浅谈小学艺术课堂教学模式的实践与研究.doc

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1、浅谈小学艺术课堂教学模式的实践与研究农五师89团小学 高岚【摘要】艺术教育是学校实施美育教育的重要途径和内容，是学校素质教育的有机组成部分。随着教育的发展，越来越多的儿童已积极主动地投身到艺术教育的行列之中，艺术教育，对儿童来说，有助于抽象思维、逻辑思维、形象思维、记忆力及创造力的开发。那么如何有效开展小学艺术课堂教学模式，本文从三个方面阐述了自己的观点给出了小学艺术教育的发展目标与方向，并指出我们需要努力去创造顺应时代要求的科学艺术，提高学生整体的审美素质。解决在学校艺术教育实践中存在的相关问题，转变艺术教育观念，让学生感受艺术世界的魅力，提高学生整体的审美素质。【关键词】小学 艺术课堂 探

2、究学会生存一书认为：学生美感经验和科学经验是感知万古长青的世界的两条道路，艺术教育的根本目的并不在于艺术本身，而是通过艺术教育培养学生的创造能力，以利于学生积极灵活地适应面向21世纪的社会的变化，使学生在未来社会中学会生存。 那么何为艺术教育呢？艺术教育：是人们通过艺术活动，受到真、善、美的熏陶和感染而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念艺术等的深刻变化。 下面就如何开展小学艺术教育从以下三方面谈谈我个人的看法：一、在课堂教学中，尝试艺术融合的教学方式渗透艺术教育小学艺术课程标准指出了以艺术能力和人文素养的整合发展为总目标，在多学科互融的艺术教学活动中，通过艺术与生活，艺术与情感，艺术与

3、文化、艺术与科学的连接，达到学生的艺术能力，审美意识和审美情趣的形成和提高。音乐课和美术课是学校实施艺术教育的前沿阵地，大部分学生的艺术鉴赏能力及技巧的提高都是通过课堂这一窗口获得的。就学科性质而言，艺术各学科（音乐、美术、舞蹈等）之间具有许多天然的相通之处，丰富性和综合性便是艺术一大特点。我们可以借助不同的艺术形式来表达相同的情感和内容。每种艺术都可以借用其他艺术的要素。因此，学校的艺术学科，可以努力尝试艺术融合的教学方式。如在音乐欣赏中，通过一些绘画来帮助学生理解乐曲的意境，通过运动着的视觉图像，来帮助学生感受乐曲中的节奏和情感运动过程。同时，也可注重音乐与舞蹈、动作，甚至是语言的综合。从

4、而上成动态的音乐课。如在一堂低年级的音乐课花儿朵朵开上，教师就可在教学的过程中，创设情境，让学生用形体动作展现一朵朵美丽的小花。当“花儿朵朵开”的场面展现在学生的面前、当美妙的乐曲在学生的耳边响起时，学生们载歌载舞，把歌曲所蕴含的欢快的情绪，都表达了出来，从而给学生带来了美的享受！美术课上，适当地引入音乐，在欣赏和创作活动中给学生提供听觉信息。例如当学生在绘画时，教师可根据学生作画的内容放上一段古筝或小提琴曲，从而为学生营造一个良好的艺术氛围，调动学生的积极性，陶冶学生的情操，把音乐和美术结合起来，可以更好地拓展艺术的空间，增强艺术趣味，培养学生艺术审美想象力和创造力，从而实现审美教育的目的。

5、但是在尝试艺术融合的教学策略时，也不是说一上音乐课就和美术联系起来，或一上美术课就和音乐联系起来，而是指在有必要、又可能的情况下，从而改变那种单调的、机械的教学形式。如在图画课上，教师不规定主题，由学生任意作画，作画过程中学生可以随时提问，教师则随时提示、检查和讲评。画到一半时，教师坐下来读一篇童话，学生边画边听，这样童话里的人物、鸟儿、花草、各种景物不仅可以丰富儿童作画时的想象力，还能启发学生和老师一起设想童话中的情境，促进学生独立思考能力的发展。二、在第二课堂中深化艺术教育。除了在课堂上，作为教师还应积极为学生创设主动参与艺术活动的机会，把学生从课内引向课外。因为课外艺术活动能够最大限度地

6、为学生提供亲身参与艺术实践的机会，并使学生在参与艺术实践活动的过程中提高艺术素养。课外教育是课堂教学的延续。学校教师应大力营造校园的艺术教育的氛围。首先，要利用学生在校的课余时间开辟第二课堂，并建议、引导学生根据自己的兴趣爱好和特长选择参与相关艺术课程，如：舞蹈、合唱、器乐、美术、书法等。其次，推广乐器进课堂。每个教室争取配备一台键盘乐器，或者有专门的音乐、美术室供学生上课使用，借此提高学生对艺术的兴趣，同时培养学生的艺术鉴赏力。第三，提高第二课堂的教学质量水平。第二课堂的实施不能走形式，走过场。要切实地以提高学生的艺术鉴赏能力和艺术创造力为中心任务。为此我校专门从农五师聘请专业老师利用每周周

7、二和周四一下午的时间展开二课堂授课活动，由专业老师对孩子们进行书法及乐器的辅导学习。教师们通过生动的教学，耐心的辅导去引导学生喜爱艺术，让学生是从心底里去爱艺术。形成以“要我学”到“我要学”的转变。要“我”（学生）学是手段，但是“我”（学生）要学才是目的的教学观已经深入到每一位教师的内心。通过这些措施可以让学生的艺术综合能力大幅提高。从音乐角度来讲，扎实而灵活的第二课堂，使我校学生不仅能够懂得初步的乐理知识，而且能准确有感情的演唱曲目的明显增多，识谱能力明显增强，而舞蹈、合唱班的学生更是技高一筹在历届师少儿文艺表演会演中数次勇夺第一名，评委们无不被被孩子们卓越的艺术表现力所折服。从美术教学的角

8、度来说，学生对美术学科方面的基本知识掌握较牢固，并能在绘画中渗透和运用，对自己的画作及同学的画作能够结合相关的知识进行评价和欣赏，学生的动手制作的作品极有创意，具有特色，个性鲜明。我校学生创作的科幻画多次获得兵团级及国家级奖项。三、在艺术表演及创造中升华艺术教育。英国美育理论家雷德芬曾说：“一个孩子常常对大人的艺术活动产生兴趣，他就很可能对艺术在开始产生艺术意识”，他又说“孩子们长大一些，到了进小学和初中的年龄以后，常常在艺术活动中表现出创新能力和跃跃欲试的心情，只要给予他们的适当的鼓励和指导，这种能力就可能伴随着其他的重要能力发展起来。”艺术对学生的创造力、直觉能力、适应能力都具有普遍的促进

9、。因此学校应根据自身条件，举办经常性、综合性、多样性的艺术活动。通过一系列的艺术活动，为学生搭设一个个能够尽情地自由自在地表演的舞台，创设出一个个让他们自由施展艺术才华的环境。活动全过程应由学生自主参与艺术的实践活动，从创、编、排、演、主持都以学生为主，教师仅是他们的艺友。让学生有展示才艺的舞台。如每学期为学生创造艺术观摩和艺术实践等交流机会，为孩子们搭建艺术的舞台：举办诗歌朗诵会，开展主题书画比赛，器乐演奏，举办合唱节等。各班举行“人人都来露一手”的主题班会活动，举办一年一届的艺术节活动等。每一次艺术活动的开展，不仅是提高学生的艺术活动能力的机会，也能激发学生的艺术兴趣，更使孩子们的潜能，在

10、充分展示个性特长的过程中得到有效的开拓，给孩子们增添一分自信，一份成功感。这种成功感和对美的追求，是孩子们人生道路上永恒的动力。因此，学生艺术活动的参与，教师既要重视参与的结果，更要重视参与的过程，如庆祝“十一”国庆日，可围绕“我爱祖国”这一主题，让孩子们用歌声、琴声、舞姿、神奇的画笔以及他们深情地朗诵，讴歌祖国的巨变；通过到处寻找祖国巨变的图片，自己动手进行小报设计展览，并宣讲。使每位同学在参与中，了解美丽可爱的祖国，从而在心中不断升腾起爱国与感恩的情怀。 在这里需要强调和更新的是我们每一位从事艺术教育的工作者，要将艺术活动的舞台面向全体学生。改变以往精挑细选的参与方式，让所有学生都有参与艺

11、术活动展现自身能力的机会。在这个过程中我们不能因为一些孩子的能力或是水平的欠缺，就剥夺他们参与活动的机会，因为艺术教育的目标不是少数人美育等综合能力的提升，而是全员乃至全民族的提升。这一点我们应该像雅典奥运会的举办国希腊学习，在开幕式的表演人群中有胖的、瘦的、高的、矮的、老的、少的、漂亮的、丑的形形色色，充分体现了奥运精神的全民性和平民化。同样我们的艺术表演活动也不是一次次的作秀活动，而是努力为每一位学生提高展示自我才能的一个展示平台，在这个活动中我们更要侧重的是活动的过程和对学生今后学会如何做人的一个潜移默化的铺垫过程。总之，艺术教育作为一门技能性较强的学科，是一个不断学习、实践、总结、再学习、再实践，不断提高的过程。艺术教育者应始终以学生为主体，尊重艺术教学对象的心理特点，采取灵活多样的手段，让学生都被艺术的无穷魅力所吸引，让每位学生都具有一定的艺术能力，挖掘孩子们的创造天赋。为此我们将不断努力，积极探索，搞好实验研究，发展小学艺术教育。参考文献：学会生存教育科学出版社P96 中国教师新百科小学教育卷P328 美育理论问题P42帅杨译