2022年插花艺术在中餐主题宴会设计方案比赛中的应用思考 .pdf

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1、插花艺术在中餐主题宴会设计比赛中的应用思考-旅游管理插花艺术在中餐主题宴会设计比赛中的应用思考王多惠介绍了插花艺术在中餐主题宴会设计比赛的现状和存在问题，针对存在问题进行思考和探讨，整理出一套行之有效的插花艺术技巧，使中餐主题宴会设计更完美，通过搭配组合，把各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品，并借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得一种精神上的美感和愉快。插花艺术是以切花花材为主要素材，通过艺术构思和剪裁整形与摆插来表现自然美与生活美的一门造型艺术。插花的魅力正是在于通过搭配组合，把各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品，并借此表达一种主题，传递一种感情和情趣

2、，使人看后赏心悦目，获得一种精神上的美感和愉快。中餐主题宴会设计就是配合宴会的目的和就餐者的特点去布置餐桌及其周围环境，使宴会更加丰富多彩。这要在掌握餐具的选择、布置、餐桌礼仪和餐巾的折叠技巧外，还要具备食品知识、色彩学、插花艺术、菜单设计等知识，设计出用餐过程中享受到赏心悦目的餐台。大部分酒店的中餐主题宴会设计都用到鲜花进行装饰，不但增添了色彩变化而且活跃和增添了中餐主题的气氛，给人们带来一种美的享受与遐想，丰富了人们的精神生活。一、插花艺术在中餐主题宴会设计比赛中应用的现状（一）我国插花发展历史我国插花有悠久的历史，在近2 000 年前已有了原始的插花意涵和雏形。插精选学习资料 - - -

3、 - - - - - - 名师归纳总结 - - - - - - -第 1 页，共 7 页花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间普及，且受到文人的喜爱，各朝关于插花及欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有瓶花谱，袁宏道著瓶史等；这时已达到鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；现在的插花艺术，通过国际交流、国家级和省级举办的各类花卉博览会、插花花艺大赛、插花艺术交流展等花事活动，已发展得更成熟。（二）插花艺术在酒店的运用现状插花艺术在酒店里的运用非常广泛，几乎所有餐厅的餐台都有鲜花装点。插花艺术

4、从风格上可分为东方式插花、西方式插花、现代自由式插花，大部分中餐厅的桌花都采用东方式插花和现代自由式插花。（三）插花艺术在职业技能比赛中的运用现状中餐主题宴会设计比赛自2000 年起，全国各地都有形式多样的比赛，但国家级比赛是从 2010 年开始。 2010 年 7 月国家旅游局在宁波举办全国饭店旅游服务技能大赛，中餐宴会摆台比赛内容是中餐宴会摆台和餐桌主题设计，现场操作时间为 15 分钟。 2011 年 5 月中国旅游协会举办第三届全国旅游院校服务技能大赛，中餐工程比赛内容是中餐宴会摆台和餐桌主题设计。2012 年开始中餐主题设计提出更高的标准，要求参赛选手除了摆宴会台以外，还要现场动手制作

5、宴会的主题，现场操作时间为50 分钟；这次有来自全国29 个省市的代表87 名参赛选手，其中78 名参赛选手采用了插花艺术，达到了90% 。把插花艺术应用到中餐主题宴会设计比赛中是近几年的发展趋势，每次比赛都涌现许多优秀精美的作品，但真正把插花艺术应用得好的参赛选手少之又少。精选学习资料 - - - - - - - - - 名师归纳总结 - - - - - - -第 2 页，共 7 页二、插花艺术在中餐主题宴会设计比赛中应用存在的问题（一）缺乏民族特色和地方特色，不少作品洋味太浓或不洋不中，架构之风盛行，传统插花相对萎缩。（二）鲜花的色彩和餐桌桌布、餐具搭配凌乱，不协调。（三）插花过高或过密，

6、影响宾客之间的交流。（四）对场合、气氛的协调度关注不够，没有注意各国对花卉的忌讳。（五）花材使用和处理不当。大部分参赛选手从全国各地把鲜花带到比赛现场，经过三至四天的存放，有些选手处理不当花材就出现凋谢现象。有些选手采用的花材不够干净，甚至是有毒的花材，如石蒜、夹竹桃等。有些选手采用的花材具有浓烈刺鼻香味的花，如桅子花、含笑等。三、插花艺术在中餐主题宴会设计比赛中应用的思考与对策（一）主题宴会设计的作品要崇尚自然，高于自然传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然，对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点，就是以自然界中生长的花木为表现的物象，讲求“物随原境”。中餐主题宴会设计时创作的插花作品要求崇尚自

7、然，高于自然，达到中国古代造园专著园冶所记“虽由人作，宛自天开”的境界。中国插花在餐桌主体宴会设计中，景观要符合万物自然生长的规律，不能含有明显的人工痕迹。正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”。这要求参赛选手深入去观察和了解植物的生长习性，思考其美之所在与其美之精华，并融入个人的情感与审美，在此基础上加以提炼和表现，使作品展现出充沛的自然生命力和美感。参赛选手在对待每一片叶、每一花枝都要顺其自然之势，或直或曲、或仰或俯，巧妙组合，使之各得其所，彼此和谐共处，宛如生长在自然之中，充精选学习资料 - - - - - - - - - 名

8、师归纳总结 - - - - - - -第 3 页，共 7 页满了蓬勃的生命力，毫无刻意造作之气。即使修剪，也不显露人工痕迹，都是很好地将各种花材的自然美构成了人工装饰美，是大自然的浓缩与升华，这正是中国传统艺术“形肖自然”理论的典型体现。在植物取材上，花、枝、叶、果、藤、须和根均可以采用；未绽的花蕾、半开的花苞和盛开的花朵可以并用；一年四季，都有花卉代表，在设计时应季节插花反映了自然的季节变化，在保存花材原有自然形态之下，灵活插制，随意造型。（二）主题宴会设计的作品要注重境界，借花明志在中国几乎所有传统艺术中，对境界和寓意的表现是非常重视的。当然，在中餐主题宴会设计中也不例外。中国文化深受儒家

9、文化的影响，而儒家美学思想是以“善”为宗旨，所以中国人的审美观也以“善”为核心。中餐主题宴会设计是参赛选手主观心意与客观景物相融化的艺术作品，即通过作者的想象、联想和幻想来完成形象思维，因此每个宴会主题由立意和立形两个方面组成。主题宴会设计的插花艺术不是自然形象的简单模仿，而是将意与境、形与神、情与境交融在一起，借景抒情，从而创作出完美的艺术品。参赛选手在构思主题宴会立意中，对花卉也赋予了美好的象征含义，讲求材必有义，义必吉祥，如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”，以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格，取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”，以此比喻君子之儒雅、脱俗。用玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托“玉

10、堂富贵”，用象征、寓意、谐音的技巧，营造一种含蓄和谐的氛围，以借花明志、对花舒怀。因此，花材与构图的巧妙结合，主题与餐桌的相得益彰，就形成一个富有内涵、意趣无穷的整体，体现了明代袁宏道瓶史中概述：“呈于象，感于目，会于心，而口不能言，口能言之而意又不解，划然示我意象之表也。”精选学习资料 - - - - - - - - - 名师归纳总结 - - - - - - -第 4 页，共 7 页（三）主题宴会设计要突出民族和地方特色因为任何一种艺术风格的形成都脱离不开本地区本民族的地理环境位置，历史传统，文化素质，民族性格，风俗习惯的影响和制约。如果创作中失去这些，也就无法或无从发扬民族精神和地方特色，

11、也不能为广大人民群众所喜闻乐见。学习民族传统文化，模仿不是创新，创新必有本，而本就是本士（本地区本民族），只要扎根于本土之中，在优秀的中华文化哺育下，吸取营养和动力并认真学习外来艺术之长，加以消化，融会贯通，取长补短，真正做到师古不泥反得古，创新有本始为新；古为今用，洋为中用，才能逐渐形成插花艺术在中餐宴会的风格与特色，开拓既有中国民族特色，又有现代时代感的中餐主题宴会设计的新体系。如我国元代端午节的瓶、盘、花组合端午宴席，不仅选用了时令的花、果（石榴花、葵花、石榴果、樱桃果和粽子等），悬挂这香草，摆放着簸箕艾草和菖蒲等配件、配材，而且还摆上合适的餐具，一看便知这时庆祝端午节的插花，充满了民间

12、的节庆气氛和习俗。还有清代的一个春节团圆宴会，这是件瓶花作品主花材为梅花、山茶，主要配件为如意，蓝色的花瓶旁边还摆放着橙红色和黄色的佛手、柿子、桃等果实。色彩对比严厉，整体作品构图简炼、造型优美、内涵丰富、充满了哲理意念，主体极为突出鲜明，选用的配件，利用谐音都为祝贺春节而创作，祝福新春如意、事事吉祥，非常贴切恰当，起到了强化主题、丰富立意的作用。（四）注意插花作品与餐桌具、用餐环境的和谐插花的色彩与比赛餐桌桌布、餐具搭配得好与坏，常常成为中餐主题宴会设计精选学习资料 - - - - - - - - - 名师归纳总结 - - - - - - -第 5 页，共 7 页成功与否的关键，也是参赛选手

13、艺术造诣高低的体现。 1.高低错落，参差有致。袁宏道所著瓶史中有“插花不可太繁，亦不可太瘦，高低疏密有如画苑布置方妙”。这里所论及的“太繁、太瘦、高低疏密”就包含着传统的插花比例与位置关系问题，这个比例关系包括材料之间、材料与花瓶之间、作品与环境之间的比例关系。“太繁”，就是花材众多，看上去比容器的体量大，显得上重下轻；“太瘦”，就是花瘦于瓶，上轻下重，显得空洞而简陋，如何才能恰到好处？传统的插花很注重情感和意境，因此情意到达之处，任由发挥，故很难授予确切尺寸，但总体上应这样掌握，雄壮有力的枝条可以短些，纤细飘逸的枝条可以长些，花朵色彩鲜艳便可少用，素淡的花朵可以多用。传统插花的比例比较自由，

14、主要是综合所有提供的条件，以在情感上得以表达，在视觉上感到均衡、和谐为度，这也是传统插花艺术的奥妙之处。袁宏道言“花之所调整齐者，以参差不齐，随意断续，不拘对偶，此真整齐也”。所以插花的位置安排十分重要，不可太均匀对称，平齐成列，要高低俯仰，前后伸展，数量上宜单不宜双，形体上不可太单一，要有所变化，让人有景尽而意未尽之感。 2.虚实结合，刚柔相济。插花中的虚就是松、浅、模糊、空白，实就是浓、重、密，刚就是劲、硬、挺，柔就是软、温、绵。插花中没有虚实就没有画面，没有刚柔就没有深度，虚实配合好就有层次，刚柔搭配妙就有灵气。插花时具体应该注意：疏密有致、浓淡适宜、留空白。（五）对花材的选择、处理和保

15、养鲜花美是因为“新鲜”，选购新鲜的花材是制作插花的第一步。像荷兰这样的精选学习资料 - - - - - - - - - 名师归纳总结 - - - - - - -第 6 页，共 7 页鲜花出口大国在采摘后都会进行物理和化学的保鲜处理，使鲜花的寿命延长。目前，国内鲜花保鲜处理水平尚低，生产商亦未充分认识到这一问题的重要性，故大多数花材未做保鲜处理，寿命相对较短。选购花材时应注意以下几个方面。 1.花朵充实、饱满、无伤、色彩鲜明，用拇指和食指轻轻捏一下被包花骨朵的最大处，感觉硬实饱满，但又并不是完全僵硬得无法张开的花朵。2.叶绿、无病害、新鲜。 3.茎秆粗壮、挺直、较长。4.切口整齐、干净、颜色正常

16、、无腐败变色现象、手摸切口净、涩无滑腻感。5.切花离开母体后，生命仍在继续，但毕竟不能芳颜永驻，切取后，养护得当，又可以延长切花花材寿命。可以采用烧焦法、浸烫法、水中剪切法、敲捶法、化学处理法等方法。艺术是神圣的，艺术创作亦是神圣的，东方人认为花卉是神圣的，以一种崇高的心情去对待，以花悟道、修身养性，使插花也有一种神圣感，讲求“心正花正”，进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正的艺术境界。把插花艺术紧紧围绕宴会主题来进行，力求调动一切可以调动的因素，努力创造理想的宴会艺术境界，保持宴会祥和、欢快、轻松的旋律，给宾客以美的艺术享受。（作者单位：海南经贸职业技术学院）精选学习资料 - - - - - - - - - 名师归纳总结 - - - - - - -第 7 页，共 7 页