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1、文学作品(孔乙己)与舞蹈(孔乙己)创作的关系,舞蹈论文古今中外有着很多脍炙人口的文学作品,都是作家通过对社会生产生活和人类命运的观察、构思和表现的结果。舞蹈创作通过对这些作品进行深度挖掘,依靠文学作品的思想内涵和故事内容,用舞蹈的艺术特性将这些作品表现出来。这样创作出来的舞蹈作品,具有很强的思想性、艺术性和文学性。例如,芭蕾舞剧(睡美人和(胡桃夹子,就是法国着名编导家彼季帕分别根据法国作家佩罗的童话(沉睡森林的美人和法国作家霍夫曼的童话(胡桃夹子与鼠王改编而成的经典芭蕾舞剧。另外还有根据英国大文豪莎士比亚的(罗密欧与朱丽叶(麦克白等文学作品创作的舞剧,都已成为了经典舞剧,在世界各国广为流传。
2、正如 中国当代舞蹈之父 吴晓邦先生所讲: 文学创作是作者对现实生活的真实情感和想象,通过作家的技巧,才能表现人民的生活思想和感情。舞蹈也是如此,单有一般的技术是不够的,有时从形式上看,好似舞蹈不需要什么思想就能够表现出来,可是仔细想一想,一个舞蹈的表现假如不通过思想,就失掉了意义 鲁迅小讲中的 孔乙己 ,在我们国家算是家喻户晓、妇孺皆知的文学人物,是一个 文学符号 ,其茴香豆 茴 字的多种写法和 多乎哉,不多也 的阴阳语调;以及从兜里掏钱的不同手法排出、摸出几文钱,使读者对如此鲜明的形象记忆深入。由于大多数观众对 孔乙己 这个人物形象和身体行为特别熟悉,因而对于舞蹈创作来讲,这如同是一把 双刃
3、剑 ,既要脱离于文字语境中的孔乙己,用肢体语言去塑造一个舞台上的孔乙己;又要把小讲中又穷又懒、好饮酒好面子,有着盗窃恶习却令人怜悯、令人讨厌的孔乙己,在舞台上淋漓尽致的表现出来。 纵观整个作品,编导充分运用夸大精练的舞蹈肢体动作,通过窃书、被打、断腿三个部分来描绘叙述 孔乙己 悲剧、可怜的一生,折射出旧社会的残忍和麻木。舞蹈没有陷入冗杂琐碎的叙事当中,根据小讲内容进行 个人式 的艺术处理,动作夸大诙谐,表情丰富逼真。演员孙科的表演栩栩如生,每一个眼神都无可挑剔,给舞蹈添色不少;同时,舞蹈音乐的剪辑也很有特色,真实反映了孔乙己内心的无奈倾诉和追问。 第一段舞蹈在愉快活泼的音乐中开场, 孔乙己 身
4、穿破烂不堪的长衫,蓬松着头发,弯着身子,双手似乎揣着东西在怀里急促出场。随后,用手当酒杯,饮酒为乐,好不惬意。观众一下子就能认出穷困潦倒、生活邋遢的孔乙己。舞蹈编导通过小讲对人物的动态塑造特别到位,其一举一动丝毫没有脱离小讲中人物的形象,动作诙谐诙谐,情绪俏皮幽默。这一段的舞蹈语言轻松愉快,与作品结束时的凄惨悲凉构成宏大反差,应该讲为作品的悲剧结尾埋下伏笔,在审美心理上构成一张一弛的戏剧效果和艺术反差。第二段舞蹈仍然根据小讲的叙事情节,描绘孔乙己 窃 书,遭到殴打,以致把腿打断的情景。背景音乐为一段痛苦的 喊痛声 ,其声音悲惨凄凉,声声如针芒,刺痛观众的心扉。在音乐的渲染下,动作夸大放大,表情
5、痛苦如泣,编导着力去描绘人物的内心扭曲。整个舞段的构思都比拟新颖,对文学作品的再现,夸大而没有脱离原有的情节。第三段舞蹈,孔乙己的双腿被打断,凄凉地坐在地上,让人同情,场景营造恰到好处。 动作以双腿盘坐为主,孔乙己神情呆滞,动作木纳,内心孤单。最后,舞蹈在一段童声诵读 人之初,性本善,性相近,习相远,苟不教,性乃迁 的声音中结束。让人有种讲不出却有点呜咽的感觉,令人感慨万千。 作品选材独特,没有陷入惯常的风花雪月和王公贵族式题材,而是从经典的文学作品中挖掘一个大家熟悉的平民形象。动作的运用也少见中国古典舞的拧、倾、圆、曲,而是从人物的内心情感和命运变化出发,为人物戏剧化服务。舞蹈与文学作品有很
6、多相通之处,如创作目的、艺术形象等,都是创作者自我表示出的不同载体形式,而不同之处在于艺术表现形式上,舞蹈是肢体语言,文学是文字语言。舞蹈(孔乙己就是将两者有机地联络起来,并加以互相融合,使舞蹈艺术与文学教育完美的结合。编导胡岩在谈到(孔乙己的创作时讲: 我实际上是踩着巨人的肩膀登上领奖台的,鲁迅先生的小讲给了我过多的灵感,他的文章素材把孔乙己这个人物浓缩得那么好,人物时代和特性勾画得那么清楚。 大家知道,文学艺术的特征,是以人物形象、性格和命运冲突来思维。舞蹈也是这样,形象思维对于舞蹈创作来讲,一个重要特征应该是舞蹈化,也就是所谓的 可舞性 。鲁迅笔下的孔乙己,其形象特别饱满,编导必须脱离文
7、字,使其舞动起来。这样,编导必须深切进入生活,观察生活,在生活中得到主体性的启示,同时还要对大量的生活素材进行分析、研究和详细的艺术构思。这一系列活泼踊跃的思维运动,就是其将来作品的 舞蹈形象 。文学就是一座有着丰富 舞蹈艺术形象 的宝库,尤其是舞剧的创作,文学提供了宏大的文本支持,舞蹈从文学中汲取营养与之有机结合,有助于舞者丰厚文化知识底蕴,提高舞蹈的创新能力。早在1900多年以前,我们国家东汉文学家傅毅在他的(舞赋中就提出了 明诗表指,喟息激昂 的创作观。意思就讲: 舞蹈的姿、容、形、态要随着思想感情的变化而变化 表示清楚诗的意境就是舞蹈的主旨,根据这一点,作为一个舞蹈编导也应该是一个诗人
8、,只不过他不是用文字写诗而是用舞蹈写诗。舞蹈(孔乙己就比拟准确地表示出了鲁迅小讲(孔乙己的意境。随着人类社会的发展和进步,人的精神水平及艺术审美情趣的不断提高,进而对舞蹈创作日趋走向更高层次的境界。在舞蹈创作中,努力固执地追求舞蹈的文学内涵以及诗的意境。从文学作品与舞蹈的关系来看,本人并不赞成一味强调文学性而忽略了舞蹈肢体语言,或以文学性约束或限制舞蹈及其创作,而是要求文学对舞蹈的浸透与影响的作用力,进而使舞蹈创作的形式与舞蹈的内容、内涵有机地结合起来,进而到达较完美的高度,知足群众不断提高的审美意识与审美要求。 舞蹈的创作特别 依靠 于文学或历史传讲等提供的 文学性 支撑。从(宝莲灯(昭君出
9、塞(木兰归到(梁山伯与祝英台(孔乙己等,在这些舞蹈的背后,都有一个类似于文学性的文学蓝本,为舞蹈创作提供一条叙事的线索和情感依托的方向。从文学作品与舞蹈的关系来看,不能强调文学性而忽略了肢体语言这一舞蹈的基本属性,而是要求文学对舞蹈的浸透与影响的作用力,进而使舞蹈创作的形式与内容有机地结合起来,进而到达完美的高度,知足群众不断提高的审美意识与审美要求。 这些成功的艺术实践,无不有力地讲明文学对舞蹈所产生的宏大影响。它是舞蹈的营养补充剂,大大丰富了舞蹈的题材、内容、人物形象和构造,使舞蹈愈加具有表现力和艺术生命力,进而成为鲜活的艺术。(乐记 诗言其志,歌咏其声,舞动其容。 明确了古代舞蹈产生时便与文学结下了不可分割之缘,即所谓 诗、舞、乐 三位一体的艺术表现形式。伟大诗人屈原的(九歌便是诗人对楚国祭神歌舞的再创作。刘邦高唱(大风歌时,百余童子 慷慨起舞 。由此可见,舞蹈不是单纯的舞蹈,而是以特殊的人体外部动作形式,和不可分离的人体内部精神情感作为创作材料和手段的,用一种视觉艺术,淋漓尽致地刻画人物内心的情感起伏、矛盾冲突,将文学作品所描绘叙述的内容具象化,起到感人肺腑的艺术效果。
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