中国古代舞蹈史教学大纲[1].doc

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1、如有侵权，请联系网站删除，仅供学习与交流中国古代舞蹈史教学大纲1【精品文档】第 6 页中国古代舞蹈史教学大纲课程名称：中国古代舞蹈史课程编号：05203课程学分：2课程学时：32学时课程安排：一年级下学期课程性质：必修（专业基础理论课）一、教学目的和要求通过该课程的讲授，使学生从舞蹈的起源到历代舞蹈发展的状况，来了解中国舞蹈文化的悠久历史，加深对中国五千年文明史的认识，增强对舞蹈文化事业的热爱。通过对古代舞蹈史的学习，要求学生掌握各时期舞蹈发展状况和不同时期的审美特征，艺术风格及在舞史上有影响的舞蹈、著名舞人。重点掌握两周、汉代、隋唐三大舞蹈集成时期舞蹈的变革和发展。站在历史文化的高度上去认识

2、舞蹈。二、教学内容安排第一章 原始舞蹈的产生与表现形式本章要点：通过对以下几个方面的认识，来把握原始舞蹈与原始生活的紧密联系。原始舞蹈的产生不是审美的需要，而是原始人必不可少和必须赖以存在的生活形态及生存方式的需要。第一节 舞蹈的起源1、舞蹈起源于劳动2、最早的民间集体歌舞表演形式3、崖画中的舞蹈形象第二节 “求偶舞”的形成1、“求偶舞”形成的原因2、崖画中“求偶舞”的舞蹈形象第三节 征战与古武舞1、“古武舞”与原始战争的紧密联系2、崖画中“古武舞”的舞蹈形象第四节 原始宗教观与祭祀性舞蹈1、原始宗教观的形成所产生的祭祀舞2、对氏族首领的图腾崇拜3、对本氏族徽号的图腾崇拜复习思考题：1、原始舞

3、蹈与原始人类生存关系2、原始舞蹈得以保存、发展的因素第二章 奴隶制时代舞蹈的质变与进化本章要点：国家的产生、阶级的分化、私有制的发展、夏商时代“乐舞奴隶”的出现，使原始舞蹈开始从自娱性表演向表演性方向转化，标志着舞蹈最早审美功能的体现。商朝的神权社会，原始祭祀功能被进一步强化，祭祀舞蹈得以较大发展。第一节 奴隶制度下的表演性舞蹈1、夏朝，乐舞开始步入表演性舞蹈范畴2、“以巨为美”、“北里之舞”的商朝第二节 巫舞与宗教祭祀舞1、祭祀舞蹈发展兴盛的因素2、甲骨文中“ ”字与“ ”字的文字记载3、商代的 “巫舞”复习思考题：1、为什么表演性舞蹈的发展是奴隶制时代的重要进程2、从哪些方面体现出奴隶时代

4、舞蹈发生的质变和进化第三章 两周时期舞蹈的发展与变革本章要点：礼乐制的形成，被历代封建王朝奉为“先王之乐”，成为巩固封建王朝统治特权的工具，“六代舞”、“六小舞”成为中国历史上最早的美育课程，并形成体制，是雅乐体系的开端；礼乐制的衰落和民间舞的兴盛与社会根源及艺术发展规律之间的关系；儒家乐舞理论对中国古代舞蹈的深刻影响；楚舞的多种表演风格，标志着我国古代舞蹈最早的审美风格的形成。第一节 周代主要成套祭祀乐舞1、六代舞的内容和祭祀对象2、大武的艺术表现形式及艺术成就3、六小舞的内容和祭祀对象4、西周礼乐制的作用及意义第二节 礼乐制的衰落与民间舞的发展1、“礼崩乐坏”的社会原因与艺术发展规律的关系

5、2、民间乐舞的兴盛（1）、诗经（2）、九歌（3）、傩舞（4）、孔子的乐舞教育文化观3、表演性舞蹈的发展及其对政治生活的影响 （1）、表演性舞蹈的发展（2）、舞蹈活动与政治斗争4、两种乐舞理论观（1）、儒家的乐舞理论（2）、儒家乐舞理论的历史价值及意义（3）、墨家的乐舞理论复习思考题：1、为什么“大武”是我国历史上很有影响的舞蹈，其历史成就体现在哪些方面2、礼乐制在西周社会中的意义3、“礼崩乐坏”说明了什么问题4、九歌是一部什么类型的表演，其最大的特点是什么？5、形成楚舞审美风格的因素是什么6、怎样理解儒家的部分乐舞思想对当今舞蹈仍有积极的指导意义第四章 汉代舞蹈艺术的大发展与大繁荣本章要点：“

6、百戏”是汉代最主要的表演艺术形式，其综合性串演的性质对舞蹈产生了较深影响；表演性民间乐舞不仅在民间得以发展，同时受到朝廷重视，成为宫廷宴享、祭祀的主要内容；乐舞活动兴盛，为数众多舞人的出现；舞蹈上形成技、艺并重的特点；国家乐舞机构的建立、生活中礼节舞与即兴舞的兴起等诸方面；有力的促进了汉代舞蹈艺术的发展，汉代舞蹈中厚重的气势、内在的张力、古朴的柔美，所体现出来的“泱泱汉风”，便成了汉舞的美学特征。第一节 “百戏”的兴盛与传播1、“百戏”的兴盛2、“百戏”的传播3、“百戏”中最具有代表性的大型歌舞节目4、“百戏”对舞蹈产生的深刻影响第二节 最具代表性的表演性民间乐舞1、表演性的民间乐舞2、执武器

7、而舞的舞蹈3、执乐器而舞的舞蹈第三节 乐舞机构及乐舞活动1、雅乐舞机构2、俗乐舞机构3、多等级、多层次的乐舞活动及乐舞艺人第四节 雅乐舞蹈的继承与创新1、大风歌2、灵星舞3、巴渝舞第五节 中外民族交往中的乐舞文化第六节 舞蹈艺术多层次提高与发展1、技艺结合、技艺并重2、群舞的编排3、舞具舞服的巧妙运用4、著名舞人及其艺术成就第七节 乐舞理论与审美特征1、乐舞理论2、审美特征复习思考题：1、汉代舞蹈得以大发展的原因2、汉代舞蹈与周代舞蹈有哪些根本性不同3、汉代舞蹈中最值得注意的现象是什么第五章 魏晋南北朝时期乐舞文化的大融合本章要点：这一时期，正是社会的动荡所形成了民族文化的大交流，促使中原乐舞

8、文化与中外各少数民族乐舞文化的融合，为中国传统乐舞注入了新鲜的血液。“清商乐”中著名舞蹈的艺术表现力；魏晋南北朝不同的舞蹈表演风格，为隋唐舞蹈高峰的到来奠定了基石，对后世舞蹈的发展产生了及其深远的影响。第一节 清商乐中著名的舞蹈1、作为“前代正声”归入雅乐，进入庙堂的乐舞2、精心加工和创作成的精美表演性的舞蹈第二节 乐舞文化的大融合及其影响第三节 舞蹈技艺水平与不同的舞蹈审美风格1、魏晋、南朝各代表性舞蹈的审美特征2、北朝各代乐舞不同风格的舞蹈形象复习思考题：1、清商乐中精美的表演性舞蹈共同的审美特征是什么？2、为什么说魏晋南北朝时代在中国舞蹈史上是一个重要时代？第六章 唐朝，中国古代舞的黄金

9、时代本章要点：唐朝，是中国古代舞蹈的辉煌时代，无论是宫廷舞蹈，艺术与世俗化的宗教祭祀舞、社会生活舞蹈、表演性的艺术舞蹈、编导艺术、乐舞设施、舞谱和舞论等，都是历代以来舞蹈样式最多、种类最全、分类最细、内容最为丰富，其编导、表演技艺水平最高的时代。鼎盛的原因，与其当时经济的繁荣、政治的开明、艺术上的光采博取，当朝统治者的审美追求是分不开的。第一节 不同领域中的舞蹈活动1、节目歌舞游乐2、歌舞艺人在广场、街头的舞蹈表演3、自舞成风第二节 表演性舞蹈艺术的高度发展1、广为流行的表演性舞蹈按风格分为两类（1）、健舞（2）、软舞2、带有故事情节的歌舞戏（1）、大面（2）、踏谣娘（3）、拨头3、宫廷舞蹈（

10、1）、九部乐和十部乐（2）、坐部伎和立部伎（3）、歌舞大曲（4）、其他著名舞蹈4、宗教祭祀舞蹈第三节 乐舞机构1、太常寺2、教坊3、梨园第四节 舞蹈的艺术成就1、精湛的表演艺术2、出色的编导艺术3、舞蹈美术4、舞谱复习思考题：1、唐代舞蹈兴盛的原因2、从哪些方面体现出唐代舞蹈的艺术成就第七章 辽、宋、西夏、金代的舞蹈转折本章要点：整个舞蹈的走向，宋代是一个转折点，舞蹈作为独立的艺术不再受重视，代而起之的是杂剧、百戏，使宋代舞蹈有了叙事性、情节性和综合性的特征。附属于上层社会的专业歌舞伎人，已不再是舞蹈艺术的主要力量，舞蹈活动的主流，已逐渐转向民间，并汇入戏曲艺术发展的长河之中。第一节 辽代舞蹈

11、的兼容精神1、辽承唐舞倡诸舞2、遗存的舞蹈形象第二节 宋代中国古代舞蹈的转折点1、繁盛的民间歌舞2、继承中的宫廷宴乐和歌舞大曲3、纯舞渐衰时的优秀舞者4、唐宋舞乐传高丽5、德寿宫舞谱第三节 金承辽舞融宋舞第四节 西夏舞迹复习思考题：1、宋代舞蹈的特征是什么？2、宋代舞蹈向戏曲转化的原因第八章 元、明、清舞蹈的传承与变异本章要点：元代宫廷宴乐各种乐舞杂呈，各民族乐舞穿插表演；“乐队”成为蒙、汉交融的宫廷乐；杂剧的崛起，形成一个发展的高峰时代，也产生了为数不多的精美舞蹈；明代宫廷以戏曲为主要娱乐，雅乐仍沿袭前代旧制；清代宫廷宴乐具有鲜明的满族色彩，有着浓厚的民族风格。“队舞”仍承袭宋代宫廷宴乐总名；裕容龄是在舞蹈艺术逐渐衰落的清代中，为振兴中国舞蹈艺术作出较大贡献的著名舞人。第一节 元代宫廷宴乐1、宫廷宴乐2、其他表演性舞蹈第二节 明代宫廷乐舞、舞论及拟古舞谱1、宫廷乐舞2、朱载 的舞论及拟古舞谱第三节 清代宫廷宴乐和舞蹈家裕容龄1、清代宫廷宴乐2、清末舞蹈家裕容龄第四节 源远流长的各族民间舞蹈1、汉族民间舞2、少数民族民间舞第五节 戏曲舞蹈的发展复习思考题：1、元代舞蹈具有什么样的特点2、明、清宫廷宴乐各有何不同3、你怎样认识戏曲舞蹈与纯表演性舞蹈的关系