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1、2022初中美术教学反思初中美术教学反思1常常有不同学科的老师艳羡地跟我说,“你们的美术课最好上啦,学生上课专心性很高,上课简洁。”哎!我想想,假如真如他们所说的那样就好了。那真能够说明这位美术老师的教学潜力很强。上好美术课,是每个美术老师的追求,也是每个学生的期望。我一向在思索,如何来调动他们的专心性,让课堂既活泼又生动呢?在思索的同时,我在一次次实践的检验中找寻答案。一节课要充分利用好,又要学生爱好能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用,使各类艺术相互渗化,课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创建精神和培育学生的实践潜力,老师要专心为学生创建好的学习环境,增加文化内涵,传统
2、美术教学只重视专业学问与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅仅很难培育学生的创建精神在新课改下老师应激励学生在观赏活动中开展探究性的,我总结了自己在上课时的一些优缺点。1美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创建必需的文化情境,使学生透过美术学习加深对文化和历史的相识。在上你,我,他一课时,名家名作观赏,如罗中立的父亲以及他们的历史背景,学生像听故事一样,渐渐汲取我说讲的故事。让他们了解文化,了解创建过程,透过画面打动学生的心,是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离老师要在学生和艺术作品之间架起桥梁2、我在
3、上课的时候比较重视教学手段,如故事,嬉戏或音乐等方式引导学生增加对形象的感受。3、在课堂上我注意主角互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,观赏理解作品是一项任务,这样的错觉。4、做合理的评价,获得学生的信任。学生总是期望得到确定作为老师首先要对学生专心参加的看法表示赞许并做出合理的评价。最终作为一名美术老师,以上都是我要努力去做。为我成为一名精彩的老师打基础!新课改提倡的美术教学,即要重视学生对艺术的感受,表现和创建力培育还要注意美术更多地与文化历史,相联系,创建有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,我在教学中努力用新的理
4、念来组织教学,受到较好的效果。初中美术教学反思2本人在本校从事初中美术教学近两年,担当初20xx级10个班的美术教学工作,从七年级到八年级,学生来自全县各地,大多来自乡下的农村学校,在小学学段,虽然开设了美术课堂,但是真正始终根据教学大纲开设的学校几乎没有,而且大多学校没有专人的美术老师,几乎都是其他科任老师兼任,课堂也被主要科任老师占课,所以面对的学生是基础参差不齐,我开设的教学工作几乎从最基础的起先。一:爱好的培育传统美术教学只重视专业学问与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培育出学生的创建精神,而且会泯灭学生学习的爱好,最终影响学生的发
5、展。当时我第一次走进课堂,面对每一个班的学生都要问:什么是美术?而能够回答的学生几乎没有,大多的学生都是认为,美术就是画画,美术课就画画课,回答单一,脑中没有概念,其实美术课堂包含了全部的美术种类,我就会花上3节课左右对学生进行观赏讲解让学生更多地了解,让其知道美术不仅仅只是画画。课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培育学生的实践实力,老师要主动为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创建性地运用美术语言;老师应激励学生在观赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。二:观赏与技法相结合初中美术教化以审美教化为主,是教化界早已确定的教学方向。审美实力
6、的提高仅仅x学生技巧的提高来实现是不行能的,只有将观赏放在技能的前面,让学生在美术教学的基础上,拓展自己的思维,分辩美与丑。在自己作业时,尽量将画面美化,如初一中国画鸟语花香要驾驭中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的,所以课前我把这次中国画的教学分成几块:一、荷花。二、梅花。三、竹子。四、鸟。根据依次每节课在黑板上展示范画,并在老师的引导下了解其技法的运用。学生通过按部就班的临摹学习来学习中国画的技法。通过以上的学习最终让学生通过所学的学问完成一张创作画,学以致用三:生动好玩的教学手段特殊利用多媒体教学,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、嬉戏、音乐等方式引导学生增加对形
7、象的感受实力与想像实力,激发学生学习美术的爱好。电影录像对学生具有很强的吸引力。对于初中生来说,他们能够理解电影中所要表达的深层次含义。通过电影他们能够更快的感受到主子公的情感历程,从而加深对其作品的理解,激起他们的情感共鸣。四:合理评价,获得学生信任。多表扬多确定学生作品,学生不管是完成作品还是回答问题,总是希望得到老师的确定。作为老师首先要对学生主动参加的看法表示赞许,然后对详细的作品要做详细的分析,做出科学、合理的评价。这样既爱护了学生的学习热忱,又能帮助他们提高分析与鉴赏的实力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感,同时也传递给学生一种信息公正、公允的评价方法。评价的方式可以是多种的
8、,可以采纳学生自评或互评,再结合老师的点评,最终让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念,一个优秀的老师都是阅历特丰富的老师,都是在专心的实践中总结出来的,每一节好的课堂都离不开老师的细心打算,不断总结自己的课堂,是为了让自己以后的课堂更精彩。初中美术教学反思3中学课业重,课余时间有限,所以我尽量让美术课内容当场完成。一节课要充分利用好,又要学生爱好能提高,要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的爱好就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用,使各类艺术相互渗化,保持课堂内容的簇新感,如;一年级的徒手画校内的素描,连续着上该课,会使学生厌烦心情增加,二年级的漂亮的西湖的水彩画教学也同样如此,
9、中学生对美术还处在简洁的认知性审美上。美术与别的学科也有差异系统的技巧学习是必要的,但要在审美与爱好上提高还需有一些方式方法,对此我曾作过以下尝试:一、美术的相关课外学问的运用,使学生丰富学问的同时提兴奋趣。二、实物写生将提高学生爱好。三、观赏与技法相结合。四、老师给学生的课堂作业赐予激励和确定。初中美术教学反思4在教学中常常有些学生有想法却画不出来,不知如何下笔,这些学生中许多是因为严峻缺乏自信念,害怕、畏惧,心理素养脆弱,想象力差,比较被动,总怕自己画得不好老师和同学会笑话他,所以不敢下笔。针对这种学生,我们不要挖苦、训斥,更不要当着全班学生的面揭他们的短处,应从最简洁的基本形入手,引发他
10、们的想象,哪怕他们的一点点进步都要赐予刚好的表扬和激励,树立起他们学习的信念。也有一些学生可能对绘画不感爱好,对绘画有一种愁闷感,他们认为别的同学一画就像、一挥而就,而自己怎么画也不像。在他们看来画画或许是最难、最怕的事。针对这种现象,我们在教学过程中可以不断激励他们轻松的作画,尽量抒发内心的感情,只要动手,你就是胜利的,不要考虑画的好坏成败,也不要去与别人比较。从而使学生在轻松自如,没有负担的氛围中绘画。从中激发他们的绘画爱好,使学生想画、敢画、而且要画。所以在中学美术教学中有设计创建课,但让学生进行艺术创作并非是易事。因为他们完成作业大部分是临摹,他们已习惯了照抄别人的模式。当设题让学生创
11、作时,学生会说,“我什么也画不出来”,“老师,我还是参考课本上的吧”。各种理由都有,从而有的学生对美术就失去爱好。针对这种状况,我上每节课时先不急于布置和要求他们完成作业,而是围绕每节课的内容尽可能多的让学生去设想、构思,比比数量,看谁的想法最多,最有独到之处,并适时赐予确定激发他们的创新意识和热忱。然后让学生动笔定形但不限制时间。刚布置完同学们就急不行待的动起手来,有的同学一口气画出五、六种,有的学生画出二、三种。无论多与少,此时学生想象的闸门已打开,毫无顾虑的画自己的所见、所想、所感受。在这个过程中,学生逐步完成了从量变到质变的过程。而且在学生的造型活动中,我敬重他们的特性,并都赐予了正确
12、的评价。实践证明,这样不仅开发了学生的想象力和创建力,而且培育激发了他们的绘画爱好。初中美术教学反思5随着21世纪我国中学美术教化探究的日益深化,传统的只重视专业学问与技能传授的美术教学方式已经越来越不适应学生特性化发展和社会对新型人才的需求。因此,当中学美术老师面对诸多要求而尝试新教学方式时,如何转变传统思维方式,进而找到设计教学的合理突破口,驾驭实施新教学方式的策略,是我们急需共同探讨解决的现实问题。下面,我从初中美术七年级上面具的设计与制作一课入手,就自己在该课教学中遇到的一些问题谈一谈我对美术教学设计原则的相识。一、面具的设计与制作教学设计面具的设计与制作一课是义务教化阶段七年级上的学
13、习内容,课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料,设计制作面具,将造型技法与色调技法运用到面具的制作当中。(一)教学目标:1.学问目标:了解材料和创作的关系,通过制作面具发觉面具的造型、色调、材质特征。2.实力目标:培育学生捕获和发觉材料美感的实力,提高学生的艺术创作实力。3.情感看法与价值观:激发学生的艺术创作灵感、艺术感受实力和艺术观赏实力。能从多元(历史的、文化的)角度相识面具,敬重和爱护人类物质文化遗产和非物质文化遗产,提升品德修养。(二)教学重点:1.发觉材料、相识材料、运用材料;2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。(三)教学难点:设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性
14、格特征的面具。(四)教具打算:教具打算:多媒体PPT演示;板书协助教学;大量图片及文字资料;学生收集的照片(自拍)及实物展示品;音乐素材若干等。(五)教学设计过程1.导入:(1)师:我现在给大家看一样东西,你知道是什么吗?(生答:面具)(2)师:你们知道这是什么做的么?(学生思索)设计意图:以爱好做先导,运用提问法来引发学生的新奇心。2.材料的发觉与利用师:再来看一些面具,能看出这些面具是用什么材料做的么?(观赏中外面具作品,在观赏中,同学们发觉面具的制作材料是多种多样的)设计意图:开阔视野、了解有关面具的更多信息、拓宽创作思路。3.面具的造型(板书)(1)师:戴着面具表演是不是一件很好玩的事
15、呢?你愿不愿跟我们一起来做一个面具呢?(这时候我就告知他们要作面具首先要了解人物特征:设计典型的面具形象。)(2)观赏影片马兰花(看完后,同学们分组探讨剧中人物,了解人物性格、特征,考虑采纳什么样的造型更适合这个人物,比如说小兰,漂亮和善,造型上是圆形的?尖形的?还是方形的?)设计意图:了解剧情,让同学们脑海有许多的人物造型。3.面具的设计与制作(板书)(1)设计造型引发学生思索:设计什么风格的面具?(粗犷、奔放或细腻;写实或抽象)(2)选择材料面具所用的材料,在古时候以青铜、玉、陶为主,现代面具多用木头,还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏,甚至塑料和玻璃钢等。材料不同, 装饰方法也
16、不同。依据材质可雕刻,可绘画,也可用纸浮雕的方法制作。(3)设计色调用什么样的色调表现人物的特性?(色调统一、色调对比剧烈)面具色调丰富,不同的色调象征不同的角色特征,下面我们观赏一些典型的藏面具吧,让我们测试,看看你对色调与人物的特点把握如何!(4)动手制作制作方法:选、剪、折、弯、叠、挖、扣、贴、粘等等许多的手段。制作过程:确定主题;画出草图;选材制作;加工装饰。设计意图:让同学们了解制作过程,设计出富有特性的面具,体现出同学们的创新精神,突破教学中的难点。4.体验、展示、沟通(1)每组同学依次上台表演本组节目(2)师:你最喜爱哪组同学设计的面具?为什么?或者你最喜爱哪组同学表演的节目?为
17、什么?(学生沟通体会,赞美他人的优点,观赏他人的胜利)。设计意图:通过节目的表演活动,体验所扮演角色的性格,展示所制作的面具。表演活动丰富了学生的情感,感受面具表演带来的乐趣。从活动中了解了他人,了解自己。5.课堂小结(1)我们所做的面具是对环境的爱护废物利用;(2)给我们带来更多的美的感受,并且可以装饰我们的生活;(3)欢歌劲舞、沟通情感。(六)教学评价:老师要引导学生自由发表看法,表述出自己的观点,对学生的各种观点加以正确的引导。对教学设计原则的反思第一,应当实现教学方法的多元化。在传统美术教学过程中,老师运用的方法太单一,只是一味地灌输,说教或强制,这样只会让学生产生反感心理,只能收到事
18、倍功半的效果。因此在教学过程中应当注意教学方法的改进,例如可以采纳电影,录像 范画,甚至故事,嬉戏或音乐等方式引导学生增加对形象的感受。其次,应当关注学生的特性发展。蒋梦麟在谈到教化的终极目标时曾说:“教化当因个人之特性而发展之。且进而至其极”。而传统的美术教化较少考虑到学生的特性倾向和心理水平,违反了教化心理学规律及促进学生健康成长的宗旨,造成了拔苗助长与停滞不前的后果。因此,美术教化以学生发展为中心,激发学生参加表现与鉴赏活动欲望的思想,这一角色的转变,充分发挥了学生在美术课程学习中的主体作用,给学生创建了发觉自己特性和创建实力的空间。第三,应当与现实生活相结合。过去由于教化观念的落后性和
19、教材的局限性等因素,美术教化存在着教学内容与现实生活脱节的现象。要真正实现美术教化的价值应当将美术与实际生活联系起来。只有这样才能为学生供应机会,去体验美术、工艺和设计的不同方法,参与各种小组、班级的艺术活动,并运用创建力、想象力和实践技能创建出各种艺术作品。从而在真正意义上培育学生的审美意识、培育学生真善美的人格。第四,应当由重“教”向重“学”转变。传统教学可以说是老师的事,新课程教学则是双方的事,它更注意双方的互动和沟通。传统美术教学技能也强调语言的应用与提问技能,但在课堂上经常缺乏互动与回应。因此,开展一些竞赛性质的美术活动,激励学生踊跃参加,丰富他们的课余活动,也熬炼他们的创作实力,培
20、育他们对美术的感悟、对美术的酷爱。 第五,应当实现评价的多样化。要打破以绘画测试一统天下的评价格局,一方面要注意对学生绘画基础实力的测量,也要评价学生的审美实力和审美情感;另一方面,还要提倡多种多样的评价方法。当然,各位老师可以依据详细的状况敏捷地创建出更多、更有效的评价方法。以上是我对美术教学的一些反思。总而言之,革新美术教学的任务任重而道远。我们每一位美术老师都应当在教学实践中仔细总结教学阅历、不断反思教学过程,提高教学效果,不断探求和创新教学方法,以求提高美术课堂教学的质量,促进学生的全面发展。二、初中美术课的教学反思常常有不同学科的老师艳羡地跟我说,“你们的美术课最好上啦,学生上课主动
21、性很高,上课轻松。”哎!我想想,假如真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术老师的教学实力很强。上好美术课,是每个美术老师的追求,也是每个学生的期望。我始终在思索,如何来调动他们的主动性,让课堂既活泼又生动呢?在思索的同时,我在一次次实践的检验中找寻答案。一节课要充分利用好,又要学生爱好能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用,使各类艺术相互渗化,保持课堂内容的簇新感例如我在上校内的春天一课的时候,我让学生找有关标记设计的资料,让他们做课堂的主子,并结合2022年中国奥运会,绽开学生们的爱好被大大激发。课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创建精神和培育学生的实践实力,老师要
22、主动为学生创建好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业学问与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培育学生的创建精神在新课改下老师应激励学生在观赏活动中开展探究性的 ,我总结了自己在上课时的一些优缺点。1美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创建肯定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的相识。在上画飞鸟一课时候我没有单单教他们国画的画法,而是讲有关国画的学问基名家名作以及他们的历史背景,学生像听故事一样,渐渐汲取我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离
23、老师要在学生和艺术作品之间架起桥梁2做为老师的我,没有能加强美术与其他学科的联系,培育他们的综合思维实力,学问没能做太多的延展,只是在自己的美术领域里传输学问,所以以后我要增加自己的各方面学问,3 我在上课的时候 比较重视教学手段,如电影,录像 范画,甚至故事,嬉戏或音乐等方式引导学生增加对形象的感受。4在课堂上我 注意角色互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,观赏理解作品是一项任务,这样的错觉。5做合理的评价,获得学生的信任。学生总是希望得到确定作为老师首先要对学生主动参加的看法表示赞许并做出合理的评价。最终作为一名美术老师,以上都是我要努力去做。为我成为一名精彩的老师打基础
24、!新课改提倡的美术教学,即要重视学生对艺术的感受,表现和创建力培育还要注意美术更多地与文化历史,相联系,创建有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,我在教学中努力用新的理念来组织教学,受到较好的效果众所周知,传统美术教学只重视专业学问与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培育出学生的创建精神,而且会泯灭学生学习的爱好,最终影响学生的发展。新课程提出,学习目标应由“关注学问”转向“关注学生”,课堂设计应由“赐予学问”转向“引起活动”得到“经验、体验”课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神
25、和培育学生的实践实力, 老师要主动为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创建性地运用美术语言;老师应激励学生在观赏活动中,开展探究性的学习,发表初中美术教学反思6全日制义务教化美术课程标准中明确指出:“美术课应植根于生活,把美术课程内容与学生的生活阅历紧密联系在一起,帮助学生美化生活,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”初中美术课经过课改后,在新课改的推动下,新理念、新方法使美术教学取得了肯定的成果。去年我校优化教学环境,加强了硬件建设,美术课堂教学都得到了肯定程度的改善和提高,呈现出一派蓬勃朝气。开学第一周我针对学生特点,为了吸引学生、调动学生的爱好,第一
26、节课导入环节,首先利用多媒体播放怀旧校内歌曲光阴的故事以动画FLASH形式播放,一曲老歌,水彩风景画的不断播放,把学生带入了主题 过去的日子。其次个环节我用收集摄影照片(关于儿童玩嬉戏的各种照片)进行展示,勾起学生的回忆,这时就有同学就想到自己的童年,已经过去的难忘的日子,(同学相互沟通)第三个环节观赏儿童作品,从观赏到视察、从视察到探讨,这个环节使同学们从构图。到色调对儿童创作画有了肯定的相识。在小结后,布置下节课主题童年的日子(创作一幅儿童画)。一节课虽然以观赏为主,但是没有忽视学生的主动性,并为下一节课做好铺垫。亮点1:美术是一种形象表达的视觉艺术,这节课,对于构图透视、色调、笔触、肌理
27、等因素的表现方法有干脆的学习。亮点2:引导学生感受生活中的美妙事物,使学生的学习活动与生活阅历尽量的结合在一起,引起学生进一步去体会学习的乐趣、探究的乐趣,在主动的情感体验中提高想象力和创建力,提高审美意识和审美实力。闻名教化家第斯多惠说:“教化的艺术不在于传授学问,而在于唤醒、激励和鼓舞。”转变教化理念、转换课堂教学角色是我今后研讨的主题。常常有不同学科的老师艳羡地跟我说,“你们的美术课最好上啦,学生上课主动性很高,上课轻松。”哎!我想想,假如真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术老师的教学实力很强。上好美术课,是每个美术老师的追求,也是每个学生的期望。我始终在思索,如何来调动他们的
28、主动性,让课堂既活泼又生动呢?在思索的同时,我在一次次实践的检验中找寻答案。一节课要充分利用好,又要学生爱好能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用,使各类艺术相互渗化,课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创建精神和培育学生的实践实力,老师要主动为学生创建好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业学问与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培育学生的创建精神在新课改下老师应激励学生在观赏活动中开展探究性的,我总结了自己在上课时的一些优缺点。1美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创建肯定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化
29、和历史的相识。在上你,我,他一课时,名家名作观赏,如罗中立的父亲以及他们的历史背景,学生像听故事一样,渐渐汲取我说讲的故事。让他们了解文化,了解创建过程,通过画面打动学生的心,是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离老师要在学生和艺术作品之间架起桥梁2我在上课的时候 比较重视教学手段,如故事,嬉戏或音乐等方式引导学生增加对形象的感受。3在课堂上我 注意角色互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,观赏理解作品是一项任务,这样的错觉。4做合理的评价,获得学生的信任。学生总是希望得到确定作为老师首先要对学生主动参加的看法表示赞许并做出合理的评价
30、。最终作为一名美术老师,以上都是我要努力去做。为我成为一名精彩的老师打基础!新课改提倡的美术教学,即要重视学生对艺术的感受,表现和创建力培育还要注意美术更多地与文化历史,相联系,创建有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,我在教学中努力用新的理念来组织教学,受到较好的效果。初中美术教学反思7学生不管是完成作品还是思索问题,总是期望得到老师的确定。作为老师首先要对学生专心参加的看法表示赞许,然后对详细的作品要做详细的分析,做出科学、合理的评价。这样既爱护了学生的学习热忱,又能帮忙他们提高思索分析与实践潜力。合理的评价能够建立起学生对老师的信任
31、感,同时也传递给学生一种信息公正、公允的评价方法。评价的方式能够是多种的,能够采纳学生自评或互评,再结合老师的点评,最终让学生透过自己的努力来确立正确的审美理念。比如在素描课中,大部分学生刚起先作出来的作品看起来实在不怎样,但我首先对学生的学习热忱大加激励,然后对不同的作品分别赐予分析与有选取性的举荐,而避开详细教他们怎样做,老师用看法或举荐的方式更擅长发掘学生的潜力,这样使学生总能持续着自信的学习看法。现代教学论指出:教学是老师的教与学生的学的统一,这种统一的实质就是师生之间的互动,即相互之间沟通、沟通及共同发展。通常在上课结束时,我会抽出几分钟时间,让学生相互之间来畅所欲言。学生能够谈自己
32、对相互之间的作品的看法;能够探讨如何改善等等详细想法。师生间沟通对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更专心的参加到课堂教学中来。还因为得到老师的敬重而增加自信念和对老师的亲近感。作为老师则从中得到了课堂的反馈信息,得以改善自己的教学。初中美术教学反思8提高学生的审美实力是初中美术教学的重要任务。而作为其主要课业的观赏教学,由于传统授课形式和教学方法的束缚及教学条件的制约,目前。多数学校远未发挥它应有的作用。为了搞好观赏课教学,我做了以下几点尝试。一、结合学生特点,调整教学内容。人类几千年的发展历史给我们留下了数不清的艺术珍品。在中学有限的课时内无法使学生
33、全面了解这些作品,只有结合学生的年龄特点,对作品进行筛选,突出重点,以点带面,才能完成预定的教学任务。改革开放以来,不同流派的美术作品,尤其是现代派作品在我国快速传播,变更了多年来写实作品占统治地位的局面。对现代派作品如何相识、如何观赏已成为一个燃眉之急的任务。当代中学生思维灵敏,有较强的独立思索实力,对新事物有探究精神。为此,我在教学中加大了现代作品的比重和授课时数,并进行对比教学,努力激发学生的学习爱好。二、变更教学方法,突出学生的主体地位。为了调动学生学习的主动性,提高参加意识,我变更了传统的老师讲授为主的教学方法,多用探讨式和问答式。由于给了学生极大的自由,学生参加教学的主动性很高。例
34、如,在立体派美术作品的观赏课教学中,我把两课时集中为一次上。课前,给学生布置任务,搜集有关资料,包括毕加索的生平、作品介绍,毕加索及立体派的作品等。我做了充分的教具打算,包括毕加索的大幅作品,自动幻灯机及立体派作品幻灯片等。上课时,把打算好的作品及学生搜集到的作品都挂出来,并组织学生自由探讨:立体派美术作品有什么特征?是在什么样的历史背景下产生的?虽然这种探讨特别不成熟,但是却开启了学生思维的大门。老师依据学生的探讨适机进行小结:立体派产生和主要活动的时间:年年;立体派的主要代表人物:毕加索;产生地点:法国;表现形式和产生的思想来源:把物像分解成几何形体切面再相互重叠。它的产生和后期印象派塞尚
35、热衷于表现客观对象的风光结构的创作思想亲密相关。老师重点介绍立体派的代表人物毕加索的作品:毕加索依主观想象力和创建力追求客观对象立体构造所具有的美。亚威农少女是立体派的开端,弹曼陀玲的少女是典型的立体画。格尔尼卡创作的历史背景是:德国侵略者轰炸西班牙小镇格尔尼卡,炸死了很多无辜的居民,毕加索怀着非常生气的心情,揉合象征、超现实主义的手法创作了这幅画。整个画面动感极强,具有震撼人心的悲剧色调,剧烈地体现了作者爱国主义的情感。老师经过提问、解答,并结合放幻灯片,把立体派作品和其他流派的作品进行对比讲解,达到了使学生感受深刻,能初步阐述立体派作品的特征和内涵,能用正确的观点分析作品的目的。三、全方位
36、进行艺术观赏活动,创建生动、活泼的学习氛围。美术观赏不应局限于课堂教学,应多层次、全方位地进行。例如,举办全校性的美术作品展览,包括名家作品和学生作品展览;请专家来校讲学;带领学生去美术馆参观画展等,都有助于学生审美实力的提高。另外,美术老师要不断充溢自己,努力提高自己的艺术修养,要厚积而薄发,要从文学、诗歌、音乐等方面吸取养分,尽力使自己的讲课达到“小说般的情节,相声般的幽默,诗歌般的激情”,开扩学生的眼界,扩高校生的学问领域,陶冶学生的情操,不断提高他们的艺术素养和审美实力。初中美术教学反思9一节课要充分利用好,又要学生爱好能提高,要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的爱好就须让精彩纷呈
37、的艺术有机的与课堂教学相互利用,使各类艺术相互渗化,保持课堂内容的簇新感,如七年级的校服的设计一课,连续上该课,会使学生厌烦心情增加,色调的联想的水粉画教学也同样如此。中学生对美术还处在简洁的认知性审美上,特殊是乡镇的中学生要在审美与爱好上提高还须要一些方式方法,对此我有以下几点相识:一、创设情境1.一节优秀的美术课应创设好玩的教学情境,激发学生学习美术的爱好,让学生对美术学问技能的学习变成学生体验情感,感受欢乐的学习。如:开课可以问“你喜爱什么?”“你想不想做什么?”2.如今多媒体可以把音乐的感情色调很好的融入到美术的教学课堂上来。音乐是时间与视觉的艺术,他通过旋律、节奏、节拍、强度等形式,
38、形成一个有机整体。在指导绘画创作时,有选择的播放一些音乐,用音乐的和谐美去感染学生。可以使学生的绘画创作增加艺术效果。在导入环节,静态绘画的过程中都可以起到肯定的调整学生心情和促进绘画热忱的主动作用。3.以嬉戏表演创设情境也同样是一个常用的教学手段,每个孩子都很有表演的欲望,渴望呈现自我。活泼的嬉戏既能吸引孩子的自觉参加又能为孩子们供应胜利的机会。二、实物写生提高学生的学习爱好初一年级的线条的艺术表现力一课,抓住线条是如何改变设问谈感受,让学生通过细致视察与分析,对比花卉的茎、叶、干等如何表达,应用什么样的线条,上黑板上演示,学生的爱好一下就提高起来了,学生的爱好上升了,作业的质量也得到了提高
39、。三、教学资源的有效利用(1)要有明确的目的要求,并且目的要求恰当,引起学生在心理上形成共鸣;还要留意组织教学,以便提高学生练习的自觉性和主动性。切忌盲目性和单纯的为练习而练习的作法。“不学习语言规则、不驾驭相当数量的词汇,英语应用实力就是空中楼阁”。目前在中学的低年级的英语教学中,不要求学生驾驭词汇,而只要求学生能依据提示或图片说出该单词,其本质无非是要学生们死记硬背,鹦鹉学舌。由于学生们没有相应的读音规则训练,不熟识词汇的拼法规则,单词的音、形、意三者不能有效的结合在一起,因而导致了单词记忆的困难,并成了中学生学英语的瓶颈。初中美术教学反思10对于中学的美术教化教学,作为老师我认为首先要信
40、任每一位学生,敬重每一位学生,关爱每一位学生,要让每一位学生接受我,从而能够自然而然的接受我的教学,协作我的教学,并能主动的参加到美术教学活动中来。醇厚说,中学学生他们已经形成较为独立的特性,有自己的主见,他们希望张扬自己的特性,表现自己的主见,也希望受到四周同学老师和父母的敬重。“亲其师,信其道”,所以作为老师,我努力变更“传道、授业”的模式,把主角的位置让给学生,充分地发挥学生的主体作用。在美术教化教学中,我总是以学生为中心,努力做到不让学生觉得上美术课是一种负担,把完成美术作业看成一项艰难任务。同时,在教学活动中,我始终都把自己当做学生中的一分子,和学生一起参加作品的完成和探讨,这样,不
41、仅拉近了自己和学生之间的距离,营造了开心的学习气氛,而且还让学生以轻松的心情去体验学习过程中的乐趣,享受自己的劳动成果。例如,在上面具的设计制作这一课中,刚起先学生们觉得完成面具难度太大,针对他们产生的畏难心情,我从增加他们的自信念入手,与学生一起制定完成这些内容的安排,确定师生一起制作面具,学生听到老师要一起动手制作面具都显得特殊兴奋。课前,我把学生分为几个小组,基本的工作由他们独立来完成,我帮助他们解决一些比较困难的问题,几乎全部学生的爱好都被调动起来,各小组都特殊主动的向我征求设计和制作中的看法。对于课本主要内容面具的制作,更是五花八门,有的学生在纸上画了孙悟空,猪八戒的样子,并装上了橡
42、皮筋,有的用几何图形画出了抽象的面具,更多的学生自己想象,想怎么画就怎么画,别有一番风味课堂中,只见学生们一个个脸上带自己做的面具,兴奋的载歌载舞,个个都很兴奋的样子,作为老师我也很是满意和华蜜。学生们在轻松的课堂气氛中很好的完成了原来觉得很难的作业,几乎整堂课都是在笑声和掌声中度过初中美术教学反思11上好美术课,是每个美术老师的追求,也是每个学生的期望。我始终在思索,如何来调动他们的主动性,让课堂既活泼又生动呢?在思索的同时,我在一次次实践的检验中找寻答案。一节课要充分利用好,又要学生爱好能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用,使各类艺术相互渗透,保持课堂内容的簇新感。美术与别
43、的学科也有差异,系统的技巧学习是必要的,但要在审美与爱好上的提高和如何开展探究性的学习,在多年的美术教学中我进行反思,发表自己一些见解:1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设肯定的文化情境,增加文化内涵, 使学生通过美术学习,加深对文化和历史的相识,加深对艺术的社会作用的相识.2.加强教学中师生的双边关系,既重视老师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感沟通和同等关系。现代教学论指出:教学是老师的教与学生的学的统一,这种统一的实质就是师生之间的互动,即相互之间沟通、沟通及共同发展。通常在上课结束时,我会抽出几分钟时间,让学生来谈自
44、己在这堂课上的收获;提出自己不满足的地方;也可以探讨下一堂课怎么上;自己做哪些打算工作。给学生介入教学设计的机会。师生间沟通对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更主动的参加到课堂教学中来。还因为得到老师的敬重而增加自信念和对老师的亲近感。作为老师则从中得到了课堂的反馈信息,得以改进自己的教学。3.老师应激励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活阅历的联系, 培育学生的综合思维和综合探究的实力。4.老师应重视对学生学习方法的探讨,引导学生以感受、视察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作沟通。新课改提倡的美术教学,
45、既要重视学生对艺术的感受、表现和创建力的培育,还要注意美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在学问探究的过程中发觉规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探究的自由,要让学生成为学习的真正主子。在教学中我们还要擅长发觉问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。5.老师应以各种生动好玩的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、
46、访问、旅游,甚至故事、嬉戏、音乐等方式引导学生增加对形象的感受实力与想像实力, 激发学生学习美术的爱好。6. 老师应尽可能尝试计算机和网络美术教学, 引导学生利用计算机设计、制作诞生动的美术作品;激励学生利用国际互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野, 展示他们的美术作品,进行沟通。7角色互换,拉近师生距离。努力变更“传道、授业”的模式,把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担,观赏理解作品是一项任务”这样的错觉。老师可以把课堂自己坐到学生中间去,作为其中的一份子参加探讨。从形式上拉近与学生的距离,营造一个开心教学的气氛,让学生放松心情,带着轻松开心的心情去感受,才能得到美的
47、体验。当然这须要学生对教学内容的提前预习。8、合理评价,获得学生信任。学生不管是完成作品还是回答问题,总是希望得到老师的确定。作为老师首先要对学生主动参加的看法表示赞许,然后对详细的作品要做详细的分析,做出科学、合理的评价。这样既爱护了学生的学习热忱,又能帮助他们提高分析与鉴赏的实力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感,同时也传递给学生一种信息公正、公允的评价方法。最终作为一名美术老师,我要更努力的做好以上几点。为我成为一名精彩的老师打好基础!新课改提倡的美术教学,即要重视对学生艺术的感受实力、表现力和创建力的培育。还要注意更多地与基他学科相联系,创建有利于学生自主学习的教学组织形式。和让学生在自主学习的教学组织形式和宽松的氛围中感受美。担当美术教学工作已经有几年的时间了,常常有不同学科的老师艳羡地跟我说:“你们的美术课最好上啦,学生上课主动性很高,上课轻松,课堂活跃,想怎么上就怎么上”。“哎!”我想想,假如真如他们所说的那样就好了。初中美术教学反思12美术课长期处于附属地位,由于在应试教化中缺席,相应地在学校教学中就没有地位。学生、家长、学校、社会变得越来越实际,一切与升学无关的内容只能被等
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