3-1 圆球体的绘画步骤一 然后用“切”的方法渐次地把这个方形由方的形态变为圆的形态。如图3-2所示，先用短直线逐渐的画出圆形的大体轮廓，再调整成圆形。图3-2 圆球体的绘画步骤二 调整线条，用圆滑曲线将圆修整一下。用橡皮反复调整，直到感觉圆形画圆了为止，（图3-3）。

16、图3-3 圆球体的绘画步骤三这样，圆球体的外轮廓就画出来了。那么如何才能画出圆球体的立体感呢？在画圆球体立体感前，我们首先还要了解一下圆的透视变化，画圆的透视，要借助于正方形的透视关系。如图4所示，这是几种情况下圆的透视关系。图4-1 平行透视平面的圆 图4-2 成角透视的圆图4-3 平行透视立面的圆画出不同面的圆球体透视图，并找出圆的透视变化。注：圆的透视画法与图4-3的描绘步骤相同。圆的透视变化要反复练习，只有熟练掌握以后才能进行圆的立体感表现。在此基础上，我们再回到图4-3中，要依照圆球体轮廓形形画一个透视的正方形与其相交，具体方法是通过圆的直径，作透视正方形，（图5）。之后再画出透视圆

17、形，以此来体现圆球体的立体感和空间感。图5 圆球体立体感表现步骤 图6 圆球体立体感表现完成图第五课：锥体和圆柱体的画法圆锥体和圆柱体有着近乎相同的特征，这两个形体实际上是立方体和圆球体的部分结构特征的组合体，其直线部分属于立方体的特征，而圆的部分又属于圆球体的特征，因而这两种形象特征的形体属于中性形体，如果立方体与圆球体是形象的两极的话，那么圆锥体和圆柱体就属于这形象两极的过渡地带。图1 圆锥体锥体的结构特征就是其底部的圆形向上逐渐缩小，最终到尖部消失，形成圆和两侧直线的结构特征。如图2所示。 图2 锥体的形体结构圆锥体的画法 画一个一点透视的正方形，作对角线求出中心点，再通过中心点作水平线

18、、垂直线等辅助线，如图3-1所示。图31 圆锥体的步骤图 画出透视圆，这个透视的圆就是圆锥体的底部。过圆心点向上作垂直线，在相应的位置取一点作为圆锥体的高点，连接高点与透视圆左右的两个端点。圆锥体的形象就画成了，（图3-2）。图32 圆锥体的步骤图 根据圆锥体的结构特征，我们可以对这个锥体进行结构分析，以突出其立体感和空间感。画出几条主要的结构线即可，注意前后形体在用线上要有虚实、强弱之分。课堂训练：多变换观察角度（主要是指视平线的高矮变化），仔细研究圆锥体的形体特点，并画出其结构关系，体会一下圆锥体与圆球体和立方体之间的形态差异。圆柱体的画法圆柱体的特征最为单纯，它和锥体一样，都包含着立方体

19、和圆球体的共同形态特征。从顶面看，呈圆形形态。从侧面看，越接近直视越呈现方形的形体特征，（图1）。圆柱体和圆锥体形象最为接近如图2所示，它们共用一个圆形底面和一个中轴线。图1 圆柱体的结构 图2圆柱体的结构关系就是由无数个等大的圆形叠加而成的。叠加的同时又形成侧边直线的结构形态，（图3）。图3-1 圆柱体的结构图3-2 圆柱体的结构 圆柱体，我们可以通过长方形作为辅助手段，其形象表现就容易得多了，先画出一个长方形如图4。（注意：长方形高和宽的比例关系）图4-1 圆柱体描绘步骤图 在长方形上下两端分别作辅助线，取出圆柱体上下两个面的深度，先在长方形上下两个面上画出透视正方形，作透视圆（注意：圆柱

20、体上下两个面由于透视原因，下面比上面要略宽些，宽窄的大小要随视角的上下位置而定），（图4-2）。图4-2 圆柱体描绘步骤图 在圆柱体上进行结构分析，画出结构线。用线要注意虚实变化以体现空间感。画出完整的圆柱体，（图4-3）。图4-3 圆柱体的步骤完成图第六课：正方体和球体的画法什么是调子素描明暗素描，以体现光影效果达到立体空间的素描表达方式三大面和五大调子如图：图：实物正方体画法步骤：球体画法步骤：球体的画法与立方体基本相同，只是在背光面过度到受光面时，它是一个圆弧面过度，要求要过渡均匀。总结：1、先确定光源，明暗交界线和投影，区分出受光面与背光面；2、由浅到深，循步深入，不能一下子画得过黑；

21、避免常见的弊病：花、乱、灰、脏、腻等。第七课：调子素描组合的画法步骤：六、素描造型的基本要素1、形与体-形既物体的平面形状，体既物体的体积。2、形体与体面-体面既物体外表的面向。体面的方向、性质、大小、衔接、连接。三个以上的体面汇聚交接成尖角，凸起为“高点”或骨点，凹下去的为“低点”或“伏点”。3、线与面 相生相依的关系。4、结构与形体 结构是形体的内在本质，形体是结构的外部呈现。5、光影调子总结：1确立构图推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。2画出大的形体结构用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要求物体的形状、比例、结构关

22、系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线)的形状位置。3逐步深入塑造通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对主要的、关键性的细节要精心刻划。4调整完成深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体。作业1、要点把握：（1）立方体中的各线段必须服从于近长远短的透视规律，圆柱体则须注意其圆平面的透视规律，切忌出现轮廓的“反透视”现象。（2）从体面结构出发，分析明暗变化的本质依据理性的理性的理解和表现光影关系及色阶变化，切忌看一点画一点，表面地扑捉明暗调子。2、作业检查：（1）角度选择是否表现物象的主要形体特征？（2）构图设计是否饱满而有节奏？（3）明暗调子是否正确，画面是否不明快，灰 ，脏。（4）是否表现物体的空间感，体积感、质感、量感？让学生课后探究学好几何体素描还要注意哪些问题，怎样在今后的素描学习中掌握的更好！【精品文档】第 9 页