2022有关美术教学工作计划模板汇总六篇.docx

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1、2022有关美术教学工作计划模板汇总六篇美术教学工作安排 篇1xx学年度第一学期 带了两个学期的美术爱好班，在实践中积累了一些好用的阅历，但仍需努力。今年我园的重点工作之一就是做好爱好班的工作，我担当大班美术爱好班的老师，为了切实提高幼儿的绘画水平，激发幼儿学习美术的爱好，进一步提兴奋趣班的教学质量，特制订安排如下：一、幼儿现状分析绘画是孩子的一种天性，也是一种爱好，孩子的家庭背景不同，实力水平也有很大的差异。有的不那么喜爱动手画，有的孩子画的总是那些，绘画水平凹凸不等，这就更须要我们老师作主动正确的指导，依据幼儿的不怜悯况赐予不同的教化方法。并给幼儿以绘画的自信，寓绘画于嬉戏中，重视对幼儿作

2、品的自我评价和老师评价，培育幼儿的绘画的爱好，提高幼儿绘画的表现力及审美实力。二、培育目标1、培育幼儿从生活动身视察生活、酷爱生活，并会描述生活中常见的动物或事物。注意幼儿艺术思维实力的培育。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。2、引到幼儿在玩中学，学中玩，在嬉戏中发挥孩子们的想象与潜能，并能用线条、颜色来表达自己的所想、所感，用绘画表现出来。3、娴熟驾驭油画棒、水彩笔、剪刀等材料、工具的运用方法。注意幼儿自身实践操作实力的培育。让幼儿在轻松开心的环境中去思维去发觉。4、娴熟驾驭用油画棒在作品上大面积涂上底色，注意幼儿构图技能的培育，充分体现自我创建实力。5、在了解本班幼儿发展状况下,注意幼儿

3、的阅历积累,开展多种活动方式、方法，加强幼儿与老师、幼儿与幼儿之间的互动学习。增加幼儿之间的友情与合作实力，发展交往实力。6、注意幼儿美术爱好的培育。通过活动，培育幼儿动手实力、培育幼儿参加爱好。三、详细措施1、重视美术活动内容的整合性,探究性，选择性，开展以主题活动为主的美术活动。2、从本班幼儿实际状况动身设计绘画内容，并刚好调整安排。3、设计好每次的绘画内容，并提前做好相应的教具和范画。4、学习新的教化理念和先进的教学方法，加强自身的素养，做好幼儿的榜样。5、利用空余时间找一些美术书来学习或观摩他人的美术活动，学习新阅历，吸取她人的特长，弥补自身的不足。6、不仅让幼儿学到绘画上的技能，更要

4、加强幼儿作画习惯和养成。四、周活动支配表九月份第一周 柳树、松树等多样的树其次周 各种形态、颜色的花，如盆花等 第三周 动物：小毛驴、乌龟、刺猬第四周 组合画（涂底色）折纸：蝉、帆船 十月份第一周 交通工具：公共汽车、火车、轮船 其次周 航天军事：火箭、坦克、飞机 第三周 风景：田野小路、凉亭台阶、水边 第四周 组合画（注意底色）折纸：鱼鹰、飞机 十一月份第一周 建筑：各种小房子、楼房、宝塔 其次周 小昆虫：毛毛虫、瓢虫、蝴蝶、小鸟 第三周 人物：站立、轮滑、组合第四周 组合（自然风景人物）折纸：马、桃子 十二月份第一周 动物：小熊、鱼、孔雀其次周 人物动作：放风筝、划船第三周 卡通人物：巫婆

5、、小丑、外星人 第四周 人物组合画 折纸：热带鱼、纸鹤美术教学工作安排 篇2一、指导思想进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。二、教学目标本学期我的教学工作将总结以往的教学阅历，针对于初一年级学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将观赏、绘画、手工融合贯穿在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生驾驭绘画技法，接着理解色调和国画的传统教学。设计和手工接着深化学习，提高学生对美术的爱好和爱好，扩大美术的学问面，更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注意培育学生的视察、记忆、

6、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。三、详细工作接着加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念本学期，我将接着加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要探讨活动，加强自己对案例探讨，使自己由相识新课程到走进新课程。课堂教学活动.加强课堂教学新理念，新模式及新教法的探讨。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学探讨。”同时发挥自己的创建精神，结合实际状况开发教材资料，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。针对于初中学生在心理上慢慢成熟的特点，针对学问的高要

7、求，学生对学问的探究和探讨的心理。我在课堂上将探讨沟通，分工合作，资料调查，情境模拟和主角扮演，观赏等教学活动有机的结合在一齐，以调动学生专心性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的爱好和技能。四、教材的特别处理1.新课程改革中虽然不提倡老师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。2.一些手工课须要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满意教学的须要。为克服这一不足，我在教学中将打算一些实物，使教学更直观，提高教学质量。3.依据实际教学的须要，我将有些课题进行删减或增加其它的资料，从而更利于学生的实际状况，突出本校美术课的特色教学。4.要求学生作好材料的打算工作，要做到：课前布置，课

8、时检查，课后整理。材料的打算宁可足够有余，不行临时不足，影响教学进程。五、教学要留意的问题1.留意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。2.留意卫生，自调颜料比较难把握，就应留意课室卫生，用品的清洗。总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生爱好、阅历、学问的发展为目地，以培育学生良好的美术素养以及扎实的美术基础学问，学会简洁的美术技能和美术创建意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。美术教学工作安排 篇3一、指导思想：根据全日制义务教化美术课程标准的要求，为全面贯彻党的教化方针，仔细落实学校

9、美术工作条例和美术教学安排纲要；以培育学生创新精神和实践实力为重点，全面推动素养教化，主动开展美术教化探讨，培育美术书法特长生，进一步完善科组建设，形成学校显明的美术、书法特色。把学校美术工作作为实施素养教化的突破口；加强美术课改教研活动，努力施行新课程标准，用新的理念来强化教化教学活动。争创学校的美术特色，培育全面发展的学生。二、教学目标：1、狠抓教学常规，规范教研、教学程序。抓好教学常规，是提高教学质量的有效保证。规范教学常规管理。规范教学常规，包括规范备课、上课、作业、教研、科研等方面，本学期着重规范上课程序，要求老师备课要备教材也要备学生，强调教学评价与反思环节，注意课堂的完整性。2、

10、狠抓基础教化，全面提高学生美术水平。学生的美术水平大部分还处于低级水平，加强构图、线条运用、色调运用、表现技法等教化特别有必要，在此基础上，培育学生想象力，以求整体提高学生绘画水平。3、有安排、有目标开展美术活动。美术活动包括各种美术竞赛、美术其次课堂等。对于竞赛，任务落实到人，仔细了解竞赛内容、规则、有关规定等，制订详尽的组织安排，对于参赛的作品要科组内反复探讨，不断优化。校内的美术其次课堂要有详细的教学安排、教学设计，有专人负责。三、工作设想：1、教学教研工作：充分学习、贯彻课改精神，仔细钻研新美术课程标准，深化课程改革，突出学生的主体性，培育学生学习爱好，提高课堂效率。制定详细的教研安排

11、，一次教研活动解决一个问题，并利用东莞市、万江区教研的机会，带来美术教化的最新信息，与市、区的美术教研保持亲密联系。教研时间为每周五下午，本学期校内教研活动最少六次，如遇特别状况则按实际加开教研会议。2、其次课堂工作：要突出本校特色，设计具有代表性的主题。通过美术爱好学习，提高学生对美术的相识，对美术的学习爱好及美术水平，并定期作全校性的展示，增加学校的艺术氛围。爱好小组面对全校1-5年级招生，以自愿为原则，自愿报名，经考核择优录用，安排每班招生20-30人。3、校内文化宣扬工作：全力协作学校总体规划，做好校内文化宣扬。4、加强管理，规范教学常规：规范作业本，一、二年级用16开大小，三六年级用

12、8开大小作业本；评分运用等级制度，并要求有批改日期；坚持写美术科组的教学安排教学反思，刚好纪录学生课上的反馈及课后感想；激励在班级里运用适当的嘉奖方法，激发学生的主动性；老师要有一周的存课量；仔细制作好教具，激励资源共享。美术教学工作安排 篇4美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教化阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素养教化的过程中具有不行替代的作用。实施义务教化阶段的美术教化，必需坚信每个学生都具有学习美术的实力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素养教化的要求，面对全体学生，以学生发展为本，培育学生的人文精神和审美实力，为促进学生健全人格的形成，

13、促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术学问和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要留意课程内容的层次性，适应不同地区学生素养的差异，使本标准具有普遍的适应性。应留意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习实力，为终身学习奠定基础。运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的实力，传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简洁的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边

14、的环境。观赏、相识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与探讨等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简洁的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的学问、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及的关系。造型、表现学习领域运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的实力，传递自己的思想和情感。教学活动建议1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。2、学习简洁的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。

15、3、学习简洁的绘画构图方法、简洁的透视学问以及结构比例学问。4、结合传统艺术中的色调运用方法，学习对比、调和等色调学问。5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘制实践。6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。7、初步学习计算机协助绘画的方法。评价建议中国教化1、是否初步相识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。2、能否尝试运用中国传统绘画的方法进行表现。3、能否在自己的作品中体现事物的比例关系。4、能否在造型活动中初步运用构图学问。5、能否用近大远小或平行透视的规律，初步表现空间关系。6、能否在造型活动中运用色调的冷暖、对比与和谐的学问。7、能否运用所学过的美术学问大胆地表现四周的生活和环境。8、能

16、否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。学习领域运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理，了解一些简洁的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。教学活动建议1、学习设计基础学问，为社区或村庄、学校、运动会、文娱活动以及节庆等设计制作标记。2、学习简洁的图案基础学问，并进行装饰应用。3、用软、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材，进行玩偶、生活好用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。4、与同学合作，进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作，并进行放飞活动。5、与同学合作，选择相宜的媒材，制作校内、社区或村庄局部的平面图或模型。6、用计

17、算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。7学习陶艺的制作方法。美术教学工作安排 篇5一、学生现状分析：本年级有三个教学班，学生已驾驭了必需的美术学问，对美的事物也有初步的感受潜力，构成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着深厚的爱好。该年级学生想象力丰富、大胆，敢表现自己想法，表现自己想表现的资料，学生学习爱好深厚，上课课堂气氛活跃。存在问题：1、学生作品缺乏表现力，使作品的生命力和震撼力不强。2、部分学生作业上交或做作业方面比较慢。二、指导思想：以新课程标准为指导，更新老师的教化理论。专心探究探讨新的美术教学模式，提高学生学习美术的爱好与水平。理顺美术教学和对优秀生的培育，真正发

18、挥学校美术的作用。三、教学目标：学生以个人或群众合作的方式参加各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术观赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美阅历，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的长久爱好；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创建精神，发展美术实践潜力，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。四、教材分析：造型表现：初步相识形、色与机理等美术语言，学习运用各种工具，体验不同媒材的效果，透过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创建愿望。设计应用：学习比较与和谐、对称与均衡等组合原理

19、，了解一些简易的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区分。观赏评述：欣赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对观赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。综合探究：采纳造型嬉戏的方式，结合语文、音乐等课程资料，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。五、学期教改探讨专题透过简笔画的学习观赏，尝试并体验简笔画学习的乐趣、方法，促进学生艺术的感知与观赏潜力，艺术表现与创作潜力，激发创建精神，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。从而构成“临摹记忆想象写实创作设计”的基本技能和造型规律。使简笔画成为我校艺术教化的特色，进一步相识、了解简笔画学问及运用，初步驾驭简笔画技

20、巧，能够独立设计、描绘较为困难的绘画作品。六、教学措施1、仔细贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教化，审美教化，潜力培育和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美潜力。2、本学期时，要求学生在绘画创作时干脆作画，以提高绘画进度，培育学生大胆作画的信念和决心。3、加强教学中师生的双边关系，既重视老师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。4、激励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活阅历的联系，培育学生的综合思维和综合探究的潜力。5、注意学生学习方法的探讨，引导学生以感受、视察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作沟通。6、教

21、学手段生动搞笑，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、嬉戏、音乐等方式引导学生增加对形象的感受潜力与想象潜力，激发学生学习美术的爱好。7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作诞生动的美术作品，激励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行沟通。8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采纳多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术老师不断提高的评价体系。9、充分利用自然环境资源以及校内和社会生活中的资源进行美术教学。10、依据学生的心理和生理特点，教学中留意按部就班和趣味性。11、留意学科间的联系。12、培育

22、学生的形象思维潜力，创新精神和实践潜力为和核心，促进学生素养的全面发展。13、利用宣扬窗和美术竞赛，调动学生学习的专心性。美术教学工作安排 篇6课题：石膏像写生课型：专业学情分析：1、内容：我们所画的石膏像大都是历代雕塑家艺术精品的石膏仿制品，造型极其完备而又各具显明的特点，富有剧烈的艺术感染力，是素描写生练习的志向模具。石膏像是静止不动的，从整体到局部呈现严格规定着的状态，变动其中任何一点，都会破坏它的完备性。2、学生：要想画好石膏像，就必需把留意力集中到相识其整体与局部的关系上，提高这方面的视察实力、理解实力、熬炼既能把握整体造型特点、空间关系、色调层次、质感等，又能深化细致地刻画细微环节

23、的硬功。3、条件：画石膏像还可以使我们了解人物造型的一般规律和表现要领，为画人物素描打好基础。教学目标：1、情感审美： 体会形象的美感和性格特征，驾驭局部的刻画和整体的和谐关系，“尽精微以志广阔”。通过画石膏像了解石膏像人物的人文背景，提高审美实力。2、学问技能：通过石膏像写生，了解人物造型的基本规律。3、过程表现。运用科学的视察方法，相识形体整体与局部的对立统一关系，驾驭表现形体的风光结构关系，相识风光和立体特征以及表现这些特征的技法。重点、难点：对相同或者相像题材的美术作品的处理、表现形式以及作含着画家的情感。媒材打算：1石膏像：阿里斯托芬、阿格力巴、布鲁特斯、伏尔泰、马骞曲、莫里哀、拉奥

24、孔、大卫作业纸、笔。灯光和背景设计：灰色背景，300500度的乳白灯泡，制造氛围。依据石膏像造型，内容和美感的不同，选择不同的光源。备忘及反思：依据对象的客观原则逐步驾驭透视、空间、质感、量感、明暗等规律，高年级的素描教学应强调表现性，学生在老师的指导下，擅长从客观事物的外部表象中得到感受，然后经过理性分析，推断，唤起作画的情感，从而表现和提示客观事物的包含的深刻内容和内在本质，把一般人们看不到的东西表现出来教学过程预设：环节一：导入设计方式：打轮廓石膏像素描的方法，要从石膏像的“大模样”入手，找出形体构成的主要趋势、整体比例关系及大风光的转折关系等。先不要顾及众多细微环节。轮廓线条要更加简练

25、精确，尽量少依靠众多的协助线约形。画石膏像有充分的时间逐步画准，增加线条的表现力详细要点是：确定头部动态。在石膏像写生中，石膏像头部形象可能呈现正面、侧面、歪头、仰头、低头等不同的动态，在打轮廓时，要画准动态趋势及其透视关系。环节二：探求新知步骤：头部动态集中体现在头部的中线，即额间眉间、鼻低中点、人中直到下领中点的联线要确定这条线在头部形象中所处的位置及或垂直或倾斜的关系，以及此中线与两眉、两眼等联线的交叉关系。同时，头像的不同动态也干脆反映在两耳孔在头部形象中相对位置的凹凸视觉改变上。明确并画准以上两条线及耳孔的构成关系，是画准头部动态和透视关系的关键环节。在打轮廓时，可以用较浅的虚线条首

26、先找准其动态关系，即使不画这些虚线，也肯定要做到心中有数。确定主要骨点位置。确定石膏像头部动态之后，要找准形象的额丘、眉弓、颧骨、下颌丘及下颌角等骨点的相互位置和起伏关系。这些部位肌肉少，形成凸起的端点，确定着头部的基本风光造型和特性特点确定中心和支点。石膏像写生中两眉，两眼及鼻子构成的三角形（或称“干字形）处于头像的视觉中心位置，在形体比例和造型关系上起着承上启下，联结左右的核心作用鼻梁则又处于这个中心的中心，鼻梁的高度往往又是头部形象的最高点，不少画家把鼻梁视为头像的支点是很有道理的口在画面部轮廓时，必需首先画准支点和中心的比例位置及透视关系然后以鼻子的长度为标尺衡量并确定额头、下巴和耳朵

27、的长度，以眼睛的宽度为标尺来衡量并确定形象的宽度。肯定要留意眼睛的大小和两眼之间的距离、透视关系是否正确，不要画宽或画窄假如画宽，脸的轮廓必定也会画宽；相反脸也会跟着画窄要留意眼睛在眉与鼻尖距离中应处的位置，不要画高或画低假如画高，鼻子会变长；假如画低，鼻子会变短要留意鼻子和两眼的位置关系，不要画歪、画斜，否则下巴也会跟着歪斜。环节三：实践练习设置：深人刻画风光造型的分析。大体轮廓确定后，应对五官、面部形象的风光关系进行深人的分析和刻画，主要是用“以点带线”的方法，用有轻有重、有虚有实的线条表现出有高有低、有前有后的风光转折关系，为深人刻画打下坚实的基础在这个过程中，可以稍许涂些明暗色调，以帮

28、助分析风光造型。这一步完成后，打轮廓的任务也就基本完成了。 应当说明，在打轮廓时，确定构图、动态、骨点位置等是相互联系的，不能机械地分开；它们与人物表情特征的表现亲密相连，实践中应予兼顾头像写生要始终把表现五官形象作为重点。打轮廓阶段简单出现的错误比例和透视关系的错误是打轮廓阶段的常见病，而且二者是联系在一起的，有的是因为画错比例关系而导致透视错误，有的是因为画错透视关系使比例产生错误。把透视关系画错的缘由，主要是凭印象和成见作画，忽视近大远小、近宽远窄的透视增减规律。在打轮廓阶段，要留意视察、比较和分析，常常提示自己不要犯以上这些错误，不要盲目地画环节四：深人刻画的大体依次从头部形象的角度说

29、，应从五官画起，通过对五官的刻画带动上额、下额、后脑部位形象的刻画；从风光关系的角度说，要从高处转折的点、线、面画起，先高后低，如先画眉骨，后画眼窝，先画鼻梁、鼻尖，后画鼻翼等，使风光形象起伏关系显明详细；从空间关系的角度说，应从离视点近的部位画起，先画近，后画远，如在画正面形象时，先画颧骨，后画耳朵等，使空间的纵深感得到适当的体现；从明暗色调的角度说要从色调最重的部位画起，由深到浅这在前面已经谈到，这里不再重复；从构图位置的角度说，要从上往下画，从左往右画如先画头后画脸，先画左脸，后画右脸等在详细实践中，上述几点是交叉进行的，不能生硬地分开按肯定依次作画可保持头脑醒悟，并使画面效果始终围绕一个中心渐渐呈现。小结：美术作品的创作与美术家的文化背景、艺术特性都很大的关系，因此我们也可以从自己的情感角度动身，来看待世界和事物，并用适当的手法表达自己的看法和感受。同学们大胆地去表达自己的感受吧！让我们生活的世界更加丰富多彩！