MIDI技术基础理论.docx

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1、MIDI技术或许是人们比拟生疏的领域。在中国，更多的人是通过MIDI开头了解计算机技术 在电子音乐中的运用的，因此，MIDI音乐几乎成了计算机音乐的代名词(至少在很多人心 目中，计算机音乐就是MIDI音乐)。而且，有关MIDI方面的技术理论、软件学习书籍也版 得很多。在此，笔者为MIDI专设一章，好似多余。但作为一部相对完整的计算机音乐技术 理论书籍，笔者不行能略过MIDI技术。再者，市场上有关MIDI方面的书籍虽然很多，但 多是软件学习等技术应用类型的书籍，其根底理论方面虽涉及，但系统、完整者不多。或许，这正是笔者需要补充的局部。固然，只用一章的篇幅论述MIDI技术，在很多细节 方面确定是挂

2、一漏万，不行能具体，但本书的宗旨还是强调系统的、根底性的理论阐述。期 望能给读者一个系统说明的理论架构。1 MIDI根本概念MIDI,本是一个商业行业技术协议的缩写。英文全称为 Musical Instrument Digital Interface,可译为“音乐设备数字接口，这种接口的作用就是使用各种电子乐器之间，以及 电子乐器与电脑之间通过一种通用的通讯协议进展联络。20世纪80年月，电子科技的进步和计算机数字化技术的承受，大大推动了电子音乐设备 的进展，合成器的数字化，使一般的电子琴也多承受了 CPU把握技术，于是，五花八门的 数字化电子乐器层出不穷，各个生产厂家往往使用各自不同的技术模

3、式和标准来设计、制作 声音，这使得音乐家们渴望有一种简洁的方法连接不同品牌的乐器设备，以便使任何人都能够 通过一个键盘演奏多种乐器。MIDI正是在这样一个历史背景下消灭的。1982年，国际乐器制造商协会的十几家厂商通过美国Sequential Circuits公司大卫史密 斯提出的“通用合成器接口”，1983年，MIDI协议1.0版正式制订出来。此后，全部的商业电 子乐器设备的背后都消灭了几个五孔MIDI插座，乐器之间最终有了统一的连接标准，而不 在存在“语言障碍”了。最初MIDI制订的目的，只是一个行业协议，它确立了以下几项条款：1、MIDI设备之间 用电缆方式连接。2、明确了电子信号的输入

4、和输出电路。3、确立了 MIDI信息的类型。4、 规定了每一种MIDI信息的格式和内容。但出乎大家所料的是，MIDI协议的消灭不仅为电子乐 器之间的联络确立了标准，使世界电子乐器工业制造从无序进入有序，从而大大拓展和活 跃了 电子音乐进展的空间，更重要的是，它为计算机与电子乐器之间建立了相互沟通的桥梁，为计算 机技术在电子音乐中的广泛运用和进展奠定了根底。2 MIDI 信息(MIDI Messages)如前所述，MIDI只是音乐设备数字接口，因此MIDI电缆不携带音频信息，两件乐器通过 MIDI接口的连接并不能使A乐器发出B乐器的声音，因此，通过计算机向其他合成器等电 子设备发出的MIDI信息

5、，只是一些表演的数据，用这种手段方式向其他乐器发出指令，从 而把握其他系统的操作。当你在MIDI键盘上按下一个琴键，你不是在制造一个声音而是发出不条MIDI指令，叫 做Note On (音符开)的信息。至于这个信息能发出什么声音，完全取决于电缆另一端的 MIDI乐器，而MIDI电缆并不存在音频数据。MIDI信息有很多不同的类型，从大的方面概括起来，可分为通道信息和系统信息。通道 信息是应用在MIDI具体的通道中，通道的数(在第几通道)是包含在信息的字节中的；系 统信息是指向整个系统的信息，信息字节中没有通道数的表示。一、通道信息(Channel Messages)通道信息又可以分为通道发音信息

6、(Channel Voice Message)和通道模式信息ChannelMode Messages）通道发音信息携带音乐演奏的数据，这些信息包含了大局部的MIDI信息 流的数扰。通道模式信息那么影响外围乐器设备接收信息的方式，使设备对通道声音信息有反响。1、通道发音信息（Channel Voice Message）通道发音信息是用来输送演奏信息数据的，之所以称作通道信息，是由于它们都是针对特 定的某个MIDI通道上的仪器所传送的信息。这类信息的种类包括：Note On, Note Off, Polyphonec , Aftertouch , Pitch Bend , Program Chan

7、ge and the Control Change messages,等。下面就一些主要的通道信息作简洁介绍。Note On, Note Off音的开与关），在MIDI系统中，激活一个具体的音再将这个音放弃，往 往被视为是两个单独的大事，当在MIDI键盘上按一个音，键盘将Note On信息输送到 MIDI Out中。Note On音符开）信息包含3个字节，4类信息。第一个字节包含状态（说 明这一信息是什么性质的）和通道号116；其次字节是音符编号0127；第三个字节表示 力度0127。当松开所按的键盘，MIDI键盘就输送了一个Note Off信息，指令全部这个键 上的Note On信息被关闭放

8、弃。Aftertouch触后）信息，目前较的键盘都能感应键盘按下的力气，而将这个力气转换成 数值，而触后是进一步大感应键盘压力的数值记录。是键盘演奏把握的高级形式。Pi忙h Bend弯音）信息通常是通过键盘左侧的音高滑轮完成的把握，可以在实时状态下 转变音高，形成滑音效果。Program Change程序变换）信息，是用来指定在不同的通道选择不同类型的MIDI乐器。 程序变换信息只需要一个字节就可以完成的程序数的指定。Control Change （把握变化）信息，是用来在合成器中把握众多不同的功能，把握变化信息 像其他通道信息一样，只能影响给定的状态字节的通道数。通道信息中的连续把握信息（经

9、常将Continuous Controller简写为CC）其实并不连续。 MIDI通道信息设置了 128个连续把握器信息，主要用来表示旋钮、推子、踏板的运动状况， 每一个CC信息的范畴是。127,例如合成器的调制轮或调制杆总是1号把握器，转到一端 为0,另一端为127。但是数值并不是平滑地变化，而是台阶式整数地变化。比方数值可以 是56或57,但不行能是56.1或57.2。假设用CC把握一些比拟敏感的声音参数，有可能听 得到台阶式的效果变化。一些连续把握信息CC）是预先定义的。一些CC连续把握器信息规定了特别的用途， 如一些把握器只定义成开关式例如64、65、66等），拿CC64安排给延音踏板

10、为例，踩下 去发送127；抬起来发送0,并不使用中间的数值。而CC00-CC31可以与CC32-CC63结对使用，表示最低有效数字节（Leost Significant Byte）和最高有效字节（Most Significant Byte） o 即 MSB 和 LSB。MIDI为各通道定义到了 128个音符，中心C编号为60, 5个八度的键盘编号可能就是36 到96。但是音序器没有统一的规定，有的音序器显示60号音符为C3,另一些那么为C4,并 不统一。有两种方法可以关闭已经翻开的音符：一种是发送音符关信息；另一种是发送力度为。的 音符开信息。固然这两种方法都必需包含相应的音符编号和通道号，否

11、那么就不能到达目的。 除了力度0被借用来代表音符关，音符开的力度范畴变成1127以外，这两种方法在音乐上 并无区分。不过，后者在节约信息量上优于前者，由于MIDI有一个“运行状态”，规定前后 信息的状态完全全都的时候，后面的信息可以省略状态字节。如此算来一开一关是不同的状 态。 需要6个字节；两个开其次个开力度为0,实际是关）状态一样，5个字节就够了。在 发送 一大片连续的快速音符时，运行状态可以有效降低MIDI信息的传送密度。2 .通道模式信息(Channel Model Message)通道模式信息并不对声音造成任何影响，面是调整MIDI设备对MIDI数据的反响，是影 响合成器接收MIDI

12、数据的方式。通道模式信息一般处在MIDI把握数121至127之间，如把 握器数121用来重设置全部把握器，124至127用来在全部翻开和关闭模式之间选择带通道或 多通道的指令。当总通道Ommi)翻开，合成器就会在全部的通道上接收MIDI数据，当 总通道关闭，合成器就只在一个通道上接收MIDI数据。二、系统信息(System Messages)系统信息是指向整个系统的信息。系统信息的重要性在MIDI系统的同步作业上尤其明显， 系统间必需要能即时交换相互的系统状态，才有方法相互协作。而数台MIDI设备相互连接时 之所以能够同步作业，主要是依靠系统信息作有效的传输。系统信息可分为系统一般信息(Sys

13、tem Common Messages) 系统实时信息(System Real Time Messages)和系统独 占信息、(System Exclusive Messages) 三类。系统独占信息的作用是用来交换一些同厂家才看得懂的MIDI信息，这些信息自然没有标 准的格式，最常见的应用便是同厂家乐器的音色共用；系统实时信息是用来使全部带有MIDI时 钟设备的系统同步化；系统一般信息是对MTC时钟构造、歌曲位置指示器、曲调查询等信息 的说明，它与系统实时信息起相像的作用。同时又对其他如乐曲选择信息的限定等起作用。三、MIDI信息总的特点与优势MIDI信息的一个主要特点，是它占用的存储空间微

14、小。一首4分钟左右长度的MIDI,其 容量只有百余K字节。而同样长度的音频文件那么高达40MB左右，相比之下之所以MIDI文 件会如此小巧玲珑，是由于MIDI文件并非像音频文件那样量化、纪录乐曲每一时刻的声音变 化，MIDI只是一种描述性的“音乐语言”，只要将所要演奏的乐曲信息表述下来就可以了。壁 如“在某一时刻，使用什么乐器音色，以什么音符开头，以什么音调完毕”等等，这些信息所 占用的几十K空间对于如今大容量的硬盘来说只是沧海一粟罢了。而且小巧的体积也成为 MIDI在计算机音乐进展初期就蓬勃进展的重要因素之一。MIDI信息更大的优势，在于它便于修改，便于编辑。MIDI既然只是一种描述语言，而

15、不 是声音本身，它只是一种命令，所以转变命令比转变声音本身要简洁得多。因此，在MIDI 文件环境地下，我们可以随心所欲地编辑、修改这种语言，如调整音乐的高度、速度、力度 等音乐参数的变化。而一旦音乐成为音频声音本身，转变的余地就有限了。3 MIDI系统与通道MIDI作为一种标准的电子数据传输，需耍系统与通道供给标准有效的传递音乐信息的途 径。MIDI的系统与通道是MIDI技术中另一个最根本的环节。下面就MIDI系统和通道的根 本概念和常识作简要说明。一、把握器、音序器和音源MIDI设备的系统组合和配置可谓多种多样、千变万化，但其根本的系统功能却是不变的， 即它们都需要有把握器、音序器和音源。把

16、握器是一种演奏乐器，最常见的就是有MIDI 口的键盘乐器，人通过把握器实时演奏(或 同步录音)，并通过音序器将这种演奏变成MIDI信息流。音序器是使MIDI数据成为一种可抓以、储存、编辑、组合、重放的设备。音序器和多轨 录音机的功能类似，只不过录音机记录的是真实的声音，而音序器记录下的却是电子信号， 在MIDI世界里，音序器记录下的就是MIDI信号。它记录了声音的音高、音长、音量、音 色等参数，而不是真正的模拟声音信号。在今日的计算机时代，音序器的运用根本以计算机为平台，利用计算机为平台的MIDI系 统，只需要在PC计算机上配置一个MIDI接口，以便能与其他设备传递MIDI信息，然后， 利用强

17、大的计算机编辑软件，如 Cakewalk, MIDI Sequencer, Music Scoring, Games, Multimedia Packages, Educational Packages等完成音乐的创作和设计制作任务。音源的英文名称为MIDI sound generator或Sound Module,在它的MIDI In 口上负责接 收把握器和音序器完成的MIDI信息数据，音源很像一个拥有丰富颜色的油画箱，它拥有丰 富的音色，而具体怎样利用这些音色，得通过作曲家利用把握器和音序器使音源接收MIDI 信息和命令，完成音色的选择，最终，将这些MIDI信息通过音源转换成实际的音频声音

18、文 件。固然，很多MIDI键盘都带有音源，但由于计算机的融入，也由于作曲家需要自己喜好的 共性化的设备，因而，对计算机为平台的三种类型设备的配置有多种可能性。这也打算了 MIDI工作室设备配置的多样性。二、MIDI通道的特性首先，MIDI信息通道是单向的，这与很多现代的数字通讯例如USB等不同，MIDI电缆 中的信息只向一个方向流淌。假设你期望两台设备之间能够对话（传送系统专用信息时经常 用到），就需要把各自的Out接到对方的In上。因此，MIDI通道最重要的特点是In对Out, Out对In的连接方式。很多MIDI设备的后 面板带有3个 MIDI插座：In、Out、Thruo连接设备的时候，

19、主键盘的Out将连接到期望接 收信息设备的In。MIDI设备可以做链形连接，使主键盘（或电脑等）发送的信息传送到连 接的各个设备。链形连接的时候主键盘的Out连接到下一个设备的In,然后从它的Thru连 接第三个设备的In,再从下一个设备Thru连接第四个设备的In,依此类推。不过，通过 Thru 口连接4到5台以上设备不是好的配置，由于数字信号屡次Thru之后累加的延持简洁使 挂在链路后端的设备发生错码或其他意外状况。这是应用者需要留意的问题。在MIDI电缆中同一时间只能传送一个比特数据，技术上称为串行通讯。MIDI字节包含10 个比特而不是常用的8比特。MIDI每秒传送31250比特，或者

20、说3125字节。一个MIDI音符 开信息包含3个字节，不到1毫秒就发送完毕。即使一个20音的和弦也将在20毫秒之内先后 发声，人类的听觉几乎不能感觉到这样微小的时间差异。MIDI定义一条电缆同时可以传送16条通道，假设需要更多通道，就要使用更简洁的电缆 设置。例如你的电脑配备了8个端口的接口，同时传送的通道数就可以到达16*8=128。假设 一些合成器可以同时接收32通道，这时就需要2个MIDI输入口（或者其他形式的接口，如 USB 等）。三、音色库的选择MIDI刚创立的时候合成器通常只有30多个，最多不过64个音色可以记忆，没有谁能够预 见不久后合成器竟能拥有成千上万的音色。结果只定义了12

21、8个选择音色的程序变换（Program Change）,在这日后浩大的音色菜单项选择择面前，显得太微缺乏道了。为这 解决这个问题，制造了音色库选择信息。音色库选择f Bank Select）借用了连续把握器CCO和CC32构成的14个比特的数值，使 音色选择的范围到达16384个音色库，每库包含128个音色。其数量值格外巨大。一些合成器可能马上转换到选择的音色库，而另外一些那么要等到接收一条程序变换命令后才转换。一些合成器没有把音色库装满，因此一条音色库选择命令可以同时选中2个库， 具体选择音色时还需要加上偏移值。还有的合成器无视音色库选择命令。一些音序器试图帮助 用户完成音色选择，但是并不能

22、对全部的合成器生效。四、MIDI信息最早的MIDI规定定义了时钟信息以及停顿、开头、连续、乐曲位置等信息，使两台音序 器能够同步运行。每个四分音符发送24个时钟信息，因此它是随速度而变化的。时钟信息 是很简洁的单字节标记，并不包含时间、位置等信息。更简洁的同步信息要使用MIDI Time Code (MIDI时间码，简称MTC，这是SMPTE同 步码在MIDI上的表现方法，它能够供给乐曲演奏的时间信息，但是不包含速度信息。假设 两个用MTC同步的音序器工作在不同的速度，尽管有很好的同步，它们的音乐还是会渐渐 错位。4 GM标准早期的MIDI设备，除了都能承受MIDI信号之外没有统一的标准，尤其

23、是在音色排列的 方式上更是任凭的，没有任何标准。也就是说你在这台琴一制作完成的音乐拿到另一台不同型 号的琴上播放时会变得面目全非。小提琴可能会变成吉它，钢琴可能会变成大鼓。这就是电 子音乐使用者之间的沟通带来的麻烦。于是，ROLAND公司于1990年制定出GS的标准。GS标准是在ROLAND的早期产品 MT-32和CM-32/64的根底之上，规定了 MIDI设备的最大同时发音数、鼓镖等打击乐器作 为一组单独排列、128种乐器音色有统一的排列方式。在这几项规定中，最重要的就是这128种 音色的统一排列方式。有了这种排列方式，只要是在支持GS标准的设备上制作的音乐，拿 到任何一台支持同样标准的设备

24、上都能正常播放。除上规定以外，GS标准还有“音色编辑”功能的规定，也就是说，你可以在制作的MIDI 乐曲中包含对所用音色进展变化的信息。而且，GS标准规定在通用的128种音色之上，每 种音色者可以再叠加假设干种音色，如在第一号大钢琴音色之上，可以再叠加“触键较重的 大钢琴”、“触键较重的大钢琴”、“触键较轻的大钢琴”、“音色光明的大钢琴”、“音色暗淡的大 钢琴，等各种钢琴音色，使128种GS音色每种都变成一个音色库，极大地丰富了 MIDI乐曲 的表现力。GS标准的制定是一件好事，它使得全世界的电子乐器有了一个“全主位接触”的时机。可 是，或许是由于这个标准真的是过于简洁，更可能的是由于众多的M

25、IDI设备制造商不原意 形成ROLAND独霸世界标准的局面，总之最终世界各国的MIDI设备制造商并没有全盘承 受这个标准，而是将之稍作转变，形成了 GM标准。GM标准的全称应当是“通用MIDI系统第一级”(Generol MIDI System Level 1),这个系 统制定于1991年，在GS标准根底上，主要规定了音色排列、同时发音数和鼓组的键位， 而把GS标准中重要的音色编辑选择局部去掉了。GM标准的音色排列方式根本上沿袭了 GS标准。虽然GM标准不如GS标准那样功能强大，但是它到底是世界一第一种通用的MIDI乐器 排列的标准，而且正是由于它将ROLAND GS标准作了简化，也使得更多的

26、MIDI设备厂商可 以制造符合此标准的MIDI设备。所以GM标准得到了 MIDI设备各厂商，尤其是多媒体设 备厂商的吵闹响应。此后，GM在全球普及，各大MIDI厂商的设备纷纷采样GM的标制， MIDI设备之间实现了比以往更深层次的沟通，为多媒体时代的真正到来作好了预备。后来，在电子乐器方面唯一可与ROLAND相匹敌的YAMAHA公司也不甘示弱，于1994 年推出了自己的标准XG。与GM、GS相比，XG供给了更为强劲的功能和一流的扩展能 力，并且完全兼容以上两大标准。而且凭借YAMAHA公司在电脑声卡方面的优势，使得 XG在PC上有着宽阔的用户群。5 MIDI合成技术音乐合成器技术，在前面各章中

27、已经有特地的论述，这里我们需要说明的是，MIDI中最 主要的合成应用技术是频率调制FM)合成与波表合成。有关FM合成(Frequency Modulation Sysnthesize)的技术原理，本书的特地章节已经 有详尽的表达，此不做赘述。需要进一步说明的是，在MIDI合成技术中，每一个FM声音 需要至少两个信号发发器，这些发生器通常又被称作把握器f Operators ),简洁的FM系统 每个声音可以承受4或6个把握器，不同的FM合成是由不同的把握器参数的把握水平程度 变化所致。把握器可以带有包络调制功能。一、波表合成技术根本概念波表合成在前面数字振荡器理论中已经有所涉及，这里，我们再作进

28、一步被充说明。波表 合成所带来的效果要比FM合成进步得多。目前，主要的专业合成器都承受声音采样和波表合 成技术。在MIDI技术中的所谓波表合成，其实是将各种真实乐器所能发出的全部声音(包括各个 音域、声调)记录下来，存储为一个波表问件。当应用时(播放时)，依据MIDI文件记录 的乐曲信息向波表发出指令，从“波表”中逐一找出对应的声音信息，经过处理、加工后回放 出来。由于在MIDI技术中，波表合成是以真实乐器的采样为前提和参照，所以又称作取样合成。一 般波表的乐器声音信息都以44.1kHz、16Bit的精度录制，以到达最真实回放效果。二、波表合成的步骤1、从根本目标声音波形中取样，做一个音色Lo

29、op循环2、设定此Loop循环的起点和停顿点3、用ADSR包络调制器来调整整个波形的振幅包络，以模拟目标声音的包络4、参与其他合成手段，如滤波器等进一步修饰5、将全部经过编辑处理了的最终结果写入ROM存储器中波表合成技术中最主要的技术步骤是声音片段的取样Looping技术和包络技术。一个典型 的波表合成系统正是储存一个乐器声音段和Looped段，通过包络把握器的调制到达抱负的 声音要求。Loop的长度是通过取样数来打算的，Loop的长度与一个乐器声音在演奏时根本音色的周 期数相全都。三、音高变移Pitch Shifting)为了最大限度地节约取样占用空间，波表合成系统承受了音高变移或称音高转换

30、技术(Pitch Transposition Techniques),从而实现由单一的声音取样完成不同音高的声音。概 括地说，音高变移技术是通过将储存的取样声音在不同的速度频率上回放来实现的。比方， 我们只作了钢琴中心C的取样，通过音高变移技术，我们用这个取样，就可以实现其他音如 D、E音的生成。四、One-shot Sounds前面的段落，我们描述了一个声音取样先被分为起音段和延持段，然后通过Looping技 术为这个延持段作是小化的储存需求。但一些声音，尤其是一些极短的声音如很短的鼓声，其特性在整个过程中都在变化，这样的声音就只需要一个单取样作为储存，而无需Looping,这 样的声音称作

31、One-shor Soundso五、波表合成的几个参数指标1、波表库容量由于波表合成技术是将真实乐器的音色采样录制下来再进展合成处理的，所以波表越大音 色采样就越真实，效果就越好。一般1MB的波表每种音色只能被安排到10KB左右的空间， 而2MB波表那么可以获得比它大一倍的空间，效果自然也会更好。专业MIDI设备的波表库一般 要在32MB以上。2、复音数在各类声卡的命名中，我们经常会觉察诸如64、128之类的数字。有些用户乃至商家将它 们误认为是64位、128位声卡。其实就现在的技术进展状况而言，声卡根本没有进展到，也 没有必要进展到如此高的数据处理通道，64、128代表的只是此卡在MIDI合

32、成时可以到达 的最大复音数。所谓“复音”是指MIDI乐曲在一秒钟内发出的最大声音数目。波表支持的复音数值假设太 小，一些比拟简洁的MIDI乐曲在合成时就会消灭某些声部被丧失的状况。直接影响到播放 效果。好在如今的波表声卡大多供给64个以上的复音数值，而多数MIDI乐曲的复音数都没 有超过这个数，所以音色丧失现象不会发生。另外需要留意的是“硬件支持复音”和“软件支持复音”之间的区分。所谓“硬件支持复音”是指其 全部的复音数都由声卡芯片所生成，而“软件支持复音”那么是在“硬件复音”的根底上以软件合 成的方法，加大复音数，但这是需要CPU来带动的。眼下主流声卡所支持的最大硬件复音 为64,而软件复音

33、那么可高达1024。3、特别效果大容量的波表和高复音数的支持给MIDI供给了良好的表现空间。但要想到达近乎真实乐 器的演奏监场效果，还需要一些锦上添花的修饰，所以大局部波表供给了一些特别效果的支持。 其中主要包括：回馈、和声、变化三种。一般这些效果都能获得支持。六、硬件波表合成与软件波表合成硬件波表合成是将波表合成引擎以硬件的形式做在声卡上，有些声卡还将音色数据保存在 卡上的专用RAM芯片中或是在系统内存中划分区段存放。硬件波表的优点是系统资源占用 小、音色信噪比SNR）有稳定的保障，能实时回放MIDI音乐。1996年末，软件波表合成器问世。软件波表的最大妙处就在于它是“免费”的。下载一个波

34、表软件，安装到机器里，你就可以享受波表合成的惊人效果了。软件方式波表合成是用特别软件利用系统CPU的运算功能完成合成运算过程。其实软件 波表的实质是将音色库存储在硬盘中，播放MIDI时将其调入系统内存，通过CPU的运算 合成，借助声卡的WAV通道实现声音输出。所以使用软件波表，对CPU速度有确定的要 求。从实际播放效果来看，最版本的几款软件波表并不逊色于一些硬件波表，但它们共同的 弱点在于CPU占用率过高。合成MIDI的同时再去做别的工作，效率要低很多。而且它还 有一个声音延持的弊病。在使用一些MIDI作曲软件时，以软件波表为音波，往往会消灭按 下键盘后等上0.5秒声音才会被传出的现象，这将影

35、响作曲者的工作。七、物理仿照合成虽然波表合成与以前的FM合成相比，效果大为改进，不过，波表合成技术在计算机上的 运作还多多少少存在着缺陷。如它不能表现出真实乐器的某些神韵，譬如：吹奏乐器的气流 变化和音色的强弱均匀度。总之效果远末到达MIDI合成的佳境。随着科技的进展，物理仿照合成技术在MIDI音乐中开头得到运用，并向波表合成提出了 挑战，从而使MIDI合成技术向前大大地迈进了一步。物理仿照合成技术是为每一个乐器建立物理模式的数字化解释。有关物理仿照合成理论， 可以参见本书物理仿照合成的特地章节。此不作敖述。6 MIDI的意义宏观上看电子音乐技术的进展，无论是合成技术还是采样技术，其技术实践的

36、目标，根本 上沿着两个大的走向进展，一个走向是准确地再现自然的声学音响，如众多管弦乐器；另一 个走向是制造“”的声音。前者留意于在声音上继承传统的根底上尽可能发挥电子数字化技术 的优势；后者那么更强调声音的开拓性、试验性；前者照旧在有音高的音乐秩序中，并与MIDI 技术严密相连，借助于数字技术的强大功能，拓展自己的疆域；而后者的类型已经跨出了音 高作为音乐最主要特征的疆界，而将Acoustic音响声学）作为自己追求的方向。不过，由于早期合成器音乐始终致力于对传统音色、风格的仿照，因此长期以来，MIDI 技术始终被正统的专业音乐领域所轻视，好似MIDI音乐就是去仿照、制造传统音乐已有的 东西，顾

37、名思义，固然是二流的东西。就像真皮与人造皮。在西方精英文化追求中，崇尚音色探究、声音开发，追求制造性、独特性始终是艺术创作 的不二法那么。在他们眼里，MIDI技术或许太缺乏共性和制造诣性，也太过传统。但以MIDI 技术为代表的建立在传统音乐根底上的计算机音乐进展趋向，其贵重之处正在于它很好地解 决了与传统音乐文化很好的联系的问题，并在此根底上稳步向前进展，越来越丰富。它实际 上走的是一条渐进式制造之路。事实上，MIDI技术有着比其他任何传统乐器多得多的丰富手段和令人难以想像的编辑力 气，这是传统音乐手段不行比的。MIDI技术完全能够做出反映我们时代而不是其他时代美 学价值的极简洁和有质量的音乐。幸运的是，从目前的MIDI技术进展趋势来看，MIDI技术已经渐渐与代表音乐开拓的数字 音频合成技术相融合，从而大大丰富了音乐的音色和音响效果，从而为人们呈现了更有吸引的 音乐进展前景。笔者认为，两种音乐技术与风格的融合，或许是计复机技术在音乐上极有前 景的进展之路。