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1、英国动画读后感学校:班级:姓名:学号:指导老师:目录前言3背景3一、英国动画简史3二、英国动画节与组织结构4三、英国动画代表人物5四、英国动画高等教育及理论研究5五、英国主要动画制作机构6六、英国动画专题研究6总结7前言我心潮澎湃,饱含战战兢兢的心情翻起了这本书,因为我对该书的读后感将关系到本次的补考。当我第一次翻开这本书的时候,直到阅读完全篇的时候,我已不再是忐忑不安了,取而代之的是震撼和敬佩,书中有详有略,条理清晰,留下了大师的联系方式便于读者此为详尽之处,不列举不具有代表性的人物、作品等为略。俗话说,打铁要趁热,只不过这个时候的感想又多了些思考之后的客观和冷静。背景如今,真人版的变形金刚
2、I和II正在世界各地的影院如火如荼的热映,这部动画片在上个世纪影响了整整一代人的同时,也印证了美国动画产业的卓越成就。二战之后的欧洲,不仅在经济上急于摆脱美国的控制,在艺术上亦是如此。在强大的美国和日本动画产业面前,欧洲的动画产业也如同雨后的春笋般蓬勃发展起来,英国动画产业作为其一支中坚,或者说作为一支领导力量,跟美、日两国动画产业相比起来并不逊色,在欧洲各个国家的作品中脱颖而出,直逼半壁江山。英国动画这本书的作者是中国传媒大学动画学院的薛燕平老师,中国传媒大学出版社出版,是薛老师动画馆系列丛书主编的第三本。翻开墨绿色卡通封面的封面,伴随着书香油墨气,印入我眼帘的便是二十页彩图,图一至图九十五
3、,展现了一百多幅动画资料,有些是平时在上课的时候见过,有些都已经耳熟能详了。前言表达了作者想借助该系列丛书帮助中国动画走出低谷的目标和美好希望,以及切合实际道出了万事开头难,需要脚踏实地一步一个脚印。同时与素不相识到知心好友“网络陌生人”友谊的进展,从侧面也印证了平时作者对于动画艺术的热爱,以及对于学术的严谨的态度。一、英国动画简史一门艺术的形成,可能乍看之下,全是由无关紧要的人物的思想和行为,其他艺术的发展,新科技的发明等所共同凝聚而成的。一门艺术好比如人的一生,也有兴衰荣辱,有兴盛之时,也有衰落之期,有暗淡的过去,也有辉煌的未来。与时代当局的政治,世事的趋向,也十分紧密相关。动画的发展历史
4、很长,从人类有文明以来,透过各种形式图像的记录,已显示出人类潜意识中表现物体动作和时间过程的欲望。动画的故事(也是所有电影的)开始于十七世纪阿塔纳斯珂雪发明的“魔术幻灯”,这个人是个耶稣会的教士。后以“活动画景”、透视画、印象强烈的巨画以及加强光影效果等等,这种说故事的方式,有如中国皮影戏,其丰富的趣味永远吸引着眼睛的注意力。英国动画发展较之美国,日本等国要相对缓慢。20世纪初期是英国动画的雏形期,20世纪30年代是发展期,而20世纪50-70年代才逐渐壮大,20世纪八九十年代才慢慢成熟起来。在卡通艺术的发展史上,英国扮演了一个相当重要的角色。众所周知,英国是最早建立现代议会民主政治的国家,同
5、时也是最早进入产业革命的国家之一。民主政治的确立,保证了人民言论和出版的自由,为卡通艺术的发展提供了社会基础。产业革命的兴起,引发了报刊出版业的繁荣,为卡通艺术的发展提供了物质保证。早在17世纪末,英国的报刊上就已经出现了许多类似卡通的幽默插图,但是由于缺乏专职画家和固定的艺术风格,因此还算不上真正的卡通画。随着报刊出版业的繁荣,到了18世纪初,出现了专职卡通画家,英国卡通的风格也逐渐定型。与同时期欧洲大陆的幽默讽刺画相比,英国的卡通画较多的取材于社会风情,以幽默含蓄见长。 1906年城市的艺术家之手,由前魔术家华特P布思拍摄,内容表现一个画家画出一个小贩和他老婆在跳舞。这是英国最早的动画片。
6、而这一时期的主要代表人物,英国定格动画之父,亚瑟墨尔本库珀。世界动画先驱,曾于1904年创建了阿尔发培训公司可惜在1927年毁于一场大火,他的作品朵莉的玩具是被史学家认为真正意义上第一部英国动画片。在第二次世界大战期间,政府大力的支持政治动画宣传片和科教动画片,使得英国动画有了赖于生存发展的基础,可见当局政府对艺术的影响不可谓不大。英国动画之父约翰哈拉斯和妻子乔伊巴彻拉成立了“哈拉斯与巴彻拉动画公司”,与政府保持着紧密的合作关系,为英国海军制作了影院版动画长片造船、为英国情报部门制作的八集系列动画片查理、为“欧洲复兴计划”制作的鞋匠与帽匠,为卫生部制作的房子漫天飞等。第二次世界大战之后,从19
7、51年到1954年三年之间,夫妇二人投入了70名动画家的人力终于完成了英国史上第一部影院版长篇动画动物农庄,作者坚持采用小说灰暗、极具讽刺意味的结尾,但是迫于投资方压力,通过对动物世界的寓言式描绘,影射人类的现实生活,引起观众们对极权主义和社会体制的深刻反思。20世纪70年代末、80年代初,安迪达利撰写了与日俱增与日渐卓越的动画,标志着英国动画理论研究的逐渐形成,逐渐出现了动画制作机构与独立动画师。2008年9月19日至22日,一年一度的欧洲卡通论坛论坛在西班牙举行。英国动画短片从来自欧洲各个国家的27部作品中脱颖而出,占据了5部最佳动画短片的3个席位,这一奖项自1991年成立,截至2006年
8、共产生了16部最佳动画短片,其中,仅英国就有8部作品赢得过该奖项,充分的显示了英国动画在当今世界的影响和其雄厚的实力。二、英国动画节与组织结构英国动画不乏有许多节日和奖项。有着60多年的历史,号称“英国奥斯卡”的英国影视艺术学院奖;以鼓励、展示、交流英国动画作品为主的民间评选活动的英国动画大奖;每年都会举办各种展览、研究会、专题放映和比赛的布拉德福动画节;多国和地区参与、在伦敦放映完毕后还在英国其他城市巡回展览的伦敦国际动画节;以国际动画与电脑游戏为主题的Animex国际动画与电脑游戏节。英国政府没有针对动画的特殊扶持政策与专门官方组织,动画师的个人创作自尽一盘来自各种民间组织、基金会与电视台
9、的资助。各种组织机构、基金会资助个人动画师创作的目的或是鼓励艺术,或是为了扶持弱势群体,或是为知名大学提供科研经费,当然其中也不乏投资动画片以寻求资金回报与社会效应的。比较有代表性的组织机构有英国电影学会、英国艺术委员会、英国电影委员会等。三、英国动画代表人物英国动画历史上有几位不得不说的代表大师。上文提到的约翰哈拉斯和妻子乔伊巴彻拉被誉为英国动画之父。约翰哈拉斯生于匈牙利首都布达佩斯,从师于巴黎动画大师乔治帕尔学习动画制作。1936年来到英国遇到本地画家、剧作家乔伊巴彻拉,二人一见钟情并结为终身伴侣。他们的主要代表作品便是富含政治寓意的动物农庄。被冠名为英国动画教父的鲍伯苟德弗瑞所取得的丰功
10、伟绩丝毫不比约翰哈拉斯逊色,70岁时的他依然健康快乐地进行创作。但他是个离经叛道、特立独行的另类,他的作品充斥着性、政治等成人主题,而对英国及欧洲历史、民族、文化劣根性的无情讽刺终究使他成为众矢之的。被称为英国动画的“魔教教主”的菲尔莫洛伊似乎与鲍伯苟德弗瑞有些相似之处,“魔教教主”习惯用极端的手段与形式震撼了观众,从而使其排除思想上的毒素,达到心灵净化的目的。定格动画的莎士比亚巴瑞普维斯是个“自谋出路”的“个体户”,它只制作了六部动画片,却获得的60多个国际重要奖项,他游走于世界各大影视公司,大有侠客之风。其他代表人物还有乔夫邓巴、大卫安德森、西蒙帕梅尔等等。四、英国动画高等教育及理论研究说
11、起英国动画高等教育及理论研究,不得不说到英国皇家艺术学院。它坐落在伦敦,建校于1837年,皇家艺术学院的课程讲授者均为国际知名艺术家,从业者和理论家。皇家艺术学院已拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源,并且有促进优秀创意和智慧的环境。皇家艺术学院欢迎来自世界各地的学生,皇家艺术学院拥有全球性伙伴关系,加强领导艺术和设计,文化和教育机构的广泛的联系,并且在业务方面,在国内和国际寻求合作伙伴。皇家艺术学院是唯一的全研究生大学。在皇家艺术学院,学生和工作人员的学习和实践艺术拥有独特的设计环境,并设计了一个艺术环境。皇家艺术学院在1967年,被皇家宪章授予教育权力,皇家艺术学院指定的目的是以推动学习,
12、知识和专业能力,特别是美术水平。通过教学,研究与合作,为学员创造一个良好的发展空间。与皇家艺术学院相比,英国国家影视学院显得更为平民一点、务实一点,学费不但比皇家艺术学院便宜许多,并且时时刻刻为就业与市场考虑,视学生为上帝。国家影视学院强调学生讲故事的能力,强调团队配合的重要性,提醒学生即使做作业也要考虑到制作周期、拍摄预算等实际问题。与贵族精英学校不同,该校鼓励学生大胆申请贫困生贷款计划,倒是与我国的各大院校的贫困生帮助奖学金有些相似之处。其他还有创意艺术大学,拉夫堡大学动画研究所,约翰利比出版社等,无论是间接还是直接,他们无不为英国动画的高等教育和理论的发展贡献了巨大力量。五、英国主要动画
13、制作机构英国主要动画制作机构有寇斯格罗夫霍尔电影公司、阿德曼动画公司、克林伍德欧海尔娱乐公司、光明电影公司、电幻象动画公司、阿卡工作室等,但是从没有哪个国家的电视台像英国电视台这样与动画密不可分,更没有哪个电视台像第四频道这样为英国动画复兴乃至世界艺术动画发展作出过如此杰出的贡献。第四频道也因为其对欧洲动画作出的杰出贡献而获得欧洲卡通论坛特别奖。在政府和民间组织的自主下,实验动画、政治动画与具有个人风格的叙事性动画在英国遍地开花。第四频道首当其冲地走在了为英国动画推波助澜的前列。曾几何时,第四频道动画部宛如加拿大国家电影局一样成为世界各国动画师们向往的天堂。六、英国动画专题研究俗话说,学习何种
14、语言,就要去何处生活。就像是中国古代的诗词歌赋、成语名句,就算是中国人也未必就了然于胸。艺术亦是如此,如果不了解一国文化,不经历过生活,不懂得他们的社会、人文、历史甚至民族性格等,对于其艺术,研究之说根本无从下手。英国动画很多就参杂了许多英式幽默、社会背景、政治局势、自然环境、生活习惯和思维方式。中西文化的巨大差异,有时我们在欣赏他们的文化的同时,会觉得他们有点“傻”,有时会觉得有点“聪明”,比如每年要交100多英镑的费用来收看电视,如果没交钱而偷偷看到看电视的话,被抓到要罚款1000英镑,这时以我们的思维是难道时时刻刻有千万双眼睛盯着吗?可这就是英国成文的法律规定,他们可不觉得有任何不妥的地
15、方。英语老师常说的,英国没有气候,只有天气,变化莫测的成为了英国人民茶余饭后的话题。如果在中国,人们打招呼都是“吃过饭了吗?”,而在英国,以“What a bad weather!”作为打招呼语,会更受他们的欢迎,认为你是友好的人。中国人喜欢简单明了,今日事今日毕,不拖沓。而在英国,既费时间、又需要耐性的玩具却是十分流行。英国人平和、内敛的思维方式与传统、慢速度的生活习惯,使这个国家具备了产生优秀定格动画作品的群众基础、社会根源的充分条件。总结英国动漫产业在欧洲快速发展,可以发现很大一部分原因是,英国动漫产业在发展中形成了自己特有的模式:学院中教学与制作的互动,各种基金支持,欧洲和英国本土各类
16、动画奖项的鼓励以及电视广告起到的独特推动作用。英国动画工作室制度和英国动画的实用性体现无余。曾经在票房上取得卓越成绩的酷狗宝贝:人兔的诅咒、小鸡快跑等优秀的动画电影正是这种发展模式的印证。许多国家正在努力开拓自己的动画产业,英国的这一成功经验确实值得很多国家借鉴。目前,我国大多数动漫作品都处于链条断裂的状态,偶尔会出现一部产业链完整的好作品,但没有一部动漫作品能够“长盛不衰”,甚至成为一种文化现象被人们所熟知。从国外动漫明星的“星途”中不难发现,好的品牌一旦诞生,其“永葆青春”的秘诀必须依赖于企业、政府和全社会的长期精心呵护。我们也期待中国动漫能够得到这种呵护,能够“成功变形”使我国向世界动漫
17、大国“出发”。我认为借鉴国外成功经验不能拿来照搬,要符合国情,满足市场需要。不要一成不变的所谓艺术风格,不断创新才是艺术发展的唯一出路。加大院校对学生的培养力度,通过密切合作与深入了解,逐渐掌握这些学生各自的优势,了解那些可能连他们自己都没意识到的长处,将其推广到适合他们的项目与领域之中,源源不断输送新鲜血液。同时在产业发展的初期不仅对动漫企业提供播出奖励,同时也设立专项资金对播出平台播出动画片加以适当的扶植,有利于形成较合理的播出价格。保护知识产权。加强动漫产业知识产权保护,严厉打击各种走私、侵权和盗版动漫产品的行为,探索动漫知识产权保护的新模式,为动漫产业发展营造良好的环境。看完了全文,想起了薛燕平老师布置任务时说的话,“文学基础NB的人不一定能做好导演,但是所有NB导演的文学基本功都极其NB。画画的人对写字很抵触,这是不对的。”是的,学动画的人不仅应该只有对本专业的爱好而忽略与其所相关的东西,动画是表现,而能说、会写同样也是表现,如何拿捏得准,让他们相辅相成并为己用才是我们应该思考的事。古有四苦,打铁、撑船、磨豆腐,还有一项最苦的便是学习,愿有朝一日能够融会贯通,信手拈来,亦不负昔日一翻努力。
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