平面设计—最终版.doc

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1、世界平面设计史一、填空/选择1、纽伦堡集中了德国和欧洲当时最杰出的印刷家和设计家，最为重要的当推安东科伯克。2、1827年，英国泰晤士报委托考帕和他的合伙人安布罗斯阿普加斯设计制造一种采用他的弯曲面字版的四滚筒的新蒸气印刷机。3、杜勒是文艺复兴晚期的最后重要的艺术家之一，特的大部分作品是通过书籍插图的方式表达和流传下来的，他是世界上最早的平面设计艺术家之一。他对于美术理论，特别是美术技法理论也有很深的造诣。杜勒关于对美术基本技法、艺术人体解剖技法、透视理论和透视理论在美术中的运用等等的理论，在艺术史上也是具有非常重要意义的。4.安布鲁斯红衣主教：1822年，尼伯斯利用阳光腐蚀摄影法制作出世界最

2、早的人物摄影-安布鲁斯红衣主教肖像，这是第一个没有通过人手重新描绘的绘画摄影复制品，开创了摄影技术的先河。5.约瑟夫尼伯斯是摄影技术的奠基人。6、维多利亚时期在设计风格上一个最显著的特点是对于中世纪哥德风格的推崇和流行。7、1864年，布弗特的儿子加入他的公司，成为合伙人之一。老布弗特担任主管和艺术总监，一直到1870年他去世为止。8、目前所存的最早的印刷品之一是唐代的佛教经文金刚经。中国的书写字体和印刷字体种类:书写：行、草、隶、篆； 印刷：楷书、宋体、仿宋、黑体。中国人长期使用的是人们常说的“行、草、隶、篆，”其实，这四种字体是书写字体真正用在印刷上的字体主要是楷书、宋体，以及近代采用的改

3、良字体-仿宋体，还有受到西方无装饰线体而产生的“黑体”，而隶属的使用，往往仅限于某些标题和特定的场合，至于篆书、草书、行书这几种字体在印刷上的使用就更加有限了。人类最早使用的文字包括三种类型：苏美尔人的楔（xie）形文字，埃及人的象形文字和中国人的象形、会意和仿音结合的文字体系。共同之处：都具有一个单字本身构造的特点，每个字自成体系，本身有完整的架构，类似图形或者象征图案。最大问题：难以掌握，必须要花费很长的时间去记忆和学习，因此不是一般人能够掌握和使用的。自然，如果文字不能简单容易的被社会大多数人掌握和使用，文字本身就很有问题，有碍于文华的发展。因此，必须有一种新的文字体系，能够从根本上改变

4、象形文字的弊端，这种字体就是字母。9、威廉莫里斯工艺美术运动最主要的代表人物英国设计家，诗人和社会义者威廉莫里斯。他强调设计的两个基本原则，即一，产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人活动；二，设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。（受到拉斯金的思想影响最深刻）10、（填/选）最早采用无装饰线体的国家是英国，人物是英国的平面设计家爱德华约翰逊。二、名词解释1、什么是罗马建筑铭刻体？ 罗马的建筑铭文，称作罗马建筑铭刻体2、什么是帝王罗马体？ 帝王罗马体是一批学者在对各种字体科学分析，并在大量科学实验的基础上设计出的他们认为比较科学，同时又比较典雅的新罗马字体帝王罗马体。3、

5、现代体所谓的“现代”体，是依托罗马体发展出来的新字体体系。4.直接摄影成像法摄影方法完全没有采用暗箱和摄影机，塔波特称之为“摄影绘画”，这种方法能够产生非常特殊的平面效果，直到现在，一些平面设计师在为达到特殊设计效果时还采用类似的方法，现在这种不用摄影机的的摄影成像方法称为“直接摄影成像法”。5、欧洲的祖母 由于父亲去世，维多利亚被加冕成为英国国王， 1840年与表兄阿尔伯特亲王结婚，通过婚姻关系把自己的9个子女与欧洲主要的皇室联系上，与主要的欧洲王室都有密切的姻缘关系，因此被称为“欧洲的祖母”。6、波士顿彩色石版印刷学派美国的彩色石版印刷源起波士顿。在这个美国东北部的城市中，有好几个人参与石

6、版印刷，特别是彩色石版印刷的试验，取得非常好的效果，以至波士顿的彩色石版印刷达到精细和真实的水平。威廉沙普用两三块石板印刷出黑色、灰色、棕色和肉色的效果，当这种色彩在纸上混合的时候，产生了混合的新色彩，这被视为美国彩色石印的开端。7、劝说推销所谓“劝说推销”，是利用广告告诉读者有关广告所推销的产品或者服务具有的与众不同的特点，它们所能带来的好处等等，经过精心的劝说和解释，达到促进销售的目的。8、私营出版运动所谓“私营出版运动”，并不是指业余出版活动，而是指一批有志人士在工业革命时期，企图通过采用精心设计的方式，【目的】来复兴印刷和出版的高水平，达到平面设计典雅和美观的目的的活动，是英国工艺美术

7、运动中一个重要平面设计运动分支。9、格拉斯哥四人与马金托什一起进行研究的设计家都是格拉斯哥美术学院的毕业生，其中包括两姐妹：玛格列特麦当娜和弗朗西斯麦当娜，加上三人的好友赫伯特麦克奈尔，组成一个非常团结的集团。日后，马金托什与玛格列特，麦克奈尔与弗朗西斯组成两个家庭，关系就更加密切了。他们的这个组合，开始被称为“格拉斯哥四人”，后因设计成就越来越大，名气远扬，因而被改称为“格拉斯哥派”。它的核心人物是查尔斯马金托什.“格拉斯哥派”发展出自己独特的平面设计风格，侧重于简单的几何图形组成设计的框架，然后在这些几何图形中在进行类似“新艺术”运动风格的曲线卷草图案装饰。它的另一个平面设计特点是象征主义

8、。10、拉斐尔前派工艺美术运动的理论指导是英国美术评论家约翰拉斯金，运动的主要人物则是艺术家、诗人威廉莫里斯。他与艺术家福特布朗、爱德华柏恩琼斯、画家但丁加布里尔罗西蒂、建筑师菲力普威柏共同组成艺术小组“拉斐尔前派兄弟会”，习惯称为“拉斐尔前派”（课本答案）拉斐尔前派是一个艺术团体（也是艺术运动），由3名年轻的英国画家所发起-约翰米勒斯、但丁罗西蒂霍尔曼汉特。他们的目的是为了改变当时的艺术潮流，反对那些在米开朗基罗和拉斐尔的时代之后在他们看来偏向了机械论的风格主义（Mannerist）画家。他们认为拉斐尔时代以前古典的姿势和优美的绘画成分已经被学院艺术派（Academic art）的教学方法所

9、腐化了，因此取名为拉斐尔前派。（网上答案）11、什么是平面设计？（名词解释/简答）所谓平面设计，所指的是在平面空间中的设计活动，其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计内和这些元素的组合布局设计，其中包括字体设计、版面排版、插图、摄影的采用，而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等等。而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的.三、简答1、印刷上的四种基本方法？（简答/名词解释四种印刷方法）印刷上的四种基本方法，即凸版、凹版、平板和孔板，或者成为镂空版（扩充解释）（1）凸版，顾名思义凸版就是字一个凸起来的平面上进行印刷，是最早出现的印刷方法。（2）凹版，来自拉丁文“刻”字是在印刷版面表面

10、上刻下去的制版方法。（3）平版印刷，是比较新的发明。它开始于石版印刷，大约在1796年，有阿罗斯赛那菲德发明，方法很简单，利用油水不合的道理，在在平滑的石板上制成印刷版面，效果精细准确。（3）孔板印刷，孔板印刷是利用纸张、纺织品、金属片、或其它材料，在上面刻出镂空图形，然后用墨、油墨或者其它染料采用刮板刮压，使油墨渗透到网孔以下的承印物上。2、这个时期的手抄启示录的时代、特点和意义？（填空题/选择题/简答）这个时期的手抄启示录中，比较有代表意义的是1265年的杜斯启示录，总共100页，每页都有插图，文字都分为两栏，书写工整，与中世纪的手抄本比较没那么繁琐，无论文字编排、字体采用、插图风格都趋于

11、简明，对于传播宗教精神和思想都具有很大的功能。这本书代表了新类型的书籍的出现。这种每页插图的方法，是以前的出版物中从来没有的，而新的字体形成新的版面风格，清晰、干净、利落、简明扼要，也一扫以前出版物过于繁琐的面貌。（设计简洁明了，吸引人更多的阅读，对传播宗教有更大的功能）阿伯里奇杜勒的平面设计风格:1498年，杜勒为启示录一书作了15张精彩的木刻插图，描绘生动，线条丰富，黑白处理得当，构图紧凑，成为这个时期德国艺术登峰造极的代表作。3、现代平面设计史的论述应包含那三个方面？（简答）对平面设计诸因素的论述，包括字体发展、版面编排发展、插图风格发展等等。印刷技术对平面设计的影响。分门别类的讨论组成

12、内容，比如包装设计、书籍设计、海报设计等等的发展过程。4、罗马字体的两大特点？（简答）出现了装饰线，成为“饰线”，及serif方形大字母方体，或者成为“squarecapital”5、18世纪到19世纪，工业革命时代，欧洲，特别是英国在字体设计的几个方面突破点？（简答）以“卡斯隆旧体”为核心的一系列字体在创造，出现了简明而典雅的新字体系列。从古典的字体中提炼和改造，其中以所谓的“埃及体”或者“古典体”的发展为最典型的代表。广泛地采用和改革无装饰线字体，使无装饰线体成为当地印刷和平面设计中最重要的字体之一。6.早期版面设计的基本原则？（简答）19世纪的海报设计和其他商业广告设计基本上只是印刷公司

13、与客户商议的结果。在印刷公司里大家指手画脚地协商，选定字体、装饰花纹、编排方式、尺寸大小，选择金属的或者木板的装饰图案，双方协商，定下方案，就排版印刷了。所有的布局，包括字体、装饰纹样、插图等等，必须从纵横两个方面紧紧地挤压成一个方正的版面，因此，早期的海报和商业广告设计，都具有典型的受技术条件影响而形成的纵横排列方式，成为早期版面设计的一个基本原则。7.木刻活字衰退的主要原因？（简答）木刻活字从1830年开始兴盛，到1870年左右开始衰退，造成这个衰退的主要原因有两个：彩色石版印刷的发展。马戏团之类走江湖的娱乐业在这个时候开始急骤衰落，娱乐业的海报需求急骤减少，设计和印刷这类海报的行业也随即

14、衰落。8.19世纪促进印刷业迅速发展的因素？（简答）（1）机器的改良。欧洲和美国掀起了一股创新印刷机器的热潮，放弃手工印刷技术被，转向自动化方向，考帕和阿普加斯设计的弯曲面字板的四滚筒的蒸气印刷机被广泛采用，印刷的成本下降，印刷品的尺寸则显著增大，促进了印刷业的发展。（2）纸张价格。蒸气动力印刷机和造纸机的发明及改进，大大降低了印刷成本，使印刷品真正能够服务大众、服务社会。9、维多利亚时期绘画的特点？（简答）英国绘画此时出现了叙述性、故事性、浪漫主义和富于装饰性的特点，题材上也出现了以中世纪为中心，以古典神话为中心的倾向，（讲求美感，不重视内心世界的表达），其中比较早的代表人物是画家路易斯普朗

15、10、 维多利亚时期的设计风格？（简答）设计上的矫揉造作、繁琐装饰、异国风气占了非常重要的地位，无论是从建筑与室内设计上，还是从产品设计上，乃至平面设计上，都弥漫了这种风格，这种风格的流行，是资本主义发展初期，在长期和平繁荣发展的前途下不可避免的现象。11、布弗特公司石版印刷的特点？（简答）准确的套版和真实的色彩，他公司的印刷设计强调平面设计的总体一致性，包括字体与画面的统一。他设计的海报都有字体、图案、插图高度统一和完整的特点。这是在技术逐步完善时，对于整体性设计的强调开始。12、彩色石版印刷衰退的原因？（简答）彩色石版印刷到1890年左右在美国达到高峰，而在1895年前后开始逐步衰退衰退的

16、原因：大众对于印刷口味的改变；摄影在印刷上的运用逐步取代了石版印刷的地位。13、美国报纸的出版业繁荣的原因？（简答）美国出版事业在19世纪到20世纪初期发展迅速，特别是报纸的出版发行达到了登峰造极的水平，原因是：美国国民的文化教育水平迅速提高文盲大幅度减少印刷生产价格大幅度下降广告费用的急剧上升。“劝说推销”消费技术14、欧美平面设计的发展主要基于两个方面？（简答）美国插图的发展。 这是19世纪的一个非常特殊的现象，美国的插图得到很大的进步获得巨大的成功，进入了美国的插图黄金时代字体设计分外兴盛。 维多利亚的总体风格是繁琐装饰、艳俗，这在字体的设计上有着非常清楚的表现，新的铸造字体技术和印刷技

17、术的发明，对于促进字体的多元化有一定作用。15、“新艺术”运动的背景（简答）“新艺术”运动是19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生和发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动，一次内容很广泛的设计内容。具体的时间大约是从1890年到1910年前后，经历了20年的发展。从它的发展范围来看，这个运动涉及到上十个国家，特别是西欧各个国家，基本都有设计运动的探索和试验。从具体的设计范畴来看，“新艺术”运动涉及几乎所有的设计领域，从建筑、家具、产品、首饰、服饰、平面设计、书籍插图，一直到雕塑和绘画艺术都受到影响，延续时间长达20余年，是设计一次非常重要、强调手工艺传统的、具有相当影响力的形式主义运动。16、“

18、新艺术”运动与“工艺美术”运动的联系和区别（简必考）：联系：它们都是对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动；都是对工业化的强烈反应；它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；放弃传统装饰风格的参照，而采用自然中一些装饰动机。比如以动植物为中心的装饰风格和图案的发展都受到日本装饰风格，特别是日本江户时期艺术与装饰风格和浮世绘木刻印刷品风格的影响。区别： 英美的“工艺美术”运动较重视中世纪歌德风格，而“新艺术”运动则对传统风格兴趣不大，基本完全放弃了任何一种传统装饰风格，以自然风格作为自身发展依据，自然主义倾向是它最主要的形式特征。大量曲线的运用，给这个运动带来了“面条风格”、“蚯蚓风格”

19、的绰号。“工艺美术”运动的发展，引导了别国对自然风格的出现，“新艺术”是留下了大量的建筑、家具、装饰工艺品，起到了承上启下的作用。17、巴黎的“新艺术运动”的重要设计中心？（简答）萨穆尔 宾的新艺术之家设计事务所、“现代之家”设计事务所、“六人集团”。这几个集团都以家具为中心的设计事务所，核心是家具设计。18、弗兰克赖特“有机建筑”提出的六个原则是什么？赖特的“有机建筑”观念直到1908年才在建筑记录杂志上刊载出来，其六项原则是：简练应该是艺术性的检验标准建筑设计应该风格多种多样建筑应与它的环境相协调建筑的色彩应与她所在的环境一致，从环境中采取建筑色彩因素建筑材料本质的表达建筑中的精神的统一和

20、完整性19、 格拉斯哥美术学院的建筑一共经历了两个阶段？（简答）1897年至1899年期间；1907年至1909年期间，设计上采用简单的立体式几何形式，内在稍加细节装饰，整座建筑整体感非常强，可以说是一个立体主义的建筑探索;室内大量采用木料结构，充满了民间的和中世纪的气息，而建筑内外都是简单几何形式的，因此有一种统一的风格。（白话文：1907年至1909年期间，设计上外观立体几何形式，简洁，内部以木质结构为主，一些少量的装饰体现了立体主义的几何形式） 20、超现实主义的内容？（简答） 超现实主义是欧洲出现的另外一个重要的现代主义艺术运动，在文学上、戏剧上和艺术上都有不同程度的发展。 “超现实”

21、是指凌驾于“现实主义”之上的一种反美学的流派。它形成于第一次世纪大战刚刚结束的时期。他们的创作目的是要寻找比真实还要真实，寻找实质，强调艺术家的自我感觉，认为艺术创作的核心是表现表现艺术家自己的心理状态、思想状态，比如梦，它比社会表明的形态更能反映社会的实质；致力于发现人类的潜意识心理。反对传交流模式,，他们认为人类自发的、无计划的、无设计的突如其来的思想和语言比所谓的语言、语法、文字更加真实，因为它是思想的真实流露。21、“海报风格”运动的特点（简答）“海报风格”运动是欧洲在第一次世界大战前后出现的“图画现代主义”平面设计运动中的一个重要组成部分，是德国的一个以海报设计为中心的平面设计运动。

22、这个运动大约开始于1898年前后，是因为德国日益繁荣的经济和商业需求促成的。它的形式特点主要是利用当时艺术上出现新的简单形式和象征性特点，在海报设计和其他平面设计上运用简单的图形，平涂的色彩，鲜明的文字，来达到商业海报和其他商业平面设计的宣传目的。德国“海报风格”运动的奠基人是鲁西安伯恩哈特。22、影响“装饰艺术”运动风格的因素有哪些？（简答）埃及等古代装饰风格的实用性借鉴 20世纪初以来，原始艺术的影响 “工艺美术”运动以来，受有机的自然物质的影响20世纪初期，舞蹈，特别是芭蕾舞开始出现了与传统决裂的重大改革。汽车的影响 “装饰艺术”具有鲜明强烈的色彩特征，与讲究典雅的以往各种设计风格的色彩

23、计划大相径庭。23、风格杂志的社会理念及其特点？（简答）理念、作用：坚持艺术、建筑、设计的社会作用；认为普遍化和特殊化、集体与个人之间有一种平衡；对于改变机械主义、新技术风格含有一种浪漫、理想主义的乌托邦精神；坚信艺术与设计具有改变未来 的力量，具有改革个人生活和生活方式的力量。特点：高度理性，完全采用简单的纵横编排方式，字体完全采用无饰线体，除了黑白方块或者长方形之外，基本没有其他装饰，直线方块组合文字成了基本全部的视觉内容，在版面编排上采用非对称方式，但是追求非对称之中的视觉平衡。24、豪斯三个发展阶段（简答）（P175）根据校址的迁移分为三阶段：1919-1924魏玛时期的包豪斯；192

24、5-1930迪索时期的包豪斯；1931-1933柏林时期的包豪斯。25、20世纪上半叶的字体设计趋势？（简答）20世纪上半在字体设计上的最大发展有两个方面：无线装饰体的发展和在世界各国的广泛运用，无线装饰成为现代平面设计的重要因素；英国人创作的“时报新罗马体”，这种字体结合了罗马体和现代视觉传达的基本要素，既典雅又有现代感的崭新字体，与无装饰线并驾齐驱，成为20世纪现代字体的基本体例之一。26、20世纪40年代美国广告设计比较萧条的原因有哪些？（简答）第二次世界大战，大量的平面设计家的注意力都集中在战争宣传，美国的企业也都忙于生产支持战争的产品，国内的消费市场相对比较消沉。特别在战争时期，当大

25、量美国青年在前方浴血苦战的时候，宣传安乐享受似乎具有某种社会伦理道德上的问题，因而，即便是商业广告，也并不过分宣传享受。27、美国三个广播公司（简答）美国广播系统ABS（American Broadcasting System）；全国广播公司NBC（National Broadcasting Company）；哥伦比亚广播系统CBS（the Broadcasting System ）。自从电视发展以来，这三家原来以无线电广播为主的广播公司都成为以电视广播为中心的大型新闻制作、娱乐制作、广告传播的大规模企业，对于美国的经济和对于美国文化，甚至对于美国人民的生活习惯都带来巨大的改变和冲击。28、

26、美国工艺美术运动与英国工艺美术运动的本质区别（论/简）美国没有英国历史悠久，英国人对自己国家的中世纪风格很怀旧，而美国人学习英国人发展中世纪的风格，则只是从形式上的一种时尚的模仿英国人发展的中世纪风格，没有对古代风格的依恋。英国的工艺美术运动被希望扼制工业化带来的设计衰退状况，以手工艺来对抗工业化，而美国人从来没有对工业化有厌恶感，相反，对他们来说是在美国工业化时期的设计中锦上添花，并没有想过要利用工艺美术运动风格取代工业化风格。因此两国的“工艺美术”运动虽相似，但内容却有不同的地方。29、意大利文艺复兴时期的平面设计？（论述/简答） 在十四世纪到十五世纪，意大利的文艺复兴在佛罗伦萨和威尼斯都

27、有相当的发展，而威尼斯是个不了忽视的中心。意大利文艺复兴在设计上的一个特色是对于花卉图案装饰的喜爱。这个时期的家具、建筑、抄本上都广泛采用卷草花卉图案，威尼斯和意大利其他地方这个时期出版的书籍中大量采用花卉、卷草图案装饰，文字外部全部用这类图案环绕。代表有：来自奥格斯堡的印刷家厄哈特拉多特出版的欧几里德几何元素和意大利的两个印刷匠人阿尔维斯兄弟出版的the Ars Moriendi 。科学技术书籍与宗教书籍同时盛行，是意大利文艺复兴时期出版业的特点。比如有约翰尼古拉维罗纳出版的 军事论，代表了当时科学技术出版的水平。阿杜斯玛努提斯在威尼斯设立了自己的印刷工厂，印刷出版的书籍其中大部分与宗教、哲

28、学等内容相关。他还开创了 “口袋书”的先河，他是意大利文艺复兴时期印刷和平面设计的重要代表人物。四、论述1、德国包豪斯最重要的平面设计家赫伯特拜耶是现代平面设计的重要奠基人之一，他提出了平面设计的三个基本原则是什么？（论述）具有创造性的程序不仅是靠技术娴熟的手工完成的，所有的创新设计都必须依靠脑、心、手的同心协力合作达到。先掌握可靠的技术，然后启迪自己的灵感。人类是高等精神或是“他被赋予能力去完成和表现的”生命源泉的最高体现。2、中世纪平面设计中最重要的发展有几个方面？(论述)（1）古典风格的存在和有限发展古典风格是从古典希腊、古典罗马和古典埃及的各种字体风格中综合发展起来的文字风格，同时也包

29、含了古典时期版面排版的某些特点。中世纪以羊皮代替纸草，书籍的页面平方装订，改变了以前书籍保存困难、阅读困难的情况，同时也改变了平面整体的风格。利用羊皮纸作手抄本，是中世纪的书籍最显著的特点。存世最早的抄本之一就是基督教初期的梵蒂冈维吉尔诗集，文字方形拉斯提克体，字体工整。公元3世纪，由于基督教的广泛传播，对于圣经和相关的宗教书籍的需求量越来越大，因此，教会设法发展出新的、书写比较快的字体来，其中一种就是“安设尔体”。（2）凯尔特人的书籍设计从罗马中世纪中凯尔特异教文化和艺术风格就自然和欧洲大陆传来的基督教文化和艺术特点融合，形成具有高度装饰特点的平面设计风格。凯尔特人的手抄具有强烈的装饰特点，

30、色彩绚丽，往往把首字母装饰的非常大和华贵，书籍的插图都是图案式的，与比较讲究些事描绘的古罗马风格大相径庭。而插图都有宽阔的装饰边缘环绕，每页书都可以被视为一页独立的艺术品。比较有代表的是都罗之书、林迪斯法恩圣诗（3）卡罗林时代如the Caroline平面设计的复兴欧洲的战争动乱终于在8世纪末、9世纪初告一段落。在此期间教会与皇权合二为一，这种结合统一了欧洲，查理曼大力发张文化，复兴文化和教育， 8世纪英国文化得到大发展，与查里曼的这种态度密切相关，他还组建了一个宫廷学校，企图振兴文化。并且统一手抄本书籍的版面标准，统一手写字体标准，统一装饰标准。这是书籍手抄以来从未有过的统一工作。（4）西班

31、牙的图画表现主义风格发展这里的“表现主义”和形容二十世纪初德国现代艺术上的“表现主义”内涵完全没有相关的地方，所表示的是西班牙被来自北非的摩尔人占领以后形成的一种来自阿拉伯国家的装饰风格影响的平面设计风格。这些抄本首先色彩艳丽，装饰具有浓厚的异国情调,书籍手抄四边都有华丽的阿拉伯风格的图案花边装饰。（5）中世纪晚期的读物装饰手抄公元1000到公元1150年在历山上被称为“罗马化时期”，基督教国家开始漫长的所谓“收复圣地”的十字军东征。手抄本的设计标准化促进了书籍的准化进程。12世纪中期以后，罗纳风格结束，进入到哥德时期，这个时期的手抄启示录中，比较具有代表意义的是1265年的杜斯启示录。总共1

32、00页，每页都有插图，文字都分为两栏，书写工整，与中世纪初期的手抄本比较，这个抄本没有那么繁琐，无论文字编排、文字采用、插图风格都趋于简，对于传播宗教精神具有更大的效能。这种新书籍中的新字体的出现形成清晰、干净、利落的新的版面风貌，一扫以前出版物过于繁琐的风貌。3、文艺复兴时期的平面设计（论述）“文艺复兴”这个单词在欧洲的各个国家的文字中都是 “Renaissance”，含义是“重生”、“复活”。文艺复兴在欧洲开始是在十四世纪，到十五世纪达到登峰造极的地步，从文学、艺术的特点来看，是把古罗马古希腊的风格加以发挥，达到淋漓尽致的地步。而实际的文艺复兴内涵，则是欧洲资本主义的萌芽，它所显示的艺术特

33、点，其实是对于人，而不是对于神的歌颂、肯定。这是人文主义大发展的阶段，对于后来的欧洲文化、艺术、经济、政治都产生了不可估量的重大影响，其中以澳大利亚发展得最为完整和丰富。意大利文艺复兴时期的平面设计法国印刷的发展巴塞尔和里昂成为欧洲16世纪印刷也的新中心17世纪欧洲的印刷和平面设计4、18世纪西方平面设计的发展，简单的说可以包括以下几个方面？（论述）（1）法国罗可可时期的书籍出版和平面设计法国罗可可风格特点：罗可可这种风格强调浪漫风格，从自然形态、东方装饰、中世纪和古典装时代的装饰中吸取动机，大量采用C行和S行的曲线作为装饰手段，色彩上比较柔和广泛采用淡雅的色彩计划，比如粉红、粉蓝、粉绿等等也

34、大量采用金色和象牙白色，设计上常常采用非对称的排列方法，与比较将就对称、采用强烈的色彩计划的巴罗克风格形成对比。这种风格比较典雅，富于女性温柔特征。这种风格在法国皇帝路易十五时期达到登峰造极的地步。（白话文：比较典雅，富于女性温柔特征，强调浪漫情调，色彩柔和，设计上采用非对称的排列方式，崇尚自由，与比较将就对称、采用强烈的色彩计划的巴罗克风格形成对比。）罗可可风格的影响：法国的平面设计与印刷也出现了与罗可可风格吻合的趋向：采用非对称布局，大量采用曲线装饰，版面华丽，字体也时常采用花哨的书法体例，花体字成为书籍封面和扉页上最流行的字体，成为当时流行的时尚风格，流行了相当一段时间。（2）英国18世

35、纪的平面设计与印刷业的发展情况18世纪伊始，由于内战和宗教斗争、宗教迫害、政府的干预和强硬的出版审查等因素，阻碍了英国的出版业的发展、平面设计的发展。真正开创英国自己的印刷设计和平面设计的人物是威廉卡斯隆。他设计了稳健典雅的“卡斯隆体”体系，这是迄今为止依然在平面设计上广泛使用的一种字体。英国的平面设计中插图在18世纪前后有较大发展，到19世纪中叶，英国的平面设计和印刷出版终于达到了世界最杰出的水平。十九世纪进入全盛阶段。最为杰出的是威廉布莱克。他的书籍插图影响了欧洲出版业和平面设计业，对书籍插图带来很大的推动与促进。（3）欧洲“现代”字体体系的形成欧洲现代平面设计的突破，应该是从现代字体的形

36、成开始的，所谓的“现代”体，是依托罗马体发展出来的新字体体系。这个词最早出现在设计家勒让的著作版面设计手册。“现代”体不是一种字体，而是一个系列的字体，是在古典罗马体上的改进， 被视为新罗马体。种字体体系非常清晰典雅，比较古典的罗马体更加具有良好的传达功能同时又兼有典雅美观的特色5、“工艺美术”运动的背景及其影响？（论述）“工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。运动的背景：工业革命后大批量工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰两方面同时造成的设计水准急剧下降，平面设计质量下降，企图通过复兴中世纪的手工艺传统，从自然形态中吸取借鉴，从日本装饰和设计中找到改革的参考，恢复英国传统设计

37、的标准，因此被称为“工艺美术”运动。运动的影响：从历史上的发展趋势来看，是一个复旧运动，因此不但是退步的，同时也不可能成为现代设计的启迪和开拓型运动，但在维多利亚风格弥漫设计界的时候，“工艺美术”确实带来了一阵清风，对繁琐的维多利亚风格来说它又是一个很大的进步。6、约翰拉斯金的设计理念、风格、观点？（论述）约翰拉斯金否认在造型艺术所谓“大艺术”与被称为“小艺术”的手工、室内装潢等之间存在着什么差别，主张美学家从事产品设计，要求技术与美术的结合。他认为真正的和艺术必须是为人民创作的，认为设计只有两条路，即一，对现实的观察；二，具有表现实现的构思和创造能力。前者是主张观察自然，而后者要求把这种观察

38、贯穿到自己的设计中去，是主张“回归自然”的重要理论家之一。 拉斯金同时提出了设计的实用性目的。他强调设计的民主特性，强调设计为大众服务，反对精英主义设计，但他的设计思想其实是非常混乱的，其中包含了社会主义色彩，也包含了对大工业化的不安，一方面强调为大众，另一方面则主张从自然和哥德风格中寻找出路，而这种设计自然不是为大众的。7、 “工艺美术”运动的风格特征（也就是莫里斯的观点）？（论述）（1）强调手工艺，明确反对机械化生产；（2）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格；（3）提倡哥德风格和其他中世纪的风格，讲究简单、朴实无华、良好功能；（4）主张设计的诚实、诚恳，反对设

39、计上的哗众取宠、华而不实的趋向；（5）装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术。8、19世纪80年代英国“工艺美术”运动设计事务所有哪些？设计宗旨和风格是什么？（简答）设计集体有：世纪行会，由杰出的设计家阿瑟马克穆多为首组成，成立时间是1882年；艺术工作者行会，成立于1884年；手工艺行会，由杰出的设计家査尔斯阿什比为首组成，成立于1888年。设计宗旨和风格：这批设计事务所的设计宗旨和风格和莫里斯的非常接近。他们都反对矫揉造作的维多利亚风格，反对设计上的权贵主义，反对机械和工业化特点，提倡朴实、优雅和统一；这些设计家都努力在设计上体现实用性、功能性和装饰性的结合，设计风格上汲取中世纪、哥特风格

40、、自然主义风格的特征，把它们揉合在一起，同时在平面设计上发展东方风格的特点，讲究线条的运用和组织的完整性。9、德国“工业同盟”的宗旨和宣言内容（论述）“工业同盟”的宗旨是由弗里德利克诺曼起草的宗旨：通过设计强调“民族良心”。 宣言内容： （1）提倡艺术、工业、手工艺结合； （2）主张通过教育、宣传，努力把各个不同项目的设计综合在一起，完善艺术、工业设计和手工艺； （3）强调走非官方的路线，避免政治对设计的干扰； （4）大力宣传和主张功能主义和承认现代工业； （5）坚决反对任何装饰； （6）主张标准化的批量化。（工业化发展的结果）10、美国现代平面设计的主要赞助力量（论述） 商业赞助和政府赞助两

41、个主要方面。政府的赞助主要体现在政府项目，商业赞助，主要是大的企业集团的委托设计。 美国集装箱公司。皮普克是美国集装箱公司创始人，这家美国最大的集装箱企业期望通过高水平的设计达到树立积极和强有力的企业形象的目的因此邀请大量著名的平面设计家为企业从事设计，成为美国现代平面设计主要的基地和大本营 雅科布森有非常丰富的设计职业经验，并且是色彩方面的专家，他对于欧洲的现代设计运动有很深的认识了解，将美国集装箱公司原来的单调的色彩体系改为鲜亮的色彩。 皮普克是现代设计的一个非常热心的支持者，对包豪斯非常感兴趣，并且推崇包豪斯设计思想和风格。因此设计院的全部教育经费均有皮普克和美国集装箱公司承担。 美国集

42、装箱公司的广告设计代理公司是美国费城的艾耶广告公司。11、 威廉布丁提出设计科学技术和生产技术的平面作品必须遵循的四个基本原则是什么?（论述）威廉布丁是美国战后另外一个对于科学技术资讯的平面设计有重大贡献的设计家,他提出：作为度量对象和度量者本身的人；光线、色彩、肌理；空间、时间与 动作；科学因素。他认为，对于设计来说，最重要的是度量，而度量的对象是人。人是度量的对象，同时也是度量者，因此设计的根本是度量的准确。他是最早在平面设计上提倡科学的方法的设计家。12、国际主义平面设计风格的产生、特点和缺点（论述）:产生及背景：二战结束初期，由于战争各国都处在艰辛的重建过程，除美国的各国平面一直停滞不

43、进。到20世纪50年代期间，一种崭新的平面设计风格终于在西德与瑞士形成。这种风格主要是瑞士苏黎世和巴塞尔两个城市的设计家从20世纪40年代开始探索的成果，并且通过瑞士的平面设计杂志影响世界各国，因此被称为“瑞士平面设计风格”。由于这种风格简单明确，传达功能准确，因而很快传遍全世界，成为战后影响最大的一种平面风格，也是国际最流行的设计风格，因此又被称为“国际主义平面设计风格”。特点：国际主义平面设计的特点：是力图通过简单的网络结构和近乎标准化的版面公式，达到设计上的统一性。具体来讲,采用方格网为设计基础，排版方式基本是采用非对称式的，无论是字体，而字体采用无装饰线体，因此得到的平面效果非常地公式

44、化和标准化，故而具有简明而准确的视觉特点。对于国际化的传达目的来说是非常有利的。简单的方格版面编排和无饰线体的采用，除了它的强烈功能特征之外，还具有代表新时代进步的形式特点。缺点：国际主义风格也比较刻板，流于程式。给人一种千篇一律的、单调的、缺乏个性化和缺乏情调的设计特征，对于要求不同的对象采取同样的手法，提供同样的风格，因而也被强调视觉完美的设计家们批评和反对。13、马克斯比尔设计方法的特点有哪些？（论述）首先以纵横的线条为中心，把平面空间划分为简单的几个功能区域其次是以简单的方格组成方格网底，将每个方格作为基本模数单位采用数学比列和几何比例进行版面排版设计上强调排列和顺序的方法，把平衡、对

45、称、比例、对比互补关系这些视觉内容表现清晰1940年他提出“这种方法大约可以发展出一种大部分是建立在数学思维基础上的艺术”。 1950年，比尔开始参与组建西德战后最早也是最重要的设计学院“乌尔姆设计学院”。14、新广告设计背景（论述）美国的广告在二战以前基本是完全依靠印刷媒介为中心的，而设计方法也基本上是以图形为主，以浪漫的语言和隐喻方法来劝说顾客的。到二战结束之后，情况开始发生了改变。一方面是出现了一系列小型广告公司，集中于广告构思和创意，是广告行业的精细分工的开始，对于广告设计来说，是观念发展、分工精细的开端，为美国广告日后的发展奠定了坚实的基础；另外一个方面的因素，是电视逐步取代了报纸、

46、杂志为中心的广告主要媒介地位，趋向直截了当的坦诚方式，形成新的设计方法，出现了“新广告”、“新新闻”的发展。这些发展又反过来影响了平面设计和广告设计，使美国的广告设计进入到一个崭新的发展阶段，设计史上称这个发展为“新广告”。15、设计对奥运会的作用（根据平面的色彩和设计风格、特点来分析）（论述）-通读课本上本段内容，自己总结在战后的历次奥林匹克运动会中，有几次的平面设计是非常杰出的，其中比较典型的是1968年墨西哥城的第十九届奥运会、1972年的慕尼黑的第二十届奥运会、1984年的洛杉矶的第二十三届奥运会的平面总体系统设计。1968年墨西哥城奥林匹克运动会，这次的平面设计系统应该完全提倡墨西哥

47、风格，绝对不能有美国的、瑞士的平面设计风格的影响，民族性的问题成为设计的一个主要的基调。墨西哥拥有悠久的文化历史，古典文化非常发达丰富，而墨西哥的民间文化，包括绚丽多彩的民间工艺美术品、服装、舞蹈、音乐、民间建筑也具有强烈的特点。墨西哥的亚热带和热带地貌，提供了另外一个丰富的视觉形象基础，开阔、色彩丰富的风景，是墨西哥的骄傲。古玛雅文化和阿兹台克文化的设计中，都具有反复、重复使用线条组成图案的方法。而墨西哥人民对于鲜艳色彩的喜爱，也形成了平面设计系统的色彩计划基础。1972年的奥林匹克运动会在联邦德国的慕尼黑举办，所有的图形都严格在方格中布局，版面高度理性化，全部字体采用无饰线体，设计强调纵横编排，因而具有高度的次序性特点。色彩计划采用色谱的一个部分，包括两种蓝色、两种绿色、黄色、橙色和三种中性色彩：黑色、白色和中灰色，完全不