论性别模糊概念在男装设计中的运用与发展23450.pdf

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1、论性别模糊概念在男装设计中的运用与发展 摘要：进入20世纪以来社会性别文化中开始存在一股中性的审美潮流。如果说男性气质和女性气质组成一条向相反方向无限延伸的轴线，那么中性气质就处于它们的交接部分，兼具双性气质特点。中性化的性别趋势和审美潮流。打破了过去男阳女阴的性别刻板印象。并在开放的社会文化格局中不断变化与发展。双性气质以不同的风格杂糅 交织在一起。使得人类的性别审美视点更加丰富和多样。关键词：性别模糊 男装 服装设计 运用 1 中性服装文化总体概述 1.1 中性服装风格的历史背景 服装作为一种文化现象与人的关系一直是紧密而不可分割的。每一个时代因其经济、政治、文化、科学技术等方面的综合影响

2、，尤其是伴随着社会文化的不断进步和不断演变，不断推进的艺术潮流使得服装设计出现新颖甚至是奇特的流行面貌。中性化服装的出现与存在不是偶然现象，而是社会多种因素下的产物。服装在每一个时代都有它的特点，这个特点源于主流社会的经济模式、政治体制、人文思想以及生活方式等。近些年来，服装随着审美观念的日新月异，中性服装再度流行，成为引领时尚的一种独特风格带动社会潮流和趋势。近世纪高度文明和科技飞速发展的今天，社会环境杂乱又包容，在这个多元文化背景下，男女社会地位逐渐趋于平等、人们穿着打扮追求时尚与个性、男女共同分担社会责任，而且伴随共性服装风格设计理念的变化，诸多因素导致男女在着装习惯上发生了改变。著名服

3、装设计师乔治.阿玛尼说：“女装中加入男装的感觉，男装中加入女装的色彩。”越来越多的服装设计师，以其成熟、简单、冷静的形象来满足女性在生产工作中的竞争；又以典雅、精致、鲜明等内敛风格使男性享受着服装时尚所赋予的快感。新世纪作为中性化流行鼎盛的时代，性别的界限会越来越模糊，从时尚的大趋势来看，服装更偏向多元化发展。1.2 中性服装的变化 17世纪，英国社会经历了重要变革，人们所处社会地位分层，自然对排场、权势、奢华的追求不同。17世纪中后期，男装中性化刚刚萌芽。20世纪初期，喧闹又嘈杂，人们的思想观念开始反社会、反传统、反权威等，透过战争这一事实，女性逐渐萌发了新的思想意识，受经济、社会政治、文化

4、思潮等方面的影响，这一时期的女性时装也逐渐出现中性化。女性的思想得到解放，收到新的思想文化的冲击和影响，再加上社会制度的改变与思潮的推动，人们不在注重装束的最后效果，这种现象导致服装两性花开始融合，促使服装性别趋于一直，部分年轻人经过二战的洗礼，开始了“反传统美学”的行动，追求另类，毫无修饰已经虚假的自我，自此中性化服装也随之出现。17世纪下半叶，男装的中性化逐渐崭露头角，那时女性服装有层叠缎带蕾丝与繁琐的装饰在男装上开始大量使用。17世纪，英国受社会政治变革与社会地位的需求，人们开始追求奢华、讲究排场以及表现权势，在这一时期，因为装饰繁琐的服装受到男性的追捧，所以,巴洛克艺术风格成为了当时的

5、主流。因此，受时代特征与男性追求奢华的影响下，装饰品不只是女性服装的专利，男性服装上开始大量使用装饰品，巴洛克时期艺术风格特点至今仍然影响着部分现代服装设计师。2 性别模糊概念在毕业设计中的运用及表现 2.1 在Leigh bowery身上获取灵感 Leigh Bowery：行为艺术家、模特、时装设计师，不管是朋克、80年代迷幻风潮、后现代艺术还是解构学都有他的卓越贡献，Leigh Bowery的头衔多到数不清，在各个领域都有巨大影响力，但所有人看到他第一反应都是：哦，他是个疯子。他20岁那年就独自跑到伦敦，80年代的伦敦正兴起新浪漫主义，年青人个个都是浓妆艳抹、奇装异服，而Leigh就是不浮

6、夸会死星人中的佼佼者。Leigh跟很多女生一样，不化妆打死不出门，但他的妆不仅仅是浓那么简单而是直接把自己的脸当成油画板，抹的那不是粉底是油漆。Leigh是个100多公斤的胖子，无论是脸还是身材，似乎都和时尚不沾边，以这种重磅身材配搭各种奇葩服装，你不用大喊“什么鬼”，因为Leigh会用冷漠脸跟你说“I just dont care”。艺术家创造艺术品，而Leigh认为自己本身就是一件活生生的艺术品，就像画家利用画布表现艺术，他通过自己的身体进行创作，怪异的服装和吓人的妆容都只是一种形式，他追求的不是美或者丑，而是想象力和实验性，不断的尝试才是他想要的东西。他所追求的时尚部分至今被沿用，许多设

7、计师以独特的方式向他致敬。他和爱人在 1994 年合作的具有强烈讽刺意味和对两性关系思考的倒挂式“生育指南”在之前 Rick Owens 2016 春夏的秀场上被拿来展现女性的强大力量。Alexander McQueen 在 2009 秋冬的“丰饶角”系列之中有着很明显的 Leigh Bowery 风格，尤其是模特们的小丑妆面，极具神髓。在他离世之后，品牌 2016 秋冬男装秀场上也出现了 Leigh Bowery 曾经尝试过的穿孔元素。Leigh Bowery 身上集合了 New Romantic 和后朋克风格的造型就曾被他搬到自己执掌的 Christian Dior 2000 秋冬高级定制

8、的秀场上。而 Leigh Bowery 的印度风格造型也被他搬到了自己品牌的 2003 春夏秀场上。还有一个喜欢从他身上寻找灵感的品牌就是 John Galliano 现在执掌的 Maison Margiela。在 2009 春夏成衣系列里就有一个和 Leigh Bowery 在“Taboo”时期经典造型。而他招牌的面罩元素也是经常出现。Maison Margiela 2012 和 2013 秋冬高级定制秀场上都有有过类似的设计。除了以上这些人之外，还有 Gareth Pugh。他深受 Leigh Bowery 的派对造型和 90 年代创造的乳胶战士造型的影响。在其 2007 春夏和 2016

9、 春夏系列的设计中都有所体现。Leigh Bowery 曾经说过，时装应当是具有挑战性和威胁性的，是有棱角的，是能够激发人们去想象和思考的。这一点从他对后世设计师们的影响就足以看出，而这种想法也已深深植根在很多热爱时装的人的心中.2.2 设计主题 进入20世纪以来社会性别文化中开始存在一股中性的审美潮流。如果说男性气质和女性气质组成一条向相反方向无限延伸的轴线，那么中性气质就处于它们的交接部分，兼具双性气质特点。中性化的性别趋势和审美潮流。打破了过去男阳女阴的性别刻板印象。并在开放的社会文化格局中不断变化与发展。双性气质以不同的风格杂糅交织在一起。使得人类的性别审美视点更加丰富和多样。性别模糊

10、概念就是设计的主题。2.3 设计重点及特征 从服装史可以看出，两性服装模式是一种人类文化现象，虽然其表现形式各异，但以性别差异形成两性服装的模式则是中西文化的共同点。两性服装以区别性别差异的表现形式转化为象征性别的符号。性别的对立与差异，是动物的原型、原质在外观上的表现，是两性在生理上以及生活上的基本区分，是客观存在的。这种认为“中性化服装可以消灭服装性差”、试图以服装中性化消除性别差异体现性别人格的观点，反映了认识上的混淆，混同了性别差异与人格差异这两个完全不同的概念，企图以人的社会性质替代人的生理陛质和心理生质，以主观意志否定客观存在。一位人类学家曾经说过，人类是从两性到双性，最后到无性的

11、。笔者认为，这是从人对客观实在的认知的角度分析的，是指在心理上消除性差。人类的性别差异是一种永恒的存在，它不能消除两性心理互补；服装作为区分性别的符号由来已久，作为一种精神需要，也不可能消除。如同“波西米亚”风、复古风格等众多服装风潮一样，“男装女性化”作为一种具有流行性、周期性的服装风格，也会在一段时期内呈强化的流行，一段时期内呈弱化的衰退。两性服装可以相互转换、相互交流、相互影响、相互渗透，但不可能绝对地性别模糊、消灭性差。服装用以标示性别的符号意义，将具有永恒的社会价值与文化价值。所以设计的重点就是模糊性别取向，消灭性别差。3 毕业设计中的设计细节 3.1 灵感提取 在这个越来越看重衣服

12、廓形的年代，时尚的设计越发充满奇思妙想。今年的时装周告诉我们未来感很重要!什么是未来感?在已经举行的纽约和伦敦时装周告诉我们，大轮廓剪裁是必经的选择!这一年的时尚装扮里，你可以没有腰线，但服装的剪裁一定要夸张，还有，别忘了简洁和立体也非常重要。这样才能让你的衣服线条变得有棱有角，穿上之后让你霸气十足。不过你也不要顾虑如此夸张偏大的款式会显得很肥胖，因为衣服的张力反倒隐藏了男性的身材。此外，这些未来感十足的款式是非常注重设计感的，不少品牌的服装在衣袖、领口等地方都不约而同地采用了不同材质的拼接处理，用立体感强烈冲击你的视觉神经。廓形夸张的衣服，必须立体感十足，视觉上给人以充分的张力，显示出你的棱

13、角分明。3.2 细节展示及运用 当今作品已经不能简单的定义为何种廓形，往往他们是多种不同廓形的组合。单一的廓形设计已无法展现流行，多种形式的廓形同时并存，共同演绎着今天的流行时尚。探其原因，是因为当今的设计理念注重多种流行元素和灵感元素的并存，崇尚注重自我的个性化特征。如今，男装设计更重视服装内部细节的表现，格外强调内部款式结构创意的设计，从而弱化了外部轮廓造型。例如，内部结构中分割线的增多，辅助的花边、蕾丝的大量运用，面料的各种褶皱处理，以及立体裁剪方法在结构设计上的充分体现等等，都成为当今主要的服饰风格之一。再有，一些服装设计以逆向思维方式，打破了服装廓形与服装款式应协调统一这一常规，刻意

14、强调内部细节与外部廓形或内部细节与细节间的冲突，追求对比感,注重突出某个局部结构设计,故意表现出一种不协调感。这类设计往往带有荒诞意识和叛逆风格，寻求新奇刺激的效果，以满足和体现当今人们的自我心态和个性化的要求。这种逆向思维方式，在某种程度上影响着一些新潮时装的设计。4 大廓形在毕业设计中的运用制作 4.1 制作过程 整体廓形的简洁和繁复的局部轮廓任是设计的重点把握，简繁有度的肩袖廓形将“混融”的概念发挥得淋漓尽致，本设计并没有完全舍弃之前的流行要素灯笼袖，而是让灯笼袖的优美弧线与挺括的结构线并存沿用到肩或肘部。在典型的套装上搭配超夸张肩袖轮廓，肩部线条柔和化使高高垫起的肩部外形成夸张的圆弧形

15、轮廓。在夸张、个性、摩登、帅气中又流露出男性隐藏的的性感和优雅；也可以尝试用少带女性特点面孔呈现出非凡的男性“可爱”形象。或者，用略带戏虐感的圆形肩部轮廓强调摩登新型，不同的演绎只为宣扬男性的坚强意识。宽肩风格大张旗鼓地回潮。我把依然宽肩作为宠儿，但与以往的肩部造型发生和较明显的变化，选用的宽大的方肩。方肩可以很好的强调了男性的特立独行，但是倾向于幽默性，作品大都带有几分戏谑和怪诞，提升了肩部造型的审美价值。其实大多数方肩袖还具有十分浓郁的女性主义味道，无论是外套还是连衣裙，在男装中设计，别具特色的袖子是无可争议的亮点，随着时代的发展方肩袖在原有纸样上进行调整，产生多变、丰富的新结构。本设计将

16、肩部造型与手臂的柔美曲线做了强烈的对比，视觉上使得肩部更加宽阔且带有俏皮的动感，同时也具有较强的建筑美感。为新世纪性别模糊下，男装时装艺术注入了全新的视觉享受。5 毕业设计感触 这世界上的美丽有成千上万种可能。如果每一个人都循规蹈矩四平八稳地去追求所谓主流审美，这世界还有什么乐趣？时装又还有什么意义？当我们都变成了流水线上的复制品，那么我们每个人的独特又该何去何从？其实这世界本没什么怪人，只是有一群追求美丽的人敢于记录和展现内心的怪诞与不同。世人尽可以说他们的所作所为在荼毒视听，可那些绝美的创造注定会成为传奇。希望你们可以看到这样一些人的存在，希望你们去思考那些“什么鬼”的时尚背后的种种缘故。

17、最重要的是，希望你们可以从穿着到生活都忠于自己，愿你有能做自己的自由和敢做自己的胆量。参考文献：1王受之世界时装史中国青年出版社，2002 2苏永刚男装设计西南师范大学出版社，2002 3李当歧服装学概论高等教育出版社，1 998 4孔建慧浅析男装中性化潮流的趋向新视觉艺术，201O(3)5苏永刚服装时尚元素的提炼与运用重庆大学出版社，2007 6黄燕敏从“需要层次论”分析历史上服装的个性化与中性化现象苏州丝绸工学院学报，1999(5)7刘元风胡月主编服装艺术设计M第一版北京中国纺织出版社 20061 8李当歧编著服装学概论M 第一版北京高等教育出版社 19987 9李当岐编著西洋服装史M第一版北京高等教育出版社 19959 10华梅著中国服装史M第二版天津天津人民美术出版社 19994 11英A S Hornby 著李北达译牛津高阶英汉双解词典M第四版北京商务印书馆 1997