五笔画教案美术36900.pdf

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1、五笔画教案美术 课题：宏伟壮丽的古罗 xx 筑 课型：要素组合 课时：第 1 课时 教学目标 1、鼓腮古罗马城的由来、主要建筑和艺术成就。2、罗马人在政治、经济和文化诸方面给予人类的伟大贡献。教学重点：古罗马最宏伟的建筑大角斗场、雄伟的万神殿。教学难点 古罗 xx 筑艺术成就的原因 问题引入。听到+想要+谈 关于罗马城的起源，有一个有趣的传说。一对孪生兄弟罗慕洛和勒莫刚刚降生，篡夺王位的叔外祖父（外祖父的弟弟）怕他们，成人后威胁自己的统治，竟派人把他们装在筐内，投入台伯河，想淹死他们。但筐子被河边的树枝挂住，两个孩子神奇地得救。一只到河边饮水的母狼用自己的奶水哺育、救活了他们。兄弟两长大成人后

2、，杀死了叔外祖父，并建起新城。新城以罗慕洛的名字命名，称为罗马。而母狼就成为罗马城的象征，罗马的城徽至今仍刻着母狼的形象。复习交流想要+谈 1、古罗 xx 筑继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新。著名的古罗 xx 筑有很多，如万神庙、大角斗场、凯旋门、图拉真广场和记功柱等世界文化遗产。2、就学生现有的心智，谈谈自己所介绍的古罗马。互动合作想+做+动 1、万神庙穹顶。罗马万神庙由前部的门廊和后面的神殿两部分共同组成。最具有创造性的就是神殿的非常大圆顶。2、题图斯凯旋门。凯旋门是罗马帝国为辉煌战争的胜利而创造的新的建筑类型，成功地应用了柱子和拱券的结合。3、古罗马小角斗场。就是个

3、多功能的宏大建筑，呈圆形椭圆形长轴约米，长轴径约54 米，可容纳五六万人。4、图拉真记功柱。记功柱是古罗马为辉煌战争的胜利而创造的建筑与雕刻结合的新的建筑类型。它以浅浮雕形式表现了征战的过程。展现评价想要+动 以卡片的形式将课堂学习的内容记录下来并展示。稳固开拓听到+静 古罗马人发明了以火山灰为基本材料的混凝土。混凝土的优点在于，可以根据模板浇铸出所需的形状。这比石头凿出所需的形状速度快、成本低，为大规模的开发工程提供了物质基础。教学反思：第 2 课新街古韵 教学目标 1并使学生介绍街头雕塑的特点并初步掌控泥塑的制作方法。2通过步行街模型和泥塑的制作，提高学生的审美能力及设计、应用能力。3通过

4、观赏作品图片，进一步增强学生对城市历史的介绍，对自己家乡的爱好。教学时间：2 课时 教学过程：第一课时 1、以介绍现代都市中步行街上的一些有“古韵”的雕塑作品为导人。2、利用多媒体播放一些存有特色的、存有历史韵味的城市雕塑，当你漫步在繁盛的步行街头。尽情领略时尚气息的同时。常常可以看见一些耐人寻味的雕塑作品。这些雕塑与步行街相映成趣，既再现了历史的陈迹，也并使“新街”平添了古韵。3、介绍重庆、苏州、沈阳等一些地域跨度大、有特色的历史名城，了解它们的城市背景。了解一下城市的历史，发挥你的想象力，为步行街设计和制作一个有创意的小泥塑。4、非政府学生探讨这些作品与周围的城市环境就是如何统一在一起的。

5、充份介绍作品所整体表现的艺术特点和城市特点。本课提供厂具有代表性的王府井步行街雕塑和景德镇市街头雕塑。这些作品都反映了各个城市的地方特色及民俗民风，与繁华的大都市相互融合，别具一格。5、学生在教师的统一安排下(准备工作泥土)展开泥塑的设计制作和步行街模型的合作。1、通过欣赏，可引导激发学生的创作热情，并进一步学习泥塑的方法和动手制作设计步行街模型。2、通过存有分工存有合作的方法，并使同学们既能够对泥塑的制作存有一个初步的重新认识，又能够把存有创意设计的小泥塑作品带入至大家合作的步行街模型中回去，从而进一步增强学生的动手能力，培育学生的设计意识和应用领域能力。在制作过程中，要让学生多尝试捏、搓、

6、团、卷、贴等泥塑技法。把想表现的步行街模型中的小雕塑充分地表现出来。最后可安排全班同学在自己设计的步行街上展示自己的小泥塑。进行评价的同时，教师要对本课内容进行完整的小结，对学生的作品要多鼓励和肯定，增强学生的学习兴趣，让学生在以后的生活中积极地去关注域市的美，提高审美意识。3、教师不要过多地建议泥塑和步行街模型造型的准确性、真实性，而必须引导学生积极主动缔造、大胆构想。并必须充分发挥团队合作精神，使步行街模型与存有特点的小泥塑相映成趣，共同组成一个存有创意设计的设计作品。并使学生在“玩玩”的过程中享用美，并培育爱好自己家乡的情怀。4、评价 1)学生与否初步掌控泥塑的基本制作方法，对小泥塑展开

7、测评。2)学生在构思与创作过程中，能否表现出积极的创作热情和团队合作精神。3)学生在设计过程与评价过程中若想用简洁的语言表达对作品的认知和体会。4)哪位同学的小泥塑与大家合作的步行街模型结合得最好?教学反思：第一单元架起沟通交流的桥 课题一高高低低的桥 教学目标：观赏古今中外各种各样的桥，引发学生观测、辨认出桥的造型美、结构美，介绍桥的相同功能；并在介绍桥梁的名称、类别、有关故事和传说的基础上，激发起观测兴趣，并体会至艺术就在生活中间。通过背诵故事、童谣的观赏、学唱歌曲和打击乐演奏等活动，体会艺术对社会生活和自然情景的整体表现，从中体验生活的情趣，提升学生的节奏感和艺术鉴赏力。课时安排：2 课

8、时。教学准备工作：1、准备“桥梁发展史”的电视片影像资料。2、师生共同查询、收集有关桥的文字资料、图片。3、卢沟桥等适合本课教学的背景音乐。教学活动：活动一欣赏各式各样的桥。课前发动学生收集有关桥的照片、吊桥、广告画、挂历等，然后以小组为单位交流并布置展览，然学生了解桥的不同不同型状、特征和功能。欣赏古代的桥：平板桥、玉带桥等。功能不同的桥、最长最小的桥等等。活动二千姿百态的桥构想与探讨。非政府学生交流。鼓励、引导学生创意设计。学生以小组为单位演出晚大桥的活动。活动三学唱歌曲七彩桥鼓励学生自己以探究的方式学习歌曲七彩桥。指导学生掌握歌曲节奏，再结合音高唱谱。在有些同学找不到音高时，可以互相帮助

9、。让学生体验到学习乐谱有意思，获得学习的成功感，感受到“乐谱”也是音乐学习的一座“桥”。在歌曲唱熟练后，可由学生设计“固定节奏形”或运用不同的打击乐器伴随演唱。结合学生用 书中的图片，说道说道自己感受到的“七彩桥”，用自己讨厌的工具和材料把自己的体会画出。活动四心中的彩虹演唱歌曲七彩桥。巩固已会唱的歌曲，唱出情感和情绪。引出绘画表现活动“彩虹桥”。美术作品观赏：师生共同观赏日落。说道说道体会，谈论自己的观点。用画整体表现自己见过的日落景色，可以参考画家的整体表现展开自由发挥。课题二小桥流水 教学目标：体会江南特有的小桥流水的意境，通过观察，辨认出和培育对江南特有景色的审美重新认识，并在故事和文

10、化传统中体会桥文化的深刻含义。学唱歌曲小桥流水，能根据歌词的内容存有感情地歌唱。图画出来自己感受到的江南小桥景色，尝试用相同的工具和材料展开整体表现。课时安排：2 课时。教学活动：活动一唱唱不同的桥。欣赏表现桥的音乐作品，如：小桥流水北京的桥卢沟桥赵州桥等，朗诵有关桥的诗歌、童谣。学唱歌曲小桥流水，组织学生分组讨论，设计不同的节奏型，用各种打击乐器为歌曲伴奏，体验民族歌曲的风格。配合教材中表现桥的不同画面，欣赏、朗诵诗歌秋思，创编有关桥的故事。分配较色朗读诗歌高架桥长又高，加强对学生稳定节拍感的培养，形成初步的合奏能力。学唱歌曲小桥流水，与欣赏水彩画乡情相接合，引导学生在美术作品中探寻歌曲中所

11、表现的情绪。活动二说道说道桥的故事。鼓舞学生在课前搜集自己晓得的家乡的或其它地区的关于桥的故事，分小组讲诉故事。根据自己所见过的桥，画一幅桥的线描作品，整体表现桥的相同形态。编创演出活动，把自己讨厌的桥的故事演出出，形势可以存有诗歌朗诵、分后角色演出等。活动三我喜欢的桥。学生欣赏歌曲北京的桥，感受歌曲的欢快、赞美的情绪，在哼歌曲的活动中引发学生对多种桥的畅谈。展开小组活动，总结桥的造型特点和多种用途。欣赏著名的桥通过欣赏古今中外著名的桥，使学生开阔眼界，丰富造型知识，提高艺术鉴赏力。课题三我心中的桥 教学目标：通过表演、设计、制作彩虹桥，引导学生关注艺术与生活、自然之间的联系，使学生在玩玩乐乐

12、中掌握基本的色彩调配知识，创作出自己的作品，在交流评价活动中增强学生的艺术表现力、想象力和创造力。通过对歌曲小竹桥的欣赏和学唱，使学生感受歌曲欢快活泼的情绪，体会汉苗一家的手足情谊，用流畅自然、甜美的声音表现同学之间和谐亲密的关系。知道人与人之间的交流、合作所依靠的正是心灵沟通的桥梁。课时精心安排：2 课时。教学准备：歌曲小竹桥的磁带或 cd 光碟。七色彩卡、广告纸等。美术作品人桥等。教学活动：活动一架起心中的桥。学唱歌曲小竹桥。首先，朗读歌词，体会歌词的内涵，可以根据歌词的内容进行活动，表演唱出歌曲的情绪。采用视唱、听唱的方式学习歌曲小竹桥，并为歌曲配伴奏。还可已采用二声部合唱的形式进行演唱

13、或表演。活动二相互的提振。观赏著名画家古元的木刻作品人桥，说道说道自己从这幅作品中都感受到了什么？根据自己对作品的认知，创作一幅整体表现同学之间相互协助主体的绘画作品。活动三学唱歌曲小竹桥。采用朗诵歌词、体会内容情绪、听唱学习的形式，根据歌词引出绘画表现活动“小竹桥”。课 题 第 12 课 青花瓷 共 2 课时 第 1 课时 教 学目 标 科学知识与技能目标：通过观赏，并使学生体会民族文化的艺术美，进一步增强民族自豪感。过程与方法目标：认识瓷器及青花瓷器的特点。情感态度与价值观：自学用蓝色水笔画青花瓷用具。教学重难 点 重点：体会瓷器及青花瓷器的艺术美。难点：设计青花瓷器花纹图案。教法学法 观

14、察欣赏、讲解示范、制作表现 教师教学活动设计 学生学习活动设计 一、瓷器的历史和重新认识 1、简单介绍中国瓷器。2、说道说道生活中的瓷器，瓷器的日用、装饰价值。二、青花瓷器的价值和特点 1、观赏图片：出具青花瓷瓶。2、青花瓷器的价值：实用价值、艺术价值、珍藏价值。3、青花瓷的图案特点：有排列有序的连续纹样，有突出主题的单独纹样。它们各自常出现在瓷器的什么部位。画面工整精细图案疏密有致。连续性的纹样多出现在在瓷器底、口、颈的部位；而单独纹样多出现在瓷器的肚的部位。三、青花瓷图案设计 1、欣赏图片：这些单独纹样和连续的设计是什么？用什么样的绘画形式可以用来表现青花瓷的图案？2、图案的内容：点、线、

15、块及基本形的女团；动物、植物、人的图案设计；3、白纸和蓝色的水笔。单色（蓝）水墨画。剪贴图案的方式 四、设计创作 1、作业要求：制作一个漂亮的瓷器外形，在此基础上为此瓷器设计漂亮的图案。2、学生作业，教师辅导。五、评价交流 学生说道说道家中常用的瓷器。介绍瓷器的渊源，体会民族文化的博大精深。瓷器有什么独特的地方。体会青白相间、相映成趣、幽靓调皮、迷人大方的艺术效果。1、欣赏图片，说说图案的特点。2、介绍图案设计的内容。3、帮助学生复习旧知识，学会灵活运用身边的材料。尝试练，按照建议顺利完成作业。一、教学目标 在教师的鼓励鼓舞下，学生通过在网络中独立自主自学展开一次开心的观赏，经历一次审美的体验

16、。初步懂美术可以分成四大类别。二、教学重点、难点 美术可以分成哪几大类？每两大类又可以分成几小类？三、教学环境 局域网；internet；书本及有关文字资料。四、网络资源 教师提供更多与主题有关的网址，并指导学生查询有关网页。五、教学过程设计 （一）鼓舞鼓励，阐明课题 课题：美术分类知识 （二）观赏引入，讲授新课 1、提出问题。（出示四张图例及美术分类知识大树）自学建议：美术分成哪几大类？2、学生自学。3、明确提出问题。内容：美术的分类 4、意见反馈交流。美术可分为四大类：绘画、工艺、建筑、雕塑。自学建议：a.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中，还可以分为哪几小类？b.从每一类中，挑选出你

17、最喜欢的作品，说大家。5、学生分组自学。内容：绘画、建筑、雕塑、工艺分别涵盖哪些内容，代表作品存有哪些。6、反馈交流。a.从种类上分后，绘画包含：油画、水彩画、素描、中国画、版画等。b.从时间上分，建筑包括：古代建筑、现代建筑。c.从工艺手段上分后，雕塑包含：圆雕、浮雕、透雕。d.从用途上分，工艺包括：实用工艺美术、观赏工艺美术。2）师生交流每一类的代表作品。（三）学生练习 1.书上内容观赏，分组讨论顺利完成练 1。2.学生分组完成美术分类填充练习。（四）教师小结 （五）拓展练习（可以课后完成）自学建议：从互联网中进一步介绍，绘画、建筑、雕塑、工艺的有关科学知识，并浏览交流。六、教学设计表 七

18、、教学流程图 教学目标：1、通过思索、比较、想象与探讨，学生认知绘画与手绘图画的相同效果，介绍手绘图画的艺术高雅，提升审美趣味。2、学会拼贴画的基本方法，尝试剪纸方法和粘贴的方法。3、培育学生的造型能力和动手能力，在制作中体会缔造活动的快感。教学重点：利用搜集的回收卖钱、广告纸、彩纸等展开手绘画创作。教学难点：纸材的精妙利用，技术创新的整体表现内容。教学准备：教具：课件、卖钱、广告纸、彩纸等。学具：挂历、广告纸、彩纸、胶水、剪子等。教学时间：一课时 教学过程：一、导入新课 播出教学课件 1、出示各种纸材。2、据纸材设计手绘内容 3、拼贴方法。二、讲授新课 1、组织小组讨论。鼓励学生分析纸材的肌

19、理和花纹图案。2、组织欣赏交流。（1）书中第 16 页毕加索的作品手绘画吉他。（2）学生优秀作品。（3）分析手绘方法和添画方法。每组重点分析一幅作品。3、师模拟剪纸添画和撕纸添画。（1）提示作业步骤：构想（确认主题）组织机构代码证材画法剪纸或撕纸张贴添画。（2）添画部分要注意与画面的内容和色彩协调一致。（3）观察、学习制作方法，了解剪纸拼贴和撕纸拼贴的基本方法。三、布置作业 1、巧妙利用纸材拼贴一幅作品进行适当的添画。2、针对学生的相同情况，展开存有针对性的辅导。3、巧妙利用纸材，创新设计表现主题，添画与画面所表现的主题协调一致。四、展现作品 六、小结 观赏用回收印刷品做成的艺术作品。用刺绣变

20、废为宝，使它们沦为美化环境的艺术品。教学目的：1、自学用彩泥塑浮雕人像是、风景、茶壶造型设计。2、培养学生观察、想象、动手制作的能力和泥塑的兴趣。重点：泥塑浮雕、造型设计的有关科学知识介绍。难点：泥塑方法（特别是浮雕）的掌握、运用。教学过程：第一教时：1、浮雕了解按整体表现凹陷的相同，分成高浮雕、中浮雕、高浮雕三类。浮雕应用范围：纪念碑表现英雄业绩等，建筑物、家具装饰、制作壁挂等等。2、总结人物脸部表情自学的要点：头型、发型、五官边线（表情），鼓励学生应用领域至人像是浮雕上。3、制作（工具应用）示范，每个步骤讲解，学生跟做。4、要点传授：a、基本形头部外型 b、头发刻画 c、脸部表情眼、鼻、嘴

21、、耳特点 d、认真自查、顺利完成作品 5、生具体制作，巡视指导、作品评析。6、浮雕风景制作方法分析，布置浮雕风景作业。第二教时：1、课本范例观赏，分析茶壶造型，鼓舞：如何把已研习的浮雕方法应用领域至壶面图案、花纹装饰上去？总结、概括。2、让学生说说茶壶的特征、结构，概括度板出：壶身、壶盖（只）壶嘴、壶柄。回答：壶嘴为什么必须低于壶口？3、实际制作示范。4、学生设计、制作、巡查指导、重点反反复复提示信息。5、作品赏析、评比。教学目的：1、学习平面构成设计的基础知识，运用形象与空间关系的规律，平面构成的形态要素设计出新颖的图案。2、培育、锻炼身体学生的空间想象能力，造型能力，发展学生抽象思维。重点

22、：平面构成概念的理解，构成的方法掌握。难点：平面形成的抽象化美能力的培育。教学目标：1.心智目标：通过观赏、观测、探讨，体会美术的节奏 2、情感目标：通过欣赏、感受、体验不同美术的节奏的图片，培养学生的想象力和创造力。教学重点：根据美术的节奏进行想象并画出各种图型。教学难点：有关美术的节奏意境的想象和创造。教学准备工作：美术的节奏图片，课件、实物展台等。学具准备工作：彩笔、颜料等。教学过程：一、创设情景，激趣导入：1、出具课件，展现动画和图片，在宁静清幽的音乐中将学生的思维、想象。2、闭上眼睛，展开想象的翅膀遨游。想象能看到什么?有什么样的景色?()3、扩散美术的节奏科学知识：二、欣赏课本的图

23、片：1、观赏：2、拓展：三、观赏老师准备工作的图片：欣赏老师课前准备的作品，(利用实物展台或课件，逐图播放，欣赏不同美术的节奏的图片，启迪学生的思维和创造力，了解它们的表现形式，从中受到启发?为自己的作业收集素材，寻找灵感。)四、小组讨论：在小组中，谈谈准备怎么画，小组成员达成共识，确定自己的创作意图和主题，并根据自己的实际情况，采用适合自己的表现手法的工具和材料进行创作。五、学生单一制作业，师巡查指导：六、学生作品的交流展示。1、四人小组展开交流并互相评测，挑选出自己讨厌的作品。2、画面是否有创意。3、画法与否完备，色彩与否协同。七、合作学习 八、课后开拓 画情绪 教学目标：认知：通过有趣的

24、美术表现方式及欣赏活动，培养学生感受抽象美和以抽象的色彩、点线表达情绪的能力。操作方式：能够用相同的色彩、点线去抒发特定的情绪。情感：通过欣赏、交流讨论，激发创造精神，陶冶情操，完善人格。教学重点：观赏绘画作品，体验色彩和点线变化的多样，体会艺术元素所增添的特有表现力。教学难点：用不同的色彩、点线表达特定情绪。教学准备工作：图片、课件、水粉颜料、油画棒、水彩笔、画纸等。作业要求：用简短文字写出特定的情绪，并且用色彩、点线表达。注：线条的粗细变化、冷暖色块的搭配。教学过程：一、感知与体验 1.今天我们去自学第 13 课画情绪。板书课题：画情绪 2.情绪就是心情、心境。我们平时都会有什么样的情绪？

25、常见的有喜、怒、哀、乐。3.你能够找到和画面相同的情绪吗？课件 这些画中画了些什么？点、线、面、色。师小结：这些画没有直接画出大家的表情，而是用点线面色的组合表现了人物的情绪，今天我们就一起来学习新课。板书课题：画情绪 二、创作与整体表现 1.哪些色彩、点线和形状可对应哪些情绪？进行讨论。见课件在视觉刺激中，色彩最直接地 2.观赏范作。说一说画面中哪些色彩的配搭、点、线和形状可以对应哪些情绪？3.画一画。听一段音乐想想作者表现的什么情绪，请你高举你的食指在空中画线条或形状：播放热情的音乐（欢快的节奏），柔和悲伤的音乐（江河曲），你又是用怎样形状的点线面？师生交流：说说画的点线面是怎样的？你感受

26、到了作者怎样的心情？（长的、短的、急的、慢的、自由的、规则的）4.情绪就是一种个性的，民主自由的，因此每个人的认知都存有差异，不可能将完全相同，所以同种心情可以用相同的画面去整体表现。现在就要我们回去感受一下大师就是如何去抒发自己 内心的情感的。出示凡高的星月夜。师：画中表现的是什么？是用什么颜色来表现的？你能感受到画家是怎么样的心情？生：不安、恐惧、旋转的星空让人感到画家对自身悲剧的预感。见课件 5.教师师范技法。6.学生练习，教师布置作业要求，巡视。（课件出示作业要求）三、思考与评价 1.作业展示，师生共同评价。2.作品交流，为什么有的作品缺少表现力？拓展：1.来自大自然的色彩、点线面。课

27、件 2.尝试用电脑绘画等方法去整体表现情绪。教学内容：苏教版小学美术六年级上册第 14 课 教材沃苏什卡：画情绪是江苏版美术教材六年级第十一册第 14 课，本课属于【造型表现】学习领域。它既是前课冷暖及冷暖色调知识的巩固和延伸，又为以后的色彩创作奠定基础。情绪是人从事某种活动时产生的兴奋心理状态或不愉快的情感，如：喜欢、愤怒、悲伤、恐惧等，可以在生活中不经意之间就体验到它的微妙。它强调的不是对形象的把握，而是要求学生通过实际体验，感受色彩内在的生 命力和情感，并尝试用相同的色彩大胆抒发抽象化的主观情绪。设计理念：情绪就是我们与生俱来的心理反应。高兴时开怀大笑，手舞足蹈，哀伤时伤心落泪。通过设计

28、相同的情景体验活动，从而并使学生产生相同的情绪，真正将学生的主动自学放在首位，然后使学生把体验至的情绪变化通过用色彩等造型语言整体表现出来独有的画面，使学生自己回去探究、回去辨认出、回去体会。教学目标：1、心智目标：通过有意思的美术体验活动及观赏活动，培育学生体会抽象化美和用抽象化的色彩抒发情绪的能力。2、操作目标：能用灵活多样的手法和不同的色彩来表现特定的情绪。3、情感目标：通过交流探讨，并使学生互相鼓舞，唤起创造精神，陶冶情操，健全人格。教学重点、难点：教学重点：观赏音乐、绘画作品，体验色彩变化的多样，体会艺术元素所增添的情绪整体表现的感染力。教学难点：如何用不同的色彩表达特定的情绪。教学

29、准备工作：教师：教学课件、范作 学生：水彩笔或油画棒、水粉画工具、毛巾等 教学过程：一、创设情境，引入新课。1、今天，老师带来了 4 位体育明星，猜猜他们的情绪。2、能够给他们分体式上最合适的声音吗？3、你还知道哪些情绪？（兴趣就是最出色的老师，引起学生的探究兴趣尤为重要。用孩子们熟识讨厌的姚明，刘翔等体育明星图片引入，猜他们的情绪，并给他们配音，把情绪流露出，体验相同的情绪，为整体表现情绪做好铺垫。）二、联系生活、情绪探究 这文言，我们将尝试圣索弗色彩和线条把我们的情绪流露出，大家想要试一下吗？板书：画情绪 1、在视觉中，色彩最直接地影响人的情绪，其实在我们生活中就有许多利用色彩来调解人的情

30、绪的，不知你有注意到没有？我们来看一组图片：医院成婚 你发现了什么?有没有思考为什么呢?（白色能够使人真的安静，豁达，有助于病人歇息化疗。）（红色能够使人真的特别热切喜庆）是不是感觉很神奇，其实还有很多呢。2、把你所尊重的色彩与情绪连接起来。蓝色宁静悠远 绿色轻松愉快 紫色温馨梦幻灰色沉闷压抑 （用生活中常用的医院，喜庆的场景，体会色彩与情绪的联系，体验色彩与情绪在生活中有机融合。连线题则由具体内容下降至抽象化，使学生体验色彩与情绪的联系。）3、我们还可用这些色彩知识来解决一些生活中的问题。一个炎热的冬天，一位群居的老人，他想要给房间涂抹上颜色，涂抹什么比较不好呢？为什么？（由具体到抽象，再由

31、抽象应用到生活。这一环节，既巩固了色彩与情绪的知识，又让学生用学到的知识解决身边的问题，学以致用。同时让学生学会关心老人。）三、音画融合、追寻方法。1、出示两幅画画情绪作品：学生猜猜情绪，并问为什么这么猜猜？2、大家猜的对吗？先听两段音乐，因为这两幅画源自这两段音乐。放（二泉映月金蛇狂舞）你从音乐中听见了什么？简介这两首曲子。2、过来书中的画情绪作品，猜哪些就是则表示开心的情绪的，哪些就是则表示不开心的。你为什么这么猜猜呢？你辨认出了什么？在此基础上，总结板书：色彩鲜艳有序色彩灰暗、杂乱。（此环节的设计，注重音乐与绘画的整合，让学生通过画面猜情绪，听音乐验证情绪，并在学生猜的过程中，总结归纳出

32、画情绪的一些特点，让学生自己去探究，去体会，去领悟。）四、情绪体验，独立自主创作 1、在生活中，我们有自己的喜怒哀乐，有时会因妈妈给我们买一件漂亮的衣服激动不已，有时会因一次考试失利流下伤心的泪水，有时会因上课做小动作没被老师发现偷偷窃喜，有时会因同学之间的一点矛盾心事重重，想一想你曾经 有过哪些难忘的.情绪呢？2、你急于怎么整体表现这独有的情绪呢？交流，汇报。3、让我们用手中的画笔，描绘出当时的情绪。（艺术来源于生活，低于生活。唤起学生的情绪体验，交流各自的情绪变化，深化情绪，为整体表现奠定稳固的基础。在学生创作的过程中，教师必须时刻高度关注学生，特别就是后进生，必须多指导，使学生体验顺利的

33、欢乐。）五、多维评价、个性表达 1、黑板上摆满了美术家的作品，我们去共同赏析一下，你最喜欢哪一幅，为什么？学生评价。教师评价。2、学生谈一谈作品的懊恼之处或精彩之处。（美术课程标准指出，在义务教育阶段，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性。在评价过程中，让学生说说自己画得精彩或得意之处，再请看的同学谈谈对画的感觉。这一互动交这一互动交流的过程，让学生大胆展现了自我，增强了学生的自信心，没有轮到上台展示机会的同学，鼓励下课可以互相评价，互相猜猜别人的作品表达的是什么样的情绪，让他们学会要大胆地表现自己。每个孩子都希望得到老师的肯定与表扬，只要有一点进步我都给予鼓舞和评

34、价：“你的画与众不同”、“你的画太有震撼力了”等）六、开拓观赏，情绪延展 1、欣赏大师的作品。你从中记住了什么？2、今天我们学习了画情绪，大家有收获吗？高兴吗？是的，生活中有欢笑，有泪水，有成功，更有挫折，不管如何，我们都要微笑着去面对，相信明天一定会更加美好，快乐。（观赏大师的作品，不仅使学生受艺术的熏陶，更必须通过观赏，与大师对话，品味作品中流露出的情绪，及学生对作品独有的认知。老师的结语既就是 本节课的小结，又是对学生一次情感的教育，升华了对情绪的理解。）思考：这篇教学设计，我不断思考，不断实践，上着改着，改着上着。主要有以下亮点：一、以情激趣，情趣交融。美术课程标准：兴趣就是自学美术的

35、基本动力之一。听课伊始，出具学生讨厌的体育明星图片，并给他们的情绪分体式上自己的声音，学生的兴趣一下子，被激发起来，他们深感新鲜，有意思。紧接着，用生活中的医院，成婚喜庆的图片，再次唤起了学生的求知欲性欲，学生都紧迫的想要搞清楚，为什么医院里多就是白色，喜庆的时，多用红色呢？色彩与情绪存有什么的关系呢？音乐与图片的融合，使学生受金沟线。画作中的情绪，音乐中的情绪，异曲同工，抽象化的音乐，抽象化的色彩都能够抒发抽象化的主观情绪，使学生深感艺术的美妙。二、注重体验，感受品悟。通过创设一个个生活中的场景，如：为明星配音，为老人装修房间等感受情绪的变化，感受色彩与情绪的有机结合。在教学中，教师只是个引

36、导者，学生才是学习的真正主人。学生通过自己的观察，思考，讨论，感悟出画情绪的一些方法，特点。引导学生从自己日常的生活体验出发，感受情绪的喜怒哀乐，表达出自己的真实的情绪变化，从而让学生明白艺术不仅是给别人看的，更是一种绝好的自我表现的手段。三、陶情冶性，提升素养。在教学中，每一个环节的设计，每一张图片的采用，每一句教学语言的磨练，都力图彰显美术学科的特色，使学生在美的图片，美的语言，精致的设计中受熏陶，陶冶情操。身心健康向上的体育明星，唤起着孩子们向上的精神，为老人翻新房间，培育了学生对生活的爱好及责任感，并唤起他们协助他人缔造美好生活的心愿与能力。教学目标：1通过信息的搜集和课堂探讨，介绍魏

37、百石国画特色及其艺术风格，介绍毕加索的艺术表现手法及其艺术风格，提升学生对艺术作品的观赏能力。2体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。3自学卢梭用多样想象力填补技术上的严重不足，唤起学生对艺术创作的积极性。教学重点：重新认识和介绍人物相同面的特点以及剪拼和女团的方法，拆成一副完备的画像。教学难点：在剪拼和女团的方法基础上，实行色块处置，线面融合以及背景处置等方法并使画像有意思。教学过程：一、谈话引入 1同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？必须合理安排，更必须合理利用自己的压岁钱，购置须要的自学用具。2老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场

38、去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。3不只是老师，就是许多小画家，即使很旧了，也存有一颗有意思的童心，咱们一起回去看一看吧。二、发现巨匠的童心 1齐白石（1）概述：老年的齐白石仍维持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都就是他的最爱。笔下的花鸟虫鱼例如天真活泼的儿童，在画面上弹跳、玩耍。（2）齐白石童心作品赏析 作品中什么地方彰显出来了齐白石的童心？2毕加索 （1）毕加索就是 20 世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品超过二万多件，包含油画、素描、雕塑、手绘、陶瓷等作品。毕加索就是少数能够在生前“名

39、利双收”的画家之一。年 6 月 24 日，毕加索作品首次在巴黎展览。年 4 月 8 日在法国过世。（2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？3从这两位画家身上你教给了什么？技艺上的，心态上的?三、巨匠童心的规律 1这些巨匠虽然充满著了童心，但是他们的画是随意图画的吗？也就是存有创作方法和规律的。2游戏连一连：找到上面三幅图分别就是哪幅作品画法空间布置。认为童趣的作品也就是在讲究画法科学知识的基础上顺利完成的呀！3小游戏，这是一张什么样的脸？三幅作品脸部观测，这就是一张什么样的脸？4坐着的玛丽.泰雷兹分析。脸部五官存有什么诀窍？负面和侧面女团。还可以侧面和侧面女团，甚至非人物的脸女团

40、！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相融合，画面平添了装饰趣味。背景？大块面的背景色处置，简约大方，注重了主体人物的妩媚。四、试一试 1老师在黑板上顺利完成两幅半张人物侧面的脸，谁能把他们分别顺利完成，并构成一张有意思的作品？可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。2优秀学生作业观赏你讨厌哪一张？为什么？3讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗？法国画家卢梭就是一位从来没拒绝接受过专业训练的画家，但是他用多样的想象力和天真的体会填补了技术上的严重不足，创作出来

41、许多了不起的作品，并被世人称作朴拙派遣。可知，只要大家大胆想象，细心创作，一定能创作出来杰出的作品。五、学生作业 1充分发挥你的想象力，画几个相同角度的人像是，再组与拆成一幅奇特有意思的画像。2要求运用多种方法，使画面有趣！第 1 课 德佩罗咪 教学目标 1、培育学生灵敏的体会能力，提升艺术综合素质；2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；3、学会恰当调配颜色和较光滑地着色的方法；4、掌握立体造型的简单方法。教学重点难点 对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩 教学准备工作:玻璃杯 7 个，颜料等 教学程序:第一课时 一、欣赏导入 1课件出具战国时的编钟观赏并谈一谈

42、它的历史。2学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。3想一想它为什么能够收到相同的音高，构成奇妙的旋律?4教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。二、分组制作 1出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。2思索如何利用水和瓶子作出能够击出渐次变化的音高。传授规则：七人为一组，小组讨论后，看看哪组与最快想要出来一个办法并搞好。讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。4师生小结：瓶中的水量渐次变化就能够产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越大音调越高，空间越大音调越高。5请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了

43、什么变化?想一想，为什么会有这种变化?6师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以重新加入同等量的颜色后色彩就出现了渐次变化。三、装饰美化 1思索如何将这七个能够击出音高变化的水瓶，装饰成可爱的打击乐器“水瓶琴”。2装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。四、即兴演出 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。第二课时 一、欣赏导入 1观赏存有晕染效果的绘画作品。2教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?3学生请问，教师小结：它们的色彩出现了逐渐变化。在优美的音乐旋律声中课

44、件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。二、重新认识现象 1教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗?2教师出具图片，回答：图中哪些地方发生了色彩的晕染?课件展现几张存有渐变色摄影图片。三、掌握规律 1教师出具红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩晕染系列的卡片，恳请四位同学整理色彩卡片按晕染的顺序立好张贴在黑板上。2讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢?3学生探讨后，教师调整摆如彩虹般的色彩晕染。4出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。课件展现色彩明度的流逝晕染。四、尝试作业 看电视上的小训练，学生自己辨认出调配渐变色的方法并顺利完成大训练。

45、五、作业反馈 根据大训练顺利完成的情况，意见反馈小结调色训练中的问题。第 2 课家乡古建筑 教学目标：1、了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。2、体验并掌控线画古建筑的基本方法。3、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：体验并掌握线画古建筑的基本方法。教学难点：能够运用简洁的线条整体表现作品的浓淡关系。教学过程：第一课时 一、导入（课前让学生收集家乡的古建筑图片和资料）师：我们已对家乡的古建筑展开了介绍。古建筑存有各种各样的风格样式，但也具备共同的通常特点，你能够说道说道吗?学生共同互动科学知识，阐明课题 二、欣赏 展现家乡古建筑图片 师生共同小结：造

46、型迷人，等距、晕染、顶上存有脊、檐唇等。结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。三、分析 1、教师鼓励：必须图画不好古建筑，先必须展开观测分析，把貌似繁杂的建筑物显得直观不易认知，例如亭阁的屋顶，存有飞檐呈圆形流线却是三角形或梯形。其实它各部分均可看作大小相同的口等形的女团，是不是这样?2、师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。重檐是怎样建的?斗拱是怎样结构的?梁柱是怎样连接的?相连接、提振、加插、卯榫卯再分、竹钉。师生共同讨论。四、教师示范点 1教师讲授线画写生步骤、要求：a观测思索后画法定位；b从屋顶处已经开始文辞；c线条要流畅肯定，尽可能用长线

47、画；d图画出来些细部，看不清楚的想象顺利完成。五、布置作业：按古建筑照片线描一幅古建筑速写。六、展示评价 1、你比较讨厌哪幅作品，为什么？2、你觉得它的什么地方值得你学习？3、这一部分你还可以怎样整体表现 学习领域：综合探索 教学目标：1、指导学生学习档案资料的收集、整理和保存方法。2、指导学生顺利完成美术自学资料搜集、标签制作、分类编号、展现作品等整个自学过程。3、引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。教学重点：美术自学记录袋的制作过程。教学难点：如何制作能突出个性的美术学习记录袋。教具：美术自学记录本的示范点作业，以及教学示范点模拟的工具材料。学具：

48、学生搜集自己优秀的美术作业、各种作业评价，准备制作美术学习记录袋的工具与材料。教学过程：第一课时 1 鼓励阶段 教师展示一个原装记录袋，问有什么用途？（装文件等）。再展示一个已装饰好的美术记录袋，与原装记录袋进行比较，有什么不同？（专门装美术作品、特征鲜明）学生讨论美术学习记录袋的作用。2、发展阶段 提问学生如何设计制作一个美术学习记录袋，打开一个美术学习记录袋看看，学生展开讨论，后教师总结制作过程、具体要求和方法。1）、挑选自己令人满意的作业、或作业的照片。2）、将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。3）、采用透明化的塑料文件袋，做为我们美术自学记录袋。4）、制作标签，注明姓名、班级、学号

49、、建档日期。5）、搜集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。6）、美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术学习袋中。第二课时 1 我们上一节课已经了解了如何设计制作一个美术学习记录袋.但如何设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋呢？观赏一些具备个性化的特征的美术自学记录袋，生谈谈自己的观点。师：画面的设计形式？效果？表现方法？3、布置作业：设计制作一个具备“美术”学科特征或者彰显你的个性化的特征的美术自学记录袋。4、学生作业，教师指导 教师非政府学生分组，组员探讨，共同拟定和健全各自的美术自学记录袋设计方案，并补足一些学生 TrackBack 工作

50、。学生分头按设计方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。5、作业小结 作业完成后让学生进行作品展示，开展互相评价、欣赏活动。6、课后开拓 鼓励学生积极设计制作其它学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。学前时间:课后记 一、教学目标：1、了解生活中的民族纹样，认识民族纹样的内容美，感受民族纹样的样式美 2、画画自己讨厌的民族纹样，能够在平面图形设计中挑选讨厌的民族纹样去装饰 3、尊重民族文化，感受民族纹样的艺术魅力，发现并创造生活美 二、教学重难点：1、重点：感受民族纹样的造型美和形式美，把自己喜欢的民族纹样装饰在平面图形中 2、难点：能够把讨厌的民族纹样运用于平面设计