中国古代文学专题复习题及答案.doc
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1、中国古代文学专题复习题及答案一、填空题:1、著名的散曲套数不伏老是元代剧作家 关汉卿 的自叙之作,作者自称是“普天下郎君领袖,盖世界浪子班头”,并将自己喻为“响当当一粒铜豌豆”。2、李逵是元代水浒戏中最受欢迎的角色,康进之的 李逵负荆 和 高文秀 的双献功就是以他这核心人物的优秀剧本。3、元代剧作家 纪君祥 创作的赵氏孤儿是一部著名的历史悲剧,剧中表现了屠岸贾的残暴奸诈,突出了程婴等义士赴汤蹈火的牺牲精神。4、歌颂士子与妓女之间的爱情是元杂剧的重要题材之一,如著名剧作家 石君宝 的曲江池歌颂李亚仙和郑元对爱情的坚贞不渝,马致远的剧作 青衫泪 也歌颂了妓女裴兴奴与诗人白居易之间的爱情。5、元代剧
2、作家 白朴 的杂剧梧桐雨曲辞缠绵悱恻,细腻传神,朴实而又优雅,赢得了无数的赞誉。6、元代很多杂剧改编自唐传奇,如王实甫的西厢记改编自元稹的传奇小说 莺莺传 ,郑光祖的杂剧 倩女离魂 改编自陈玄祐的离魂记。7、明代剧作家 朱有燉 的杂剧继母大贤和关汉卿的蝴蝶梦都写了兄弟争死,继母保全前妻之子的故事,这是当时民间流行的一个题材。8、孟称舜将其古今名剧合选所选杂剧分为婉丽、雄爽两类,分别命名为 柳枝集 与 酹江集 。9、明代作家 王九思 的杂剧杜子美沽酒游春借杜甫之口抒发了自己的愤懑不平。10、明代徐复祚的杂剧 一文钱 刻画了一个贪得无厌、爱财如命的吝啬鬼卢至的形象,剧中还带有浓厚的佛教色彩,显示出
3、佛教对晚明文人的影响。11、明代剧作家 冯惟敏 的杂剧不伏老写梁颢八十二岁中状元的故事,是戏曲史上首部以科举考试为表现对象的作品。王衡的杂剧郁轮袍也借唐代大诗人 王维 的故事,写自己参加科举考试的经历,表现了对科举制度的批判与反思。12、许潮的剧作多以文人的游宴雅集为题材,如 兰亭会 一剧写王羲之、谢安等上巳集会修褉,表达了作者对这种风雅的倾慕”。13、明代作家吕天成的杂剧 齐东绝例 写舜父瞽瞍杀人后,舜负父而逃,以及皋陶发誓不杀瞽瞍后,舜在众人劝说下归来的故事。剧中以戏谑之笔写古之圣贤,表现了晚明人对传统的挑战。14、“渔阳三弄”是明代作家 沈自徵 的杂剧霸亭秋、簪花髻、鞭歌妓的合称,剧中借
4、对古代文人遭遇的描写,体现出晚明文人对个性、自我的关注和追求。15、单刀会是元代剧作家 关汉卿 的历史剧代表作,剧中突出了关羽豪迈无畏的英雄气概,并借关羽之口抒发了深沉的历史沧桑之感。1、古代戏曲中常用误会错认法来结撰情节,阮大铖的 春灯谜 一剧就以十错认造成一系列的波澜,堪称错认法的典范之作。2、汤显祖的“玉茗堂四梦”包括传奇牡丹亭、邯郸记、 南柯记 和 紫钗记 。3、南戏 白兔记 写刘知远由流浪汉而成为皇帝的故事,属于在民间颇受欢迎的发迹变泰题材。4、明代著名剧作家汤显祖又成为其他剧作的表现对象,如清代蒋士铨的 临川梦 就以戏曲形式为汤显祖作传。5、明代是中国戏曲理论发展的重要时期,著名剧
5、作家 徐渭 的南词叙录是第一部南戏概论性质的专著,而王骥德的 曲律 则是一部具有承上启下作用的著作。6、清初传奇创作非常繁荣,洪昇的 长生殿 和 孔尚任 的桃花扇代表了这一阶段传奇创作的最高成就。7、“原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣”,是传奇 牡丹亭 中的曲词。8、明代很多剧作取材于水浒传,如 李开先 创作的宝剑记演林冲被逼上梁山的故事。沈璟的义侠记演英雄 武松 的故事。9、明初作家 丘璿 的五伦全备记、邵灿的 香囊记 都追步高明的琵琶记,借戏曲宣扬伦理道德,使剧本沦为道德的载体。10、南戏 王状元荆钗记 与张协状元、赵贞女等谴责文人负心的作品不同,它借书生王十朋和钱玉莲的爱情故事,赞
6、扬了文人在科场得意后对爱情的忠贞。11、明代很多剧作家追随汤显祖讴歌真情,如孟称舜的剧作 娇红记 歌颂王娇娘和申纯至死不渝的爱情。 二胥记 则歌颂了伍子胥灭楚复仇之孝和申包胥复楚之忠。12、明代作家 沈璟 的剧作很注意对诙谐的追求,他的博笑记就是一部演“可喜可怪之事”,“俱可绝倒”的作品。13、四大南戏之一的拜月亭是根据元代剧作家 关汉卿 的杂剧闺怨佳人拜月亭改编的。剧中描写了蒋世龙与王瑞兰、陀满兴福与蒋瑞莲聚散悲欢的爱情故事。14、清初以李玉为代表的苏州派剧作家,以戏曲来反映现实政治和平民生活,李玉、朱素臣等合作的 清忠谱 是其代表作之一,剧中反映了东林党人和苏州人民反阉党魏忠贤的斗争。二、
7、名词解释:1、院本:戏曲名词,指金元时行院演剧所用的脚本。元陶宗仪南村辍耕录:“院本,杂剧。”其实也是北方的宋杂剧向南方的元杂剧过渡的一种形式。演出时用五人,作品都已失佚,仅南村辍耕录载有院本名目七百余种。元以后亦称宋杂剧为院本,以别于元杂剧。或泛指短剧、杂剧、传奇等等。2、元曲“四大家”:对元代四位著名剧作家的合称。一般指关汉卿、马致远、郑光祖、白朴,或称“关马郑白”。见元周德清中原音韵、明何良俊回友斋从说。3、董西厢:在金代,一位下层文人董解元(解元,是金元时对读书人的敬称)利用当时流行的诸宫调形式所写的一本西厢记诸宫调,即为“董西厢”。4、大雅堂乐府:汪道昆的高唐梦、王湖游、远山戏、洛水
8、悲四种,都是一折短剧,全称大雅堂乐府。内容都是借传说来写历史人物的爱情故事:高唐梦叙写楚襄王梦中会见巫山神女,题材本自宋玉的高唐赋;王湖游述越王勾践平吴之后犯忌功臣,范蠡见面勇退,偕同西施归隐太湖的故事。远山戏取材于汉京兆尹张敞沉溺伉俪之乐,为妻画眉的故事。洛水悲写甄后之魂化为洛水之神,与曹植了却相思债的奇遇。作品以闲适与雅情为表现中心,以杂剧为游戏。1、鸣凤记:为王世贞门人所作,其中“夫妇死节”一出为世贞亲笔。剧本表现明嘉靖时夏言、杨继盛、邹应龙、林润等十位忠义之士与奸臣严嵩父子的斗争。剧本虽以政治时事为创作对象,但在情节的组织安排上,注意了对事实的剪裁与组织。鸣凤记作者在严嵩父子伏法后不久
9、,就把这一震动朝野的政治事件搬上了舞台,开启了此后的时事剧创作。2、吴江派:沈璟对音律的重视,对本色的提倡,得到了当时身后不少剧作家的响应,形成了中国戏曲史上第一个真正意义的流派吴江派。主要作家有沈璟、吕天成、叶宪祖、冯梦龙、袁子令、范文若、卜世臣等人。其中吕天成、卜世臣等更是“衣钵相承,尺尺寸寸宁其榘矱者。”3、明传奇:4、永乐大典戏文三种:收录于永乐大典的张协状元、宦门子弟错立身、小孙屠三种戏文,较多地保留了原始面目。张协状元是一本负心剧;宦门子弟错立身写豪门出身的延寿马与戏剧演员王金榜的爱情故事;小孙屠表现的重现是家庭伦理、兄弟之情。三、简答题:1、简述元杂剧剧本的形式特点。解答:元杂剧
10、剧本的形式特点,一般为一本四折;有的剧有楔子,剧本末尾有题目正名,每一折戏又由曲词、宾白和科范三个部分组成。折,同一宫调的一套曲了唱完为一折,“折”是音乐组织的一个单元,同时也是剧情发展的一个较大的自然段落。楔子,指四折之外的一个短小独立的段落,它的作用是弥补四折的不足,紧密结构。题目正名,放在剧本的后面,通常是用二句或四句对句概括全剧的内容,而最后一句为剧名。曲辞是杂剧的重要组成部分,曲辞的前面标明宫调与曲牌名称,如正宫端正好,对曲辞作出韵律的要求。宾白,简称为白,是剧中人物的道白。科范,又简称科,是说明剧中人物的动作表情和音响效果。元杂剧的角色分工:一本戏中主唱者为正色,男主唱称正末,女主
11、唱称正旦。在演出时,一本戏主有主角独唱,正末唱称为末为,正旦唱称为旦本。除正末、正旦外,还有副末、贴旦、净、孤等。2、简述孟称舜的花前一笑和卓人月的花舫缘的异同解答:孟称舜的花前一笑,写唐伯虎为娶一笑留情的沈公佐的养女,不惜做沈公佐之子的佣书。卓人月认为“易奴为佣书,易婢为养女”,“反失英雄本色”,于是花舫缘仍改为唐伯虎卖身为奴,终娶得一笑留情的婢女。孟、卓二人同样关注才高零落的唐寅,同样赞赏唐寅的风流才情,他们同样在剧中表达沦落的感叹。但是孟称舜更关注的是唐伯虎不遇后的自放于诗酒风流。卓人月突出了与仁途的对比,更偏重失与得的互补。不但如此,卓人月还进一步表现了唐伯虎的笑傲中亦有的闲愁,他卖身
12、为奴,费尽心机以期相见,尝遍忧煎,始得成功。卓人月由唐伯虎之境遇,不但写出了自身不遇的感慨,而且表达了对人生悲欢的认识。1、简述梁辰鱼的浣纱记在中国戏曲史上的价值。解答:首先,浣纱记是最早用改革后的昆山腔演唱的剧本,它使昆山腔在戏曲舞台上迅速流传开来。其次,浣纱记对历史兴亡的思考,代表了明清传奇中一个重要的主题,并在此后的文人创作中,得到更多的发挥。第三,浣纱记写吴越的兴亡,而以才子佳人的爱情故事贯穿其间,对后来的传奇创作有很大的影响。2、简述南戏与北剧的差异。解答:首先,在剧作的内容上,南戏作者的创作目的就是为了娱人,为了吸引观众,作品往往叙事性强,抒情性弱,表达的是下层民众共有的“情”,作
13、家的主体意识在剧中表达得不强烈。在剧作的主要人物身上,很难看出作者本人的影子。而北剧作家对他们来说,编写剧本既是娱人,也是自娱,故事情节相对比较简单,抒情多于叙事,剧中的人物形象,除了正色外,一般也比较单薄。剧本中作家的主体意识也比较强烈,在剧中人物的身上,常常可以看到作者本人的认识与感慨。其次,在语言上,南戏的曲文宾白,多口语俗语,俚俗无文采。而北剧的语言则表现出较高的文学性。再次,南北剧作者在身份上的差异,也带来音乐曲律上的差异。南戏没有严格的曲律,且受方言的影响,用韵混乱。而北剧作家熟悉声律韵律,在撰写剧本时重视曲律,在宫调、用律方面均有其规范。四、论述题:1、试析关汉卿杂剧窦娥冤中的窦
14、娥形象。解析:窦娥冤是把寡妇作为关注的中心的。剧中的女主角窦娥是一年轻的寡妇,她性格刚烈,本性善良。在剧本中,关汉卿透过窦娥这个弱者的命运,表达了自己对社会黑暗与不公的愤怒。窦娥是一个充满悲剧色彩的人物,她代表了社会上最普通不过的、顺从命运安排的寡妇们。在关汉卿的笔下,窦娥严守当时的道德、孝顺,坚持好女不嫁二夫。但就是这样一个立志要遵从社会道德的女人,却被这个社会以违反道德的罪名给毁了。即信守道德的窦娥,被这个社会以“毒死公公”的罪名处以了极刑。作者对现实的批判经由窦娥的形象,经过这样一个充满悖论的情节表达了出来。在法场上,当窦娥注定要冤屈而死时,面对刽子手发下了三桩大愿。人虽然就要被处死,但
15、她的内心是不屈服的。她要复仇,她悲愤填膺,她对天地提出指责。她指斥天地的不分清浊是非,欺软怕硬。慨叹百姓的有口难言。这使窦娥的抗争达到了高潮,也充分展示了她刚烈的一面。在公堂上,窦娥怕打坏了婆婆,屈招是自己所为。在绑赴刑场时绕道而行,是因为怕婆婆看到而伤心。这又充分展示了她善良、孝顺的一面。2、试论阳明心学对徐渭杂剧四声猿创作的影响。解析:明王朝建立之初,政治的稳定、经济的恢复带来了以颂赞为主旨的典雅文学。为了打破文学创作的平庸,前后七子以复古相号召,可同时也表现出模拟古人的弊端。晚明文坛张起的“独抒性灵”的公安派,文学上拟古向求真的变化,与哲学上阳明心学的流行紧密联系。徐渭正处在求真代替拟古
16、,阳明心学盛行的关键时期,他对王学的尊崇、崇尚“三教合流”,融通互补。第一,在理论上,徐谓把禅悟引入了戏曲批评,“填词如作唐诗,文既不可,俗又不可,自有一种妙处,要在人领解妙悟,未可言传”。第二,在创作上,取用、改编佛教教义,融入佛教思想。讲求“良知”。创作中注意对抒情“度”的把握,讲求事情的合“义”性与道德的约束力。论文崇尚真情,讲求剧作的“本色”和创作的发乎真情,独出机杼。第一,戏曲阐明心志,人物融入真实体味,(现实性和个性化)。在西厢序中,徐渭提出“本色”、“相色”的概念。第二,剧作形式上不拘泥于元杂剧的固有形式:首先是长度的随情之所至。狂鼓史全剧不分折出,翠乡梦、雌木兰均为二出,女状元
17、五出。第二,是韵律上的自我作祖。翠乡梦两出均用双调全套,且曲牌相近,从表现剧情的角度看,大致相同的音乐,正好渲染前生与再生的联系。从音乐的安排看,是对传统的一大突破。此前的杂剧剧本中尚未见有如此的处理。徐渭之后,元杂剧的创作格式真正被打破,明代杂剧完成了它的蜕变,杂剧创作进入了一个新的时代。1、试析汤显祖是如何通过杜丽娘形象的塑造来体现自己对“情”的追求的解析:在牡丹亭传奇中,汤显祖把对真情的追求发挥到了极致。他所写的“情”是爱情,男女之情,也是生命中所有真诚的情感。杜丽娘梦见情人就一“灵”住,死死不放,表现出对爱情的热烈向往。杜丽娘对爱情的追求是坚决的、主动的。“这般花花草草由人恋,生生死死
18、随人愿,便酸酸楚楚无人怨。”她为追求梦中情人而死去,并在阴间继续跟寻,为钟情一生,终于因情而复生,在现实中找到了自己的“影儿梦中人”。汤显祖笔下的杜丽娘,不同于以往爱情剧本中的任何一位女主角,她不是在现实的感情中苦恼,而是为梦境而痛苦。她不是死于爱情的被破坏,而是死于对爱情的徒然的渴望。杜丽娘的生活受束缚,行动受到太多的约束,但“情”可以超越现实存在,超越时间和空间。“梦中之情,何必非真!”真情是无法为常理所规定和限制的。在牡丹亭剧本里,汤显祖体现了道德层面,既写青春的觉醒,写对真情的执着,大胆的追求。而杜丽娘对父母的深爱在剧本里也一再得到体现:无论是死前的拜谢母亲,还是在阴间望乡台的眺望,或
19、者还魂后闻说金军进犯时对父母的焦急牵挂,都显示了杜丽娘的赤子之心。杜丽娘是一个具有至情、执着于的理想的女子,是作者理想的化身,也是剧本的一个突出成就之所在。2、高明的琵琶记被誉为“词曲之祖”,试谈谈你对此的理解。解析:高明的琵琶记,在他的创作中明确提出了“不关风化体,纵好也徒然”的创作思想,强调作品的社会教育作用,努力尝试把戏曲这种“小道”提升到教育工具的地位。再以他的文学修养,提高了南戏的文学品位,“用清丽之词一洗作者之陋,于是村坊小伎,进与古法相参,卓乎不可及已”。琵琶记剧中蔡伯喈牛府奢华生活与赵五娘乡下凄苦生活的成功对比、穿插,确立了双线结构在后来的南戏、传奇创作中的地位,几乎成为南戏及
20、传奇创作的基本结撰方式。在内容方面,琵琶记虽仍以婚姻、家庭为题材,但不再是对文人负心的批判,不再是对文人忠贞爱情的歌颂,而是通过蔡伯喈的事故引发了人们对文人“婚”与“仕”的道德反思,表达了文人心中一种普遍的人生困惑。在琵琶记中高明重新塑造了蔡伯喈的形象,他一次又一次的妥协、服从,不但给亲人带来了无尽的苦难,而且使蔡伯喈本人也因此而陷入深深的痛苦之中。剧本对蔡伯喈形象的改变,一方面是为了表现贤孝,但另一方面也使剧本具有了更深刻的意义。如果说南戏赵贞女从伦理的角度探讨了蔡家悲剧的原因,那么琵琶记则突破了伦理的范围,进而对世俗追求的功名利禄,对朝廷的威与权提出了批评和思考。最后的结尾,我们可以读到的
21、忠与孝的矛盾,是功名利禄的虚幻。中国古代文学专题期末简答题总复习概要站长的话:所列的简答题答案,仅仅只是答题纲要。回答时应该适当展开。一、元明戏曲部分1、简述元杂剧繁荣的原因答:宋金元经济和城市的持续发展繁荣;文人地位的变化;戏剧艺术发展自身的延续性。2、举例简述元杂剧初、中、晚三个时期各自的特点答:初期:特点是作者大多经历过朝代变革的沧桑,而且熟悉舞台演出;出现了中国文学史上真正具有悲剧精神的文学作品,如窦娥冤、赵氏孤儿等;语言以本色为主,本色传统由此奠定。中期:特别是文人色彩进一步加强,爱情剧更关注爱情本身,神仙道化剧在创作中占有重要地位,反映了知识分子对精神归宿的思考探求。文人事迹剧则表
22、达出当代文人的感慨。艺术风格上文采派占据主导地位。如王实甫、郑光祖等。晚期:特点是内容上道德色彩较浓,语言上以本色为主;形式上表现出北剧和南戏的交流。3、简述元杂剧剧本的形式特点答:一般一本四折,有的剧本有楔子(四折之外的独立小段落);末尾有题目正名;每一折由曲词、宾白(剧中人物的言语,简称“白”)、科范(说明剧中人物的动作表情及音响效果等,简称“科”)三部分组成。4、简述不同时期杂剧创作的特点答:更生期(明初至嘉靖):这一时期的杂剧创作可分两个阶段,一是明开国至成化年间,特点是:A、有名氏作家很少;B、杂剧创作与宫廷、藩府联系紧密;C、剧本内容上继承元杂剧后期的说教特色,同时增加了娱乐内容;
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