朱光潜《谈美》读后感800字.docx

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1、朱光潜谈美读后感800字 谈美首先告知我们对于同样一件事物，存在有用的、科学的和美感的三种态度。唯美感的态度是物我两忘、非功利的目的，且需要保持肯定的距离才可。一起来看看朱光潜谈美读后感800字，欢迎阅读! 谈美读后感1 读了朱光潜先生的谈美，心有感受。对于先生精辟、客观的分析和论证最为观赏。期中最能领会到的是特别经典的对美的分析论证：美是最不有用的阅历，但是人类历史生生不息;美是无处不在的，但是要靠人们细心发觉的;美是客观事物加主观态度产生的，但是缺一不行，物质是可以用完的，而无形的美是可以带带流传供人享用的，为什么这么说呢? 以对一棵古松的三种态度有用的、科学的、美感的进行阐述。在此段中谈

2、及人对事物的不同态度，或者说每个人的动身点不同，其观看事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，科学家是讨论的心态去看，而画家用观赏的心态去看，古松在不同人眼里衬托了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无为而为”的观赏眼光去看，观赏的同时也给予了其画家内心世界对古松的完善概念。美的东西需要人们用审美的眼光和观赏的心态去看去想，如只讲有用，那么美是最不有用的阅历。 “美是事物的最有价值的一面，美感的阅历是人生中最有价值的一面”。假如说人类历史生生不息，而真正能触动你我心灵深处的唯有那些赐予美妙情感的艺

3、术作品，无处不在深邃的夜空中犹如指路的星星闪着光，指引人们的灵魂、净化人们的思想。 俗语讲：“距离产生美”。其实朱先生在此明确的指出了艺术和生活的距离。真实世界覆盖了雾、雪或雨就简单给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术来源于生活又高于生活。应当也是其中道理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的掌握和设计在其中，太过接近真实简单使人产生功利心，太过主观也不简单让人理解，究竟艺术是给人们观赏的。 人们对于熟识的事物总是简单忽视它的美，由于太过生疏没有了距离感和神奇感，简单从实际生活中的利害关系动身看眼前的事物，而新奇的、

4、不了解的事物有距离感就简单产生美感，这也犹如围城般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是由于有距离，有神奇感而迸发出美感，使人憧憬。如此所谓：“当局者迷，旁观者清”。 谈美读后感2 全书可以说特别薄，没有太多的铺陈啰嗦，全文阅读下来，就似乎跟一个亲切的老伴侣在谈天，听他叙述他对真善美的经受和见解。真诚、坦率、质朴、亲切，严谨。这里提到严谨，是由于全书语言透着伴侣的真诚亲切，却没有一丁点啰嗦和故弄玄虚，这是做文章极犯难得的。现在流行的网文要么以篇幅弘大引人注目，要么以情节离奇引人眼球，这是写于上个世纪的文章，经典之作是经得起时间检验的。 文章从多个角度，以生动好玩的小故事向我们一层一层的揭开什么

5、是美的面纱，不同场景下美的层次，以及真善美的关系。把美放在关系里去看，又抽离出关系来观看。以特别生活化的视角娓娓道来。如观看古松的三种态度，子非鱼安知鱼之乐等等，信手拈来的古诗拆解出美的特性，以及主观上简单产生的理解误区。 对美与嬉戏，美与制造、美与格律、美与自然、美与仿照等等简单混淆的概念，利用诗词、生活阅历、哲人故事以及历史大事进行说理解读。美是关于于个人体验的存在，是主观的。是自然的更是制造的意向。是来自于关系之中又脱离了关系的主观制造，美也分个体美和群体美，群体美是一种更为纯粹和高阶的美。 熟悉和理解美是对灵魂的净化之旅，美学是一种文化，是人类精神世界通向文明的道路之一。我印象最深的几

6、个观点如下： (1)美是基于现实基础之上脱离了一切关系的共鸣。主观态度不同，观看到的意向世界就不同。同样是一段音乐或者一幅画作，不同经受的人，品尝出的体验是完全不同。带着有用思维的人会思索这个作品有什么用，带着功利思维的人会思索这个作品能带来多少利益，只有抛弃了全部的主观的念头，理智的思索，打快乐灵用直觉去感悟作品，与作品建立意念上的连接，才能体会到美。所以告知我们，美是直观体验，脱离理性思索的感受。 (2)美的制造是理性与直观的统合。源于仿照、精于练习、成于制造。表达传递这种美需要借助工具，语言为载体戏剧、电影、诗歌、散文等等文体为包装的体裁外壳，通过直观制造把意向传递出来。这是汇聚了意识、

7、技巧、潜意识于一体，手、脑、心于一体的创作行为。大家之作必定是知行合一的呈现，真善美浑然一体的表达。 (3)每个人都是生活的艺术家，这是制造美的至高境界。我们于文学作品中呈现美制造美，我们每个人的一生也是谱写生命之美的一生。假如说艺术工是由于职业需要而特地进行语言或者工具技巧的训练，以作品的方式来制造美，那我们每个人的人生，站在局外人的角度来端详详细个人的生命活动，这是一段由家庭关系、.关系及个人自我关系三者谱写的成长史，是人类总体活动的组成部分。在生活历练中不断刷新对三者关系的熟悉及平衡，不断进行着选择和制造，每时每刻都是对人性善恶的考量，从时间角度回顾一生，那些总有闪光的片段，熠熠生辉的一

8、瞬印刻在心上，那肯定是人性之美闪烁的时刻。 熟悉美、制造美、提升美学修养就是在修炼人性，净化心灵，自律言行，提升素养。 谈美读后感3 作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的谈美一书用心谈了美感态度，对美感态度作了深化浅出的阐发。 朱光潜在书中，把人生态度分为三种：有用的、科学的、美感的。有用态度求的是善，科学态度求的是真，美感态度求的是美。于是，真、善、美构成一个完整的人生。文章层层递进，从人们看待事物的三种不同态度到艺术与实际人生的距离中让我们知道美从哪里来，毕竟什么是美感，明白了什么是美感之后进而争论美本身，在“美毕竟是什么”的争论中让我们明白美和自然的关系，让我们明白了观赏的道理

9、，朱先生于是换一个方向从争论制造入手，让我们明白制造本身以及与情感、格律、仿照的关系，进而明白美的特点。该书渗透了朱先生对艺术与人生关系的深刻体悟。正如书中文字：“艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。情趣愈丰富，生活也愈美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。” 在当今义务训练阶段，一切学习都应当自美的体会开头，美育的有效途径是培育美感的敏锐度，真正的任务在于激发同学审美力量，形成一种推断力。正如朱光潜的人生观：人生的艺术化。人生原来就是一种比较广义的艺术。 学术界有人指出：“朱光潜对美学的理解可以说是特别之深，他对西方美学的介绍，在谈美中已经达到了一代大师的化境。下面我们来观赏

10、一幅西方的美术作品向日葵。 这是荷兰画家凡高的油画作品，作品以饱满而纯洁的黄色调，展现了画家内心好像永久沸腾着的热忱与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热闹渴望与坚韧追求，那一块块灼热的黄色，不仅融集着自然的光荣，而且宣泄着画家对生命的尽情体验与永久感动。画中的向日葵不是自然的真实写照，而是画家生命和精神的自我流露，是他以火一般的热忱为生活高唱的赞歌。 我们在观看此画时，无不为那感动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，.也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之，凡高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热忱的生命体

11、。 谈美读后感4 什么叫做美，美不仅在物，亦不仅在心，它在心与物的关系上面;但这种关系并不如康德和一般人所想象的，在物为刺激，在心为感受;它是心借物的形象来表现情趣。这种说法和我画画的理念不是不谋而合嘛!于是坚决买了。 书的最终一句话说：“好书不老，常读常新”。 我读完了的确是这样的感受。册子虽小，但是内容真的是太丰富了。尤其包含了古今中外各种名家的画作，我没见多的画几乎占一大半。我买的是电子版的书，里面的高清大图让我惊喜不已。我甚至看一部分就能写出好多心得，简直收获太多。 我自己从15年坚持每日画画到17年真的这样一天不落地实行后，我渐渐发觉自己想要表达的绘画风格。让我很快乐的是，看我画的人

12、也通过我的作品看到了我内心想要表达的心情。我的画的确是我的心借由画面表达的形象来表现我内在的情趣的。这样的说法简洁而精确，特别棒。 朱光潜的众多身份里面不包含艺术家这个头衔，不过他的确知道艺术为何物，也知道做艺术的人都应当具有什么样的心理状态。 我们经常说，我们应当抱有感恩之心。我始终认为我们也很应当感谢始终努力的自己。就由于自己的不断努力才会遇到自同道合的伴侣，才会收获伴侣们的时刻挂念。去年也找了同龄人学了我需要学习的那部分画画技巧，收获了绘画技巧的同时，也收获了一个伴侣。我明白了美在于制造，更在于辛勤和规划。就拿我学画的那个美女举例，在别人眼里她成天就在吃喝玩乐。然而我看到的是，她专心宁静

13、地画画，为了拥有自己的独立工作室，悄悄努力好久。搬到新的工作室什么事情都是自己做。当然别人看到的只是她发出的享受生活的美图。 这就像我刚毕业的时候看到有位同事带寿司当午餐时想的一样，她好有钱可以买寿司吃。后来才知道那是她自己做的寿司。我现在出去和伴侣们吃饭，她们都知道我做的饭很小资，肯定要给我点颜值高的食物。我共享的生活状态中的每一张美图，都是我自己亲自制造的生活，许多人认为我每天都是在制造美。 谈美这本小册子虽然内容不多，我却渐渐地读了挺长时间。借由书中的一段话来完成这篇读书笔记吧： 阿尔卑斯山谷中有一条大汽车路，两旁景物极美，路上插着一个标语牌劝说游人说：“渐渐走，观赏啊!” 谈美读后感5

14、 刚刚扣上谈美一书，便提笔来写感，颇有几分应付之意。但事实并非如此。于我，一个从未考虑过什么美是什么，并几乎不与艺术沾边的高中生来说，读这本书真的有些吃榴莲之感，首先是无从下手摸不到头脑，其次便是内容的苦涩。因此，我实属是怕不马上登记点什么，怕是白读了这篇佳作。于一门生疏的学问，我随时颇为仔细读过，但仅仅一遍，还只是吸取了九牛一毛，本该读上二遍，三遍可假期已近尾声，只能推到下一假期了。 于此，浅谈一下我的拙见。 这次使我真正了解了美的范围，我想这也是我受益最深之处。当然，美的范围无人可以给出一个准确的定义，因他是一个极为宽阔的领域。语言、声音、画面、劳动生产、建筑皆属美的范畴。人与自然，世间万

15、物无一不是美得缔造者。可这之前，我只狭隘的认为艺术品之美，人之美，以及自然景物之美(此处的艺术品也只是狭隘的定义)，专心领悟2，我们时时刻刻都与艺术接触，都在与美接触，依据悦耳的话语，一道虹，一片发人深省的文章没有人可以给美下一个完善的定义，正如文中所说的，不同的人有不同眼中的美。美是颇具人性化和人道主义的。而美与美感是一个有机的整体，即主观与客观的统一。没有脱离美感的客观美的单独存在，正如朱老所举，沙漠中再雄伟的建筑，没有得到主观美感的确定，谁又能说他是美的呢?而美感是人的人性化的一种倾向，不同人的倾向不同，因此没人会了解且统一全部人的倾向，也就无法给美一个准确的定义。这里所说的没事一种倾向，就大大的扩展了美的含义，这就可以用我们所说的内在美和外在美来解释。我们一般人眼中与思想中的美，都是我们表面所看到的，也就是外在美。可其实不然，我们心中冥冥中有一种自然地倾向(这貌似就要用生理学和心理学来解释了)，就像巴黎圣母院中的敲钟人加西莫多，他即使外貌丑陋，可却拥有一颗感恩高尚的心，这时我们便产生了一种自然地倾向，倾向于观赏加西莫多，也就是他的内在美。而同时，美感变产生了。 朱光潜谈美读后感800字