剧场条件对舞台灯光设计的影响5000(7页).doc

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1、-剧场条件对舞台灯光设计的影响5000-第 7 页剧场条件对舞台灯光设计的影响【摘要】随着经济的发展，我国地区经济的繁荣与发展也促进着文化产业的持续进步，剧场工程建设是文化事业及高雅艺术推向社会的重要标志。剧场、舞台、表演艺术三者息息相关，剧场为表演艺术提供平台，舞台灯光是对表演艺术的升华。表演艺术发展到今天，具有多种多样的形式，其表现手段趋于多样化、多元化。舞台作为舞剧、歌剧、戏剧、戏曲等艺术的表演载体，在艺术表演中占有第一位置。随着文化产业的进步，表演艺术也越来越得到重视，成为文化生活中不可或缺的重要组成部分。其对舞台灯光也提出更高要求。剧场作为形体，空间对舞台灯光设计产生重要影响，形体空

2、间变换，要求舞台灯光布局、灯具多样、灯光控制设备能呈现立体形象，变换节奏，渲染气氛，形成在视觉、感觉、听觉三位一体的独特舞台演出空间气氛。本文介绍了剧场舞台灯光的设计和舞台灯光设计和剧场条件的关系。【关键词】剧场条件；舞台灯光设计；影响 进入二十一世纪以来，文化发展越来越成为我国发展的重要组成部分，国家对文化产业予以重视，加大了对文化企业的扶持力度。尤其传统歌剧和高雅艺术是文化发展的重中之重，全国各地开始兴建各种剧院，多种多样的剧院建设在如火如荼的展开，在这种火热形势的背后，我们可以看到我国建设高水平全方位的大型歌剧院的经验不够丰富，技术水平不能达到国际先进水平的标准，加之我国建设歌剧院时间短

3、，所完成的符合具有个性、创新的设计成品并不是十分丰富，不只是剧院的基础建设不够完善，与之相适应的舞台灯光也存在很多缺陷。软件和硬件设施的不相匹配也是当前剧场存在一大问题。舞台灯光要表现出演出风格、形式的多样化，可以表现出演出 过程中灯光的快速切换，又能使灯管变化准确、细致、流畅，具有完美的节奏感，将观众的情绪随舞台灯光的变化而变化。因此，要根据剧场的功能定位、总投资金额、对未来发展趋势进行判断。本文就剧场设计对舞台灯光的影响进行分析。1剧场中舞台灯光与剧场建筑的关系 在众多建筑中，剧场建筑属于民用建筑的一种，同时剧场建筑也是涉及专业最多、专业性最强、结构最特殊、技术要求最高的建筑形式之一。剧场

4、建筑要求的各种专业之间关系复杂、矛盾错综、种类繁多。剧场条件中的结构、电气、消防、美学、声学、暖气装修和舞台灯光的关系最为密切，剧场的演出功能是最重要的功能之一，因此设计人员要从剧场演出的需要出发，和各专业积极主动配合调节，使整体配合中显示出动态的优势，要在现有的建筑结构、装修风格、硬件设施条件下，使剧场条件和舞台灯光获得综合性的理想效果。舞台灯管的设计者要基于现有的剧场条件，科学、灵活、有序的进行设计。基于原有的剧场条件，不依赖任何具体的灯光设备来配合各专业部门，各种机房的设计要求包括设备配置的位置、尺寸、通道、开口、空调等技术信息。这是剧院设计的最基本要求，然而在一部分已建成的剧院当中很少

5、有吧这些基本要求做到完美的，而是在这些基本的方面出现了问题，造成无法弥补的缺陷和遗憾，基础方面没做好，再精致在完美的系统、设备也难以发挥它原有的功效，使艺术创作出现瑕疵。在剧场设计的相关资料中都有相关记载，舞台设计者参照国内外先进经验总结了剧场建设的优质条件，随着经济的发展和时代的进步，大型剧院舞台灯光系统的规模已经发生了巨大转变，比如灯具品种种类增加、数量类型大幅增加、调光系统规模增大。信息时代的到来，使得计算机网络技术广泛应用到各个领域，新型灯光设备代替了传统的灯光视频设施。为满足剧场发展所需要的更高要求，当代剧场设置采用规范指导设计结合实际而灵活应用。2舞台灯光的结合2.1灯光与舞美其他

6、元素的结合 舞美其他元素（包括布景、服装、化妆、道具、音响、效果等）是舞台效果的最关键因素之一，舞台灯光必须和舞美其他元素紧密结合，才能完成一次完美的舞台艺术演出任务。舞台灯光不仅是起到舞台照明的作用，而且是要与布景、服装、化妆、道具等造型艺术相结合起到升华艺术效果的重要作用，在起到亮化作用的同时还要与演出相配合调动观众情感，升华艺术氛围。一方面可以为各种艺术造型增光添彩，另一方面灯光可以使舞台出现光怪陆离的奇异景象，给人以视觉与情感上的冲击。听觉上的震撼可以给观众带来心灵的冲击，灯光与音响的结合可以使艺术景观更加立体。例如下雨下雪，是雨声和风声、雷电声相结合；闪电则必须和雷声一体化，给人制造

7、出身临其境的感觉，这样更具艺术震撼。2.2灯光是一种虚实结合 舞台灯光具有两面性，它既有像造型艺术一样的实际性，又有光影一般的虚拟性。舞台灯光虽然看得见但是摸不到，因此我们说它具有两面性。这种性质的具有可塑性强的优势，光的形象虽然不可以用手直接去塑造，则是通过对灯具的处理来塑造，对于光影的塑造与应用看起来容易，实际上他有着自己独特的难度，需要创意想法和技术应用加以塑造。2.3灯光与演员表演的结合 舞台灯光可以大致分为两种色调，一是具有悲伤色彩的冷色调灯光；而是具有欢快色彩的暖色调。舞台灯光通过色彩、强度、角度、风格、节奏等技术手段，密切时时为演员的表演服务，使光的色调与演员的情绪情感相匹配。通

8、常情况下，当演员表演悲伤低沉情感低落时，用冷光与之匹配，当演员表演欢乐喜悦情绪高涨情感情绪时，多用暖色灯光呼应。 追光是另一种舞台灯光的艺术手段。追光可以强化演员面部表情，强调演员形象，这种艺术效果与影视艺术中的“特写”具有相似性。与之不同而有更加具有艺术效果的特点是，当同时几处“追光”打出不同的人物形象，可以起到异地却同台的奇异效果，这就是经典的“蒙太奇”艺术效果。2.4灯光是生活和艺术的结合 艺术来源于生活，和一般定论一致的是，舞台灯光设计是一种来源于生活的艺术。如日出黄昏，春去秋来，自然的色彩是红、黄、蓝、绿。当舞台灯光表现四季时，也分别使用绿、红、黄、白色调。舞台灯光可以以生活为基础，

9、从真实本身升华到艺术重视。黑暗与光明的对比，希望与失望的对比，幸福与失意的对比，灯光的运用将对比发挥到极致。例如旧社会的黑暗、新世纪的光明，于是当舞台灯光来表现以上两种情况时，也会根据情感现实变化以暗光、强光或以灰色、红光来加以对比，突出情感的变化。 舞台灯光是艺术创作的一种表现形式，一切艺术创作必须扎根于生活的土壤，以现实的风雨进行浇灌，既要打开窗户与外界交流，又要坚守个人色彩。切记闭门造车、邯郸学步。发挥自主创新意识，拒绝机械的模仿抄袭不可忽视。舞台灯光设计是一项复杂的系统工程，更是生活与艺术的结合。2.5灯光艺术与技术的结合 在强调灯光的艺术性的同时我们也不能忽略舞台灯光的技术性。不可否

10、认的是科学技术是第一生产力，科学技术的发展给舞台灯光带来革命性的改变。舞台灯光本身，不像造型艺术一样，以艺术形式为主。例如：布景是绘画艺术的一种，道具主要方面是雕塑艺术，服装与化妆师工艺美术和实用美术的结合，而舞台灯光是艺术和技术的结合。舞台灯光的科技含量很高，像电脑灯、激光灯、聚光灯、霓虹灯等。其操作水平和科技水平都非常高。光的梦幻、影的意识流、光景、光图案等五彩缤纷，令人叹为观止。舞台灯光就是以科学技术为基础的升华艺术创作的结晶，给人们视觉上的享受。3舞台灯光对剧场建筑条件的要求3.1灯光设备用房 舞台灯光相关设备用房包括：灯控制位置、调光直通回路柜安装位置、网络信号设备安装位置、灯具转换

11、存放位置。舞台灯光控制室的尺寸要具体分析。根据室内设备和工作窗口的大小来调整舞台灯光控制室的尺寸。这种设计理念是被当前国际所普遍应用的理念。具体的设计方案大体是这样的。舞台灯光控制室一般设有两大一中3台综合调光台，2张大台主控台，1张中小台的流动台。不同的剧场实际情况不同，设计者需要根据我国目前各类剧场的实际情况设计的控制室。必须为特殊情况留有控制的余地，当剧场进行流动演出时，要把自带台子留出位置。方便常规灯和电脑灯的控制。目前根据国际普遍使用规格，控制台设计的宽度多在1.2m1.3m之间。根据该规格，最理想的状态是将4张控制台一字排开，4张台的总宽度不超过5.2m，这样大大方便了工作人员全方

12、位观看舞台，方便工作人员在任意一台上进行操作。另外，窗户开口宽度保持在5m5.5m之间。 窗口的高度使通过窗口到舞台的距离和台口高度来计算的，窗口高度应大于1.4米，窗口下沿高度不超过操作台桌面。房间的尺寸是根据窗口的尺寸来制定的，其宽度要宽于窗口宽度两侧各1米。进深应不小于3.5米。无论要求数据多么精确，实际情况往往难以达到理想数值，所以在实际操作的过程中要根据实际情况对数值进行合理改变。3.2舞台灯光调光柜室 舞台灯光调光柜室是舞台灯光的另一个重要组成部分，一般要有12001600路调光直通回路，需要14个以上18个以下的机柜，加上配电柜，三次谐波滤波器柜等设备，房间的面积要控制在70平方

13、米和90平方米之间，高度大于3米，光柜室要求形状方正规整，适合摆放机柜。调光柜室集中产生干扰设备，他的位置最适合安排在下场口一侧上方，紧贴着主舞台，位于台口标高上面到款棚顶标准高度之间的位置。3.3灯具库 灯具库可以有几个房间组成，房间的高度和位置没有特别的标准，大于2米是理想状态，防潮防水即可，灯具库能把除面光、耳光等固定安装位置之外的灯具入库保存，房间面积最小200平方米。为方便歌剧演出从舞台台面到灯具库必须有合理的搬运通道，垂直升降部分要求安装电梯，加快运输的速度。3.4面光桥 面光桥的建造在国际上没有统一标准，甚至容易引起争论。尤其是在声学和室内装饰的角度看，它很有可能成为一个障碍。但

14、是从舞台灯光的角度出发，光面桥又是一个相当重点的位置，处理有误演出就很有可能出现不小的瑕疵。面光桥的位置一定要最佳，一旦它处于一个不利位置，会给整个演出到来巨大损失，理想的面广桥的位置要注意其角度、覆盖范围、投光距离。面光桥的角度方面的规定，早已在剧场建筑设计规范中做了详细规定，再次不赘述。面光桥的覆盖范围方面，要先注意观众厅顶部的形状，面光出光应全方位覆盖舞台，尤其是舞台深处，另外要满足较大角度范围内连续布光要求，做到二面光与一面光衔接，一面光与侨光衔接。理论上，面光桥的投光距离近些是最好的，但是收到剧场内部条件的限制，不可能很近，因此只要面光桥出光口的位置处于灯具投射能力范围就可以。3.5

15、暖通、照明及装修的要求 灯光控制室、信号交换机房需要在地面上铺上防静电地板，有独立的空调进行散热，灯控室和信号交换房对温度也有要求，夏季温度在24摄氏度左右，冬季温度在18摄氏度左右；湿度要求在30%70%，尘埃：静态条件下粒径0.5m.个数1800个/d.4舞台灯光设计4.1设计原则 灯光是剧场设计中最为灵活的部分，也最具有艺术性。舞台灯光涉及多方面，如：舞台的尺寸、剧场的尺寸等。我们设计所遵循的原则是尽可能多的设置投光位置，最好覆盖舞台深处避免在重要角度上出现死角。要采用先进的系统装置，大量采用具有现代化水平的智能舞台设备，具有效果、亮度、色彩、速度等智能化的灯光系统。其中尽量避免使用中长

16、距离拉临射线。4.2舞台灯具光源选择 舞台灯光的选择要选择光源发光效率高、被照物体颜色失真小、光源有效寿命长这三个方面进行筛选，2KG的石英泡的高显色性、高还原性是目前光源无法超越的，石英泡不仅可以满足舞台的照明需求保证演员服装和舞台布景色彩还原，还可以满足电视录像对光源色温的要求，真实的再现了剧场的原有形象，满足观众对色彩的需求。4.3舞台灯具配置原则 根据用光的不同要求要求效率高的灯具，把灯光投射到被照面上，将人们的视觉向远方延伸，舞台照明通过舞台灯具的功能数量，使光的颜色和方向和变化达到舞台艺术的无限延伸。舞台灯具配置更要注意基本照明布光和辅助照明布光。5总结 随着经济的快速发展，极大促

17、进了我国部分地区的繁荣与发展，剧院工程以其独特的造型和先进现代化的演出设备，被广大设计师、旅游者、国内外艺术家所重视和欣赏。表演艺术作为文化交流传播的重要角色，在文化领域被广泛重视，剧场是表演艺术的载体，而舞台灯光更是为艺术锦上添花，富有现代化特征的舞台灯光将表演艺术升华。深入研究剧场条件对舞台灯光设计的影响，对我国发展剧场设计完善剧场内部条件起到深刻作用，为我国文化事业的发展起到促进作用。【参考文献】1张国宝.无声胜有声关于舞台灯光设计中技术与艺术的意境表现J.艺术百家,2014,(z1):351-352.2徐金姬.浅析舞台灯光设计J.中国市场,2010,(26):126-127.3李堂贵.论述舞台灯光设计中光色的运用J.青年文学家,2013,(19):191-191.4于利.论述舞台灯光设计中光色的运用J.黑龙江科技信息,2011,(33):246-246.5叶时丹.舞台灯光设计中色彩的应用探析J.科学中国人,2014,(7):19-19.