《培养具有艺术精神和艺术诗性人.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《培养具有艺术精神和艺术诗性人.docx(6页珍藏版)》请在淘文阁 - 分享文档赚钱的网站上搜索。
1、培养具有艺术精神和艺术诗性人培养具有艺术精神和艺术诗性人 培养具有艺术精神和艺术诗性的人 俄罗斯因其卓越的艺术作品和独特的历史内涵在世界艺术发展史上占有重要的地位。高尔基曾说过,俄罗斯人民在艺术领域和心灵创作中展现了惊人的力量,在极其恶劣的环境中创造了优秀的文学、杰出的绘画和独树一帜的音乐,这也使得整个世界为之赞叹。这些成就与艺术创作史为俄罗斯艺术教育奠定了丰富的理论基础,成为世界优秀的艺术文化遗产。 一、艺术教育的内容远不止于美术与音乐 一直以来,俄罗斯将中小学作为学生学习艺术,发掘学生的艺术感知能力,激发学生艺术创造力的最佳阶段。当前,俄罗斯中小学实施的艺术课程大致分为音乐与戏剧艺术、造型
2、与绘画艺术以及世界艺术与文化等。 1.音乐与戏剧艺术 俄罗斯音乐与戏剧教育的目的是在让学生掌握技巧的同时提高学生对音乐戏剧作品的鉴赏力和自身的音乐素养。俄罗斯著名音乐教育家卡巴列夫斯基也强调:“音乐教育不是培养音乐家,而是培养人,所有音乐戏剧教育的最终目标都应旨在发展学生的艺术精神。” 俄罗斯音乐戏剧教育的一个显著特征是强制性,即所有人必须接受音乐戏剧艺术教育。音乐戏剧课在俄罗斯普通教育的11年期间小学4年、初中5年、高中2年是免费教育的必修课。 课程的基本内容是关于音乐戏剧的通识知识,课程设置丰富多样,包括俄罗斯古典音乐戏剧的发展历史、国内外不同时期的音乐艺术流派、传统优秀艺术作品鉴赏、乐曲
3、的识谱训练、纯正的发声练习、戏剧的表现形式、音乐表现的手段和形式、音乐的体裁、音乐戏剧活动的基本要素、乐队的组成和声音的类别等。 俄罗斯古典音乐和戏剧是中小学音乐戏剧艺术教材的主要内容。为了体现民族特色和艺术精神,大量俄罗斯杰出艺术家的作品被编入教材中,如肖斯塔科维奇的弦乐四重奏和协奏曲、柴可夫斯基的芭蕾舞剧天鹅湖、胡桃夹子和歌剧黑桃皇后、格林卡的为沙皇献身、达尔戈梅斯基的歌剧爱斯梅拉尔达和水仙女等。柴可夫斯基作品强烈的戏剧冲突和炽热悲怆的色彩、肖斯塔科维奇乐曲后浪漫主义和新古典主义风格的结合、达尔戈梅斯基对讽刺歌剧和诙谐戏剧的尝试、斯克里亚宾对无调性音乐的悉心探究以及拉赫玛尼诺夫对世纪之交社
4、会现实的关注都满足了青少年对于古典音乐戏剧艺术的向往。 除了音乐戏剧艺术知识的学习,学校还注重音乐戏剧的体验和创作,鼓励学生在体验经典艺术的过程中创造出属于学生、体现学生个人艺术情感、彰显学生个性的作品。学校定期为学生提供个人或者集体创作、表演、鉴赏、讨论的艺术课程和活动,每个学期学校会联合文化部门组织主题晚会、专题表演和节假日演出等活动,为学生提供设计、交流、体验和发展自己的平台。学校支持、鼓励学生体验和创造艺术,这也使得俄罗斯音乐戏剧艺术能够在新的历史时期持续大放异彩,保持传统艺术的永恒张力。 2.绘画与造型艺术 俄罗斯中小学绘画与造型艺术教育的内容包括:俄罗斯造型艺术的萌芽及其发展的历史
5、,造型艺术为世界艺术史所作出的贡献,绘画造型艺术基础知识的学习,如色彩与线条的组合、视觉与空间的对比、材料的运用等;不同绘画艺术流派的体裁特征,如历史画、为俄罗斯造像、战争题材、风景画等;大师作品欣赏,如色彩运用、画面布局、创作背景、构造形式的学习等;临摹名作,领略建筑风格,如哥特式、文艺复兴式、巴洛克式等,学生可以到美术博物馆参观学习。 另外,19世纪中叶学院派的代表画家谢米拉茨基的罗马酒神节和耶稣与女囚,以及巡回画派不同题材的画作都被编入中小学绘画艺术教育的教材中。而保存完好的古典建筑则是学生感受经典艺术气息,激发学生投身艺术事业的最好教材,如巴洛克式建筑风格的典型代表彼得堡马林剧院,运用
6、哥特式风格装饰的教堂和冬宫,运用俄罗斯风格设计的莫斯科救世大教堂和正在发展中的“新俄罗斯风格”以及著名雕塑家安妥科利斯基的伊凡雷帝、彼得一世和垂死的苏格拉底等都成为俄罗斯中小学学生在公共艺术活动中体验艺术的经典范式。 3.世界文化与艺术 世界文化与艺术的教育主要包括世界文化与艺术的类型与特点;世界文化艺术的发展历程以及与俄罗斯文化艺术的相互交融和影响;新时期本民族和世界文化艺术发展的新动向等。 二、艺术对每个人都是重要的 1.艺术教育是“强制教育” 俄罗斯中小学艺术教育能够得以普及与政府的大力扶持密不可分。俄罗斯政府不同时期出台的关于规范和发展艺术教育的文件法案,充分体现了其长期以来对民族经典
7、艺术遗产的继承及其对国民艺术素养提升的高度重视。 即使在政治经济形势动荡时期,俄罗斯政府也从未中断对艺术教育的普及实施。如1997年7月俄罗斯职业教育部(后因政府体制改革在20XX年后已不存在)专门颁布艺术教育大纲,规定艺术教育课程为中小学校必修课程,要求丰富艺术课程的设置,鼓励学校和社会开办各种艺术教育形式的组织。大纲指出,中小学艺术教育的目的在于学生艺术理论技巧和艺术素养以及艺术创造力的整体培养,艺术教育不是“艺术家”的培养而是培养具有艺术精神和艺术诗性的人。 除了强制规定艺术教育课程在中小学开设外,俄罗斯政府对学校自行组织各类艺术教育活动持开放政策,并给予地方学校因地制宜开设艺术课程的自
8、主权。同时,政府出资开设青少年艺术教育学校,学生可根据个人兴趣选择课程免费接受艺术教育。 2.浓郁的艺术文化 除学校教育外,家庭和社会也是学生接受艺术教育的重要途径。正如苏霍姆林斯基所说:“对所见所闻的观察、倾听和体验,犹如通向美的世界的窗口。所以,我们一项重要的任务,就是教会孩子看到和感受到美,而待他们有了这些能力之后,则要教会他们如何感知艺术的诗性魅力。”俄罗斯家庭普遍注重孩子艺术审美力和感受力的培养。周末和节假日,父母会陪同孩子一起听歌剧、参观艺术展览,一起到郊外读书写生,感受大自然的魅力,并将这种对美的感受内化为体验生活、热爱生活的一种心灵源泉。而让艺术成为认识生活、理解生活的一种手段
9、,则是俄罗斯人普遍追求的理想状态。 在俄罗斯,艺术教育已渗透到国家的各个层面,大众公共艺术设施成为中小学生接受社会艺术教育的重要阵地。画廊、歌剧院以及马戏场中各类形式的表演和展出从未间断,无论是社区还是小城镇,作为社会艺术教育的补充机构都得到了基本的普及,如伏尔加河沿岸的小城市弗拉基米尔、罗斯托夫、喀山、下洛夫哥德罗,都建有自己的博物馆、音乐厅等。而诸如美术馆、剧院、宫殿、公园、广场等公共艺术设施在莫斯科和圣彼得堡这样的大城市更是不胜枚举。 3.基于“人”的艺术教育 一直以来,艺术教育的技艺化和工具化是许多国家艺术教育刻意回避但又在实施中会不自觉导致的两种倾向。 技艺化的艺术教育过于重视艺术的
10、技巧,忽视对于艺术本身的感受和启发,使艺术教育的人文性大大削弱。而过分强调工具化的艺术教育又无视艺术本身的东西,使其丧失在发展学生艺术能力上的独特价值。因此,俄罗斯在认识到技艺化和工具化在一定历史时期对艺术教育发展有促进作用的同时,更注重和强调基于“人”的艺术教育。 俄罗斯艺术教育方案指出,艺术教育是人们掌握本民族和人类艺术文化的过程,发展和形成艺术价值观、精神世界、情感智力财富的一条最重要方式。俄罗斯人不视艺术为娱乐消遣或是单纯的技艺,而强调艺术教育的人文性和情感功能,对于儿童的艺术教育,不论是学校还是家庭都认为艺术教育不只是艺术知识和技能的习得,更多的是使他们由此获得对于艺术的热爱和对于人
11、生的感悟以及充满诗性的心境。 三、我们应该学什么 通过对俄罗斯中小学艺术教育状况的研究,对比我国中小学艺术教育的实际,可以发现,我国中小学艺术教育还有许多方面有待改进和提高。 1.音乐和美术课不能替代艺术教育 当前我国中小学开设的艺术课程大多为音乐和美术课,而教学资源的配置以及师资队伍的建设都以音乐和美术课为主。加德纳的“多元智能理论”认为,人的能力由语言、数理、空间、音乐、运动、社交、自知等七种智能元素整合而成。而完全将“音乐和美术教育”等同于艺术教育显然是对艺术教育内涵的误读。 艺术教育不能仅仅局限于音乐和美术,而应包括文学、戏剧和舞蹈等更多的门类。例如俄罗斯中小学艺术课程除美术和音乐之外
12、还包括文学、形象艺术、建筑审美之间的联系,影视剧和音乐会以及歌剧中的音乐所表现的不同功能,除此之外,社会艺术氛围对于学生艺术精神和艺术情感的熏陶也是艺术教育的重要组成部分。 我国中小学校应着眼于艺术教育视野的扩展。正如教育部颁布的学校艺术教育工作规程及进一步加强中小学艺术教育的意见所规定的:要开足开齐艺术课程,保证艺术教育的质量。艺术教育对于教育经费的投入要求很高,政府应在财政上给予中小学艺术教育大力支持,相关部门应加快公共艺术设施的完善,同时加大对名胜古迹以及古典建筑艺术的保护力度,为学生诗性智慧的启发提供良好的社会艺术氛围,进而促进学生整体素质的提升。 2.艺术教育应面向全体学生 我国艺术
13、教育起步晚,发展慢,城乡之间存在明显的差距。农村中小学校在教育资源的配置、教育观念及管理方式等方面明显滞后于城市中小学校,艺术教育的开展更是一片空白。而我国是农业大国,如果农村艺术教育长期得不到足够的重视和普及,农村中小学生无法接受艺术教育、感受艺术魅力的现状得不到根本性改变,无疑会加剧我国中小学艺术教育整体水平的持续下降,也将使得全面推动素质教育的改革成为一纸空文。 在普及城乡艺术教育,促进学生个性化教育方面,俄罗斯有很多值得我们借鉴的经验,如大力开发地方民俗艺术,因地制宜开设艺术课程,融艺术于民族文化,既有利于经典艺术文化的传承,又有助于农村中小学生心灵的滋养和艺术情感的陶冶。因此,我国农
14、村中小学艺术教育的出路即充分挖掘当地传统文化资源,开发乡土文化。如拥有世界“文化、自然、记忆”三大遗产桂冠的云南省丽江市就是农村艺术教育改革涌现出的一个优秀典型,东巴文化、民族舞蹈服饰等都为开展艺术教育提供了得天独厚的条件。在传承优秀民俗艺术的同时,我们也应意识到艺术教育应关注每个学生的个性特点,鼓励他们体验个性化艺术活动,以形成个人独特的艺术情感,进而发展个性化的审美体系,为农村中小学素质教育的普及创造可能。 3.中小学艺术教育要去工具化和技艺化 当前,在工具理性和功利主义的社会环境影响下,我国中小学艺术教育专业化倾向严重,已逐渐成为服务于升学、择校、考试等外在目的的工具。一方面,因为没有升
15、学的压力,很多学校不重视艺术课的实践教学,本不多的艺术课课时被语文、数学、英语所占据;另一方面,家长为了孩子今后在激烈的择校竞争中能够脱颖而出,给孩子报各类音乐、舞蹈、乐器等艺术辅导班。这都体现了学校和家庭对待艺术教育的态度带有很重的功利主义倾向,将艺术视为一种纯粹的工具,而忽略了艺术之于儿童心灵的诗性的启发,学生也逐渐丧失了对艺术的诗性和情感的感受能力。 其次,艺术教育原有的人文和情感特色被忽视,将知识和技能的传授视为艺术教育的唯一目的,导致艺术教育逐渐变成纯粹的技艺教育,使得艺术教育丧失其激发学生艺术诗性的作用而仅仅成为一项生存技能。艺术教育形成了以“技艺”为核心而非以“人”为核心的艺术教育体系。因此,中小学阶段的艺术教育更应该注重青少年艺术诗性的启发,而不同于高等艺术教育所面临的就业问题。 总之,我国中小学艺术教育的目标应定位于学生全面素质的发展,激发学生艺术潜能,形成以“人”为核心的中小学艺术教育思想。实现这样的目标,要依靠政府、社会、家庭以及广大艺术工作者的力量,在借鉴他国经验的同时,努力挖掘本民族的艺术作品,为青少年艺术精神和艺术情感的培养创造机会,从而进一步推动我国教育质量的全面提升。 6
限制150内