2022关于高中音乐说课稿范文合集九篇.docx

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1、2022关于高中音乐说课稿范文合集九篇关于高中音乐说课稿范文合集九篇作为一位不辞辛劳的人民教师，就不得不需要编写说课稿，借助说课稿可以有效提高教学效率。那么优秀的说课稿是什么样的呢？下面是我帮大家整理的高中音乐说课稿9篇，欢迎阅读与收藏。高中音乐说课稿 篇1一、 教材分析本课优美与壮美是湖南文艺出版社出版的高中音乐鉴赏第二单元音乐的美的第一课，本单元通过大量的音乐作品，使学生从优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美和喜剧美六个基本范畴中体验音乐的美。本节课主要内容包括欣赏无伴奏合唱歌曲牧歌、钢琴独奏曲夜曲以及国际歌，这几首乐曲的选择突出了音乐作品中优美与壮美的不同感觉，对于培养学生音乐鉴赏能力有很

2、大帮助。二、 学情分析高中阶段的学生，有了很好的感性认识和理性认识，并且在中学阶段掌握了音乐技能的学习，但他们还缺少音乐理论知识的深化，对音乐的美还初步局限于流行歌曲的“好听”和“不好听”，所以需要引导学生开展研究性学习来理解优美与壮美的内涵，从感性欣赏上升到理性欣赏是本课的主旨。三、 教学目标基于以上对教材和学情的分析，我确定了以下教学目标：1、 知识的目标感受理解牧歌、国际歌美的不同2、 能力目标：正确区别优美与壮美这两种不同审美范畴的音乐作品，初步具有对音乐的比较、归纳、总结能力3、 情感目标：拓宽学生的视野，增进他们音乐文化的兴致四、 教学重点难点根据课程标准和本课内容实际及对学生发展

3、的需要，确定本节课重难点如下： 重点：能用自己的语言总结音乐的优美和壮美的风格特征，理解他们的内涵。 难点：能够准确的辨析感受出音乐作品所属的音乐美范畴五、 教学方法和学习方法教法：根据教材和学生年龄特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，注重音乐的情感体验，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，主要运用引导、练习、对比法。学法：学生是学习的主体，要注重学生学习兴趣的培养，我将采用合作讨论练习等学法组织课堂教学，这样既发挥了学生学习的主体能动性，也体现出教师的指导作用。六、 教学过程1、 情景导入播放学生比较熟悉的天鹅和红军不怕远征难片段，让学生谈谈这两首音乐带给他

4、们怎样的感受，老师肯定学生的答案后进行总结，引出书中音乐美的概念及介绍，这样的设计从学生熟悉的乐曲片段入手，拉近了学生与本节课的距离，更好体会到音乐美的不同。2、 新课讲授1） 多媒体播放一段草原风景画，提问：这组画面带给你怎样的视觉感受，如果让你为这组画面配上音乐，你会选择怎样的音乐作品，这样的设计是运用了美术的视觉感，音乐从视觉上获得的情感体验要比听觉上获得的情感体验更快、更直接，从而为后面的教学作一个很好的铺垫，启发学生从音乐的语言要素方面思考，随后让大家闭上眼睛欣赏无伴奏合唱蒙古民歌牧歌，欣赏过后，让学生说说牧歌带给自己的感受， 接下来提问学生了解肖邦吗，有同学知道夜曲这种题材吗，学生

5、回答后教师讲解夜曲题材，引出肖邦的夜曲，聆听夜曲片段，请学生说说感受，继而引导学生从音乐元素方面进行分析作品的风格特点，这样的设计可以提高学生的语言表达能力，随后教师从旋律、速度、 力度、节奏、结构等方面对学生进行总结优美的特点引导总结。2） 教师结合历史知识介绍国际歌创作背景，并在多媒体上展示巴黎公社照片，使学生从创作背景体会出歌曲所表达的情感，这样的设计是通过历史事件的引入更能加深学生对乐曲的理解，随后聆听国际歌，接下来教师引导学生分析作品风格，随后老师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面引导学生总结壮美的特点，总结后学生随多媒体再次欣赏国际歌并跟唱，体会作品情感。音乐的美是通过声音来抒发

6、情感的，通过聆听学唱和音乐语言的分析，让学生了解壮美的音乐特点，初步感受与优美的异同。3） 总结本课，通过音乐要素对优美和壮美进行比较七、 布置作业1、 课后欣赏贝多芬的月光奏鸣曲第一乐章片段2、 欣赏民族管弦乐彩云追月主旋律，并要求能唱出彩云追月主旋律。八、 板书设计板书要求做到突出重点、安排得当，乐曲欣赏和图片展示大部分都出现在多媒体上。1、 牧歌优美的特点：温柔、平和、纯净、细腻、诗情画意2、 国际歌壮美的特点：刚劲、果敢、勇猛、粗狂、铿锵有力以上就是我今天的说课内容，不足之处敬请各位评委老师批评指正，谢谢！高中音乐说课稿 篇2一、说教材1、教材简析音乐与舞蹈是亲密无间的姊妹艺术，在教学

7、过程中，舞蹈技能的学习固然是需要的，而音乐感知、体验及综合艺术素养，也不可忽视。由于本课是高中选修模块音乐与舞蹈的第一堂开门课。面对学生舞蹈基础的参差不齐；面对大部分同学没有接触过舞蹈而产生的距离感，因此，激发学生舞蹈学习的兴趣和克服学生的畏难情绪成了本课的首要任务。而让学生充分了解学习舞蹈的意义才能充分调动起学生继续求知的欲望。2、教学内容（1）欣赏溜溜的康定溜溜的情、千手观音等优秀舞蹈作品。（2）芭蕾基本手位组合训练。（3）创编实践天鹅湖主题音乐。3、教学目标（1）通过对比、视听相结合的欣赏方法，让学生了解舞蹈作品的风格和音乐对舞蹈的重要作用。（2）体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动

8、作歌唱性的完美结合。（3）舞蹈技能学习及舞蹈创编实践，同时注重对学生音乐感知及综合艺术素养的提高。4、教学重点、难点重点：舞蹈技能学习及舞蹈创编能力的培养。难点：激发学生舞蹈学习的兴趣，克服学生的畏难情绪。二、说教法艺术教育应以审美为核心，以学生愉悦感受和积极参与为出发点，以发展提高全体学生的审美意识和审美修养为目的的基本素质教育。这是我构思整堂课的指导思想。本着这个原则，本课将采用以下几种教学方法：1、对比式教学：音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作的对比。2、示范教学：教师舞蹈动作示范。3、启发式教学：贯穿整堂课的教学。4、多媒体教学：恰到好处地使用多媒体教学手段，使学生视、听、学有机结

9、合，达到最好效果。三、说学法要达到本课的教学目标，首要的任务是如何让学生积极参与到教学中。因此这节课将让学生积极实践、积极探索，让学生在活泼的氛围中调动起学生继续求知的欲望。1、对比法：通过对比，感知音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作的内在联系。2、讨论分析法：学习中积极参与讨论分析，在讨论中总结新知识。3、实践法：通过实践掌握舞蹈技能。四、说教学程序各教学环节之间是循序渐进、层层深入、紧密联系的。导入新课音乐与舞蹈的结合芭蕾基本手位组合训练创编体验五、说课件以教材为主，参考资料为辅，用循序渐进、层层深入的方式，让学生从多角度、多方位欣赏体验作品，利用多媒体技术给学生提供大量的信息和资料，

10、至于结论性的东西则必须由学生来总结。目的：是为了课型更灵活，课堂气氛更活跃，起到辅助手段的作用。高中音乐说课稿 篇3一、领悟教材把握重点(一)教材内容及教材分析：本课共欣赏三首描写天鹅的乐曲。第一首选自二十六课，由法国作曲家圣桑斯作曲的大提琴独奏天鹅;第二首是学生都很熟悉的四小天鹅舞曲;第三首是芭蕾舞剧天鹅湖的场景音乐天鹅。重点欣赏第一首。这是管弦乐组曲动物狂欢节中流传最广的一首乐曲，描绘了洁白高雅的天鹅在碧波涟涟的湖面上悠然嬉戏的优美形象。(二)教学目标：1、认识目标：熟悉乐曲及主题思想，通过教师绘声绘色的讲解与演唱，加深对同一主题却具有不同性格、形象、意境的三首乐曲的理解。2、能力发展目标

11、：让学生积极动脑、动手、动口，引导他们在欣赏中听、唱、思、议、记、全方位开拓思维空间，在欣赏中训练学生的形象艺术思维能力和综合概括能力，启发学生通过音乐欣赏进行文学艺术创作，提高学生主动参与的意识，培养学生对天鹅音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，达到艺术熏陶与塑造良好品格的目的。3、情感培养目标：通过对三首“天鹅”音乐的欣赏，培养学生热爱优秀音乐文化的感情，促进学生文化素质的提高，懂得继承并弘扬优秀音乐文化的意义。(三)教学重点：通过调动多种感官、感受、理解大提琴独奏曲天鹅的情绪和意境。在优美的旋律中提高学习音乐的兴趣，培养简单协作能力与群体意识。(四)教学难点：用各种艺术表现形式，表达自

12、己对天鹅音乐的独特感受与见解。二、精选教法，让学生想学1、以声像呈示作为辅助，采用启发诱导式和师生互动教学方法以加强视觉享受，在有限的教学时间内使学生能更高效地学习、掌握音乐知识，并将学生由感性认识逐步引导到理性的分析，拓展学生的音乐视野，发挥学生创造能力，体现现代教育的效能观。创设意境、展开联想，引导学生以主题因素的发展为主要线索，通过对乐曲的分析与描述，层层深入音乐的意境，整体把握作品的脉络。教学中，师生双方互为主体、互相依存、互相配合，教师与学生都处于一种平等、民主、和谐、自主、自觉的角色环境中，通过一系程序，教师与学生在一种自由空间里相互发展，相互创造，相互提高。2、激励创新教学方法整

13、堂课由“情境导入熟悉乐曲画面联想合作演绎创作升华”五部分构成，在教学中采用艺术融合为主要形式，将音乐、美术、舞蹈等直接诉诸于学生的视觉和听觉，培养学生的音乐素质，尝试将欣赏和创作活动结合起来，创造条件让学生动脑、动手、动口，引导他们在欣赏中听、唱、思、议、记、看，全方位开拓思维空间，突出体现学生在课堂上的主体性，通过课件的展示、教师言语的引导和激发，诱发学生的创作动机和创造灵感，促进学生的多向思维，鼓励和启发学生积极探索，勇于创新，对学生富有创意的创作过程和作品，予以肯定和褒扬，培养学生的成功感，促进学生个性的和谐发展。这也是本堂课的亮点。三、暗授学法，让学生会学高中学生已具有初步的音乐理论知

14、识和一定的思维分析能力，经过训练能够做到自己识谱视唱。他们对音乐的学习热情很高，充满自信的心理特征，我设计了以下学法：(一)直观教育方法，通过加深学生对新知识的印象，为更好地发挥其想象力作铺垫，进而运用已学过的知识进行创作的尝试。(二)在动中学，乐中学，通过参与教学活动中愉快的学习，激发学生的主动探究意识，加深对音乐内涵的理解，更大地调动学生学习积极性和求知欲，发挥创造精神。这些方法能使学生的心理得到满足，同时各显其能：能画的画一幅天鹅画，能舞的跳一段天鹅舞，能写的写一首天鹅颂，并能使学生扬长避短，充分表达自己对音乐的感受。四、巧设教学程序，让学生乐于学课前首先展示课件封面，播放舞剧天鹅湖场景

15、音乐。(一)情境导入1、向学生展示配有背景音乐具有高雅气质并写有天鹅标题的页面2、简单介绍乐曲天鹅。展示写有乐曲简单并附有与乐曲情境相关图片的多媒体画面，让学生有身临其境的感觉。(二)熟悉乐曲音频演绎，学生思考问题，教师在乐曲播放过程中适时地启发诱导并演唱，学生围绕问题有目的地进行欣赏。1、展示写有思考题的页面，播放音乐及与乐曲意境相关的动画视频。2、引导学生回答问题，之后师生共同得出乐曲特点，教师介绍乐曲作者与创作背景，以及大提琴的音色和它在管弦乐队中的作用，并出示大提琴试奏。让学生现场感受大提琴音色的魅力。(三)画面联想欣赏乐曲，展示丰富的天鹅图片的多媒体页面，教师在此过程中绘声绘色的进行

16、讲解。让学生沉浸在优美的图景和旋律中。之后检测学生对乐曲的理解程度，分组讨论，要求学生能情绪、意境、节奏、速度、力度五方面来突破这个重点。放课件观赏诗歌音乐天鹅，欣赏完后请同学们各抒己见，充分发挥学生自主能力。(四)合作演绎鼓励学生自我听赏音乐四小天鹅舞曲进一步感受“天鹅”的音乐美，要求学生听赏完后将乐曲的性格、天鹅的形象、乐曲的意境与前一首天鹅对比，用最简洁、用最恰当的词语概括它们的典型特点，然后再欣赏芭蕾舞四小天鹅舞曲，并请同学上台模仿或自编动作随音乐表演四小天鹅舞曲，教师点评。欣赏舞剧天鹅湖场景音乐：放课件观赏芭蕾舞剧中的剧情。由学生概括这首乐曲的性格、形象和意境，之后师生视唱乐曲，并用

17、电子琴和其它乐器尝试演奏。(五)创作升华1、大提琴独奏的天鹅乐曲做背景。要求学生根据音乐意境，体会乐曲所达到的情景和神韵，并据音乐意境在电脑上选择适合的图画。展示有大提琴独奏天鹅背景音乐的页面(课件中出现提示文字：“欢迎来到寻宝屋。请在欣赏音乐的同时，体会乐曲所表达的情景和神韵，并根据音乐的意境，寻找认为合适的图画，放到学生文件夹中，希望这里的宝贝能够满足您。请同学们试试看!”)，之后在电脑上展示学生选择的图片。2、放课件，欣赏芭蕾舞天鹅之死。引导学生根据音乐意境画天鹅，颂天鹅。在此过程中，我将巡视课堂，参与到学生的创作过程中，启发和指导学生的创作。学生自主创作结束后，挑选学生富有创意的作品进

18、行展示，请学生阐述创作思路，之后进行评价。这样让学生的音乐潜能发挥得淋漓尽致，这也是本堂课的亮点。课堂小结：如诗如画的45分钟就要结束了，这节课我们通过欣赏、视唱和创作等环节，了解三首描绘“天鹅”的乐曲 ，展示课件(板书)，有高雅动人的天鹅、有欢快活泼的天鹅、还有优雅哀伤的天鹅，它使我们领略了音乐的神韵和魅力，但愿今天的课能给同学们留下美好的回忆，同时也希望同学们在今后的生活、学习中养成良好的听赏习惯，善于发现美、感受美、创造出更多更美的艺术形象，为我们的生活增添色彩。随后，学生在激昂的场景音乐声中随音乐出教室。五、感悟与反思俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法。随着教育改革的不断深入和新课程

19、标准的实施，具备人本思想的教育理念，自由活泼的教学方式，为我们教师开启了一片教育新天地。一堂好的音乐欣赏课应该体现“课堂教学生活化”的教学理念，让课堂教学充满生命活力，通过师生之间、学生之间平等互动与交流，使学生在饶有趣味和充满情感的情境中轻松愉快地接受美的熏陶，提高审美能力，主动获得感受与鉴赏、表演、创造、评价等多方面的艺术能力，完成审美教育。作为一名专职音乐教师，我将朝着这个方向继续努力。今天的说课便是一种尝试，不当之处，希望得到各位领导和同行的指导、帮助。谢谢!高中音乐说课稿 篇4一、教学目标(1)情感目标：引导学生通过欣赏第九交响曲片段、悲怆奏鸣曲第三乐章，了解贝多芬的音乐并喜爱贝多芬

20、的音乐。(2)过程与方法：1.通过教师介绍以及引导学生聆听及浅析，以第九交响曲片段、悲怆奏鸣曲片段来了解贝多芬的音乐创作。2.通过引导学生对作品及创作背景人物生平等的研究激发学生对于贝多芬的喜爱(3)知识与技能目标：1.对贝多芬的第九交响曲以及悲怆奏鸣曲第三乐章有初步的体验2.引导学生初步了解交响乐和奏鸣曲的结构形式3.引导学生真正认识贝多芬第九交响曲的划时代意义及贝多芬对音乐发展作出的贡献二、教学重点引导学生真正认识贝多芬第九交响曲的划时代意义及贝多芬对音乐发展作出的贡献。三、教学难点引导学生初步了解交响乐和奏鸣曲的结构形式。四、教法启发开放式教学法、体验式教学法、讲解式教学法五、教学过程（

21、1）导入：导入目标：让学生产生对于贝多芬作品的学习兴趣。导入方式：音乐导入导入内容：范唱欢乐颂合唱主题。引出贝多芬及其作品第九（合唱）交响曲导入策略：通过范唱，以及对欢乐颂词曲作者的介绍，引出这首歌的词曲作者，并简要介绍该曲的曲作者贝多芬。（2）精讲：精讲目标：使学生初步了解交响乐的相关知识内容，对贝多芬的第九交响曲有初步的体验，精讲内容：1、 介绍交响乐的相关知识及交响乐团的队形和编制2、 第九交响乐的基本曲式结构。播放电影复制贝多芬交响乐公演片段，重点让学生赏析：前两个乐章的感情基调，主题的出现意义及发展，第三乐章的柔版男女声部旋律的交替运动，第四乐章最后的高潮，光明动机和黑暗动机的数次交

22、织和碰撞。3、 从第九交响曲中探究贝多芬音乐的革命性和斗争性4、 结合视频最终的观众特写镜头及相关历史时期的介绍，提炼贝多芬第九合唱交响曲的划时代意义。精讲方式：体验法、提问法与讲解法相结合精讲策略：1、先介绍交响乐和第九交响曲的大致结构特征（几个乐章组成，交响乐团的演出形式和编制示意图）。2、播放电影复制贝多芬片段，教师在几处关键点进行讲解，带领学生浅析各乐章的主要动机，调性色彩和主题的出现、柔版旋律男女声部的旋律交替运动的意义以及最后全曲的高潮。3、从第三乐章之后强调光明和黑暗两动机的碰撞。让学生最大程度的理解作者在每一个乐章中所想要表达出的斗争性和革命性。3、探究这部交响乐的时代意义。对

23、于贝多芬这个作曲家有一个新的更加具体的认识。（3）略讲：奏鸣曲讲解目标：让学生们感受奏鸣曲，进一步体会贝多芬奏鸣曲的结构并且能够哼唱悲怆奏鸣曲的主题。讲解方式：体验式教学法 启发开放式教学法讲解内容：首先介绍悲怆奏鸣曲的大致结构形式和各乐章调性，通过播放软件分解过的音块图像。讲解贝多芬悲怆奏鸣曲的第三乐章，让学生体验奏鸣曲风格，主题的两次出现有何区别。并找同学尝试哼唱第三乐章的主题部分。六、课堂小结与课后作业今天我们了解了贝多芬第九交响曲的有关内容交响乐和奏鸣曲的结构形式以及这部作品和贝多芬这个音乐巨匠做出的划时代的贡献，毫无疑问，他的作品都是伟大的，经典的，那么到底什么样的音乐作品才是经典的

24、音乐作品呢？给出优秀的音乐作品的定义并做一定程度的引申和升华。布置作业：作业1：欣赏热情奏鸣曲，背唱热情奏鸣曲的主题。 作业2：搜集贝多芬的名人轶事一两件，充分了解贝多芬的性格特点。高中音乐说课稿 篇5一，说教材教材分析：本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节欧洲民间音乐风笛，排萧本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱鸟儿在歌唱和风笛演奏优雅，还有的就是排萧演奏森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐知识欧洲音乐因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣，所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思考，体验，探

25、究，实践的原则，使学生能在轻松愉快的气氛中学习二，说教法根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐三，说学法学生是学习的主体，要让学生能轻松的学习，学习方法是很重要的在讲授音乐知识时，我会尽量的结合作品和影响资料，做到让学生轻松的接受，努力让理论知识变得不会那么枯燥这节课的导入我用铁达尼号的主题歌的音乐来导入，着重让学生听有风笛演奏部分的音乐，并提问学生是由什么乐器演奏，由此来引出今天本课的饿主题欧洲音乐这种导入从学生熟悉的音乐入手

26、，让学生能从熟悉的音乐中感到亲近与轻松，并能从这种轻松的.氛围中学到一些音乐知识四，说教学目标和重难点本课的教学目标；，欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛排萧的音乐特点本课的重点是；从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点难点是：能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器五，说教学过程这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出

27、今天的主题欧洲音乐这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与兴趣在这里我主要应用欣赏法与谈话法）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今天的教学任务：欣赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿美妙与特点这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今天的饿主题在这里我应用的教学方法是谈话法）完整播放鸟儿在歌唱，并请几位学生来说说这首曲子的特点他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同完了之后，教师指出这是一种

28、欧洲唱法欧亚唱法，并结合作品来解释什么是欧亚唱法在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象）完整播放优雅并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答；风笛下面多媒体显示风笛的形状，教师简要讲解有关风笛的知识完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的美妙）小插花，播放两段音乐，请学生来分辨主奏乐器（一段是中国的饿竹笛，一段是风笛

29、）教师鼓励学生回答准确，这时侯教师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，教师师范演奏，并请学生来学当燃教师辉控制住场面，不会让学生太闹腾在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的兴趣）完整播放森林的多伊那和妇女的饿舞蹈，教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿情绪如何，并请音乐科代表来回答听后的感受完了之后教师鼓励学生并指出；每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并鼓励学生今

30、后多积极发言再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的欣赏，来教育学生今后音乐课上该如何表现）最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的音乐知识最有感触的一段，如果找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后教师做补充这里我主要应用的是谈话法，总结：本节课秉承着体验，参与，思考的饿原则，通过学生的参与和与教师的互动，让学生能了解到民间音乐的饿乐趣并升华了主题高中音乐说课稿 篇6一、指导思想与理论依据（一）指导思想 本课教学设计以“了解古典乐派风格及大师贝多芬”为指导思想。（二）理论依据义务教育阶段音乐课程标准和普通高中音乐课程标准中都提到音乐教学中主要是通过聆听和感受音乐，在弘扬民

31、族音乐同时还应开阔视野，理解尊重世界其他国家的音乐文化树立平等的多元文化价值观。二、教学背景（一）教学内容分析本课的教学内容是人民音乐出版社出版的高中音乐鉴赏模块中第八单元第十五节“贝多芬”中的第九交响曲。在第八单元划时代的音乐大师贝多芬要求欣赏两首乐曲第二十三钢琴奏鸣曲第三乐章，第九交响曲第四乐章。第二十三钢琴奏鸣曲是贝多芬钢琴杰作之一，学生曾问贝多芬：这首乐曲表达的内容？他答：你去读一下莎士比亚的暴风雨吧由此可见，此曲是一首思想性高、斗争性很强的乐曲。第九交响曲在他全部作品中占有特别突出的地位。是他在交响领域中伟大成就的总结集中体现了他创作的思想境界、革命热情和艺术理想。作者引导听众通过阴

32、暗和绝望痛苦和沉思、冲突和斗争，走向全人类的自由和解放、胜利和欢乐、团结和友爱。第九交响曲孕育很长时间（自1808-1822年）直到1824年完成写作。首演后取得巨大成功。（二）学生情况分析1本课的教学对象是我县一所重点中学高中一年级（1）班的学生，全班46人。这些学生大都来县城几所初中校，综合素质参差不齐，对古典主义音乐不了解，都知道贝多芬的命运交响曲，对第九交响曲不太熟悉，只知道欢乐颂的简单旋律。2. 有个别是招收来的艺术特长生，具有一定的识谱视唱能力，同学都有较强的求知欲。（三）教学方式与手段说明1.导入新课环节引导法 直接进入主题聆听第23钢琴奏鸣曲第三乐章，感受、体验、认识、理解作品

33、的音乐情绪，引导学生了解贝多芬生平以及欧洲古典主义音乐风格的特点。为学生进一步进行探讨性学习古典主因音乐风格做好铺垫。2新授环节体验、分析法本节课以聆听贝多芬第九交响曲为重点内容，在感受、体验的基础上，自主分析和理解音乐内容。演唱欢乐颂主题。了解第九交响曲的创作背景，及作品产生的影响。3拓展环节比较、讨论法学生对贝多芬的音乐作品的欣赏，让他们用感受、体验、分析作品的能力来探究古典主义音乐特征。（四）技术准备多媒体设备、多媒体课件、利用教材及配套课件，和师生搜集的视频资料，充分认识贝多芬及音乐风格。（五）前期教学状况、问题与对策学生在初中教材中，已经初步接触过贝多芬及他的作品。如第五命运交响曲。

34、也通过其他学科，了解了一些贝多芬的相关信息。本节课是在欣赏作品的同时，感受作品的深刻内涵，认识、理解古典主义音乐的特征。因此，教师课前对学生的引导和准备是非常重要的，在教学目标的制定上也要注意，不能过高或过大，在教学设计和实施过程中引导和激发学生通过作品欣赏，总结古典主义音乐特征。三、教学目标（一）“情感态度与价值观” 目标聆听第23钢琴奏鸣曲第三乐章及第九交响曲第四乐章，体会“自由、平等、博爱”敢拼搏的精神。培养学生乐观、勇敢、坚强的精神品质。（二）“过程与方法”目标让学生感受、体验、认识、理解作品的音乐情绪，在古典主义音乐的鉴赏学习中感悟、体会其中的意境。（三）“知识与技能”目标1初步懂得

35、古典时期重要的音乐体裁奏鸣曲、交响曲及奏鸣曲式。2分析欧洲古典主义音乐风格的特点。四、教学重点与难点（一）教学重点通过对作品的理性分析，感受第九交响曲音乐情绪及音乐风格。（二）教学难点聆听第九交响曲，感受、体验其音乐情绪及音乐风格，理解音乐内容 认识、理解古典主义音乐特征。五、教学过程（一）导入聆听第二十三热情奏鸣曲引出作者贝多芬。简单介绍这首曲子，通过欣赏使学生掌握奏鸣曲相关知识。（二）新授（1）介绍贝多芬生平。 （投影短片介绍）（2）介绍合唱交响曲创作背景。（投影短片介绍）（3）学生演唱欢乐颂主题片段1）听欢乐颂主题片段2）学生跟伴奏演唱歌曲（4）欣赏第九交响曲第四乐章片段1 旋律、节奏的

36、特点？2. 从乐队演奏到人声合唱，音色的转换，对音乐的情绪有怎样的推动作用？3. 为什么贝多芬把人声加入交响曲中，人声在这里起到什么作用？（三）总结通过欣赏学生总结古典主义音乐风格特征：继承德奥民间优良传统，确立了主调音乐风格，在音乐创作中的主导地位，奠定了古典类型的奏鸣曲式、交响曲、室内乐和歌剧的规范。他们的创作以崇尚理性、逻辑严密、内容充实、形式严谨、含义深刻、为特征，构成了古典主义的音乐风格。（四）扩展课后作业写一片听后感，巩固学习成果，鼓励继续探究六、学习效果评价设计（一）评价方式本课的学习效果评价方式包括教师评价和学生自评。教师评价贯穿于整个学习过程，学生自评安排在完成分类依据的选择

37、和分类结果的确定之后。（二）评价量规七、教学设计的特点这节课是一节以合唱为主的欣赏课。在教学过程中，我充分依托合作这一指导思想，组织教学内容，设置教学环节，在教学设计上有以下几个特点：从学生熟悉的音乐入手，引起兴趣，并深入认识。让学生参与熟悉主旋律，引起学生对作品的共鸣，使学生得到完整的艺术享受。培养学生自主分析、鉴赏的能力。八、教学反思教学中我针对学生的实际情况合理运用了讲授、体验、等方式方法，引导学生学习，培养自主学习能力。同时注重培养学生自主分析、鉴赏的能力。使学生得到完整的艺术享受。由于自身教学水平和专业素养还有差距，因而在教学中还存在着许多不足： 对学生的关注程度不足。另外在进一步调

38、动学生学习积极性的方式方法方面还有待于多加思考。高中音乐说课稿 篇7一、说目标歌唱是实践性很强的学习内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的有效途径，在高中阶段要注意培养和发展学生演唱歌曲的兴趣与爱好，增强演唱的自信心;发展学生的表演潜能及创造潜能，使他们能够运用歌唱的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情。引导学生用健康的审美意识规范自己的歌唱实践，并在其中享受到美的愉悦，得到情感的陶冶与升华。根据新课程标准的要求，以及对学生现状和教材的分析我设立了本节课的三维教学目标：知识目标：在感受体验不同国家合唱作品的同时，进一步了解合唱的类型和编制。能力目标：在学习合唱知识的同时，继续学习和巩固歌

39、唱的基本要素，能尽量达到用正确的歌唱方法演唱重唱或二声部音乐作品的一个声部，并与其他声部融合。情感目标：通过欣赏和演唱合唱作品，培养学生感受人声的丰富表现力与美感，积极参与实践活动，从而使学生热爱生活，热爱生命。二、说教材本课是人民音乐出版社出版的普通高中课程标准实验教科书音乐歌唱模块中的第四单元世界之光中的一节，本单元在整册书中的作用是承上启下，在巩固和学习其他单元的时候具有重要指导作用;本单元的内容要点是：(1)本单元要选择不同国家和地区的合唱作品，让学生感受和体验各自不同的风格;(2)对比欣赏混声合唱、女声合唱、男声合唱、童声合唱的不同，归纳总结各自的合唱编制;(3)“实践”一直是整个歌

40、唱模块的重心，本单元要实践的是歌唱艺术中的“重唱”，也可采用二声部合唱训练;(4)本单元还涉及到了歌唱的基本要素歌唱的声区和音色的统一，这一知识专业性很强，我们只作常识介绍，同时继续深化前三单元的歌唱基本要素。根据本单元的内容要点，我将本单元分三课时完成，第一课完成前三个内容要点，第二课完成第四个内容要点，第三课排练一首歌曲含苞欲放的花，今天我要上的是第一课世界之光合唱艺术，根据我设立的教学目标我将本课的教学重点、难点、关键设立如下：重点：合唱的种类和编制难点：独立完成重唱或二声部合唱的一个声部关键：熟练掌握歌唱的基本要素三、说教法与学法学生是学习的主体，在教法与学法的选择上尽可能的突显学生的

41、主体性，让学生能主动积极地学习。1、比较法：在导入环节里，让学生通过听辩比较四首来自不同国家的合唱歌曲，完成一道连线题，并感受体验各自的风格。2、探究法：在合唱的种类和编制这一教学环节中主要让学生通过看书和资料引导学生进行合唱知识的探究，并结合比较法，归纳总结合唱的种类和编制，并亲身参与混声合唱的编制。3、讲授法：讲授法虽然是比较传统的授课方法，但是对于歌唱的要素和歌曲的排练过程中有很多专业知识，这些必须通过讲授传达正确的教育信息，让学生作出相应的反应，并结合音乐学习过程中的最基本的学法模仿来完成歌曲学唱这一环节。理论依据：根据课程标准中的课程目标的要求：1、体验。音乐教学过程应是完整而充分地

42、体验音乐作品的过程。要启发学生在音乐形态与音乐情感的积极体验中，充分展开联想与想象，爱护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。2、比较。通过比较音乐的不同体裁、形势、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析和评价音乐的初步能力。3、探究。学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性学习方法，以培养学生的创造性思维能力。4、合作。在教学实践过程中，引导学生以音乐为媒介，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。四、说过程为了充分体现新课程、新课堂、新学法，在本节课教学过程中我设计了四个教学环节：1、听辨导入2、欣赏与探讨3、音乐实践4、才艺展示高中音乐说课稿 篇8说教材1、春

43、江花月夜选自高中音乐欣赏教材中的第二章的第二节，这是一首民族管乐曲。2、它原是一首琵琶古曲，原名为夕阳箫鼓、夕阳箫歌等，1925年上海大同乐会的郑觐文、柳尧章首次将其改编成民族管弦乐曲，并改名为春江花月夜。3、经过许多艺术家的精雕细刻，这首乐曲已成为我国传统音乐中的一颗璀璨的明珠。在国际上享有盛名。4、这首乐曲，主要描绘了月亮在东山升起，小舟在江面上荡漾，花影在两岸摇曳的江南美景。主要的乐器是琵琶、筝、箫等。说学情我们高中的学生以前没有开设音乐欣赏课，所以对音乐的理解和感受能力比较差，但对民族音乐欣赏的比较少，兴趣不浓。说教法根据学生和音乐的特点，我能采用的教学方法的主要是：1、启发式教学法：

44、启发学生展开丰富的有个性的联想，开发创新思维。(音乐是看不到，摸不着的，只有启发学生展开丰富的有个性的联想，才能进一步对音乐的理解，每个人的生活经历不同，文化修养不同，往往他们对音乐的感受和理解是不同的。所以鼓励他们展开有个性的想象，只要确实是根据音乐想象的都 是正确的。这样不但能提高他们的欣赏水平，还能提高他们的想象能力、写作能力以及促进创新思维的开发。)2、讨论式教学法：引导学生，展开讨论分析音乐，处进对音乐的理解。3、音画式教学法：根据音乐，我在电脑里画了几幅画，把抽象的音乐变成具象的画面，让学生结合画面来理解音乐。(我们的学生欣赏水平比较低，很难指把音乐和它所表现的意景联系起来，甚至有

45、的学生还错误的认为只要是欣赏音乐就是听歌曲，有一次我给学生欣赏梁祝时，竟然有个学生问：“老师，怎么光有音乐没有人唱呢?”结合画面来欣赏音乐能够促进学生对音乐的理解，让他们知道音乐还有这么丰富的表现力。)说学法根据老师的启发和引导，学生可用讨论法、分析法、想象法。说教学目标根据教材和学生情况我确立了三个目标1、知识目标：让学生熟悉我国民族乐器的音色，了解民族音乐丰富的艺术表现力。2、情感目标：通过欣赏春江花月夜培养他们民族自豪感和热爱民族音乐的情感，以及学习民族音乐的兴趣。3、能力目标：开发学生创新思维，提高学生欣赏水平。重点：了解琵琶、箫、筝的音色以及表现力。重点欣赏其中的“渔歌唱晚”，它是全曲的高潮部分。(琵琶、