《2023年八年级美术教案.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《2023年八年级美术教案.docx(130页珍藏版)》请在淘文阁 - 分享文档赚钱的网站上搜索。
1、2023年八年级美术教案 第一篇:八年级美术教案 教 学 过 程 以形写神是中国人物画艺术表现最突出的特征。中国传统的人物画,不拘泥于对外形和环境逼真的仿照,把揭示人物内在的精神气质作为最高的艺术境界 1、欣赏:韩熙载夜宴图局部 2、思索练习从神情、姿态、线条、色调、人物之间的呼应关系等方面分析韩熙载夜宴图中这组箫管乐女的造型,和同学沟通你的感受。神形兼备的人物形象 传统人物画的人物造型既表达自然形貌,又强调自我表现;留意刻画人物神情,形式与神似合二为一,“妙在似与不似之间;不拘泥于时空的约束,利用必要的道具、景物表现 场景,省略多余的微小环节以突出人物的表现 魏晋砖画一组 这组魏晋砖画描绘了
2、当时社会的生活情景,笔法简练,人物形象生动,生活气息浓郁。 画头部要留意面部朝向。身体轮廓从大处着手,先画出最长的线条,留意用笔的轻重提按,体会线条的趣味。画微小环节要简洁,省略不必要的部分。 清明上河图描绘了北宋时期京城汴梁的旺盛景象。其中形形色色人物的生动刻画,充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和超群的艺术表现力 老翁幽默幽默,惟妙惟肖,表达了画家在生活中的微小视察。款识,印章与画面完好一体,丰富了作品内涵。 乐女一画以平整的背景、简洁的线条、淡雅的墨色和端庄高雅的人物神态营造了静谧的气氛,让人放佛置身于悠扬的琴声之中。从画面中的、墨色、线条、神态、气氛等方面描述这幅画给你的感受。小结:
3、“以形写神是传统人物画重要的审美标准,即通过足以显现人物内在本质的外形的描写,真实地展示不同人物的性格、特性与内心世界,同时也揭示其品德,反映其社会属性,并赐予或尝试新的审美推断。学习活动一 与同学沟通,谈谈你对中国人物画的相识和感受。仿照课本上的绘画作品,尝试用简洁的线条画诞生动的人物 老师示范,讲解要领。展示评价 展示自己的作品,交谈临摹过程中的体会和对自己的评价。第一课:以形写神 1、赏析:韩熙载夜宴图局部魏晋砖画一组 清明上河图 乐女 挖耳图 2、思索练习:分析韩熙载夜宴图中这组箫管乐女的造型,和同学沟通你的感受 3、学习活动一:用简洁的线条画诞生动的人物 欣赏老鼠娶亲作品: 分小组视
4、察欣赏作品,并探讨、探讨以下的问题: 1、根据命题讲讲画中表现的情节是怎样紧扣主题的。 2、作品中的角色造型和场景设计有什么特点。 3、画面的构图是怎样突出主体和主题的。引导学生进入状态,感受文字与画面的亲热系。用单幅画表现故事 许多单幅绘画作品都有故事情节。这些故事情节或取材于现实生活,或来源于神话传闻,或改编自文学作品。 要将故事用具象的画面形态表现出来,首先要对语言文字描述的故事情节、人物、时间、地点、场景等进行全方位分析,提取出绘画所需的诸方面要素,然后进行归纳、构思,提炼故事的高潮或冲突聚焦点等关键的要素诉诸画面。思索练习根据下面的图示,尝试分析一下最终的晚餐中画家是如何将故事脚本转
5、化为图画的。画面构图和人物和神态有什么特点,画家通过哪些艺术处理突出表现犹大。故事: 基督教圣经中耶稣被他十二门徒之 一的犹大出卖的传闻。耶稣在耶路撒冷 被捕前,与他的门徒进行了最终一次晚 餐。 历史背景 故事 的要 素 经济条件 社会文 化 背 景 时间 地点 人物 事务 归纳、整理、构思绘画 探讨学生作品,分析他们创作的胜利与缺乏。请学生代表介绍自己的选题和构思。 学习活动 为你宠爱的某个故事配幅画,留意将故事脚本转换为画面元素,用铅笔画出草图来。 1、故事表现精确完好; 2、画面的连贯性; 3、形象刻画的生动性。 用多幅画表现故事 组画是由多幅画组成一个系列,以表现一个主题的绘画形式。各
6、个单幅基本上独立成画,故事情节不互相连贯,但形同的题材、主题、画种和构图、表现方式使画面之间形成连贯性和节奏感,使观众能从多角度、多视野感受同一主题内容,以加强主题的感染力。 1、欣赏新上海百多图组画 用多幅画来表现一个故事时,一般在处理前一幅画时,就预示了后一幅画的产生,这样通过文学作品规定的情节,环环相扣,形成一个连贯、完好的故事。 2、欣赏山乡巨变连环画1-3页 这三幅画由远及近,介绍了故事发生的时间、地点、人物及故事的起因。人物环境由船上到岸边,再到山乡小路,人物描绘由群体中的人物勾画到单个主子公刻画,环环相扣,整个故事围围着年轻干部邓秀梅到清溪乡开展农业合作化运动而绽开。 多幅画中,
7、以人物活动为中心支配故事情节,可以人物的行动目的作为线索,并辅以适当的故事场景和微小环节描绘,将一幅幅画面串联起来,组成一部前后呼应、有机联系的完好作品,从而构成画面的连续性。 3、思索练习 请根据狼的四幅图画,分析一下故事的情节进展,并试着说一说。 这四幅画,以屠夫与狼之间的故事进展作为线索,屠夫和狼的形象、表情及动态转变,以及一以贯之的天空和弯月等视觉元素,使画面之间既具有连贯性,又富有节奏感。 4、欣赏大型连环画地球的红飘带 大型连环画地球的红飘带是沈尧伊根据魏巍写于1987年的同名长篇小说改编创作的。这三幅连续的画面都是着重刻画“飞夺泸定桥这一历史事务,均已宽宽的、粗粗的锁链为画面中的
8、主要视觉元素,但画面由方形构图过渡到双页联幅的长卷形构图,镜头由近景、中景到远景慢慢推移,视角由仰视、俯视到平视不断转变,使画面之间既具有连续性,又富有节奏转变。 5、思索练习这三幅画面构成图示,分别对应于课本中的那副图?请分析一下画家为什么会在表现同一个历史事务时选 择几种不同的 构图方法。 学习活动 用三至六幅系列作品画出你宠爱的某个故事,并用文字说明你的表达意图。老师辅导: 刚好觉察没有进入状态的同学,解决选题和取材问题。解决主体不突出、构图欠佳的作品。 刚好觉察场景设计不够完备的作品,关心修改和完善。 学生结合相关资料进行绘画创作。提高学生实践操作实力。组织学生在小组内互相评价,关心解
9、决问题。布置学生课后接着创作实践。学生互相评说他人作品的优缺点。 提出组内解决不了的问题,请其他组和老师关心。大家结合自己的选题进行创作。自20世纪初以来,很多现代派艺术家起先强调写实绘画中的局部因素,或侧重色调,或侧重形体,拓宽了美术的表现形式,给予艺术作品新的力气。从写实风格到多种风格 蓬图瓦兹的红屋顶忠实于对象,逼真细腻。红屋形体简略,色调饱和 街用点、线、面和剧烈的色调对比来表达韵律和节奏感,房屋有如童话。 塔楼用线条构成画面,用平面处理物象,几何化形体重叠,层次感、空间感增加,物体和谐共存。 生动的风景用线、面的几何化来概括物体,色调运用单纯,作品有一种装饰美感,充溢装饰趣味和剧烈的
10、力气感。 秋天的山村轻松的线条构成,确定的平面,稚气天真 画家运用的线条、色调不是随便的,而是和作品的主题联系在一起,充分表达画家的主观感受和对所描绘物象的理解和在相识。秋天的山村中既有形态的归纳,又有色调的归纳,细致视察,哪些色块分别表现了房屋、菜畦、土地、水塘,谈谈你的看法。尝试用这几种色调改画街,看看给你的感觉发生了什么转变。运用现代派绘画方法,对客观物象进行简化、概括、提炼或变形、解构,然后重新组合,能获得新的表象形式,创作出有意味的形象,增加作品的艺术感染力。 在表现形式创新的过程中,要留意归纳、夸张客观物象的主要特征,组织画面时要从美的方面充分探讨整体比例,空间分割,点、线、面的表
11、现性等诸多因素。 欣赏鸟飞了版画 徐冰 方法一:省略次要的东西后进行归纳,形体一般趋于平面化 欣赏大明风度油画 王怀庆怎样通过简化变形新的表现形式 方法二:夸张主要部分,形体往往表现出几何化和装饰化的效果 欣赏马系列之一油画现代 曹力 欣赏老牛和小牛农夫画常振芳 思索练习 尝试用上面两幅图中的任何一种方式勾画你宠爱的小动物。方法三:对客观对象进行分解和组合 欣赏:从青铜器人面鼎兽面纹斝jia爵到爵、斝油画庞涛 第4课 视觉中的红屋顶 从写实风格到多种风格 创作的基本方法: 方法一: 方法二: 方法三: 前面我们欣赏了以描绘蓬图瓦兹的红屋顶这个题材为主的美术作品,他们都是西方绘画大师的杰作,通过
12、这些作品我们了解了许多艺术流派和他们各自的艺术特点,我们知道了西方绘画史的进展脉络,从古典主义画派到印象派再到现代派。特别是现代派包括众多的艺术流派,有野兽主义:代表人物 马蒂斯;表现主义:代表人物 康定斯基;立体主义:代表人物 毕加索;将来主义等等。这众多流派虽然他们的绘画风格迥异,艺术特点不同,但是他们有一个相同点,就是绘画语言点、线、面、构图、色调画家运用的线条、色调不是随便的,而是和作品的主题联系在一起,充分表达画家的主观感受和对所描绘物象的理解和在相识。现代派绘画拓展了人们审美的想象空间和联想思维。 教 学 过 程 1、展示北京奥运会会徽,学生视察并回答:这图形以什么形式为主?老师引
13、导:为什么要以篆刻的形式来表现那?我们如今作以了解。进入本课-方寸之间。了解篆刻艺术 早期的印章大都接受篆书,先写后刻,故称为篆刻。篆刻艺术在我国有几千年的历史,它融书法、章法、刀法于一体。除了日常应用外,印章还多用于书画题识,人们常把篆刻、书法、绘画同日而语,称它们为“金石书画。 1、老师提问题:看完北京奥运会会徽,印章为什么又称为篆刻?(顾名思义,印章大部分接受篆书,先写后刻。)印章的特点?学生回答:(融书法,刀法,章法为一体的独有民族风格。)老师讲解并描述:印章在书画作品当中是否随便盖的那?学生回答:不是是的,不同的印章有不同的意思,也有不同的地方,这就是所谓的章法。我们来学习印章的分类
14、。 2、课件展示:欣赏部分印章 内容:名章,闲章,肖形印 活动一:学生对出示的图片分组探讨分类。格式:朱文阳文说明什么是朱文 例:出山小草:工整细致的线条,给人以宛转流畅的感觉 白文阴文说明什么是白文 例:兰而生芳:刀法挺进,摧枯拉朽,有意无意地破边使印面产生古朴苍劲的效果。活动二:学生对出示的图片分组探讨分类。留意:印章中边款的特点和作用。治印步骤: 打磨石料和刻刀留意打磨方法制稿:干脆反写,水印翻稿。拷贝,套模等印稿上石。镌刻。刀法:冲刀:顺着运刀方向一起一伏地切去,这样运刀特别稳健精确,不易造成石材大面积裂开。切刀:顺势将刀推动,指腕齐力,留意气概,收放自如。小结:切、冲刀法在镌刻中常常
15、兼而有之、灵敏转变。修改。不光是字体的修改,还有残边,有意无意的破边产生古朴苍劲的效果。最终要用毛刷扫渣。钤印印面印泥均匀而有厚度,印盖纸面力度均匀、平着提起临刻要点 选择风格简朴、平正端庄、易于临习的原稿,避开盲目学习。临刻按描摹印稿、镌刻和钤印的步骤进行,力求再现原稿风貌。思索练习选择教材中的印文进行临写,领悟印文线条的刀法笔意及来龙去脉。我们学习了篆刻的方法和步骤,如今请同学们实践一下。学习活动一 学习篆刻刀法,尝试临刻篆刻作品。评价接受自评和小组互评的方法。 五、方寸之间 1、了解篆刻艺术 2、篆刻的分类 3、材料准备 4、制印步骤 5、钤印 三、欣赏激趣,尝试治印 1、师:大家都知道
16、,我们中国有十二生肖的说法。下面就让我们来欣赏一组十二生肖的肖形章。 2、细心的同学已经觉察,肖形章与我们以前学过的黑白世界的木刻版画有异曲同工之妙了。宋代著名词人陆游曾说过:“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。确实,与其临渊羡鱼、不如退而结网。请同学们找到自己属相的或者自己宠爱的那一个肖形章,试试把它刻制下来。(下发学具) 3、师:好了,大部分同学已经完成了肖形章的镌刻。下面请每个小组推选一幅钤印好的作品让大家欣赏欣赏。 2、细心的同学已经觉察,肖形章与我们以前学过的黑白世界的木刻版画有异曲同工之妙了。宋代著名词人陆游曾说过:“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。确实,与其临渊羡鱼、不如退而结网。
17、请同学们找到自己属相的或者自己宠爱的那一个肖形章,试试把它刻制下来。(下发学具) 3、师:好了,大部分同学已经完成了肖形章的镌刻。下面请每个小组推选一幅钤印好的作品让大家欣赏欣赏。(展析学生作品) 1、学生观赏十二生肖的肖形章。 2、学生临刻肖形章。(老师进行随堂辅导) 3、学生比照范图进行评价,指出主要问题:布局、刀法、形态 多媒体或实物投影仪展示十二生肖肖形章。 (古筝音乐)实物投影仪提高学生接着深化学习的爱好,培育探究精神和小组合作意识。 四、深化探讨,感悟技法 1、师:刚刚同学们看出来了,大家的作品在布局、刀法、形态和钤印等方面有些小问题。之所以会出现这些状况,是因为我们没有驾驭正确的
18、治印方法。接下来,我们就针对这些问题探讨一下。下面,请同学们以小组为单位进行沟通探讨,说说你们的作品有哪些优点和缺乏,并说出理由和改良的方法。(让达成共识的小组选代表陈述本组看法) 2、师(小结):我们只有驾驭了正确的治印方法(写印稿印稿上石镌刻修改调整)和正确的钤印方法,才能获得满足的篆刻作品。学生沟通探讨后选代表陈述本组见解。培育学生合作学习的意识,进一步体悟篆刻的基本技法。 五、练习技法,临刻印章 师:如今请同学们再临刻一方你自己宠爱的篆刻作品。刻制好后与同桌进行沟通探讨,看互相之间有什么优点或存在什么问题。 六、教学总结,提出展望 1、师:我们这节课就学到这儿。谁来简要小结一下我们这节
19、课主要学习了哪些学问和技能?(指名学生回答) 2、老师简要归纳总结,激励学生课外接着尝试篆刻实践,体悟我国博大精深的传统艺术文化小结本课所学内容。有时间可登陆“中国篆刻家网站,阅读相关内容稳固所学,升华情感,培育良好的民族自尊心和傲慢感。 教学理念 这样进行教学设计的优点和理论根据: 1、留意美术教学的直观性原则。充分利用实物、图片资料、特别是现代多媒体教学等直观手段,图文相结合,理论与实践相结合,形象生动,突出重点,易化难点。 2、遵循学生从感性到理性的认知规律,由浅入深、,由简到繁地设计教学内容,充分表达了老师的主导性。 3、留意对学生的素养教化,充分表达学生的主导性原则。 教学设计了大量
20、的学生活动,充分调动了学生主动主动性,发挥了学生的主体性。组织阶段 引导阶段 展示戒烟广告摄影2023 萨拉德哈克萨印度作品。学生欣赏、分析广告制作的材料。 师归纳:废弃物涉及人类社会生活的各个方面,包括衣食住行用等。让我们用艺术家的目光去看待身边的废弃物,利用废弃物创作出充溢想象力的艺术品吧!进展阶段 第六课 变废为宝 第一课时 废弃物的平面拼贴 一、废弃物的含义: 废弃物是指在生产建设、日常生活和其他社会活动中产生的,在确定时间和空间范围内基本或者完全失去运用价值,无法回收和利用的排放物。能够为艺术家创作运用的废弃物具有一般物体都有的质感、形态、色调、肌理等视觉元素。 废弃物成为艺术家创作
21、的素材时,平面化是很重要的创作方法。形态、大小、疏密等转变,色调的对比与调和,肌理的光滑与粗糙等造型手段的运用,都要力求画面的平衡,以获得视觉美感。 二、感受材质的外表质感: 展示不同质感的作品。学生欣赏。提出问题:感受材质的外表质感并描述你的感受。学生根据欣赏到的作品谈自己的感受。 三、可利用材质质感和形体特征: 展示不同的材质。学生视察。 四、作品欣赏: 展示作品。 1、各种陶瓷碎片的拼贴 2、无题废旧报纸现代 尼克乔治奥美国 3、胶粒镶嵌的人物头像 4、夏日问童综合材料阿拜尔卡尔荷兰组织学生欣赏、视察、分析。 五、加工变更材料外表肌理效果: 纸材有很强的可塑性,接受粘贴、揉搓、撕剥、上色
22、等不同方法变更纸质材料的外表质地,能够制造多种肌理效果,表达不同的情感。欣赏这几件以纸为主要材料的拼贴作品,谈谈这些作品赐予你的感受,分析材质加工以及画面处理的方法。 1、艺术家作品作品 1、快乐的梦染色纸拼贴2023 艾米索罗韦美国作品 2、无题综合材料现代 凯尼阿达奇纸 作品 3、青铜式玩耍纸板、金属、颜料雷蒙德托玛索 作品 4、无题染色纸拼贴凯尼斯若兰德 作品 5、波斯花园纸板、木材、布和颜料Dick Lee,RA 2、老师作品 作品 1、无题废旧的布、纸板 作品 2、无题废旧的不同色调的纸板 3、学生作品 六、实践尝试: 选择利用或加工改造合适的材料,运用点、线、面的简洁造型制作拼贴作
23、品。要求: 1、为你们的创意绘制一张小草图; 2、支配好实施步骤; 3、根据你运用的材料,考虑选择牢靠的固定方法。 七、展示、评价: 展示学生利用废旧材料制作拼贴好的作品。学生互评。老师小结。第六课 变废为宝 第一课时 废弃物的平面拼贴 一、废弃物的含义: 废弃物是指在生产建设、日常生活和其他社会活动中产生的,在确定时间和空间范围内基本或者完全失去运用价值,无法回收和利用的排放物。 二、感受材质的外表质感: 三、可利用材质质感和形体特征: 四、作品欣赏: 五、加工变更材料外表肌理效果: 揉搓、纸浆、撕剥、上色 让学生以小组为单位一起整理不同的废旧材料,将材料进行分类能说出不同类别中的一些具体的
24、物品。比方卡纸,绉纸等。老师:同学们带来的材料真不少!老师给每组同学带来了一件礼物 大家在抽屉里找一找是什么样的礼物课前师在每一小组里安放一件废弃物造型的礼品它们用什么材料?怎样组合起来的?把作品进行分解,多角度、多思路展示,以启发学生的创作思路。探讨一下废弃物的加工方法,工具:剪刀,胶水,钳子师简洁示范剪、接、扎、粘、饰等技法学生补充 师小结:看,一些废弃物,经过咱们动脑动手,转瞬变成了一件小小的工艺品!今日这堂课我们也要运用这些方法,把我们带来的材料好好变一变。板书揭题:废弃物造型 师出示课件: 1、优秀学生作品欣赏。 2、欣赏大师作品 要求:A、细致视察他们是用什么材料?怎样组合起来的?
25、把作品进行分解,多角度、多思路展示,以启发学生的创作思路。B、觉得作品的哪个方面吸引你? 看废弃物想象这是什么?(通过现成的废弃物思索想象,利用物品原有样子进行想象。)老师小结:奇异应用废弃物材质特性进行夸张、变形。 1、组内探讨:收集的废弃物能加工成怎样的作品 2、小组合作,老师巡察指导。沟通评议,展示作品。 1、学生作品沟通,进行介绍,互相评议。 2、集中展示: 老师总结:我们的生活中有许许多多好玩的事和材料能够表现,正如我们今日学习的废弃物造型。只要大家做个有心人,主动动手动脑,就能创作出更多有特色的艺术作品。 有爱好的同学课后能应用废弃物制作其他好玩的艺术品,来美化自己的房间。 课后整
26、理:指导学生整理好物品,养成良好的习惯。展示学生作品,由学生自己讲解作品的创意和表现,启发学生为作品命名,在学生互评过程中进步,提高。第6课变废为宝 废弃物的平面拼贴 废弃物的立体组构 师生归纳总结: 1废旧材料的种类丰富,来源广泛,简洁得到; 2废旧材料拥有固有的形态、肌理、色调、质地,呈现不同特点,给人不同感受; 3废旧材料造型方法多样,但在设计和制作过程中可以根据材料自身特点因“材施艺。组织阶段 引导阶段 1、你去书店买书、图书馆借书时,首先留意书的什么?为什么? 2、出示几册书籍古籍书、儿童读物、杂志、画集。 提问:这些书的封面各有什么特点?你宠爱哪本书?为什么? 由此引出:一本书不仅
27、仅有好看的内容,还要有好看的封面设计,这样才能给读者有较深的印象,那么怎样来设计一本好的封面呢?这就是今日我们要学习的内容。进展阶段 第七课 我宠爱的书 第一课时 书籍的整体设计 书籍封面设计 书籍是人类文明的承载者,是人类文明进步的阶梯,书籍装帧的进展史折射出文明进步的步伐。 一、书籍的整体设计 书籍装帧设计,既能表达书的类别、性质与内容,又能起到爱惜的作用,还能增加书的感染力,加深读者印象,赐予人们审美的享受,从而到达吸引读者的目的。 作品欣赏。梅兰芳全传书籍设计现代 吕敬人 思索练习:在科技日益进展的今日,我们的阅读方式与媒介越来越多,请列举几种阅读方式。与传统书籍的信息承载与阅读方式比
28、较一下,各自有何优势与缺乏。 学生根据问题思索、分析、归纳。老师总体归纳。 二、书籍封面设计 一、封面又称书皮或封皮,既起到美化作用,又起到爱惜作用。 1、欣赏格林童话全集书籍设计现代 吴颖辉 学生进行欣赏、视察、分析。提问: 1书籍的封面有什么作用? 学生回答。 老师总结:爱惜书页,宣扬作用,欣赏保藏价值。2封面设计时应设计哪几部分?为什么? 学生思索回答。 老师归纳:封面、书脊、封底。 3每一本书都有自己的封面,犹如人的脸面各不相同,原委封面上有些什么呢?文字和图画书名、作者、出版社、书的性质和内容相符的图像。 二、封面设计的表现形式很多,通常用文字、绘画、摄影和图案等作为元素进行设计。
29、1、以摄影要素为主; 2、以文字要素为主; 3、以绘画要素为主; 4、以 图 案 为 主。(三)、设计书籍封面时,图形、文字、色调等元素的合理组织、布局特别重要。对称的布局给人以稳定、庄重的感觉,均衡的布局既稳定又活泼。 图形、文字、色调构成封面设计三大要素。下面我们就和大家来分别探讨一下这三大要素: 1、图形。是与该书内容有关的装饰图案形象,浓缩了书的内容,使封面更加生动、美观。图形可以运用抽象、具象、手绘、摄影等方法。 2、文字。书籍的封面要有明确的表意功能,而且还有审美功能,在设计时把文字以点、线、面来进行排列,书名较大可以处理成面,确定要醒目、大方;作者名字少,也较小,所以把它处理成点
30、;出版社字较多较长,一般排成一行,所以当成线来处理,文字的字体、大小、颜色和位置要细心设计。文字是必不行少的内容,包括书名、著作者名和出版社名。 3、颜色。色调,力求艳丽,强化视觉效果,同时要具有装饰性。任何封面总有一种颜色占主导地位,要能反映出书的某些性质和特点。作品欣赏: 作品一:废墟之花封面设计现代 柴鉴云布局对称,大面积红色与黑色文字形成对比。作品二:南京传统手工艺术封面设计现代 张金凤 布局均衡,选用牛皮纸,显出怀旧风格。 作品三:20232023中国最美的书封面设计现代 袁银昌 不均衡的布局能产生特殊的效果,但要设计奇异。文字小而集中,空灵的布局使主体文字更加突出。布局饱满,黑白文
31、字的组织具有节奏感。作品四:齐白石全集书籍设计现代 郭天民 系列封面设计尤其要留意布局的整体性。 作品五:丹雷辛格书籍设计现代 余秉楠 书脊的设计在展示与运用过程中特殊重要。 四、书名是封面设计的重点,封面的其他要素都要围绕书名来设计。汉字的基本字体包括:宋体、黑体、楷书等。创意字体是在基本字体的基础上,根据需要重新构思设计的字体。字体转变的原则:从内容动身,易于辨别,统一完好。P40 1、横排书名字体的结构转变。 2、分行书名字体的结构转变。 3、竖排书名字体的结构转变。 三、封面设计步骤: 1、构思:对书籍的封面、书脊、封底正、侧、底进行统一设计。 2.构图、布局:在构图时要认真考虑文字的
32、主次、疏密、虚实关系,以及文字的字体、大小、颜色的处理。 3.画出精准的文字、图案的外轮廓。4.着色:要求颜色饱和、均匀、洁净。 四、学习活动: 以四人为一个小组进行设计练习,选择宠爱的课外读物,根据内容特点,以书名为中心,用以文字为主的表现形式为其设计一个封面。作业要求: 1、用你学过的学问设计一本你宠爱的书的封面。 2、图形装饰、文字突出、颜色显明,要有确定的特点。 五、自我展示: 请同学们展示自己设计的作品,同学之间互相评价,并谈谈自己的感受。 六、课堂小结: 我们都知道“书是人类进步的阶梯,每读一本书都是我们灵魂的升华,老师盼望同学们通过这节课,自己来设计书本的封面后,能够更加酷爱书籍
33、,酷爱学习,更加懂得珍惜书本,珍惜学习的机会。第七课 我宠爱的书 第一课时 书籍的整体设计 书籍封面设计 封面设计步骤: 1、构思:对书籍的封面、书脊、封底正、侧、底进行统一设计。2.构图、布局:在构图时要认真考虑文字的主次、疏密、虚实关系,以及文字的字体、大小、颜色的处理。3.画出精准的文字、图案的外轮廓。4.着色:要求颜色饱和、均匀、洁净。、你去书店买书、图书馆借书时,首先留意书的什么?为什么? 2、出示几册书籍古籍书、儿童读物、杂志、画集,幻灯片展示 提问:这些书的封面各有什么特点?你宠爱哪本书?为什么? 由此引出:一本书不仅仅有好看的内容,还要有好看的封面设计,这样才能给读者有较深的印
34、象,那么怎样来设计一本好的封面呢?这就是今日我们要学习的内容。出示课题我宠爱的书封面设计 1、结合课本提问:除了教科书,你们还了解哪些内容的书籍?请同学回答书籍的大致分类,老师归纳总结:书籍的内容很多一般分为社会科学类、科学技术类、文学艺术类、休闲百科类、儿童读物类、期刊杂志类等。电脑依次出示各内容的书让学生欣赏 2、例举实物进行视察分析,你看到了书的哪几个部分?封面、书脊、封底、书芯、衬页、扉页提问:书籍的封面有什么作用?爱惜书页,宣扬作用,欣赏保藏价值 封面设计时应设计哪几部分?为什么?封面、书脊、封底 3、电脑出示书籍封面的画面,让学生视察书的封面上有些什么?每一本书都有自己的封面,犹如
35、人的脸面各不相同,原委封面上有些什么呢?文字和图画书名、作者、出版社、书的性质和内容相符的图像 老师总结:文字、色调和图形构成封面设计三大要素。下面我们就和大家来分别探讨一下这三大要素:A、文字。书籍的封面要有明确的表意功能,而且还有审美功能,在设计时把文字以点、线、面来进行排列,书名较大可以处理成面,确定要醒目、大方;作者名字少,也较小,所以把它处理成点;出版社字较多较长,一般排成一行,所以当成线来处理,文字的字体、大小、颜色和位置要细心设计B、图像。让学生视察欣赏封面的图像,分析是用什么技法绘制的。 老师总结:图像要与书籍内容有关,使封面更加生动、美观。 C、颜色。任何封面总有一种颜色占主
36、导地位,要能反映出书的某些性质和特点。电脑展示封面设计的修改稿 4、封面设计步骤:1构思立意2确定封面的规格、定位图形及文字的位置3图形的设色或制作,可以用笔干脆画和设色,也可以运用学过的镂刻版画的技法上色,甚至可用有色纸剪贴4上颜色 5、学生创作练习: 作业要求:1用你学过的学问设计一本你们共同宠爱的书的封面。2图形装饰、文字突出、颜色显明。老师作巡回指导 6、作业展示: 7、总结:我们都知道“书是人类进步的阶梯,每读一本书都是我们灵魂的升华,老师盼望同学们通过这节课,自己来设计书本的封面后,能够更加酷爱书籍,酷爱学习,更加懂得珍惜书本,珍惜学习的机会。第7课我宠爱的书 书籍封面设计 结构:
37、封底、书脊、封面 要素:书名、作者名、出版社名 其次篇:八年级美术教案 八年级上册美术教案 课题: 1、笔墨千秋 课型:欣赏评述 课时:第1课时 总共2课时 学问与实力目标:能够表述中国画的主要特点以及中国画表现意境的主要元素。 方法与过程目标:能够运用中国画的基本学问分析具体作品。情感与看法目标:能够通过短文描述自己对具体作品的理解和真实感受。 本课难点:分析了解中国传统绘画表现的基本特点,中国画的表现形式、笔墨特点以及意境的表现方式。教具准备: 多媒体课件,中国画笔墨纸砚,学生作品,挂图等。设计过程 一、导入 老师带来了一些画画的工具材料,你们相识吗?是的,这就是笔、墨、纸、砚,合称“文房
38、四宝,中国画就是用它们画出来的。这些持续数千年的传统工具材料,是造就中国画独特表现效果的重要部分。作为中国人,我们都很熟识中国画,但是,要完好地描述中国画的特点却不太简洁。今日,我们就以中国画的特点为题来进行探讨,为我们相识、欣赏、学习中国画打下好的基础。介绍文房用具笔墨 纸砚,以演示方式展示宣纸上的笔墨效果。 二、初步相识中国画 1、简洁介绍中国画的流变。 2、比较工笔画和写意画,说说它们的不同之处:工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,极其细腻地描绘物象。总结:写意画笔墨豪放简练高度概括,以少胜多。 3、以大观小的视察相识方法。 千里江山图描绘了祖国的锦绣河山。画面千山万整争雄竞秀,江河交织,
39、烟波浩渺,气概特别雄伟壮美。在现实生活中,我们要从什么角度才能看到如此开阔的画面?中国人多宠爱登高望远,从高处把握全面。这就形成了中国画中“以大观小,强调以“想象为本质特征的视察识方法。花鸟是中国画表现的重要内容,中国人擅长借花鸟来表达自己的思想情感,“小中见大,一草一术往往折射出人们的宇宙观。 4、“不似之似,这条鱼在哪里?它和现实中的鱼有什么不同?画家笔下的艺术形象,不只是照搬客观物象,而是概括取舍、删繁就简,追求“不似之似的艺术趣味。 5、灵敏转变的时空表现。中国画不拘泥于固定时空的表现手法常常把事务的全部过程奇异地支配在一幅画里。 其次课: 2、梅竹言志 教学目标: A.了解梅竹画的一
40、些基本常识。B.初步驾驭梅竹的基本画法。C.能临摹简洁的梅竹画。 重点:梅竹画特殊的表现物象的程式方法。难点:对梅竹画的精神内涵的理解。课时支配:2课时 学习过程: 第一课时 一、感受自然界的一花一草,一虫一鸟,去探寻自然界中动植物 的魅力。欣赏过之后你们觉得自然界中动植物如何?那么接下来我们就用中国传统的绘画方式中国花鸟画来表达我们的情感。 二、示范启智 了解梅竹画作一个小玩耍,体验一下大诗人王维曾说的“诗中有画,画中有诗。 玩耍规则:分四个小组抢答,老师拿出诗句,猜这是描写什么植物或 动物的。 1、“把酒东篱,暗香盛袖。“犹有晚节香“待到秋来九月八,我花开后百花杀菊花 2、“只留清气满乾坤
41、“疏影横斜三两枝。梅花 3、“虚心劲节“有节骨乃坚,无心品自端 “细细的叶,疏疏的节;雪压不倒,风吹不折。竹子 4、“出淤泥而不染“凌波独吐红荷花 5、“春江水暖桃花、鸭子 欣赏:播放大师的作品,留意视察基本构图。 梅石图吴昌硕。梅姿交织,在画面空间分割上,都是由大大小小 的不等边三角形构成,也即是“女字形结构,稀密有致,使梅枝的倾向有转变而又统一,苍劲多姿。墨竹郑板桥。画中的叶子由“个字“介字“八字交叉所组成,并且板桥画竹首先想到的不是竹而是“烟光、日影、露气、皆浮动于疏枝密叶之间的意境、情调。故称“心中有数,这就是说意境是在动笔之前就完成了。其次课时 一、构图尝试:演示梅竹画的画法。 二、
42、立美创意 三、审美提高 四、展示评比: 总结反思:生活是最好的老师,不酷爱生活,不酷爱大自然,“外师造化,就不行能描绘出如此生动的形象。只有对生活酷爱,才能视察细致,表现的作品才能生动感人。我们应主动投身生活,酷爱我们的生活吧,通过我们的创建,让生活变得更加奇妙! 课 题: 3、寄情山水 课 型:造型表现 课 时:第1课时 学习目标: 1、让学生通过学习中国画的树的画法,初步了解中国山水画进展的概况,并对其材质、形式和内容有所相识。驾驭山水画的步骤方法,能理解“勾、皴、染、点的含义。 2、通过对中国山水画作品中表现的传神与魅力特点的欣赏,培育学生的视察实力、理解实力、中国画绘画表现实力,以及提
43、高学生审美实力和鉴赏实力。 3、让学生主动主动地参与美术活动,驾驭美术欣赏、评价、表现等基本方法,形成良好的美术学习习惯。 4、通过欣赏祖国大好河山的美丽,激发学生酷爱大自然,酷爱祖国和家乡的感情,领会中国传统文化的魅力,并让学生感受画家所寄予的人格精神 本课重点难点 1、初步了解山水画的内容、形式,并驾驭山水画的四个步骤。 2、能用笔墨表现山水,理解诗境与画境的统一。教具:多媒体课件、毛笔、墨汁、生宣、国画颜料。学具:毛笔小狼毫、中白云、墨汁、生宣、国画颜料。教学过程 一、情境激趣,感受山水画: 1、播放有诗情画意的山水风景配以山水为内容的音乐,引导学生进行细致的欣赏与视察,并提出“你知道有哪些描写和赞美祖国山水的名诗名句的问题,然后组织学生对“你看到的山水和画家笔下的山水有何不同?的问题绽开探讨。 2、揭题:中国古代诗人用文字做笔墨,寄情山水,而画家用笔墨做语言,抒情达意,让我们一起走进充溢诗情画意的艺术殿堂。出示课题“写意山水。 二、技法示范,体验山水画: 1、毛笔运笔及国画用墨的方法。 1毛笔运笔的方法:中锋、侧锋、逆锋、顺锋。表现云和水多用中锋,画出的线条轻快流畅
限制150内