论音乐教学与学生创新能力的培养 培养学生的创新能力.docx

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1、论音乐教学与学生创新能力的培养 培养学生的创新能力音乐教化是整个基础教化中不行缺少的一部分，也是培育学生创新实力的一个重要渠道。要胜利地在实施音乐教化的过程中培育学生的创新实力，首先要澄清音乐老师对“创新”问题的两点模糊相识。其一，“创新”并不专指科学独创创建，假如把指导学生搞小制作、小独创当作培育学生创新实力的惟一途径，明显是从狭义上理解了创新教化的含义。这种模糊相识的存在，导致部分音乐老师把自己当作局外人，“事不关己，高高挂起”。事实上，培育学生的创新实力是一个困难的系统工程，它须要各学科亲密协调，须要老师全员参加。要使学生具有创新的意识、胆识，具有良好的创新意志品质，要帮助学生驾驭创新的

2、思维方式和创新的基本方法，绝非单靠某几门学科的老师所能完成。相反地，音乐学科具有其他学科不行替代的独特功能。它可为学生供应更为自由、广袤的想象与创建的空间，故而音乐课堂也就天经地义地成了培育学生创新实力的重要阵地。其二，对“创新”的含义不行定位过高，新与旧是相比较而言的，以什么作为比较的参照系，确定了音乐老师对培育学生创新实力所持有的看法。那种把“创新”的含义定位为“前所未有”、“世界首创”的相识明显是以人类历史作为参照系的。在中小学生中有多少人能搞出这种意义上的“创新”呢？对“创新”的含义定位过高，干脆地引发了老师们的畏难心情：就凭我们这样的水平，能指导学生创出什么新玩意儿来吗？其实在创新教

3、化中，“新”的比较参照系是被界定在一个很小的范围内的。班级或团队中别人没有说过、没有做过的可以看作是新的，甚至在学生个人历史上没有说过和做过的也可以看作是新的。当然，推断某行为是否属于“创新”，还牵涉到价值取向问题。在学校创新教化中，假如过于看重创新的社会价值和经济价值，则很简单滑入“功利主义”的泥沼。学校创新教化应当着重于评判“创新”的发展价值，假如学生能从别出心裁的角度思索某一问题，能用别出心裁的方法完成某道习题，都应视为有较高的价值的“创新”，因为用发展的眼光看，这样的学生将来很可能会成为具有创新实力的人才。从这种意义上来说，创新并不神奇，创新教化并不是无从下手。澄清了以上两点模糊相识，

4、也就解决了在音乐教学中培育学生创新实力的可行性问题。有了这个大前提，我们才有可能探讨在音乐教学中培育学生创新实力的方法与途径问题。如何培育学生的创新实力呢？我认为首先要解决的是老师的观念问题。长期以来，我们的老师习惯于夸大自己在课堂上的“主导”作用，习惯于把学生当作教学的对象，当作学问的承载体。为了在有限的教学时间内向学生传输尽可能多的学问信息，增大课堂容量，于是“填鸭式”的教学方法几乎成了课堂教学普遍采纳的方法。反映在音乐教学上，老师为了确保“基本技能”和“基础学问”教学目标得到落实，一味地强求学生进行枯燥的技能训练，不厌其烦地、长时间地讲解乐理学问，要求学生背诵大量音乐家的生辰年月、代表作

5、品等等。这种把学生当作教学活动的客体的做法，极大地损伤了学生的主观能动性和创建主动性，影响了学生特性的发展。古代中国尚有四大独创，而当代中国虽然拥有的科技人员的肯定数在世界名列前茅，具有划时代意义的科学独创却聊聊无几。中国人突然变笨了吗？当然不是。说究竟，还是教化出了问题。在中国的学校里，老师是学生的管教者，是“上帝”。而在美国的学校里，学生是老师的“上帝”，是老师服务的对象。前不久新闻媒体曾报道：美国有两名女老师赤身裸体给学生上生理课，此事引起舆论哗然。我们姑且不从伦理道德的角度去评说此举的是非功过，但我们可以从一个侧面去视察美国的老师是如何把学生当做教学的主体的。此时的老师既是学生探究人体

6、奇妙的引导者，又是学生视察、了解的对象，这种挖空心事为学生服务的意识不正是我们的老师所缺乏的吗？当然，国内也有不少老师正在尝试角色的转换，比如有的音乐老师一改过去站在讲台上，居高临下，俯视众生的做法，走到学生中间去；与学生围坐在一起，甚至也像小孩一样戴着头饰与学生一起唱唱、跳跳，把个音乐课上得生动活泼、轻轻松松。从表面上看，这只是上课形式的改变。其实，营造和谐、民主的教学氛围，以学生为教学活动的主体，为学生创设高度自由的想象与创建的环境，才是这种改变的实质。归根究竟，老师观念的改变才是这种改变的实质。老师的观念转变了，接着就应当考虑从哪些方面去培育学生的创新实力。我认为，应当着眼于非智力因素与

7、智力因素两个方面。学生创新的意识、胆识以及意志品质均属于非智力因素。在传统教化思想的束缚下，学生按部就班，不敢越雷池，不想独树一帜，即使偶有另辟蹊径的“非分”举动往往也会在初尝失败的苦涩后就心灰意冷，这就反映了学生在创新实力的非智力因素方面存在严峻的缺陷。要弥补学生这方面的缺陷，首先要打破学生对老师的迷信，不要把老师的话当“圣旨”，要让他们用质疑的看法去听取老师的讲解，用批判的眼光去看待四周的事物，因为没有怀疑就没有科学的独创，就没有人类社会的进步。很多胜利的教学实例给我们一个启迪，老师在课堂上有意作错误的讲解和示范，可以打破学生对老师“盲从”，培育学生的求异思维。现在我们习惯于把学生当作一群

8、羊，驱逐着他们在一条狭长的巷道里“始终向前走，不要朝两边看”，这样的学生怎么可能有创新的精神呢？假如我们的音乐老师能作一些尝试，我想肯定受益匪浅。如在上音乐课之前告知学生，老师在讲解音乐作品、音乐学问时，在示范演唱和演奏时都有意支配了一些错误，谁发觉的错误多，老师就会嘉奖谁。可以想象，只要建立起有效的激励机制，学生的学习看法定会由“被动接受”型转变为“主动探究”型。长此以往，学生的求异思维将会渐渐养成，创新的意识亦将由此而生。有了创新的意识不等于就能进行创新。我们的学生普遍地还缺乏创新的胆识。其实这胆识孩子们原来是有的，只不过是随着年龄的增长，胆识就在家长和老师的“紧箍咒”中渐渐消逝了。比如说

9、：幼儿总有一个共同的特点，望见新颖的玩具肯定会拆开来看个原委，然后再随意地东拼西凑，哪怕那是家长花几百大元新买的遥控电动玩具也照拆不误。遇到这种状况，唯恐很少有家长为之拍手叫好，而让孩子尝点皮肉之苦的做法，倒是司空见惯。类似的状况也发生在学校里。孩子们进了音乐室就喜爱摆布陈设在教室里的乐器，他们从自己胡乱“制造”出的嘈杂音响中获得无限乐趣。在国外，老师会用赞许的眼神激励学生们的“胡作非为”。而在中国，这种“不轨”之举一旦被老师发觉，按例会遭到一通臭骂。可想而知，学生的探究热忱和创建冲动也就随着老师的臭骂声飞到了九霄云外。由此而造成的对学生的损害还只是浅层的。有极少数老师以粗暴的看法嘲讽、训斥那

10、些敢于发表不同见解的学生，从而彻底、干净地摘了学生的“胆”，无情地扼杀了学生的创新精神。下面的例子，充分说明白这种状况的严峻性。在一节音乐课上，老师引导学生们观赏琵琶曲大浪淘沙，讲到兴头上，老师像是在提问，又像是在自语：“那起伏的旋律描绘了什么样的自然景色呢？”一学生抢嘴道：“像空中乱云翻滚。”老师听罢，脸色一沉，讥讽道：“就数你神气！也不想想这首曲子的曲名是什么。是大浪淘沙！莫非乱云是可以淘沙的吗？信口开河。”在另一节音乐课上，老师问学生们：附图的节奏型仿照了什么动物奔跑的声音？同学们异口同声地回答：“马。”然而混杂其中的一个不和谐的声音引起了老师的警觉：“刚才是谁在说牛？”老师大有兴师问罪

11、之意。这时，一个毛头小子怯生生地站了起来：“是我。”老师一见，气不打一处来：“我看你倒是像头牛，不动脑子！”学生一片哄笑。在这哄笑声中，坐在后排听课的我，隐隐听到那学生在低声嘟哝：“笑什么？牛急了也是会奔跑的嘛。”我不知道上课的老师是否听到了这句话，也不知道这位老师是否熟识名曲西班牙斗牛士的旋律。音乐的确是一种语言，但不是一般意义的语言。它所描述的形象通常带有模糊性，正是这种模糊性，给人们供应了绽开想象的巨大空间。假如我们的老师肯定要以自己的理解去统一学生对某音乐形象的相识，这无疑是给学生的思维罩上了一具大铁笼，对学生别出心裁的言行作不适当的评价，更摧毁了学生的自信念。我想，上述事例中的两个学

12、生，唯恐这辈子也不敢“乱说乱动”了。现在我们应当明白，学生的“胆”其实是老师给的。当你要求学生就某个问题进行探讨，而学生依旧正襟危坐，默不作声时，不要埋怨学生；当学生在探究与创建的过程中因遇到困难而退缩时，不要埋怨学生。老师有责任为学生营造一个“敢想、敢说、敢干”的氛围。当学生遇到困难时，老师应当主动地帮助他们排忧解难，应当激励他们不要惧怕挫折和失败。有意识地去培育他们坚毅的创新意志品质。只有这样，我们才能为新世纪的中国培育出一群“虎”，而不是一群“羔羊”。学生仅仅“敢创新”还不够，还要“会创新”。要使学生会创新，就必需帮助他们储备丰富的基础学问，驾驭必要的基本技能，养成多向可变的思维习惯，学

13、会基本的创新方法。一言以蔽之，要注意从智力因素方面培育学生的创新实力。世界上的一切独创创建都与已知元素亲密联系，都建立在旧的学问基础之上。实行传承性教化向创新性教化的转变，不等于就可以降低对学生基础学问和基本技能方面的要求。那种把“传承”与“创新”对立起来的做法是错误的。没有“传承”何以“创新”？假如让一个既不相识也唱不准乐谱的学生创作一段短小的旋律，他能做到吗？可见，从某种意义上说，进行创新性教化对学生基础学问和基本技能方面的要求将会更高。问题是：那种“填鸭式”的教学方法应当废止，那些并非常常运用的学问信息不要强塞给学生。重要的是：要让学生驾驭获得学问信息的途径，有条件的地区要让学生学会运用

14、电脑，学会通过互联网络检索、调阅所需的资料。谁都不会怀疑这一点：电脑在记忆的容量与精确程度方面远远赛过人脑。而人脑与电脑相比，其优势在于，人能够利用已知信息进行创建性思维。假如我提出让小学生完成一份“维也纳古典乐派在西方音乐发展史中的地位和作用”的报告，你肯定会说：“这种探讨生做的题目，小学生怎么做得出来？”然而，这题目假如让美国的小学生去做，他们肯定会让你惊讶！奇妙就在于他们会快速敲击键盘，把世界各大图书馆中有关的资料统统调过来，经筛选后连拷贝加摘录，最终成为自己的文章。这一事实告知我们，一个人能否胜利地进行创新，创新成果是优是劣，其学问储备是否丰富是重要的，但不是确定性的。起确定作用的是，

15、他如何利用已有的学问信息，如何在这些信息的基础上形成自己独到的见解。这就存在一个创新思维的质量问题，也就是创新性思维是否具有逻辑性、多向性的问题。有一例子能清晰地说明这一点。在一节音乐课上，老师教唱歌曲小熊请客。这首歌有三段歌词，第一段歌词是：“喵喵喵，真呀真欢乐，今日过节小熊请客。我们到它家里去，又吃又玩又唱歌。喵喵喵，喵喵喵，真呀真欢乐。”另两段歌词除了动物的叫声换成小狗、小鸡的叫声外，其余部分均不变。学生会唱后老师说：“小熊不仅请了小猫、小狗、小鸡来作客，还请了其他很多动物。同学们能不能自己创作一段歌词，唱出别的动物欢乐的心情呢？”这个创作要求并不高，学生们很快地就把小羊、小鸭、青蛙的叫

16、声填进去创作了新的歌词。但有一个同学在创作时遇到了困难，他起先想创作小白兔的歌，觉得不行；接着想创作小刺猥的歌，还是不行；第三个他想到了大象，又不行。老师问他：“为什么不能给这些动物创作歌呢？”学生回答：不知道这些动物怎么叫。这时另一个同学急迫地向12下一页 老师表示：他能够创作大象的歌。原来，这位学生用大象的脚步声“噔、噔、噔”替代动物的叫声，创作了大象的歌。这个事例告知我们，前一位学生思维的逻辑性没有问题，因为他明白：不知道某种动物怎么叫，就不能创作该动物唱的歌词。从逻辑学的角度讲，这是一种因果关系。然而，他在思维的多向性方面出了问题，“仿照动物的叫声”这种思维定势，限制了他的思维方向，使

17、他的创新进程受到了阻碍。在学生进行创新的过程中，老师肯定要了解学生思维的轨迹，并加以引导，提高他们思维的质量。能否驾驭基本的创新方法，这也是学生创新实力的一个重要方面。世界上每天都有数不清的创新成果问世，然而细细分析这些成果的作者们所采纳的创新方法，也不过就那么几种！比如“加减法”、“重组法”、“仿照法”、“迁移法”等等。把铅笔加上橡皮，就有了橡皮头铅笔；坦克加上船，就有了两栖坦克；雨伞去掉柄，就有了着陆伞；火车去掉轮子，就有了悬浮式列车。以上就是“加减法”。把原先手术室中无序排列的灯重新组合，就有了无影灯；把传统式店铺的柜台、货架重新排列，就有了超市。这就是“重组法”。仿照鸟的飞行，就有了飞

18、机；仿照蝙蝠捕虫的方法，就有了雷达。这就是“仿照法”。由利用电话线路开发电脑网络，想到利用有线电视线路开发电脑网络；由利用电视台开办远程教化，想到利用电脑网络开办网上学校。不用说，这就是“迁移法”。以上这些创新方法，老师必需让学生在音乐实践中逐步“发觉”，加以总结并学会运用。其实，不少音乐老师在教学过程中已经这么做了。比如，有一位老师在指导学生进行节奏创作时打算了四张卡片，卡片上分别写有如下节奏：附图。把四张卡片按肯定依次排列起来，就形成了含有四个小节的节奏谱。老师提示学生用重新排列这些卡片的方式创作新的节奏谱。这事实上就让学生了解了创新的方法之一：“重组法”。再如，有一位老师在指导学生进行旋

19、律创作时，要求学生在附图后面续写两小节，有的学生感到困难。这时老师提示学生：“能不能从老师给的两小节曲谱中抹去一些音，把剩下的音调整时值后，用来作为后两小节呢？”经过探讨，学生们最终完成了这个创作任务。下面的曲谱中，后两节是学生们的得意之作（箭头所指的音在后两小节中被抹去）：附图在这次创作实践中，老师让学生驾驭了“加减法”这种创新的基本方法。这样的例子许多，在此恕不一一列举。我们切不行以为，培育学生的创新实力只能通过作曲训练来实现。其实，在音乐教学的各项活动中均可达成这个目标。因此，可以确定地说，在音乐教学中培育学生的创新实力，其途径是广泛的。在唱歌教学中，我们可以让学生为歌曲重新填词；可以让

20、学生依据自己的想象，用不同的方法来处理歌曲；可以由学生自己确定采纳不同的演唱形式；甚至可以指导学生把某些歌曲加上少量对白，改编成有情节的音乐小品。在观赏教学中，我们可以让学生边听边用体态及简洁的动作表现自己的感受；可以让他们把自己对某段音乐的感受尝试用文字或语言表达出来，甚至可以要求学生画一幅画来表现音乐的意境。在律动和歌表演中，可以让学生自己设计动作；可以让学生自由结合，自由分组，并设计本组的队形改变等。在器乐教学中看来很难有机会渗透对学生创新实力的培育，但有的老师在进行打击乐训练时要求学生自己设计制作简易的打击乐器，这不也培育了学生的创新实力吗？还有的老师在训练学生吹奏竖笛时，自己吹出一个“问句”，要求学生吹出“答句”，虽然这“问句”与“答句”都是极短的旋律，但对一个相同的“问句”，被“问”的学生要作出与其他若干同学不同的“回答”却是要费一番脑筋的。有人说，在乐理学问教学中很难体现对学生创新实力的培育，有一个例子可以证明这种说法是不正确的。某老师在讲解渐强、渐弱的力度记号时，不是先写出这两种12下一页