国开(中央电大)专科《学前儿童艺术教育(美术)》十年期末考试论述题题库(分学期版).docx

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1、国开(中央电大)专科学前儿童艺术教育(美术)十年期末考试论述题题库(分学期版)国开(中心电大)学前儿童艺术教化(美术)十年期末考试论述题题库(分学期版) (马全力整理的电大期末纸质考试必备资料、盗传必究！) 说明：试卷号码：2506。 资料整理于2020年9月7日，收集了2009年1月2020年7月中心电大期末考试的全部试题及答案。 2020年7月试题及答案 20.学前儿童美术观赏教学需留意哪几个层次？ 答：第一、感觉的层次。老师以开放的看法，利用艺术作品本身的感染力激发儿童的探究欲望，要求他们用自己干脆的感觉、知觉与美感意识去接触作品。这时老师要避开用自己预定的期望去影响儿童。 其次、才智的

2、层次。艺术活动有赖于才智的运用，而艺术认知层面的活动是须要学习的。在儿童观看观赏以后，引导儿童从主题、形式、象征、材料、构图等方面进行有意识的视察，并作扼要的陈述，在老师的指导下，进一步了解画面的形式及其内涵。 第三、表现的层次。要求儿童表达对作品的感受，在老师的启发诱导下，对审美要素进行分析、描述和谈论。老师可以着重分析作品中视觉元素的特色，作者是如何支配或组织，以达到创作的预期效果的。老师和儿童在共同的沟通中，用隐喻、示意和说明等奇妙地呈现艺术品的内涵与意境。并将所知觉的作品结构加以必要的说明、说明和评价。 第四、创建性层次。老师和儿童共同发掘所观赏的艺术品的潜在美感价值，扩展其新颖性、原

3、创性，并激励幼儿在作品的潜移默化中创作自己的作品。 2020年1月试题及答案 20.学前儿童美术观赏活动中如何创设有效的环境(物质与心理环境)？ 答：3岁左右的儿童起先萌发了审美心理。这时的儿童有了审美心理结构的雏形，即美丽形态的审美看法，对美丽事物的偏爱和识别美丽物体的审美敏感性及相应的美感体验。因此，老师在指导儿童进行美术观赏时，要留意观赏环境的作用： 第一，走进自然，激发、培育幼儿观赏的爱好。老师可让儿童走进自然，接触身边的美的事物起先，如观赏柳树的婀娜多姿，感受松树的沧桑挺立欣赏五彩缤纷、形态各异的花朵，在各种随机的或特地的美术观赏活动中，培育儿童对观赏活动的爱好。 其次，布置多样而美

4、丽的环境。在儿童生活和受教化的场所，为儿童创设美丽的环境，可以对儿童进行美的熏陶和感染，使其常常感受环境中的美。 幼儿园环境的设计要兼具好用性和美观性，更要符合儿童的审美趣味。环境美化包括室内与室外环境的布置、室内环境的设计，除了让儿童具有足够的活动空间以外，应在室内可利用的空间中作多种装饰，展示各种图片和儿童作品。在教学楼的过道、楼梯边的墙上可陈设幼儿的创作作品和名画复制品条件的幼儿园还可专设一间幼儿美术活动室。 环境布置在色调和形式上要有儿童的特点，应做到整齐、温馨、活泼及儿童化，使之成为花园和乐园，在不知不觉中影响儿童的心情。环境设备力求好用、美观、整齐、有序。儿童在多样而美观的环境中，

5、能随时视察各种事物，或动手操作，这有助于提高其对美的观赏力和审美实力。老师也要有意识地用一些美丽的语言感染他们，如对自然景物、美术作品带有感情的艺术性描绘，让幼儿在一个良好的语言环境中学习。 2019年7月试题及答案 20.简述儿童对色调的选择和描绘的特点。 答：以画面色调与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的亲密程度为标准，幼儿对色调的运用可以分为三个阶段，这就是涂抹阶段、装饰阶段、再现和表现阶段。 幼儿用画笔描绘事物的初期，不大考虑画笔的色调，用什么都行，这时的画一般都是单色的，常常能得到什么颜色的画笔，画中就更多地出现什么颜色。慢慢地，幼儿对一两种色调产生宠爱或厌烦的情感，于是起先

6、更多地选用自己有好感的色调，而拒绝用他们不喜爱的颜色。 经过一个阶段的玩色和较单调地运用色调之后，幼儿对颜色的相识达到肯定程度，于是，进入色调运用的其次个阶段。这时，他们对色调产生极大热忱，喜爱的色调多起来。此时，幼儿对色调的运用，没有再现或表现的意图，主要是满意个人美感的须要，有明显的装饰性。幼儿对色调的美感主要取决于各种色调的知觉特征与个人性格气质特征之间的关联。 约幼儿期末，第三个阶段起先了。有些幼儿会前发出表现事物的客观颜色的愿望，也就是说，一些幼儿有了再现物体固有色的想法。但在那些大量的不用固有色，并不影响表现的真实性的状况下，幼儿还是尽其所愿地给形象施色。有大量的事物可供幼儿装饰和

7、美化，满意他们的美感须要。 幼儿运用色调表达情感的方式虽然简洁和原始，但并不错误，相反，它产生的独特的美感是值得观赏的。艺术旨在表现人的情感，按物体固有色赋色并不是美术的目标。正确的做法是保持幼儿对色调的爱好和热忱，启发他们体验色调的美感，激励他们大胆地运用色调去“说话”。 2019年1月试题及答案 20.简述儿童对色调的选择和描绘的特点。 答：从生理方面来看，幼儿到了两岁左右，手的骨骼和肌肉已有所发育，有了一些力气翮精确敏捷性，神经系统也有所发育；脑、眼、手之间的协调关系基本建立，脑和视觉对手有所限制和调整，于是幼儿起先了新的动作练习，尝试限制一些简洁的物体，比如重复地抓握摆布东西，一遍遍抛

8、出或拉动物品等，涂鸦即是这时期的动作练习之一。 从心理方面来看，幼儿涂鸦与他们这一时期直觉行动思维的心理水平有关，处于这一阶段的幼儿在行动中感知主客观之间的关系，不能脱离行动在头脑中构成形象i这样，幼儿在涂画的过程中，不会把自己的动作和外界事物相联系，而仅仅关注当前的动作和动作留下的痕迹，因此，他们画出的东西既不成形也不代表任何事物。但是，在不断涂画过程中，幼儿在纷乱的线条中相识一些形态，在表象功能进一步发展的条件下，他们会发觉画出的痕迹和记忆中的某些事物相像，于是去重复这些形态，用它们代表记忆中的那些事物。 2018年7月试题及答案 20.试述学前儿童美术观赏活动中如何创设有效的环境(物质与

9、心理环境)？ 答：3岁左右的儿童起先萌发了审美心理。这时的儿童有了审美心理结构的雏形，即美丽形态的审美看法，对美丽事物的偏爱和识别美丽物体的审美敏感性及相应的美感体验。因此，老师在指导儿童进行美术观赏时，要留意观赏环境的作用； 第一，走进自然，激发、培育幼儿观赏的爱好。老师可让儿童走进自然，接触身边的美的事物起先，如观赏柳树的婀娜多姿，感受松树的沧桑挺立欣赏五彩缤纷、形态各异的花朵，在各种随机的或特地的美术观赏活动中，培育儿童对观赏活动的爱好。 其次，布置多样而美丽的环境。在儿童生活和受教化的场所，为儿童创设美丽的环境，可以对儿童进行美的熏陶和感染，使其常常感受环境中的美。 幼儿园环境的设计要

10、兼具好用性和美观性，更要符合儿童的审美趣味。环境美化包括室内与室外环境的布置。室内环境的设计，除了让儿童具有足够的活动空间以外，应在室内可利用的空间中作多种装饰，展示各种图片和儿童作品。在教学楼的过道、楼梯边的墙上可陈设幼儿的创作作品和名画复制品条件的幼儿园还可专设一间幼儿美术活动室。 环境布置在色调和形式上要有儿童的特点，应做到整齐、温馨、活泼及儿童化，使 之成为花园和乐园，在不知不觉中影响儿童的心情。环境设备力求好用、美观、整齐、有序。儿童在多样而美观的环境中，能随时视察各种事物，或动手操作，这有助于提高其对美的观赏力和审美实力。老师也要有意识地用一些美丽的语言感染他们，如对自然景物、美术

11、作品带有感情的艺术性描绘，让幼儿在一个良好的语言环境中学习。 2018年1月试题及答案 20.试述学前儿童美术观赏活动中如何创设有效的环境(物质与心理环境)？ 答：3岁左右的儿童起先萌发了审美心理。这时的儿童有了审美心理结构的雏形，即美丽形态的审美看法，对美丽事物的偏爱和识别美丽物体的审美敏感性及相应的美感体验。因此，老师在指导儿童进行美术观赏时，要留意观赏环境的作用； 第一，走进自然，激发、培育幼儿观赏的爱好。老师可让儿童走进自然，接触身边的美的事物起先，如观赏柳树的婀娜多姿，感受松树的沧桑挺立欣赏五彩缤纷、形态各异的花朵，在各种随机的或特地的美术观赏活动中，培育儿童对观赏活动的爱好。 其次

12、，布置多样而美丽的环境。在儿童生活和受教化的场所，为儿童创设美丽的环境，可以对儿童进行美的熏陶和感染，使其常常感受环境中的美。 幼儿园环境的设计要兼具好用性和美观性，更要符合儿童的审美趣味。环境美化包括室内与室外环境的布置。室内环境的设计，除了让儿童具有足够的活动空间以外，应在室内可利用的空间中作多种装饰，展示各种图片和儿童作品。在教学楼的过道、楼梯边的墙上可陈设幼儿的创作作品和名画复制品条件的幼儿园还可专设一间幼儿美术活动室。 环境布置在色调和形式上要有儿童的特点，应做到整齐、温馨、活泼及儿童化，使之成为花园和乐园，在不知不觉中影响儿童的心情。环境设备力求好用、美观、整齐、有序。儿童在多样而

13、美观的环境中，能随时视察各种事物，或动手操作，这有助于提高其对美的观赏力和审美实力。老师也要有意识地用一些美丽的语言感染他们，如对自然景物、美术作品带有感情的艺术性描绘，让幼儿在一个良好的语言环境中学习。 2017年6月试题及答案 20.学前儿童美术观赏教学需留意哪几个层次？ 答：(1)感觉的层次。老师以开放的看法，利用艺术作品本身的感染力激发儿童的探究欲望，要求他们用自己干脆的感觉、知觉与美感意识去接触作品。这时老师要避开用自己预定的期望去影响儿童。 (2)才智的层次。艺术活动有赖于才智的运用，而艺术认知层面的活动是须要学习的。在儿童观看观赏以后，引导儿童从主题、形式、象征、材料、构图等方面

14、进行有意识的视察，并作扼要的陈述，在老师的指导下，进一步了解画面的形式及其内涵。 (3)表现的层次。要求儿童表达对作品的感受，在老师的启发诱导下，对审美要素进行分析、描述和谈论。老师可以着重分析作品中视觉元素的特色，作者是如何支配或组织，以达到创作的预期效果的。老师和儿童在共同的沟通中，用隐喻、示意和说明等奇妙地呈现艺术品的内涵与意境。并将所知觉的作品结构加以必要的说明、说明和评价。 (4)创建性层次。老师和儿童共同发掘所观赏的艺术品的潜在美感价值，扩展其新颖性、原创性，并激励幼儿在作品的潜移默化中创作自己的作品。 2017年1月试题及答案 20.谈谈对学前儿童进行美术教化的意义。 答：学前儿

15、童美术教化给予儿童自发的美术嬉戏以极大的教化价值，使儿童能在这种具有明显的审美特征的嬉戏活动中愉悦自己，满意自己，表现自己，使幼儿人格的“种子”通过美术嬉戏这一自然生长的土壤得以发芽，为形成健全人格奠定基础。 学前儿童所具有的先天的艺术潜质，可以在适当的教化的激发和影响下得到很好的发展。而学前阶段是对儿童进行艺术教化的关键时期。学前儿童的美术作品及其创作过程充分表现了他们的创建力，而老师对这种创建性的美术作品的赞许和激励必定会使儿 童对美术创作活动产生更大的爱好，从而更进一步地促进其创建实力的发展。 儿童在视觉形象的观赏、表现和创建活动中领悟审美思想和审美形态，从而逐步完善自己的审美心理结构，

16、审美教化是全面发展教化不行缺少的组成部分。所以，学前儿童美术教化可以作为学前教化“各领域内容相互渗透“的载体，也就是说，艺术应为教化的基础。教化的目的是在发展独特性的同时，也发展个体的社会意识。 学前儿童美术教化应使幼儿能从美术的角度，为在情感和思想上有资格介入人类心灵沟通的系统供应必要的打算。 (以上是学前儿童进行美术教化的意义的基本框架，论述时考生可依据自己的理解，用自己的语言进行阐述。要求条理清楚，语句通顺。) 2016年7月试题及答案 20.学前儿童美术观赏教学需留意哪几个层次？ 答：(1)感觉的层次。老师以开放的看法，利用艺术作品本身的感染力激发儿童的探究欲望，要求他们用自己干脆的感

17、觉、知觉与美感意识去接触作品。这时老师要避开用自己预定的期望去影响儿童。 (2)才智的层次。艺术活动有赖于才智的运用，而艺术认知层面的活动是须要学习的。在儿童观看观赏以后，引导儿童从主题、形式、象征、材料、构图等方面进行有意识的视察，并作扼要的陈述，在老师的指导下，进一步了解画面的形式及其内涵。 (3)表现的层次。要求儿童表达对作品的感受，在老师的启发诱导下，对审美要素进行分析、描述和谈论。老师可以着重分析作品中视觉元素的特色，作者是如何支配或组织，以达到创作的预期效果的。老师和儿童在共同的沟通中，用隐喻、示意和说明等奇妙地呈现艺术品的内涵与意境。并将所知觉的作品结构加以必要的说明、说明和评价

18、。 (4)创建性层次。老师和儿童共同发掘所观赏的艺术品的潜在美感价值，扩展其新颖性、原创性，并激励幼儿在作品的潜移默化中创作自己的作品。 2016年1月试题及答案 20.学前儿童美术观赏教学需留意哪几个层次？ 答：(1)感觉的层次。老师以开放的看法，利用艺术作品本身的感染力激发儿童的探究欲望，要求他们用自己干脆的感觉、知觉与美感意识去接触作品。这时老师要避开用自己预定的期望去影响儿童。 (2)才智的层次。艺术活动有赖于才智的运用，而艺术认知层面的活动是须要学习的。在儿童观看观赏以后，引导儿童从主题、形式、象征、材料、构图等方面进行有意识的视察，并作扼要的陈述，在老师的指导下，进一步了解画面的形

19、式及其内涵。 (3)表现的层次。要求儿童表达对作品的感受，在老师的启发诱导下，对审美要素进行分析、描述和谈论。老师可以着重分析作品中视觉元素的特色，作者是如何支配或组织，以达到创作的预期效果的。老师和儿童在共同的沟通中，用隐喻、示意和说明等奇妙地呈现艺术品的内涵与意境。并将所知觉的作品结构加以必要的说明、说明和评价。 (4)创建性层次。老师和儿童共同发掘所观赏的艺术品的潜在美感价值，扩展其新颖性、原创性，并激励幼儿在作品的潜移默化中创作自己的作品。 2015年7月试题及答案 20.试述学前儿童美术观赏活动中如何创设有效的环境(物质与心理环境)？ 答： 3岁左右的儿童起先萌发了审美心理。这时的儿

20、童有了审美心理结构的雏形，即美丽形态的审美看法，对美丽事物的偏爱和识别美丽物体的审美敏感性及相应的美感体验。因此，老师在指导儿童进行美术观赏时，要留意观赏环境的作用； 第一，走进自然，激发、培育幼儿观赏的爱好。老师可让儿童走进自然，接触身边的美的事物起先，如观赏柳树的婀娜多姿，感受松树的沧桑挺立欣赏五彩缤纷、形态各异的花朵，在各种随机的或特地的美术观赏活动中，培育儿童对观赏活动的爱好。 其次，布置多样而美丽的环境。在儿童生活和受教化的场所，为儿童创设美丽的环 境，可以对儿童进行美的熏陶和感染，使其常常感受环境中的美。 幼儿园环境的设计要兼具好用性和美观性，更要符合儿童的审美趣味。环境美化包括室

21、内与室外环境的布置。室内环境的设计，除了让儿童具有足够的活动空间以外，应在室内可利用的空间中作多种装饰，展示各种图片和儿童作品。在教学楼的过道、楼梯边的墙上可陈设幼儿的创作作品和名画复制品条件的幼儿园还可专设一间幼儿美术活动室。 环境布置在色调和形式上要有儿童的特点，应做到整齐、温馨、活泼及儿童化，使之成为花园和乐园，在不知不觉中影响儿童的心情。环境设备力求好用、美观、整齐、有序。儿童在多样而美观的环境中，能随时视察各种事物，或动手操作，这有助于提高其对美的观赏力和审美实力。老师也要有意识地用一些美丽的语言感染他们，如对自然景物、美术作品带有感情的艺术性描绘，让幼儿在一个良好的语言环境中学习。

22、 2015年1月试题及答案 20.简述儿童对色调的选择和描绘的特点。 答：以画面色调与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的亲密程度为标准，幼儿对色调的运用可以分为三个阶段，这就是涂抹阶段、装饰阶段、再现和表现阶段。 幼儿用画笔描绘事物的初期，不大考虑画笔的色调，用什么都行，这时的画一般都是单色的，常常能得到什么颜色的画笔，画中就更多地出现什么颜色。慢慢地，幼儿对一两种色调产生宠爱或厌烦的情感，于是起先更多地选用自己有好感的色调，而拒绝用他们不喜爱的颜色。 经过一个阶段的玩色和较单调地运用色调之后，幼儿对颜色的相识达到肯定程度，于是，进入色调运用的其次个阶段。这时，他们对色调产生极大热忱，

23、喜爱的色调多起来。此时，幼儿对色调的运用，没有再现或表现的意图，主要是满意个人美感的须要，有明显的装饰性。幼儿对色调的美感主要取决于各种色调的知觉特征与个人性格气质特征之间的关联。 约幼儿期末，第三个阶段起先了。有些幼儿会前发出表现事物的客观颜色的愿望，也就是说，一些幼儿有了再现物体固有色的想法。但在那些大量的不用固有色，并不影响表现的真实性的状况下，幼儿还是尽其所愿地给形象施色。有大量的事物可供幼儿装饰和美化，满意他们的美感须要。 幼儿运用色调表达情感的方式虽然简洁和原始，但并不错误，相反，它产生的独特的美感是值得观赏的。艺术旨在表现人的情感，按物体固有色赋色并不是美术的目标。正确的做法是保

24、持幼儿对色调的爱好和热忱，启发他们体验色调的美感，激励他们大胆地运用色调去“说话”。 2014年7月试题及答案 20.什么是加登纳的多元智能理论？其对我国学前儿童美术教化的影响有哪些？ 答：智能的定义：智能是一种处理讯息的生理和心理潜能。这种潜能在某种文化背景之下，会被激活以解决问题或是创建该文化所珍视的产品。加德纳提出以下八种智能：语言智能和逻辑一数学智能，音乐智能、身体运动智能和空间智能，人际智能和自我相识智能，博物学家智能。 艺术的三大特征是形象性、情感性和审美性，而他认为情感在人的智能方面起着主要作用，这三种智能与艺术活动有干脆的联系。此外在造型艺术中空间智能也是一种重要的智能。 多元

25、智能理论虽然认为每一种智能都是独立存在的，但同时也认为人类个体在解决问题和制造产品时，往往运用组合在一起的几种智能来完成，因此各自独立的智能之间，有着各种各样的联系。 借鉴多元智能理论，对学校教化改革进行整合，确立促进学生全面素养发展的质量观、注意特性和发展的评价观、智能培育比学问更重要的实力观和敬重学生智能结构的 因材施教的教学观，从而在教化教学实际中实践多元智能理论，深化推动素养教化。 2014年1月试题及答案 20.谈谈你是如何理解学前儿童绘画教学活动中的临摹画教学？ 答：临摹画能帮助幼儿了解和驾驭归纳形体的实力，提高幼儿的图形表达实力，并在临摹过程中娴熟驾驭一些基本技能，使幼儿能更快地

26、获得成就感，提高绘画的爱好。临摹一个是幼儿有意识绘画仿照，不必太追求形似，此外是熬炼运笔，形成心手合一的协调训练。 通过临摹画教学，幼儿在老师的辅导教学下，对绘画的基本材料及工具有肯定运用和熟识，也能更加深化了解各种纸张、颜料的特性，正确运用各种绘画工具。其次对绘画的形式语言如线条、明暗、色调和构图等美术要素进行不同程度的学习。临摹画教学也是幼儿对绘画题材的表现形式和内容有了更为直观认知和切身的体验，为幼儿的写生画、意愿画等教学活动的绽开打下基础。 临摹画教学也是对美术观赏教学的一种极为重要的协助，可以通过尝试幼儿临摹大师绘画或默画等教学设计，成为观赏教学的有益、有效教学的重要教学环节。 幼儿

27、在临摹画教学过程中，对图画形象进行多次视察，反复描绘，逐步使幼儿的视察力和想象力也随着发展，描绘技能也得到肯定的复习、巩固和提高。 以上是学前儿童进行美术教学中临摹画教学的一般意义的基本内容，论述时考生可依据自己的理解，用自己的语言进行阐述。要求条理清楚，语句通顺。可围绕学前美术的教学目标、幼儿不同年龄段所呈现的特点简述自己的观点，但须要理论上的支撑。 (结合专业学问可以适当绽开。允许有不同的观点，但必需能够结合所学理论自圆其说。行文杂乱，思路不清者酌情扣10-30分。) 2013年7月试题及答案 学前儿童美术观赏活动中如何创设有效的环境(物质与心理环境)？ 答： 3岁左右的儿童起先萌发了审美

28、心理。这时的儿童有了审美心理结构的雏形，即美丽形态的审美看法，对美丽事物的偏爱和识别美丽物体的审美敏感性及相应的美感体验。因此，老师在指导儿童进行美术观赏时，要留意观赏环境的作用： 第一，走进自然，激发、培育幼儿观赏的爱好。老师可让儿童走进自然，接触身边的美的事物起先，如观赏柳树的婀娜多姿，感受松树的沧桑挺立欣赏五彩缤纷、形态各异的花朵，在各种随机的或特地的美术观赏活动中，培育儿童对观赏活动的爱好。 其次，布置多样而美丽的环境。在儿童生活和受教化的场所，为儿童创设美丽的环境，可以对儿童进行美的熏陶和感染，使其常常感受环境中的美。 幼儿园环境的设计要兼具好用性和美观性，更要符合儿童的审美趣味。环

29、境美化包括室内与室外环境的布置。室内环境的设计，除了让儿童具有足够的活动空间以外，应在室内可利用的空间中作多种装饰，展示各种图片和儿童作品。在教学楼的过道、楼梯边的墙上可陈设幼儿的创作作品和名画复制品条件的幼儿园还可专设一间幼儿美术活动室。 环境布置在色调和形式上要有儿童的特点，应做到整齐、温馨、活泼及儿童化，使之成为花园和乐园，在不知不觉中影响儿童的心情。环境设备力求好用、美观、整齐、有序。儿童在多样而美观的环境中，能随时视察各种事物，或动手操作，这有助于提高其对美的观赏力和审美实力。老师也要有意识地用一些美丽的语言感染他们，如对自然景物、美术作品带有感情的艺术性描绘，让幼儿在一个良好的语言

30、环境中学习。 2013年1月试题及答案 谈谈幼儿涂鸦产生的缘由。 答：从生理方面来看，幼儿到了两岁左右，手的骨骼和肌肉已有所发育，有了一些力气和精确敏捷性，神经系统也有所发育；脑、眼、手之间的协调关系基本建立，脑和视觉对手有所限制和调整，于是幼儿起先了新的动作练习，尝试限制一些简洁的物体，比如 重复地抓握摆布东西，一遍遍抛出或拉动物品等，涂鸦即是这一时期的动作练习之一。 从心理方面来看，幼儿涂鸦与他们这一时期直觉行动思维的心理水平有关，处于这一阶段的幼儿在行动中感知主客观之间的关系，不能脱离行动在头脑中构成形象。这样，幼儿在涂画的过程中，不会把自己的动作和外界事物相联系，而仅仅关注当前的动作和

31、动作留下的痕迹，因此，他们画出的东西既不成形也不代表任何事物。但是，在不断涂画过程中，幼儿在纷乱的线条中相识一些形态，在表象功能进一步发展的条件下，他们会发觉画出的痕迹和记忆中的某些事物相像，于是去重复这些形态，用它们代表记忆中的那些事物。 2012年7月试题及答案 依据自身教学经验，谈谈在学前儿童美术教化中如何合理利用教学资源？ 答：随着信息化的快速普及，美术教学媒体也越来越多样化，视觉的参照物也更丰富多彩。如：各种类型的美术作品、影视图像等。还有社会美术教化是幼儿园美术教化内容的延长和补充，除幼儿园、家庭以外的社会机构和场所所供应的早期儿童美术教化形式如，由国家和社会团体举办的各种美术训练

32、班、儿童美术技能大赛等，以及美术馆、博物馆、电视、电影、期刊、画报等都能作为美术教化的特别媒体起到主动的作用。有利于提高幼儿学习美术的爱好，发展特性。并且可以自然的与艺术环境融为一体，使幼儿在轻松、开心的氛围中感受艺术、了解艺术并爱上艺术。 该题有肯定的自由度，可围绕各自的教学经验和特点等简述自己的观点，但需有必要的理论上的支撑。 2012年1月试题及答案 在日常教学中如何利用色调的基本特点？ 答：色调都有其色相、明度、纯度这三个特性。色相就是色调的名称，如黄色、红色等；明度是指色调的相对亮度；纯度是指色调的相对纯净度。这种色调的基本特性也就是涂料色调的基本特性。像是幼儿首先是识别色调喽 ,但

33、是要求画面好看,色调丰富就肯定离不开对比色的运用,肯定要限制好纯度。 2011年7月试题及答案 学前儿童美术观赏教学须要作哪些打算？又透过哪几个层次进行教学？ 答：(1)深化了解儿童对观赏的特别看法、情感、信念和价值观，他们对美术表现形式的情感和理念。每个孩子的实力是不一样的，肯定要以儿童能接受的程度作为课程教学的起点。 (2)老师要具备肯定的艺术素养，有较为广泛的艺术学问和技能，并能不断学习，富有挑战冒险的精神，为儿童供应丰富的美感阅历，用富有创意的课题吸引儿童的爱好。 (3)选择经典性的艺术作品，向儿童作系列的介绍，可以开拓儿童的视野，训练儿童艺术的敏感性。 (4)要创设良好的教学、学习环

34、境，有足够的画册、幻灯片、录像、录音等设置，能常常有机会接触画家，参观美术馆、博物馆，有进行创作练习活动的场所。 透过下列四个层次进行教学： (1)感觉的层次。 (2)才智的层次。 (3)表现的层次。 (4)创建性的层次。 2011年1月试题及答案 什么是加登纳的多元智能理论，其对我国学前儿童美术教化有何影响？ 答：智能的定义：智能是一种处理讯息的生理和心理潜能。这种潜能在某种文化背景之下，会被激活以解决问题或是创建该文化所珍视的产品。加德纳提出以下八种智能：语言智能和逻辑一数学智能，音乐智能、身体运动智能和空间智能，人际智能和自我相识 智能，博物学家智能。 艺术的三大特征是形象性、情感性和审

35、美性，而他认为情感在人的智能方面起着主要作用，这三种智能与艺术活动有干脆的联系。此外在造型艺术中空间智能也是一种重要的智能。多元智能理论虽然认为每一种智能都是独立存在的，但同时也认为人类个体在解决问题和制造产品时，往往运用组合在一起的几种智能来完成，因此各自独立的智能之间，有着各种各样的联系。 借鉴多元智能理论，对学校教化改革进行整合，确立促进学生全面素养发展的质量观、注意特性和发展的评价观、智能培育比学问更重要的实力观和敬重学生智能结构的因材施教的教学观，从而在教化教学实际中实践多元智能理论，深化推动素养教化。 2010年7月试题及答案 20.谈谈对学前儿童进行美术教化的意义。 答：学前儿童

36、美术教化给予儿童自发的美术嬉戏以极大的教化价值，使儿童能在这种具有明显的审美特征的嬉戏活动中愉悦自己，满意自己，表现自己，使幼儿人格的“种子”通过美术嬉戏这一自然生长的土壤得以发芽，为形成健全人格奠定基础。 学前儿童所具有的先天的艺术潜质，可以在适当的教化的激发和影响下得到很好的发展。而学前阶段是对儿童进行艺术教化的关键时期。学前儿童的美术作品及其创作过程充分表现了他们的创建力，而老师对这种创建性的美术作品的赞许和激励必定会使儿童对美术创作活动产生更大的爱好，从而更进一步地促进其创建实力的发展。 儿童在视觉形象的观赏、表现和创建活动中领悟审美思想和审美形态，从而逐步完善自己的审美心理结构，审美

37、教化是全面发展教化不行缺少的组成部分。所以，学前儿童美术教化可以作为学前教化“各领域内容相互渗透“的载体，也就是说，艺术应为教化的基础。教化的目的是在发展独特性的同时，也发展个体的社会意识。 学前儿童美术教化应使幼儿能从美术的角度，为在情感和思想上有资格介入人类心灵沟通的系统供应必要的打算。 (以上是学前儿童进行美术教化的意义的基本框架，论述时考生可依据自己的理解，用自己的语言进行阐述。要求条理清楚，语句通顺。) 2010年1月试题及答案 20.学前儿童美术观赏教学需留意哪几个层次？ 答：(1)感觉的层次。老师以开放的看法，利用艺术作品本身的感染力激发儿童的探究欲望，要求他们用自己干脆的感觉、

38、知觉与美感意识去接触作品。这时老师要避开用自己预定的期望去影响儿童。 (2)才智的层次。艺术活动有赖于才智的运用，而艺术认知层面的活动是须要学习的。在儿童观看观赏以后，引导儿童从主题、形式、象征、材料、构图等方面进行有意识的视察，并作扼要的陈述，在老师的指导下，进一步了解画面的形式及其内涵。 (3)表现的层次。要求儿童表达对作品的感受，在老师的启发诱导下，对审美要素进行分析、描述和谈论。老师可以着重分析作品中视觉元素的特色，作者是如何支配或组织，以达到创作的预期效果的。老师和儿童在共同的沟通中，用隐喻、示意和说明等奇妙地呈现艺术品的内涵与意境。并将所知觉的作品结构加以必要的说明、说明和评价。

39、(4)创建性层次。老师和儿童共同发掘所观赏的艺术品的潜在美感价值，扩展其新颖性、原创性，并激励幼儿在作品的潜移默化中创作自己的作品。 2009年7月试题及答案 20.如何理解学前儿童绘画教学中技能与创建性的关系？ 答： 幼儿时期是发展创建实力的关键期，幼儿美术教化最富有意义的就是发掘幼儿的创建潜能。通过科学的教学手段结合新奇、独特的教学理念，引导幼儿去视察世界、领会自然、体验人生，学习用自己的语言图形、色调、符号来表示这种心灵的体察和感悟，从而促进幼儿创建力的发展。 1.调整目标，设计指导策略 设计策略(一)：目标清楚，层层递进 小班、中班、大班的幼儿年龄层次不一样，他们发展的速度、水平完全不

40、同。所以，支配内容肯定要考虑幼儿的年龄特点。依据以上特点，概括总体教化目标，在总目标指导下层层递进设置阶梯目标。阶梯目标依据大多数幼儿的最近发展区，又能使每个幼儿在原有基础上略微努力获得发展。以5-6岁年龄阶段为例：总目标让幼儿敏捷运用图形组合表现物体，接下来阶梯目标中第一阶段让幼儿幼儿尝试图形组合，在老师提示中发觉图形组合其次阶段老师重点教幼儿几个典型组合，让幼儿驾驭方法第三阶段引导幼儿在视察基础上敏捷用图形组合表现不同物体。 设计策略(二)：题材广泛，内容丰富 目标制定后找寻合适的教学内容，内容的选择没有固定性，可以依据社会活动、情感体验、德育教化等方面，要求广泛找寻、有机调整。 以小班活

41、动为例：依据生活教化设计过“样样菜都爱吃”，在环保主题中设计了“植树造林”，这些不相同内容适合于同样的教化目标。 设计策略(三)：材料多样，拓宽创建领域 2.工具材料的丰富多样也能激发幼儿的创建性 小班用粘贴加水彩笔、棉签、海绵块添添画画、点点敲敲，小挚友感觉画画像在玩，轻松自由。中班孩子小手肌肉起先敏捷，用牙刷、棉签、水粉等工具装饰。大班初步具有限制实力，在选择材料上更具有创建性。如：线描、白描画等产生了很多具有艺术美的效果的作品。 3.实行多种教学方法，开展多种形式的教学 (1)心情激励法。对幼儿的作品表示出赏识、宠爱的情感，激起幼儿的胜利喜悦和主动投入的爱好，更好地支发挥想象，主动创建，

42、完善作品。 (2)视察分析法。运用视察和分析的方法能正确相识物体形象，在指导中设法引起幼儿视察的爱好，丰富感性学问。 (3)协作创新法。集体协作具有嬉戏和协作的意义，促使幼儿主动主动交往，相互协作，竞相创新，从中获得愉悦和满意。记得有一次，在大班美术活动“小蝌蚪找妈妈中，幼儿通过扮演故事角色，进行嬉戏，对其中的角色形象有较直观感性的相识，在小组合作中能较投入，较精确地驾驭描绘的方法和技巧，作品很胜利。 (4)演示想象法。用最直观的演示方法帮助幼儿找到目标，逐步跟学，到了肯定层次，演示停止，启发幼儿再想象添画，既训练了技能又发展了幼儿想象创建实力。 4.引导幼儿进行想象和体验 老师引导幼儿进行审

43、美情感的体验就是帮助他们将自己内心的情感模式与外在的生命模式达到同构，从而理解事物的情感表现性，更进一步达到审美愉悦，激起创作冲动。 5.加强老师语言的启发性 启发性的语言的作用主要帮助幼儿开阔思路、启迪才智，老师可以用“是什么”、“为什么”、“怎么样”这样一类开放性语言来向幼儿提问，引导幼儿去想象、去视察、去创建，而不是用“是不是”这类封闭性的问题来提问。 2009年1月试题及答案 简洁论述儿童对色调的选择和描绘的特点。 答：以画面色调与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的亲密程度为标准，幼儿对色调的运用可以分为三个阶段，这就是涂抹阶段、装饰阶段、再现和表现阶段。 幼儿用画笔描绘事物的

44、初期，不大考虑画笔的色调，用什么都行，这时的画一般都是单色的，常常能得到什么颜色的画笔，画中就更多地出现什么颜色。慢慢地，幼儿对一两种色调产生宠爱或厌烦的情感，于是起先更多地选用自己有好感的色调，而拒绝用 他们不喜爱的颜色。 经过一个阶段的玩色和较单调地运用色调之后，幼儿对颜色的相识达到肯定程度，于是，进入色调运用的其次个阶段。这时，他们对色调产生极大热忱，喜爱的色调多起来。此时，幼儿对色调的运用，没有再现或表现的意图，主要是满意个人美感的须要，有明显的装饰性。幼儿对色调的美感主要取决于各种色调的知觉特征与个人性格气质特征之间的关联。 约幼儿期末，第三个阶段起先了。有些幼儿会前发出表现事物的客

45、观颜色的愿望，也就是说，一些幼儿有了再现物体固有色的想法。但在那些大量的不用固有色，并不影响表现的真实性的状况下，幼儿还是尽其所愿地给形象施色。有大量的事物可供幼儿装饰和美化，满意他们的美感须要。 幼儿运用色调表达情感的方式虽然简洁和原始，但并不错误，相反，它产生的独特的美感是值得观赏的。艺术旨在表现人的情感，按物体固有色赋色并不是美术的目标。正确的做法是保持幼儿对色调的爱好和热忱，启发他们体验色调的美感，激励他们大胆地运用色调去“说话”。 1.谈谈对学前儿童进行美术教化的意义？ 答：谈谈对学前儿童进行美术教化的意义： 第一，学前儿童美术教化给予儿童自发的美术嬉戏以极大的教化价值使儿童能在这种

46、具有明显的审美特征的嬉戏活动中愉悦自己满意自己表现自己使幼儿人格的“种子”通过美术嬉戏这一自然生长的土壤得以发芽为形成健全人格奠定基础。 其次，学前儿童所具有的先天的艺术潜质，可以在适当的教化的激发和影响下得到很好的发展。而学前阶段是对儿童进行艺术教化的关键时期。学前儿童的美术作品及其创作过程充分表现了他们的创建力。而老师对这种创建性的美术作品的赞许和激励必定会使儿童对美术创作活动产生更大的爱好从而更进一步地促进其创建实力的发展。 第三，儿童在视觉形象的观赏|表现和创建活动中领悟审美思想和审美形态，从而逐步完善自己的审美心理结构审美教化是全面发展教化不行缺少的组成部分。所以学前儿童美术教化可以

47、作为学前教化“各领域内容相互渗透”的载体也就是说艺术应为教化的基础。教化的目的是在发展独特性的同时也发展个体的社会意识。 第四，学前儿童美术教化应使幼儿能从美术的角度为在情感和思想上有资格介入人类心灵沟通的系统供应必要的打算。 2.美国及日本当代儿童美术教化有何倾向？ 答：美国及日本当代儿童美术教化倾向：美国：对于美国当代的儿童美术教化思想和教化举措1994年定稿并出版的美国艺术教化国家标准是集大成的文件标准指出“年幼的儿童以极大的热忱对视觉艺术教学所供应的艺术材料进行试验，对各种观念进行探究。他们在艺术作品的创作和共享过程中表露出快乐和兴奋。创建是这种教学的核心。他们学会用各种工具|过程和媒体进行工作。他们学会在视觉天地的探究中协调他们的双手和头脑。他们学会选择以强化观念的沟通。他们的自然新奇心得以促进并习得意志力和持恒心的价值。”日本：在当代日本教化界认为幼儿美术教化不是专业美术教化活动应