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1、四川师范大学成都学院本科毕业论文论呼吸对朝鲜族舞蹈的重要性前言就呼吸方面而言,朝鲜族舞蹈是独具特色的。具体来说,在朝鲜族舞蹈中,节奏和段落以及舞蹈者的情绪是能通过呼吸的不同变换来表现出来。在学习舞蹈中的呼吸时,从学习气沉丹田开始,控制整个呼吸的过程,且贯穿于全身,使得动作具有连贯性和起伏性。这必须要经过长久而科学的训练,并且在训练过程中有意将呼吸和动作结合起来,在下肢抬起这一动作的同时迅速完成半口气吸入,两者相辅相成,保持一致。通过这种协调的配合,在骤然的停止中,再完成呼吸的后一半动作和下肢的伸展。其实,这就是朝鲜族舞蹈呼吸的精髓所在:呼吸是一个过程,却是两个不同的动作,将这一动作分解开来,并
2、且将刚柔并济的内涵融入其中,动静转化的节奏形成反差,从而体现出舞蹈在柔韧和收放上无与伦比的魅力。当然,舞蹈与呼吸的结合是复杂而多样的,想要真正理解舞性,将肢体收放和呼吸速率合理的结合在一起是相当重要的。一、朝鲜族舞蹈的文化背景(一)朝鲜族舞蹈的起源朝鲜族又称韩民族、韩族、高丽族,是东南亚主要民族之一。朝鲜族人民在舞蹈和音乐方面具有与生俱来的天赋,其传统之深厚内涵之丰富在世界范围内享有盛名。经历一天忙碌的工作或者是在特殊的日子里,人们时常会看到载歌载舞的朝鲜族人民,而这些歌舞中往往就蕴含他们生活中的喜怒哀乐。他们的歌舞有时欢快灵动仿佛仙鹤遨游于天际;有时优雅深沉,仿佛仙鹤栖于水边。朝鲜族人将自己
3、对仙鹤的喜爱和尊敬寄托在歌舞中,这正是这个民族的特色和风格。而朝鲜族舞蹈对于朝鲜人民来说有着极具特色的意义,他们擅长舞步一向求稳,而步法体现出其舞蹈中柔美而不缺乏刚劲的意味,其中他们擅长运用呼吸的节奏在其舞蹈中,朝鲜人民以此来尽可能的展现出自身的体态和内在的美感与韵味。经规范和加工又流传于人间,就是这样相互促进,才得以流传至今,有了现在如此动人的朝鲜族舞蹈。(二)朝鲜族舞蹈的特点如仙鹤起舞,似杨柳摆枝条,这是朝鲜族舞蹈最本质的特征。而这又以呼吸的运用最能体现该种特征。如何呼气?如何吸气?这些困扰很多舞者的问题,在朝鲜族舞蹈中很好的解决。将呼吸节奏贯穿于舞蹈动作和风格之中,再通过特有的节奏形式,
4、以此达到艺术升华的结果,节奏赋予了朝鲜族舞蹈松弛自如、潇洒飘逸、蓄放有度、流动畅达的动律特征。拥有不同的节奏类型是朝鲜族舞蹈的一大特色,通过不同的节拍变换来达到不同的艺术效果,称之为“长短”。长短并不是简单意义上的节奏长短变化,而是通过节奏和速度以及舞姿的完美的融合在一起形成的敲鼓的技巧和手段,如“他令长短”。作为一种通过杖鼓来表达的艺术,如何将节拍和舞者的呼吸落在同一个鼓点上?这是朝鲜族舞蹈的魅力所在,也是长短别具一格的特色。在漫长的历史长流中共同生活,朝鲜族共同的兴趣爱好和审美情趣,是他们舞蹈风格形成的主要原因。而白鹤正是其中一个关键的节点。因为热爱,所以生活中处处都有它的影子,白色服装是
5、白鹤洁白的羽毛,“鹤步柳手”是白鹤优美的舞姿,白鹤贯穿他们生活的始终,就好比龙在我们汉族人中处处都能出现一样。但与龙不同的是,白鹤并非缥缈之物,这些时常出现在他们视野中的生灵,给了朝鲜族人民无限的灵感和动力。白鹤“静若处子,动如狡兔”,忽而立于湖畔,忽而展翅高飞,其姿态之优雅,动静之娴熟,品行之潇洒,仪态之高洁正是朝鲜族舞蹈着力表现的魅力所在。因此在日常训练中,其民间舞蹈往往重视三方面内容。首先是最基础把握舞蹈节拍和内涵之间的内在关系,朝鲜族舞蹈鲜明的民族特色,给了舞者很大的表演张力,将舞蹈精神表现出来,而不仅仅只是在舞蹈,这是最基础也是最重要的训练。其次是该族舞蹈的特色所在,也就是呼与吸的结
6、合。呼吸人人都会,但呼吸之间节奏的把握却不是人们与生俱来的技能,因此用经过苛刻的训练。朝鲜族人并不将呼吸单独列出来,而是将其作为舞蹈的一部分,贯穿在舞蹈动作的形成与发生,通过身体各部位的有机协调,从而达到形神具备,情感升华的要求。最后是技能方面的训练,尤其是腿部动作,在其摆动的同时,往往要伴随着头部胸部等协调伸展,这是任何一种舞蹈里都必不可少的训练,但在朝鲜族舞蹈中显得更加流动和富有灵性。二、舞蹈中的呼吸(一)呼吸的含义呼吸,是两个动作:呼与吸,进与出。将这两个动作分开,才能更好的理解胸廓舒张和缩小在其中所体现的作用。而这种作用在生活中的不同运用,扩张缩小,节奏快慢,这些可人为操纵的变化正是形
7、成了所谓的“呼吸方法”。呼吸俗称吐纳, 吞吐的过程也是一个气体交换的过程。在这一过程中完成各种舞蹈动作,表现各种舞蹈形式,不仅仅需要有身体躯干的配合,还需要四肢形象的转化从而来跟上呼吸的节奏和舞蹈的鼓点。在舞蹈这一艺术形式中,呼吸是影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素之一,相比与日常生活,而舞者们又是如何呼吸,才能将平稳的气体交换变成艺术的音律?这就要从专业角度来说,像艺术一样去呼吸,“源于生活而高于生活”这正是艺术呼吸的特点。呼吸在舞蹈中具有无可替代的作用,这一点古典舞蹈中多有体现,现代舞蹈亦不逞多让。尤其是在蒙古舞和朝鲜舞中更是体现的淋漓尽致。 蒙古舞具有鲜明的游牧民族特色,而它在呼吸上更具有
8、“快呼慢吸”的特点。在一呼一吸节奏快慢变化中,他们将舞蹈中脚步的移动,手腕的拨动以及胳膊的甩动结合在其中,就好像呼吸是这一切动作的总开关,使各关节相互协调。此外,呼吸还是舞蹈动作连接的纽带,情感的喷薄与收敛都需要气体交换来帮助完成。这与一定的生活地域习惯是密不可分的,以慢呼为主的蒙古人,好像拥有博大胸怀的草原,那厚重的力度和张度值得我们不断回味。一方水土一方人,蒙古人的豪迈也造就了蒙古舞的剽悍。相比之下,朝鲜族可以称得上是一个安静、柔和的民族。一提起朝鲜族,人民总会有一种柔和、恬静的柔媚之感,这种感觉令人心驰神往,心旷神怡。 “古格里”好像是恬静安逸的姑娘,在那平缓而舒静的节奏中,在脚步和膝盖
9、屈伸的配合中,在自身与舞蹈结合连贯一起中,才形成朝鲜族舞蹈的如水一样的精神风貌。不仅仅是舞蹈与呼吸的融合,更是刚柔动静的反差让这种呼吸显得更具有灵性和魅力,从而张扬出朝鲜民族柔媚优雅的民族性格。(二)呼吸的作用 就像对人自身来说一样,呼吸的作用在舞蹈中同样是无可替代的。但认识呼吸的作用,只是慢慢探索道路的第一个阶段;如何运用,才是重中之重。在所有的舞蹈中,中国古典舞、民族舞、现代舞、当代舞都离不开气息的融合。作为人体艺术,舞蹈从表演到欣赏都离不开气。所以气息在舞蹈艺术中有着较为重要的作用,这种作用主要体现在五个方面。 1调节神经和促进心理平衡对于舞者来说,稳定是达到协调支配身体和完美完成舞蹈表
10、演的基础。试想一下,舞台上的表演者无论长相身姿都无与伦比,但偏偏连最简单的动作都稳定不下来,又怎么能表演初非凡的舞姿呢?事实上,呼吸正是其中的关键。当你吸气时,内心沉稳,脚步踏实,从而实现了稳定;当你呼气时,内心空灵,脚步漂浮,从而达到了轻盈。而呼吸和动作的不协调,则造成了不稳定最大的诱因。这样不仅仅使舞者失去平衡,还会使舞姿失去美感。所以总能听到“气沉丹田”这句话。从生理角度来看,丹田是人体的腹部,“气沉丹田”是一门很有技巧的呼吸方式,俗称用腹吸气,当然腹部是无法完成吸气的,但如果用肺叶的下一部分呢?其实,这就是一种科学上的肌肉运动,气息充足自然就节省体力,呼吸协调。 2刻画人物性格呼吸在舞
11、蹈中还有一个不易让人觉察的作用,那就是将人物一些内在的潜质表现出来,比如说性格情绪之类的。可以这样说,呼吸是人内在情绪的外在表现,你心理想什么,就会有什么样的呼吸方式。这点在呼吸节奏上表现的尤其明显,有的人吸气总是长短相接,这恰如拉班所说的长短,这种方式,往往给我们塑造出一个相当爷们的印象。而另一方面,淑女同样能够通过其他方式的长短结合巧妙的表现出来。至于其他的,诸如两短两长,一短一长等等,都是不同情感的具体细化。通过呼吸间有目的的控制,常常能表现出其他艺术形式表达不出来的艺术效果。 3外化内在情感 作为一个舞者,应该是对“感觉”相当熟悉,好像诗人吟唱明月,歌手歌唱爱情,“感觉”就是舞者无处不
12、在的精神内涵。然而此“感觉”并非形式意义上的看到或者听到,而是将内心活动表达出来的同时,所实现出的一种内力和外力共同作用相辅相成的结合形式。至于外力,是物理层面的表现,而内力则需要意与气的结合。这也正是舞蹈意思内涵表达出来的关键,意气想结,而气无形,唯有借其他艺术形式才能表达要义,这个其他形式就是形。可以这么说,意气为根,形为肢,两者互相作用,感情才能实现由内到外的转表。所以舞者必须做到气与意通,意与身通,身与气通,才能邹正将舞蹈表演演绎在观众心里。 4合理安排气息,做到呼吸有节 舞蹈虽然来源于生活,但并不是纯粹地模仿生活,它只是对生活的再现与升华。生于舞蹈家的艺术,出于艺术家的思想,舞者本身
13、就是艺术主体的一部分。因此,便不能用寻常的呼吸之法要框定舞者的表现。如何在舞蹈本身中融入呼吸的技巧,再通过呼吸实现两者的良性互动,这是每一个舞者都应该掌握的技能。呼气有助于身体平稳地爆发力量,而吸气有助于身体轻灵,易腾空,这就是所谓的升为吸、降为呼。舞者只要能协调运用气息,达到刚柔相融、阴阳交换,就能使自己轻松自如地将气运于体外。 5以气动身,以内运外气是一种身体内在的本质力量,它的吐是创造身体变化的内在动力。这种动力能够实现身体内外的平衡,通常来说,舞者以气为引,牵气而动全身才是舞者的王道。但是这种以气御全身的技巧并不是能轻而易举实现的,而是需要特殊的方法。这一点朝鲜族人和古典舞蹈动作就做的
14、相当出色,呼吸和胸部动作的配合可能并不复杂,但要全身都协调上去的确可以说是朝鲜族舞蹈的特色了。至于古典舞优雅的轴心腰肢,更是一切舞蹈活动那个的中心。可以这样说,内外平衡统一是舞蹈艺术的核心所在。唯有在此基础上,才能实现不同的姿势转化,创造更精妙优雅的舞姿。好比语言之于嘴,人体的翻腾挪移可以说是舞者最直观的武器,而气就是人体生命潜力功能的动力,是实现人体各部分发挥功能的动力。三、 朝鲜族舞蹈中的呼吸如何用呼吸来配合舞蹈的表演?朝鲜族的舞蹈艺术家们早已给出了我们答案:什么风格的舞姿都会有专门相搭配的呼吸方式。在不同的场合,呼吸有时候气息悠长,有时候则相对短促;在不同的舞蹈中,也有内在外在心理呼吸之
15、分,三者不尽相同。所谓长呼吸,顾名思义,意味着悠长而稳定;至于短呼吸,却不是简单意义上的简短匆忙,而是在呼吸这一过程中,有意识的控制节奏从而形成鲜明的段落感,好比一个完整的句子中间被几个逗号隔开;内在呼吸将短促和宁静链接在一起,在表达含蓄感情方面具有无可替代的作用;而外在呼吸就是清晰表现出来,寻常人都观察到的呼吸;而最后一个心理呼吸则是一种高于生活的艺术表达形式,在塑造特别人物时的作用相当明显。在朝鲜族舞蹈中,以上这些都得到了很好的体现,并且于艺术效果的升华方面的作用得到了印证。下面是联系舞蹈,对呼吸和动作,情绪间的相互关系进行具体的分析:(一)古戈里长短舞蹈中的呼吸古戈里长短舞蹈的历史悠久,
16、是朝鲜族代表舞蹈之一。其节奏和韵律在表达该族人民情感上都具有非常鲜明的民族特色。其中最为明显的就是呼吸在舞蹈中的应用,很多时候,人们会感到长短舞中呼吸和身体就是一个完整而和谐的整体,那如同风中杨柳一般摆动的呼吸律动,充满了含蓄的张力以及爆发的耐力,悠久而优雅正是这个民族舞蹈的风格。(二)扎津古戈里长短舞蹈中的呼吸 扎津古戈里不同与普通的舞蹈,它的舞蹈动作更加迅捷,尽管很多方面与别的长短舞无甚区别,但我们还是能发现它在呼吸这一艺术表达上独具特色的地方。不同与长短舞中呼吸与舞蹈动作一对一的形式,扎津古戈里则是巧妙的将多种呼吸方式结合在一起,浮起与抑制的对立,顿与连的承接,如此多形式结合在一起,使得
17、它更加灵动活泼。而又不失稳重热情,富有表现力,吸之如提,呼之如放,两者结合,真是相映生辉,别具一格。(三)阳山道长短舞蹈中的呼吸 相比于前面所提到的舞蹈形式,阳山道长应该是更具有朝鲜族的民族特色。它恰如朝鲜族的荡绳游戏,随着绳子的上下起伏而舞动。这里就不得不谈一下阳山道长那赏心悦目的舞蹈风格,像踩着青柠归家的少女一样明快,内心明朗而喜悦,动作轻柔而富有弹性,行云流水般演绎出明亮,快乐的风格。将悠荡与轻快杂糅一起,又不让人觉得繁琐无聊,这是阳山道长匠心所在。(四)安旦长短舞蹈中的呼吸 另一种流传广泛的舞蹈形式是安旦长短舞,同样是节奏明快,情绪高涨。不同的是,它更给人一种喜悦的感觉,在快速的表演过
18、程中,安旦长短舞好像一个灵巧的精灵,在活跃的人群与舞者之间串联着喜气洋洋的气氛。四、呼吸对朝鲜族舞蹈的重要性 朝鲜族舞蹈具有这个民族一切的特点。它好像温婉的妇人,端庄典雅的注视着人们的生活;又好像灵动的少女,轻盈愉悦的参与着人们的生活。时动时静,既动又静,这正是朝鲜族歌舞的最鲜明特点。但动静的结合不像想象中的那么简单,往具体点说,呼吸与动作真正良好的衔接确实有一定难度,该怎么调动气息去控制身体动作呢?诚然,笔者所谓的气息并不是单纯的呼吸,对于舞者而言,呼吸也是舞蹈的一部分,将之融合在舞动中,参与到艺术的创造中。如果想达到这个要求,单单依靠简单的生理呼吸而不是将之伴随着舞蹈的节奏演绎出来,是很难
19、达到我们之前提到的艺术效果的。事实上,这不仅仅是说说而已,从最早开始训练,这是朝鲜族舞蹈的入门之一。不学舞,先学气,通过日久月常的训练,使之成为生活的一部分,这是成为朝鲜族舞者的先决之一。因为对朝鲜族舞蹈来说,呼吸的作用要远远高于很多其他类型舞蹈的。在很多方面,比如说长短,快慢等,这所有外在的表现需要精妙的呼吸配合,纵使是情绪等非常抽象化的食物,也可以用呼吸长短等方式表现出来。当然,长短呼吸并不是只有长和短之分,而是包含着丰富多彩的变化,也正是通过这无穷的变化,才使得舞蹈和呼吸能够无缝衔接,水乳交融。所以我们可以经常看到这种情况,在那些朝鲜族舞蹈的出街学者中,他们总是一而再再而三的重复着呼吸和
20、步伐的融合动作,看似枯燥,实则是为了以后高年级时的艺术表演打下了坚实的基础。不要以为入门学习呼吸就已经足够,朝鲜族舞蹈的呼吸内涵是无尽的,高年级同学更应该注重这其中的变化,在完成动作的同时去追求水乳交融般的舞蹈感觉。呼吸给予人的是生命,它给予舞蹈的是生命力。舞蹈除了用身体动作来表现作品,更重要的一点则是用呼吸控制身体来帮助四肢,更为完美的做出各种舞姿,更能够淋漓尽致地表现作品的中心思想。从鼓点和呼吸的配合角度而言,古格里这方面做的是相当出色。用缓慢有力的节拍,以表达深沉内涵的情感,呼吸在其中又起到什么作用?这点长短舞是共通的,呼吸和身体的配合,才能构成舞姿如水一样的灵动隽秀。而这其中的重点就是
21、如何打开呼吸的起点,古格里这一点上则是快入慢舒。快速的开始,首先在声势上已经占尽先机,而后续的连续稳定,更是为之后的舞蹈表演奠定了基础。但凡是艺术,本质上就没有太大区别,因此舞蹈中的呼吸之法可以多多借鉴其他艺术的特色,从而实现自我的修复和进步。众所周知,舞蹈中的呼吸不是简单的在呼与吸之间的转化,而是通过自身动作的协调,在力度和频率中寻求一个最佳的呼吸点,进而达到想要的艺术效果。错误的调节呼吸往往是不能跟随动作变化,导致气息混乱,大大降低了动作本身的生命力。这一点很多人可以参照朝鲜族舞蹈来学习,作为舞蹈中相对重要的一个步骤,如何与舞姿结合共同表现出舞蹈的张力,是该族舞蹈的一大特色。也正是这样的特
22、色,将美糅合在一起,到达了很多舞蹈流派都难以达到的艺术境界。呼吸使朝鲜族舞蹈更具艺术表现力。舞者们像普通人一样呼吸,但更能把握住呼吸和舞蹈之间内在的联系,从而支配这种呼吸为舞蹈所利用。使之与舞蹈完美融合在一起,成为其不可分割的一部分,这对朝鲜族舞蹈具有很高的历史功绩。另外呼吸还在寻求与观众的内在沟通,使舞蹈者的一举一动都能成为牵动观众情绪的利器,从而创造出更具有内涵和张力的艺术作品。所以说,相比于其他舞蹈类型,呼吸对朝鲜族舞蹈的作用可能更加明显,更加重要。将之融入舞蹈之中,升华为舞蹈动作的一部分,舞蹈与呼吸的结合,才使得朝鲜族舞蹈的情感更加饱满。因此可以说,学习朝鲜族舞蹈的关键是在于对呼吸的运
23、用。将源于生活中微不可察的呼吸,升华到艺术高度的舞蹈动作的一部分,这种富有创造力的艺术语言,对舞蹈演员具有深刻的学习意义。 结束语综上所述,呼吸对于朝鲜族舞蹈的意义是非常深远的,朝鲜族舞蹈中的呼吸和动作呈现出完美的贯通和结合,并且将呼吸和身体各个部位的动作结合在一起,即使微小如指尖的作用在其中也得到了体现。也正是在这种无微不至的包容和囊括下,朝鲜族舞蹈才能做到真正的统一,身体的各个部位既独立又结合,而呼吸贯穿其中该,使之更加流畅明达。由此可见,呼吸在朝鲜族舞蹈中具有多么重要的作用,可以说,没有呼吸的配合,就没有该族舞蹈现今的风格。所以,无论是表演者还是从教者都需要对它有深厚的理解和把握。参考文献1 金秋:舞蹈欣赏,高等教育出版社,2003年,P28-P36。2 宋晓敏:浅析基训中的舞蹈呼吸,湖南教育社,2006年第九期,P16-P25。3 杨清华:谈呼吸在舞蹈中的掌握与运用,四川戏剧社,2007年,P39-P61。4 池福子:论朝鲜族舞蹈教学的四个重要环节,首都师范大学学报,2001年, P102-P116。5 李爱顺:当代中国朝鲜族舞蹈创作走向特征,北京舞蹈学院学报,2005年, P97-P111。 8
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