2022年李商隐《无题二首》诗歌鉴赏唐诗.docx

《2022年李商隐《无题二首》诗歌鉴赏唐诗.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《2022年李商隐《无题二首》诗歌鉴赏唐诗.docx（6页珍藏版）》请在淘文阁 - 分享文档赚钱的网站上搜索。

1、2022年李商隐无题二首诗歌鉴赏唐诗无题二首 李商隐凤尾香罗薄几重， 碧文圆顶夜深缝。扇裁月魄羞难掩， 车走雷声语未通。曾是寂寥金烬暗， 断无消息石榴红。斑骓只系垂杨岸， 何处西南待好风？重帏深下莫愁堂， 卧后清宵细瘦长。神女生涯原是梦， 小姑居处本无郎。风波不信菱枝弱， 月露谁教桂叶香？直道相思了无益， 未妨惆怅是清狂。李商隐的七律无题，艺术上最成熟，最能代表其无题诗的独特艺术风貌。这两首七律无题，内容都是抒写青年女子爱情失意的幽怨，相思无望的苦闷，又都实行女主子公深夜追思往事的方式，因此，女主子公的心理独白就构成了诗的主体。她的身世遭受和爱情生活中某些详细情事就是通过追思回忆或隐或显地表现

2、出来的。第一首起联写女主子公深夜缝制罗帐。凤尾香罗，是一种织有凤纹的薄罗；碧文圆顶，指有青碧花纹的圆顶罗帐。李商隐写诗特殊讲求示意，即使是律诗的起联，也往往不情愿写得过于明显直遂，留下一些内容让读者去玩索体会。象这一联，就只写主子公在深夜做什么，而不点破这件事意味着什么，甚至连主子公的性别与身份都不作明确交代。我们通过“凤尾香罗”、“碧文圆顶”的字面和“夜深缝”的行动，可以推知主子公也许是一位幽居独处的闺中女子。罗帐，在古代诗歌中经常被用作男女好合的象征。在寂寥的长夜中静默地缝制罗帐的女主子公，也许正沉醉在对往事的追忆和对会合的深情期盼中吧。接下来是女主子公的一段回忆，内容是她和意中人一次偶然

3、的相遇“扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。”对方驱车匆忙走过，自己因为羞怯，用团扇遮面，虽相见而未及通一语。从上下文描写的状况看，这次相遇不象是初次邂逅，而是“断无消息”之前的最终一次照面。否则，不行能有深夜缝制罗帐，期盼会合的举动。正因为是最终一次未通言语的相遇，在长期得不到对方音讯的今日回忆往事，就更加感到失去那次机缘的惋惜，而那次相遇的情景也就越加清楚而深刻地留在记忆中。所以这一联不只是描绘了女主子公爱情生活中一个难忘的片断，而且曲折地表达了她在追思往事时那种惋惜、怅惘而又深情地加以回味的困难心理。起联与颔联之间，在情节上有很大的跳动，最终一次照面之前的很多情事（比如她和对方如何结识、相爱

4、等）统统省略了。颈联写别后的相思寂寥。和上联通过一个富于戏剧性的片断表现瞬间的心情不同，这一联却是通过情景交融的艺术手法概括地抒写一个较长时期中的生活和感情，具有更浓郁的抒情气氛和象征示意色调。两句是说，自从那次匆忙相遇之后，对便利绝无音讯。已经有多少次独自伴着渐渐黯淡下去的残灯度过寂寥的不眠之夜，眼下又是石榴花红的季节了。“蜡炬成灰泪始干”，“一寸相思一寸灰”，那黯淡的残灯，不只是渲染了长夜寂寥的气氛，而且它本身就仿佛是女主子公相思无望心情的外化与象征。石榴花红的季节，春天已经消逝了。在孤独的期盼中，石榴花红给她带来的或许是流光易逝、青春虚度的怅惘与伤感吧？“金烬暗”、“石榴红”，仿佛是不经

5、意地点染景物，却寓含了丰富的感情内涵。把象征示意的表现手法运用得这样自然精妙，不露痕迹，这的确是艺术上炉火纯青境界的标记。末联照旧到深情的期盼上来。“斑骓”句暗用乐府神弦歌明下童曲“陆郎乘斑骓望门不欲归”句意，也许是示意她日久思念的意中人其实和她相隔并不遥远，或许此刻正系马垂杨岸边呢，只是咫尺天际，无缘会合罢了。末句化用曹植七哀“愿为西南风，长逝入君怀”诗意，希望能有一阵好风，将自己吹送到对方身边。李商隐的优秀的爱情诗，多数是写相思的苦痛与会合的难期的，但即使是无望的爱情，也总是贯串着一种执着不移的追求，一种“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”式的真挚而深厚的感情。希望在孤独中燃烧，我们在这首诗

6、中所感受到的也正是这样一种感情。这是他的优秀爱情诗和那些缺乏深挚感情的艳体诗之间的一个重要区分，也是这些诗尽管在不同程度上带有时代、阶级的烙印，却至今仍旧能打动人们的一个重要缘由。比起第一首，其次首更侧重于抒写女主子公的身世遭受之感，写法也更加概括。一开头就撇开详细情事，从女主子公所处的环境氛围写起。层帷深垂，幽邃的居室覆盖着一片深夜的清寂。独处幽室的女主子公自思身世，辗转不眠，倍感静夜的漫长。这里尽管没有一笔正面抒写女主子公的心理状态，但透过这清寂孤清的环境气氛，我们几乎可以触摸到女主子公的内心世界，感觉到那帷幕深垂的居室中充满着一层无名的幽怨。颔联进而写女主子公对自己爱情遇合的回顾。上句用

7、巫山神女梦遇楚王事，下句用乐府神弦歌清溪小姑曲：“小姑所居，独处无郎。”意思是说，追思往事，在爱情上尽管也象巫山神女那样，有过自己的幻想与追求，但到头来不过是做了一场幻梦而已；直到现在，还正象清溪小姑那样，独处无郎，终身无托。这一联虽然用了两个典故，却几乎让人感觉不到有用典的痕迹，真正达到了驱使故典犹如己出的程度。特殊是它虽然写得特别概括，却并不抽象，因为这两个典故各自所包含的神话传闻本身就能引起读者的丰富想象与联想。两句中的“原”字、“本”字，颇见用意。前者示意她在爱情上不仅有过追求，而且也曾有过短暂的遇合，但终究成了一场幻梦，所以说“原是梦”；后者则好像示意：尽管迄今仍旧独居无郎，无所依托

8、，但人们则对她颇有争论，所以说“本无郎”，其中似含有某种自我辩解的意味。不过，上面所说的这两层意思，都写得隐隐不露，不细心揣摩体会是不简单发觉的。颈联从不幸的爱情经验转到不幸的身世遭受。这一联用了两个比方：说自己就象柔弱的菱枝，却偏遭风波的摧折；又象具有芳香美质的桂叶，却无月露滋润使之飘香。这一联含意比较隐晦，好像是示意女主子公在生活中一方面受到恶势力的摧残，另一方面又得不到应有的怜悯与帮助。“不信”，是明知菱枝为弱质而偏加摧折，见“风波”之横暴；“谁教”，是本可滋润桂叶而竟不如此，见“月露”之无情。措辞宛转，而意极沉痛。爱情遇合既同梦幻，身世遭逢又如此不幸，但女主子公并没有放弃爱情上的追求“直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。”即便相思全然无益，也不妨抱痴情而惆怅终身。在近乎幻灭的状况下仍旧坚持不渝的追求，“相思”的铭心刻骨更是可想而知了。中唐以来，以爱情、艳情为题材的诗歌渐渐增多。这类作品在共同特点是叙事的成份比较多，情节性比较强，人物、场景的描绘相当细致。李商隐的爱情诗却以抒情为主体，着力抒写主子公的主观感觉、心理活动，表现她（他）们丰富困难的内心世界。而为了加强抒情的形象性、生动性，又往往要在诗中织入某些情节的片断，在抒情中融入肯定的叙事成分。这就使诗的内容密度大