2023年素描课教案模板（精选多篇）.docx

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1、2023年素描课教案模板（精选多篇） 推荐第1篇：素描静物写生导言课教案 素描静物写生导言课教案 教学目标：通过素描静物写生的导言教学，让学生了解开设素描静物写生课程的原因、素描静物写生课程的主要内容及实施方案、学素描静物写生需要注意的问题等，从而让大家在本学期内有明确的学习目的和学习方法，进一步对素描有更深的了解，提高对素描静物的学习兴趣。 教学设计：总体要求是把握导言课的特点，以素描静物写生为主题，较完整的呈现此门课程开设的原因、功能、意义、教法和学习方法。由于学生的写生技能缺乏，本课以写生技能练习为主，老师讲授理论为辅，静物训练时单个和组合结合，以激发学生的练习信心和兴趣为主要目标进行设

2、计。 教学环节设计为： 课前三分钟对学生进行收心动员活动。 一、引言（估计时间：2分钟） 如果几何体、静物素描临摹是属于简单练兵的话，静物素描写生就是进入实战阶段的开始。因为前面大家临摹的几何体、静物素描的范图是经过别人理解后概括表现出来的，所以前阶段的临摹练习只是一个练兵过程，实物才是我们的最终要描绘的目的，而实物（包括万千世界所有的物体，含动的、静的）当中静物又是最容易表现的，因此素描静物写生是进入实战阶段的开始。 二、互动 问：什么是素描静物？（展示几幅石膏作品和几幅素描静物作品对比） 常见的素描静物写生绘画题材有哪些？（由以上几幅素描静物作品发生联想） 常见的素描静物表现方法有哪些？（

3、由以上几幅素描静物作品发生联想）（估计时间：4分钟） 学生回答，教师补充并简要介绍这些题材对观察能力和造型能力的提高有何作用。突出素描静物在造型艺术中的重要性。 三、开设素描静物课程的原因（估计时间：12分钟） 1.素描静物是造型艺术基础的关键 2.提高对自然物象结构的理解能力的需要 3.丰富绘画语言的需要 4.在素描静物的练习中获得愉悦的体验 5.塑造学生细心观察生活的毅力 在讲解、强调的过程中，辅以图片做论证。（见范图） 四、课程的主要内容及实施方案（估计时间：3分钟） 介绍内容设计的构想。说明教学的安排。即教学进度等 （见教学档案） 五、实例：苹果的画法。（估计时间：2分钟） 从明暗画法

4、到线面结合画法，从局部画法到整体画法等去探讨一些学生学习素描时将会出现一些误区问题。 七、学素描静物写生需要注意的问题（估计时间：分钟） .掌握一些素描的理论基础知识 .运用理论指导动手操作 .树立信心、积极主动、持之以恒 八、提出本学期的课堂纪律要求和作业要求 1、不带作画工具或没带够工具的扣3分； 2、回答问题奖励1分，答对的得3分； 3、迟到一次扣1分，旷课一节扣3分； 4、课堂吵闹大声喧哗、乱走动的扣2分，不听劝阻的扣3分； 5、按时交作业的每次奖励1分。 九、活动：学生反馈意见（根据课堂情况灵活把握剩下时间） 主要是让学生谈谈对老师上课提些要求、对开设该课程有什么意见。 推荐第2篇：

5、素描头像写生优质课教案 课题：素描头像写生的方法步骤 课题类型：知识课 教学目的：使学生学会素描头像写生中整体的观察方法和整体的表现方法、对比的做画方法以及素描头像写生基本的作画步骤。 隐形渗透：在整体的观察方法和整体的表现方法上渗透着整体的美学理念以及辩证的看待问题的方法。 教学重点：整体的观察方法和整体的表现方法。 教学难点：整体的观察方法和整体的表现方法。 教具准备：素描头像写生的方法步骤教学课件。 课时安排：一课时 教学过程： 一、导入新课：首先让学生观看素描头像写生过程的视频 来导入新课，观看素描头像写生过程时思考以下两个问题; 1、素描头像写生大致可以分为哪几个步骤。 2、在进行各

6、个步骤时应注意哪些问题。 二、看过素描头像写生过程的视频后，分组讨论上面 的两个问题。然后老师归纳总结: 素描头像写生大致可以分为这样几个步骤 1、构思构图阶段。2画大体明暗阶段。 3、深入刻画阶段。 4、调整统一阶段。第二个问题有一些那困难，如果学生总结的不是太好，可以让学生分步骤看视频。 三、分步骤看视频，总结第二个问题：在进行各个步骤时应注意的问题 1、构思构图阶段应注意的问题。 把握对象的大型，不要拘泥于细节，运用对比的手法比较形体是否准确。 2、上大体明暗阶段应注意的问题 把握大的明暗关系，不要拘泥于细节，树立整体观念、空间观念、立体观念。 3、深入刻画阶段应注意的问题 在刻画细节的

7、同时，时刻注意整体关系，眼睛不要死盯着某一个局部，要不时看一下整体，看你所画的这一点是否在整体中协调。 4、调整统一阶段应注意的问题 局部细节服务与整体，不要被自认为好的而不服务与整体的细节所陶醉，始终保持整体画面的协调。 四、总结回顾 本节课所学内容： （一）、素描头像写生大致可以分为以下几个步骤 1、构思构图阶段。2画大体明暗阶段。 3、深入刻画阶段。 4、调整统一阶段。 （二）、在进行各个步骤时应注意的问题 5、构思构图阶段应注意的问题。 把握对象的大型，不要拘泥于细节，运用对比的手法比较形体是否准确。 6、上大体明暗阶段应注意的问题 把握大的明暗关系，不要拘泥于细节，树立整体观念、空间

8、观念、立体观念。 7、深入刻画阶段应注意的问题 在刻画细节的同时，时刻注意整体关系，眼睛不要死盯着某一个局部，要不是看一下整体，看你所画的这一点是否在整体中协调。 8、调整统一阶段应注意的问题 局部细节服务与整体，不要被自认为好的而不服务与整体的细节所陶醉，始终保持整体画面的协调。 作业： 下一节课在教师进行素描头像写生课题 优 质 课 教 案 素描头像写生的方法步骤 尉氏县第一职业高中：王保收 推荐第3篇：素描课总结 素描课总结 经过一个月的大学素描课，让我更深层次地认识了素描的意义。 在进入大学之前，我一直认为素描只需要掌握画面的明暗关系就可以了，然而现在我所认识的素描并不是这样的！素描是

9、另一种对艺术的表现，在老师的帮助下，我不再象以前那样看到要画的对象就直接开始画，而是先对要画的对象进行观察思考要用怎样的表性方式来展现我要表现的对象。从思考画面的构图开始，在脑海中构图时就要思考我这张画的主题是什么， 画由心生， 不再像考前班那样描绘事物，而是用心去修饰事物。尊重自己内心的想法。 老师一直对我们说素描是艺术创作的基础，对素描的训练不仅可以提高我们的审美观，同时也能提高我们的观察能力，当然，它也可以提高我们绘画水平。我认识到素描作品的基本要素不仅包括线、形、空间、明暗，同时也包括形式语言，通过写生素描的训练，我们掌握了更多的素描观察方法：整体观察、理性观察、审美观察。可以通过不同

10、的方法让我们去进一步的了解素描。 老师让我们常识不同的表现方式来对画面的描述，培养了我们的创造思维能力，训练我们如何运用想象的方法和形象组合的技巧，用充满乐趣的方式来表达我们所要描述的对象，解放了我们的传统绘画情绪，抒发自己的艺术情怀。我们通过了黑白图示语言运用各种手法去表达自己的思想。创造不同的画面效果。让自己的画面有创造力，不再想考前班那死板的画法。每张画都画的一样的效果。这样只会让自己画面乏味。要多开发自己画面的趣点，才能吸引人来关注自己的画。但不是一味的求鹤立鸡群与众不同，还是要在有趣点的情况下细心去刻画画面。 通过进入大学以来对素描的学习，让我对素描有了更深刻的认识，素描的训练使我认

11、识到素描对造型恩能够里的提高作用，素描的训练可以有效地提高我们的造型能力，我们的画面的基础，无论是将来我们学习其他任何绘画课程，素描都是学习这些课程的基础，基础决定这上层建筑，通过素描的训练也提高了我对艺术的审美观。对我将来所要学习的专业有很好的帮助。只有打好了根基，学好了造型能力才能往深处去探究。素描是学习各专业的通行证。 同时通过这一段时间的素描学习，也认识到自己素描方面的不足。容易受别人的影响。改变自己的思路，不自信的去改变自己画的初衷。使得画面没有了自己的想法变的死板了。而且也不能去细心的去观察静物，不能真真实实的去表达静物。以后要不断的努力，打好基础。尊重自己内心的想法，画出自己的感

12、受。才能够对将来艺术方面的发展做铺垫。 推荐第4篇：素描课说课稿 美术初级素描说课稿 尊敬的评委老师： 你们好！今天我说课的内容是美术课程初级素描，我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来说我的教学设计。 一、教材分析 本课节选自初级素描，在美术课程设计理念下，我明确了本课课型属于造型表现，要注重学生的实践动手绘画能力和观察思考能力的培养。 二、学情分析 小学高年级和初、高中学生，学生年龄大致在1318周岁之间，这个年龄段的学生有很强的观察能力，个性鲜明，想象力丰富。有一定的形象绘画能力，趋向于具象能力的表现，能基本

13、运用简单的线条概括具象性事物。因而直观性教学更贴近学生实际。 三、教学目标 从学生角度出发，同时结合教学内容，我把教学目标整理为三个方面， （一）介绍素描的基本概念，了解素描这个重要画种。 （二）掌握素描的材料和功用。 （三）使学生透彻的理解本门课程的具体含义，为接下来的素描静物实践训练作理论指导。 四、教学重难点 跟据教材内容和学情分析，我确定本课 教学重点：介绍素描的含义 教学难点：掌握素描的材料和功用。 教学关键点：理解素描基本作画步骤。 五、教学准备 功欲其善，先利其器，因此备好画具是上好本课的前提条件。 教师准备：多媒体课件 画具等 学生准备：铅笔、橡皮、素描纸等绘画材料等画具 六、

14、教法学法 我以体验、问题讨论、动手实践来完成我的教学方法，目的在于提高学生学习的主动性 ，另以多媒体教学视频欣赏，通过直观、详尽的步骤学习，从而达到符合学生年龄思维发展的需要。 七、教学过程 根据我以人为本，突出学生主体地位的理念，我的教学过程设置如下：教学引入-教学深入-课堂实践-课业评价-课堂小结。（教学引入5-10分钟、教学深入25分钟、课堂实践40分钟、课业评价10-15分钟、课堂小结5分钟） （一）创设情景，教学引入 （1）教师提问：何谓素描？（抛出问题，引发学生思考） （2）素描作品欣赏。（师生共同讨论、交流）目的在于使学生直观的感受素描作品呈现。 （3）教师介绍素描材料的使用。（

15、指导学生做好笔记） （二）教学深入（25分钟） 1教师引导学生观赏素描教学视频，（师生共同讨论素描教学视频内容） 2教师和学生共同分析和了解素描作画步骤，结合教学视频进行交流。（学生提出疑问，教师讲解和小结） （观赏素描教学视频目的在于让学生更直观的了解素描基本作画步骤） 3.素描的分类 4.三面五调是光影素描中不可回避的问题。（教师简单介绍） 5教师引导学生观察范作，说说石膏几何体的作画步骤。（同学讨论、并发言） 6教师现场示范，讲解线条的运用和构图方法。（详细步骤示范） （说步骤，教师示范， 目的在于调动学生主动参与） （三）课堂实践（40分钟） 1指导学生临摹石膏几何体。（师生讨论、并发

16、言注意绘画步骤等问题） 2学生作业：按照作画步骤，完成一张以结构为主的石膏几何体的素描作 品。（以线条结构为主）提出明确的作业要求 目的是教学重难点，同时突出学生主体地位，而且又为学生创设轻松实践绘画的氛围。 （四）师生课堂作业评价（10分钟） 1学生对自己的作业进行自我评价和相互评价。 2教师对学生的作业进行指导性和鼓励性评价 目的是锻炼学生口语表达能力及获得成功体验，同时每个学生都希望得到教师的肯定与表扬，从而使学生变得更加自信。 （五）课堂小结（5分钟） 1这节课我们学习了什么？（学生回答） 2教师小结：通过本节课的学习，我们了解素描的基本工具和素描的基本步骤。 目的是通过学生回顾内容，

17、尊重其个体感受，从而实现艺术学科人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。 3课外作业 欣赏和收集优秀素描作品资料，备好画具。 最后拓展 根据我以人为本，应用赏识教育法的教学特色，我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动，贯穿愉快成功教育体验，培养学生具有基本的美术素养，故拓展为举办 画展。使学生更深层次得体验成功感。 我的说课完毕，谢谢！篇2：静物素描说课稿 静物素描写生说课稿 各位老师，今天我说课的内容是静物素描写生静物的配置及构图。 下面，我从教材、教法、学法、教学程序等方面对本课的内容设计进行说明。 一、教材分析 1、教材地位及作用 静物素描是素描基础训练内容之一，静物写生

18、练习对于训练初学者的构图能力，处理空间层次，表现不同质感以及掌握不同色调等方面都有很大益处，同时对复杂形体的概括能力，理解复杂形体的透视原理也是很好的训练过程。通过静物写生，既能掌握物体明暗造型的一般规律，又能研究不同物体所体现的特殊规律，使学生的表现手法从单一向丰富多变的方向发展，并为以后学习色彩绘画打好基础。 2、教学目标 (1) 情感目标：培养艺术的感知能力。 (2) 能力培养目标：掌握静物素描造型的法则与规律。 (3) 技能知识目标：提高静物素描造型的技能技巧。 3、教学重点、难点 重点：静物的配置、构图。 难点：本课是静物素描理论知识课，学生初次接触静物组合画面中的形体比例、色调、质

19、地、空间布局等，由感性到理性认识，是一个难点。 4、教具准备：多媒体演示、指示棒、画板、铅画纸、铅笔等。 二、说教法、学法 为了落实本课教学目标，抓住关键、突破难点、突出重点，本着以教师为主导，学生为主体的教学指导思想，结合教材课题特点和学生实际，选择以下教学方法与手段进行教学。 1、教法： （1）观察演示法：即教师配合讲授动用计算机多媒体演示范画展示给学生观察，使学生得到艺术感知和技法的传授。如本课中静物的配置、构图必须借助于演示，使学生直接获得视觉信息。 （2）谈话问答法：谈话问答是通过教师提出问题让学生回答作出评价给予正确答案进行教学的方法，谈话问答法是用于巩固旧知识、传授新知识和组织学

20、生引起注意的过程，是展开思路进行主动积极思维的教学方法。 在组织教学过程中，动用谈话问答法可以使学生精神集中，活跃课堂气氛和学生思路，引起学生定向的深入思考。 2、学法： 教学活动是教与学的双边活动，教师的教是条件，学生的学是根本，教师的教只有通过学生的学才能起作用。为了充分发挥学生的主观能动性，本课运用“听听、想想、说说、画画”的学习方法，培养学生的艺术感知能力和造型表现技能。 三、教学程序 1、揭示课题、导入新课 教学一开始，我就通过多媒体演示几幅构图完美、表现技法精湛的优秀静物素描 写生作品给学生以直观的视觉冲击，然向分析这几幅作品特点。引发兴趣、积极思考。揭示课题、导入新课素描静物写生

21、。 2、演示学习 本环节是教学重点，为了突出该教学，我选择观察演示法进行教学。 （1）静物的配置 形体比例、色调搭配、质地、静物的布局、光与衬布的表现等多张范画的演示，通过讲授、分析、设置问题（与石膏几何形体写生的异同点）让学生带着问题去观察、思考、分析。通过讲解演示画面，总结出静物素描配置原则，使学生从欣赏静物范画的感性认识到理解静物素描搭配形式的理性认识。 （2）静物的构图 通过演示分析逐一讲授静物构图的基本原理多样统 一、对称与均衡、安定与比例。结合演示范画设置问题(以上静物构图的不当之处)学生思考，提出问题所在“闷”“板”、“、聚”、“偏”、“散”，引导学生去一起探讨改正(演示修改后合

22、理的构图方式)。 通过以上直观演示感受，让学生在一目了然的情景中直接获得直观视觉信息，接受新的知识和技能，调动了学生思维过程的迁移能力，使其获得深刻印象。 为了进一步落实本环节所授内容，可让几位学生上台试作画构图，了解学生掌握知识技能情况，及时调整教学。 3、临摹、写生训练 学生的技能提高只有通过亲自活动才能形成。因此，教学的很多时间是学生在教师的指导下进行实践作画训练。首先我提出明确的练习目的和作业要求，使学生目的明确，有序地进行作画练习，然后在学生练习过程中进行巡视和辅导，困材施教。 4、总结讲评 教学信息的及时反馈，对教师和学生的教与学都起着具大的促进作用。为了让学生对静物素描写生有一个

23、全面的认识，我选出几幅学生练习作业，让画者讲述作画感受，加深认识，同时予以讲评，肯定成绩，并指出不当之处和改进建议。 四、说得失 我认为作为一名教育工作者，重要的不是把好学生教会，而是把不爱学的学生教会，教好。作为二十世纪的新一代教育者，我们应当结合国外的教学，更好的发挥学生的创新能力与教学中学生的主导地位，在教学中，尊重自己的职业，遵守应有的职业道德，培养具有全面素质的新一代的建设者为己任！我也愿意奉行常说的一句话 ：“ 春蚕到死丝方尽， 蜡矩成灰泪始干。”篇3：素描静物说课稿1 各位老师，今天我说课的内容是素描静物 下面，我从教材、教法、学法、学情、教学程序等方面对本课的内客设计进行说明。

24、 课题：素描静物写生 一、说教材 1.分析本课教材（地位和作用） 静物写生是素描基础训练内容之一，静物写生练习对于训练初学者的构图能力，处理空间层次，表现不同质感以及掌握不同色调等方面都有很大益处，同时对复杂形体的概括能力，理解复杂形体的透视原理也是很好的训练过程。通过静物写生，既能掌握物体明暗造型的一般规律，又能研究不同物体所体现的特殊规律，使学生的表现手法从单一向丰富多变的方向发展，并为以后学习色彩绘画打好基础。 2.教学目标 知识目标：了解静物组合的一般要求和原则，探索形体结构特征，明暗交界线，色调变化及物体质感、空间感的一般规律。 能力目标：是学生学会正确的观察方法，思维方法和表现方法

25、，从而提高构图和造型能力。 情感目标：激发学生的绘画热情 3、教学重点与难点 重点：静物写生的意义，静物写生的步骤、构图、明暗交界线。 难点：明暗交界线，立体感，质感的表现 二、说学情 对整个11级民班学生来说，素描造型能力还是差，存在很多基础性问题，比如说，握笔，排线，起型，观察对象，了解物体结构，形体透视，比例，分明暗交界线，安排构图，上色调，实虚感，空间感，质感等等。对这些情况进行分组辅导解决问题，通过本次训练针对性地解决学生按步骤作画、明暗交界线等问题。 三、教学方法 要抓住学生的特点和心理发展规律通过讲解法、示范法、分组法、讨论法和课堂作业评解等方法突出重点和突破难点。 四、教学过程

26、 根据素描课的特点，本节课由作业评讲、导入（欣赏优秀作品）、授新课、课间巡回辅导、总结五个环节组成。 1、作业评讲：评讲前次课的作业，在互动中展开评价，采用多表扬、鼓励的评价方式。 2、导入：展示历届优秀静物作业，鼓励学生学好美术 3、新授课：传授新知识，引导学生学习新知识。以组合静物为例，讲解静物写生的方法步骤。 1、教具：ppt课件 画具。 2、教学课时：两个课时 3、教学内容： 1、静物写生的意义 所谓静物，一般是指适合于室内进行写生的室内用具。与几何形体相比，静物更富有生活气息和亲切感，静物的各种造型、质感、调子、用途及美感更加丰富多彩。通过静物写生练习，可以获得更丰富的表现技法，积累

27、更多的作画经验。可以说，静物写生是艺术面向生活走向生活和学会表现生活的开始。 2、静物组合的原则 a 体现生活气息，合乎情理。 b 有中心、有变化、有对比。 c 光线和背景。 d 构图和形式美 3、难点把握 a明暗交界线 b质感的表现 c空间感的表现 4.、素描静物写生的步骤 观察思考及构图阶段 大形体大明暗的阶段 深入刻划阶段 .整理统一阶段 5、总结 本节课所学的内容，并对学生作业做简单的评述 6.布置作业：利用18个课时完成一副素描静物写生篇4：素描说课稿 素描说课稿 美术公开课教案 八年六班 教学内容：素描的构图和明暗关系。 教学知识与难点： 1、主体物在画面上下左右的正确位置（即构图

28、） 2、明暗关系中两大面和五大调子的认识。教学重点：素描基本知识的传授和初步临摹练习。 教时安排：2课时。 教具准备：示范挂图。 教学过程： 一、进入新课，板书课题：素描的构图和明暗关系 二、素描绘画的构图。 1、什么叫构图（指导学生读文字）：一幅画如何安排好所表现物象的位置以及几种物象的组合关系叫构图。 2、构图的原理： （1）安排左右关系。（指导学生观察课本4页中间三幅例图） 结论：一般情况下，侧面人物像面部之前的空间较宽较大。正面像居中间位置，左右空间均衡。（教师出示范画1讲解） （2）安排上下关系（指导学生观察课本5页上三幅例图） 结论：上大下小的物体重心在下部，放置在画面的中心或偏下

29、方位置显得稳定。 （3）安排组合物体的关系。（指导学生观察课本5页下三幅例图） 结论：1主物较大，次物较小，主物切忌放在画面中间位置。2布局要有主次、疏密、前后的变化，同时要均衡协调。3画面构成要形成一个稳定的三角形。 师出示范画 2、3进行小结。 三、素描的明暗关系。 教师出示范画4，指图讲解。 知识点： 1、两大面：一般称受光面为亮面，背光面为暗面。 2、五大调子： 亮面： 高光 灰光 暗面： 明暗交界线 反光 投影 a、高光是光线投射在物体表面上最亮的部分。 b、灰光位于高光的两侧，一侧渐为形体的边沿，一侧与明暗交界线相衔接。 c、明暗交界线，位于亮面与暗面的交界处，它是暗面中最黑暗的层

30、次。它不是一条线，而是一部分层次。 d、反光是因为光线折射与物体相邻的另一物体受光面的光线反射或因环境光的作用形成反光。一般情况下，强的反光仍然比最深的灰光深。 e、投影是因光线被物体遮挡后在支撑物上留下的黑影。 3、小结：这五大调子在实际临摹或写生中缺一不可。只有处理好这 些层次关系，才能表现出物体的立体感和空间感。 四、学生临摹练习。（教师巡回指导） 临摹一副有明暗变化的静物组合素描画。 注意： 1、工具的准备：绘图铅笔hb,1b,2b,3b,4b。素描纸一张，橡皮一块。 2、执笔的动作姿势。 3、绘画的正确步骤。 4、构图合理。 5、落款名字用铅笔书写。 斯日古楞 2023年5月篇5：高

31、中美术说课稿：设计素描与传统素描的区别 说课稿范文 高中美术说课稿：设计素描与传统素描的区别 说课稿范文 教学目的：了解设计素描、比较设计素描与传统素描两者的区别、拓展艺术视野。 重点难点：理解设计素描的设计理念 教学方法：讲解、分析、对比 教 具：课本、范图、课件 教学过程： 一、设计素描与传统素描 设计素描是传统素描设计艺术的结合产物，是构建在传统素描绘画基础上的。把探索研究世界的具象表现手法与侧重意象形态的表现手法有机结合，运用设计原理，创造性地描绘物体，从而展示艺术造型的新型概念。（大家欣赏课本6页9页的范图） 二、设计素描的内涵 1、目的：、设计素描是培养学生的创造性思维，更好地发挥

32、其主观能动性。、培养学生的表现能动性：将脑中形形色色的物体进行构思并形象化，记录于画面中，通过选择、添加、删略等艺术的修改与处理。 2、方法：、设计素描是集观察、思考表现于一体的造型设计活动。客观世界中的具象物体是研究设计素描的基础和前提因素。只有从具象中才能发现抽象，才能找到抽象的规律。（课件：从对物体的写生到抽象设计的过程）。、设计素描提倡的观察方法是变传统的“让我看”为“我要看”。举例：（看课件）当我们去观察一个为众所熟悉的鞋或贝壳，将注意力集中于对象并忘却“它是什么”，而试图发现你所观察到的结构和形象是否也蕴藏这“抽象形态”的雏形。另外，观察物体的角度不同、光线不同，也会产生对形态不同

33、的感受。（大家从不同角度、光线来观察鞋、贝壳）。 所以多方位的、由表及里的、生动的创新地表现物体是设计素描的主要表现特征。 欣赏课本作品：，以毕加索为代表的立体派是利用多点透视的观察方法将物体“分解”。在此过程中，他抛弃了明暗透视的抽象方法，将对象简单化重组，注入新的理解和思维，并表现于平面之中。虽然画面有可能是抽象怪诞的，但具有更强的艺术说服力和感染力。 所以设计素描要表达的是一个全新的、赋予艺术生命力的，具备“抽象因素”的形体。一张画的表面效果和“技巧”并不是关键，重要是学会一种新的理念并用以指导方法。同学们可以尝试着寻找某种适应自己的方法。（看课件：各种表现形式的作品） 3、思维观念：正

34、确的设计素描的思维观念并非盲目放纵抽象艺术创作的思绪，任意剪裁抽象形态。旨在 启发和引导作画者如何认识、组构、创想形体，并非无依无据的构思。 三、学生欣赏课本范图，以小组为单位进行讨论 四、课堂小结： 综合传统素描与设计素描的不同，我们不仅要批判性地继承传统素描，即“扬长”还要把两者有机地结合起来，弥合传统素描与计素描之间的“代沟”，深化绘画改革。 推荐第5篇：素描教案 素描教案 素描静物概述： 素描静物是学习绘画的基础，它主要是训练我们的构图能力和造型能力。学习构图的基础知识，要领会物体之间均衡与变化、对比与调和、比例和节奏、静与动的关系。提高造型能力，首先要了解静物的形体结构是由哪些不同的

35、几何体组成的，这样在素描静物写生中，我们要着重研究形体的组合关系和结构关系。在素描静物写生中，各种物体都是由于不同材质构成的，软硬、粗细、轻重、薄厚等等的质感是不一样的。质感的表现首先应对不同材质的物体进行认真观察分析，找出其特点，采用色调和排线的轻重、粗细对比的手法，对物体的质感准确地描绘。在素描静物写生中，为了把握空间关系，还应该重视透视规律的应用。 铅笔分两种类型，以HB为中界线，向软性与深色变化的是B至12B，向硬性与浅色发展的有H至7H（这类笔多用于精密、局部的刻画使用）。 炭笔：其芯为炭粉与粘合剂制成，分软、硬、中性三种，炭笔质地较铅笔松软，颜色深重，使用时画面效果强烈、表现力和着

36、色能力强，缺点是笔芯易断、画面修改难度大、笔尖粗、不易于精细部位的刻画。 木炭条：柳条烧制而成。制作方法：先将柳条剥皮，截至15厘米长，再装在金属罐里。用黄泥将罐口密封，然后放入火炉烧红为止（约半小时），冷却后取出制成。 木炭笔最优在于质地松软，使用方便，黑白对比效果强，浓淡皆宜，表现力较强;缺点是附着力差，炭粉极易脱落，画好后必须喷上定画液，喷画时将画放平，均匀喷洒。 橡皮：橡皮一般分软、硬两种，较软的橡皮在调整大的形体明暗时比较方便。另外，市面上还有一种作画橡皮泥，吸附力较强，可结合起来使用。较硬的橡皮一般用刀子切成三角形，在最后深入，局部提亮或改动时，较为方便，初学者不要过分依赖橡皮，一

37、笔画不准，再画第二笔，下笔不要过重，用色由浅及深，尽量减少橡皮改动的次数。 基本的专业术语： 在素描基础训练中我们经常接触到一些基本的概念，如形体、结构、比例、质感、量感、空间、透视、整体观察、整体感、线条、调子等。对于这些基本概念要弄懂弄通，要搞清楚这些专业术语在素描造型中的意义和作用，只要正确地认识与理解才能做到准确、生动、概括、艺术地表现客观对象。 什么是形体： “形“即客观对象的形状特征。自然界所有的物种都是有自己特定的形体，从造型的角度看来，如”球“是圆的，是大圆还是小圆或是椭圆？这个球是篮球还是足球或是其他球？是新的还是旧的？等等。在素描基础训练中，若要画出物体的形体特征，还是要加

38、强”形“的概念的认识，发现，理解，捕捉它那些属于对象本身的特征。 “体“是指对象的体积。物体存在的空间，在素描训练中，要有体积，立体概念，要画出对象的体积空间来，而不是画成平面，如何去表现它的体积，这是我们后面要研究的问题。 形与体是密不可分的，相互依存的，“形“是立体的形，”体“是有形的体。 什么是结构： 结构指物体本身各部分的组合和构造，物体实际上都有自己内部和外部的构成因素和结构本质，任何情况下，结构是不变的，而明暗是可变的，随着光线的变化，物体的光阴，虚实也会发生变化，而对结构是没有影响的，结构在素描造型中有着重要的意义。从绘画的角度来理解结构，如头像结构：一是解剖结构，对骨骼、肌肉造

39、型特征的分析，包括它的生长规律与运动规律：二是形体结构，是对象外部的形体特征及相互关系。任何对象都具有内部结构和外部结构，两者是紧密相互共存的。内部结构决定外部形体，在素描基础训练中，常说抓住结构或说结构画不准，就是上面所谈的“结构“。 什么是线条： 线条是点运动的连续或重复。素描的表现离不来线条，线条是素描造型中的关键。按形状特征分有直线、曲线、粗细线、深浅线、软硬线、长短线等，按用途和作用分有辅助线、轮廓线、结构线、排线等。 1、 辅助线，辅助线在构图打形和画物体结构用得比较多，辅助线用于检查画面中各物体的形体、位置、比例是否正确。构图中常用的三种辅助线是垂直线（表示平稳）、水平线（表示平

40、滑）、斜线（代表运动）。在画素描时，确定物体中心需要垂直线，检查物体是否稳定；画物体对称需要画中轴线，检查形状两边是否对称；用水平线检测物体之间的联系；哪个高些哪个低些；而用斜线可以检验物体与物体之间或物体本身的倾斜程度。 2、 轮廓线，外轮廓线；初学者在画一面红旗时，会画成三角形或长方形，画气球时，先画出一个圆形，这些线表示了一个基本“形”的观念，这些线就叫做外轮廓线。内轮廓线:即物体本身的结构线。对物体的理解与分析的辅助线。 3、 排线，线条相对平行、轻重均匀的并列叫排线。素描的调子借助于排线，掌握各种不同的排线方法，可以丰富地表现出调子的层次、物体的质感、块面的形状。常用的排线方法是由上

41、向下往返排列，运笔方向要求一致、两头轻、疏密均匀，轻重浓淡变化自如。手、腕。肘的运动协调、轻松。 什么是体积结构： 体积结构是根据物体的结构特征，概括、简化而来的各部分几何体的组合，包括体积结构、切挖结构、轴心结构和复杂结构等，研究物体的形体结构，对其进行分析、组织、概括是初学者素描的重要内容。 什么是比例： 比例是素描造型中不可忽视的一个要素。是指物体与物体或物体本身各部分的大小、长短、高低、宽窄、多少、厚薄、深浅等各方面的比较，借助这些比例画准物体。在作画时，首先目测或笔测它的整个高度与整个宽度的比例，并恰当地安排在图中；二是从中找出大的体块部分与总体基本形的比例，大的体块部分与另一些大的

42、体块比例，然后逐渐从这些大的体块中找出一些有关的小体块。 物体的基本形体和组合形体： 什么是透视： “透视”一词源于拉丁文“perspclre”(看透)。最初研究透视是采取通过一块透明的平面去看景物的方法，将所见景物准确画在这块平面上，即成该景物的透视图。后遂将在平面画幅上根据一定原理，用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学。 物体的透视主要有方形物体透视和圆形物体的透视。方形物体的透视有平面透视和成角透视及倾斜透视。圆形物体的透视主要体现在物体圆面的透视上。 简单的理解透视就是物体近大远小、近高远低、近宽远窄、近实远虚的现象，如果我们站在公路中间向前方望去，发现公路越来越窄，

43、路边的树木越远越小，最后逐渐消失为一点。 结构素描与明暗素描的关系： 有了光源照射，物体就有了明暗，就有了明暗规律。 明暗素描就是指画面中物体受光、背光和反光部分的明暗度变化以及对这种变化的表现方法研究。 1.三大面 即亮面，灰面，暗面。 2.七调子 高光亮面灰面明暗交界线暗面反光投影 在表现时我们只要先解决物体的基本结构，再去刻画物体的明暗就容易得多了，即先解决形体结构，结构透视、结构的形成与穿插、物体的大小比例、前后等，这都是第一步要解决的问题，然后我们再从明暗关系去分析、表现其层次关系，画明暗的时候不要忘了第一步的结构准确性，不对的就及时修正，明暗的考虑特别是黑白灰的比例与控制、层次的丰富程度，取决于你对明度的感觉力，捕捉对象的灵敏度。 素描静物写生注意事项： 画面不要画得太空洞或太拥挤。由于构图不当，物体太小太集中，就会造成画 面的空洞；而物体太大太散，画面就会太满，甚至会有画面装不下的物体。所以在一开始就要把握整个物体的组合外形找准，按照构图的要求做好定位辅助线，在进一步深入的时候，不要轻易改动构图的定位线，否则，就会破坏构图的初衷。 推荐第6篇：素描教案 2023暑期班素描初级班教学计划（第一期） 第一课课题：认识素描和线条的练习 教学目标：通过练习线条，掌握线条轻重、粗细、疏密。 第二课课题：正方体的画法 教学目标：通过教学