小学美术教学教育随笔例文.docx

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1、小学美术教学教育随笔小学美术教学教化随笔小学美术教化是培育创新性思维最具成效的学科之一。但由于传统的小学教化模式的弊端，单纯的技法传授和技能培训已经无法满意美术教化发展的须要。国画教学以多元的教学形式、丰富的教学内容，培育着学生的创建力。笔者依据多年的教学实践阅历以及对国画教学的探究，对国画教学在小学美术教化中的意义和应用进行浅析。一、传统美术教化的弊端传统的美术教化，注意于内容和技能的培育，而忽视了对学生创建力的探究和发掘。长期以来，教化教学多围围着临摹，注意技法的运用，这样的教学模式严峻的与教化核心背离，限制了学生的主动性、创建性。学生被动的接受学问，爱好没有被激发，创建力更无从培育，严峻

2、的与小学素养教化的核心相背离。小学教化的核心是对学生创新实力的培育和发掘，传统美术教化很难实现这样的目的。而僵化的教化模式，填鸭式的教学方式只会起到相反的效果，扼杀学生的创建性和主动性。小学美术教化的实践告知我们学生的爱好培育非常重要，正所谓爱好是最好的老师。如何将爱好与教学内容有机的结合是小学美术教化的重要课题。二、国画教学的重要性中国画是中国绘画的精髓，凝合着中华民族的才智、性情、和心理气质。它包括水墨画、墨笔画、彩墨画、工笔重彩画、白描画等。中国画将诗、书、画、印为一体，彰显着中华文化的博大精深。自古以来文人墨客便将自己的情感注入到他们的创作之中。国画既传承了传统文化，传授学生传统的技法

3、与此同时又激发学生的创建性，开发学生的创建性思维。它不仅限于单纯的临摹，而是赐予孩子自由作的空间，让他们将内心的情感和体验表达出来，从而使他们的作品充溢童趣和无限的创意。学生从创作的过程中不光学习到了传统的中华文化和国画技法，更学会了如何创新并将新颖的想法转化为现实。小学美术教化不同于其他科目，有其自身学科的独特性，它更注意于实践和创作。小学生正处于身心发展的黄金期，正是培育动手实力和创建力的重要阶段。国画教学正可以弥补传统小学教化的不足，它既熬炼了学生的脑也熬炼了学生的手。学生通过对国画的学习，了解了国画的构图结构、笔墨韵味、颜色搭配，同时自由多样的创作内容又给与孩子更加广泛的创作空间。小学

4、素养教化正是为了实现人的全面发展，教化的全面均衡。国画教化熬炼了学生的手脑协调和创建实力，正与素养教化的要求相符合。三、小学国画教学模式探究国画教学与传统的小学美术教化形式存在着一些不同，因此急需探究新的教化教学模式。笔者依据多年的教学阅历从爱好培育、教法探究、创建力激发三个方面对教法进行具体阐述。(一)观赏国画，培育爱好国画观赏是国画教学中最终要的一个环节，通过观赏可以培育学生的爱好，激发学生对国画和传统文化的酷爱。同时，观赏国画可以提高学生的文化素养和审美情趣。日常教学中，低年级的学生往往忽视换面的层次和细微环节，易将画画得过小或过大。主要是他们缺少对画作的理解。因此日常教学中老师应将强引

5、导，通过观赏名画、视察实物使学生学会视察细微环节，并运用绘画语言表达出来。如赏析齐白石的虾时，可以给学生播放一些有关虾的视频和图片。让学生了解虾的生活习性，并熟识虾的结构。以此按部就班的引入国画用墨处理的技法，让他们了解大师齐白石是如何擅长操纵笔墨的，在下笔画虾时，他既能奇妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味。当学生了解国画技巧之后，他们便可以将自己的想象和实际相结合，为进一步的创建打下基础。同时大量的观赏名师大家的国画作品，可以提高学生的审美情趣，让他们体会到中华文化的博大精深，发自内心的喜爱传统文化。观赏国画只是教学的

6、第一步，目的在于培育爱好，提升学生的审美境界。但这一过程尤为重要，它为后续的教学和实践打下了坚实的基础。因此，观赏国画名作的作用不行以忽视。（二）丰富教法，主动引导在小学美术教学中，国画教学主要指儿童水墨，学生主要是临画或创作各种形象，再通过毛笔在宣纸上呈现出来。它利用基本笔墨原理画各种形象，易于学生驾驭操作。可以涉及动物、人物、植物、花卉、建筑等，教学内容敏捷多样，同时给学生更加广泛的创作空间。国画的笔墨千变万化，如何通过教学让学生体会笔墨改变中的文化和韵味，这边须要教书的示范和传授。墨色的交融，湿、浓、干、淡、清构成水墨淋漓的情趣世界。学生在这一过程中陶冶了情操，培育了情趣，又驾驭了基础的

7、国画技巧，可谓一箭双雕。作为一个美术老师，要擅长激发学生的创建力，而创建性最干脆的来源就是对问题的探究。因此，作为老师我们便要引导学生，对他们提问如：“刚刚的丝瓜好看吗？”孩子们的回答各异，有的说好看，有的说不好看，有的说填只蟋蟀就好看了等等。像这样的回答还有许多许多。这时，孩子的爱好和想象力已经被激发出来了，最重要的是他们有了自己的理解和感受。有了自己的理解便自然而然的产生了爱好与酷爱，这时老师再切入主题传授学问便简洁自然的多了。（三）示范教学，激发创建老师的示范在国画教学中也起到至关重要的作用。国画技法困难多样，其中蕴含着深厚的文化底蕴，学生要想了解这些文化，示范和演示起到至关重要的作用。

8、老师通过在宣纸上演示以墨撞水、泼墨、甩色、以水撞墨、以色冲墨、点色、吹色等用笔用色技法，可以极大的技法学生的新奇心和爱好。学习国画初学期，老师不需对绘画内容做过多干预，可以充分的发挥学生的创建性，只关注学生对基本技法的驾驭即可。当学生对基本技法熟识后，老师便可教学生画些简洁的藤蔓植物，如：葡萄、黄瓜、丝瓜等。这些练习简洁易学，可以为学生敏捷操作，熬炼他们的想象力和创建力。如丝瓜的联想，老师可以引导学生对丝瓜的藤蔓加以想象。丝瓜的藤蔓宛转弯曲，学生可能会把藤蔓想象成龙、蛇、虫，这些想法都是可以接受的。终归孩子的想象力是不行以受到约束的，况且这些想象也可以使孩子对传统的国画技巧产生爱好。因此，老师

9、只要适当的进行引导即可。正所谓“实践才会出真知”，教学过程中，学生的实践是非常重要的环节。以往教学往往忽视了实践的作用，盲目的指导学生去创作。一味的去指导学生进行创新，反倒扼杀了学生的创建性。学生的画作多是为所欲为的涂鸦，缺乏对颜色的驾驭，画面布局的掌控以及对事物的描述，因此显得呆板而单调。而国画教学正可以弥补传统教学实践的不足。首先国画讲究对画面构图的驾驭，注意画面的层次和景物的取舍。经过前期名作观赏和老师的示范，学生已经潜移默化的具备了构图实力。其次，国画讲求线条改变和笔墨的浓淡，学生从墨色的改变中体会中华文化的博大精深，通过勾画线条描述事物。并且国画创作涉及的内容丰富多样，从花鸟鱼虫到山水人物，给了学生更多的发挥和创作的空间。学生在学习国画的过程中潜移默化的驾驭了众多好用的技能和技法，又充分的发挥了想象力和创建力，熬炼了手脑的协调性，又学习和体会了中华文化的精髓，可谓一箭双雕。