2023年[声乐演唱中声乐作品的重要性]浅谈钢琴伴奏对声乐演唱的重要性.docx

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1、2023年声乐演唱中声乐作品的重要性浅谈钢琴伴奏对声乐演唱的重要性 【摘要】 在声乐演唱中,声乐作品的作用不行忽视,虽然演唱是作品的重要传播途径,但是声乐作品的体裁与风格对声乐演唱的内容形式、风格等有着确定性作用,同时声乐作品的情感基调也确定声乐演唱的音色及视觉化表演姿态。因此,本文中就声乐作品在声乐演唱中的重要性做出较为细致分析。【关键词】 声乐演唱;声乐作品【中图分类号】 G623.7 【文献标识码】 A 【文章编号】 1006-5962(2023)05(b)-0169-011 声乐演唱的形式有声乐作品的体裁所确定声乐演唱形式具有多样性,但是对于特定的声乐作品来说,其声乐演唱并不是随意的,

2、而是以声乐作品作为基本前提,尤其是声乐作品的体裁起到了确定性作用。声乐作品的体裁分类较多,在我国流传的作品的体裁可分为受难曲、经文歌、素歌、众赞歌、弥撒曲、康塔塔、清唱剧、安魂曲、民歌、艺术歌曲、歌剧、声乐套曲、声乐协奏曲、组歌、中国戏曲声腔、中国曲艺唱腔与通俗歌曲等。艺术歌曲与其他体裁相比更具有精致的艺术构思,其伴奏清爽美丽,多是一些优秀的抒情短诗创作的歌曲,可见,艺术歌曲一般都采纳的是独唱形式,并且用钢琴伴奏的音乐会演出形式,如玫瑰三愿、我住长江头、春思曲等等;群众歌曲这种体裁多体现人民群众的志向愿望,反映人民对社会生活的关切,曲调以雄壮豪迈居多,易于上口,因此,群众歌曲多实行齐唱、合唱等

3、集体歌颂形式,如毕业歌、游击队歌等;同样,众赞歌顾名思义也是采纳合唱的形式来演唱的基督教会的赞美诗:声乐艺术中的大型声乐体裁一一歌剧是融音乐、戏剧、舞蹈、美术为一体的综合性艺术,正是由于它的这种综合性,在演唱的实践中也包含了独唱、重唱、对唱、齐唱等多种形式,如(白毛女、苍原等;当然也存在着演唱形式比较敏捷多样的声乐体裁,如中国的曲艺唱腔,它的历史发展过程确定了其吸纳包含了很多民间的歌舞音乐、山歌、小调等为素材,具有民间性的特点,因此演唱形式也多种多样,活泼好玩,有自拉自唱、边舞边唱、一人或多人演唱等等。2 声乐作品的风格是声乐演唱的风格基础音乐作品说明中的风格把握,对于音乐表演者来说,是在更高

4、层次上对作曲家创作特性及其作品的艺术特征的总体把握和再现,是使音乐表演真正具有历史感并达到应有的美学水准的重要保证。由此可见对于作品风格的把握是音乐表演美学水准的重要衡量标准,而作为音乐表演形式之一的声乐演唱的风格主要来源于对声乐作品风格的理解和把握,创作风格的不同对于演唱风格影响是最主要的。所谓风格是指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的文艺作品所表现的主要的思想特点和艺术特点。声乐演唱所表现给观众的艺术风格其主要依据来源于声乐作品中本身已存在的艺术风格,一旦远离或脱离了声乐作品的特点风格,就会达不到最完备的艺术效果,甚至会南辕北辙、大相径庭。每一首或每一类声乐作品都有它特有的风格,所以每

5、一位演唱者在演唱之前必需仔细揣摩、细致提炼,将作品的艺术风格与自己的演唱风格融为一体,相辅相成。热忱、豪放的作品就须要给观众呈现出大气、带有光线的艺术形象和艺术风格,如西部放歌、把一切献给党、沁园春雪等;雄浑、刚健的声乐作品就须要有镇静、稳健的演唱风格与之相符合,如满江红、嘎达梅林、黄河颂等;纯朴、轻浅的作品就确定了演唱的风格是自然、朴实的,如歌曲春晓、岁月悠悠等;委婉、优柔风格的歌曲要给人感觉缠绵徘恻、优美温柔,如绒花、望月、偶然等;着意表达意境美而内涵较隐晦的的作品的演唱风格是安静、古雅的,如春江花月夜、山在虚无飘渺间等。很多带有显明民族特色风格的创作歌曲也慢慢增多,对于此类作品,把握其显

6、明的民族风格是演唱的最基本原则。各民族的音乐风格具有不同的特点,如新疆风格的歌曲就较热忱,有很强的流淌感和舞蹈因素,如歌曲七月的草原、帕米尔,我的家乡多么美、曲蔓地等,这些都是我国丰富的音乐宝藏。当然,声乐作品的艺术风格种类很丰富,以上所举例子仅仅是很小的一部分,但是只要演唱者以声乐作品的风格为基础、为根本,加以娴熟的艺术技巧,同时给予作品自己的理解和主见,就能够完成对声乐作品艺术风格的正确侄释和演绎。3 声乐作品的情感基调确定声乐演唱的音色及视觉化表演姿态声乐演唱中的声音是有着丰富情感色调的,通常以声音的光明与暗淡、柔软甜蜜或铿锵有力、粗糙坚硬、高与低、强与弱改变等来表现情感。每一首声乐作品

7、都有它的情感基调和特定的演唱情景,对于表达该声乐作品的演唱载体歌声的音色也必需与之相对应的运用不同的色调。演唱者只有合理运用正确的相互符合的声音色调改变来表现歌曲的情感才能把歌曲演绎的绘声绘色、淋漓尽致。因此,演唱者在拿到一首声乐作品时须要仔细研读分析曲谱和歌词,从整体上了解歌曲的情感基调,选择适合的音色来演唱。在通常的演唱实践中,情感愉悦、广袤性较强的歌曲选择比较柔软甜蜜、光明美丽的声音,如芦花、七月的草原、春江花月夜等;剧烈、火热的情感性强的声乐作品应选用较高、较强的音色,并且发声位置要较高,如岩口滴水、我的太阳、古老的歌等;心情悲伤、深厚的歌曲宜采纳厚重、略微黯淡的音色,如不幸的人生、满

8、江红、杨白劳等;表现雄壮威猛的英雄气概时,音色要挺立有肯定的张力,不能松松垮垮,如歌曲大江东去、圣洁的阿依达等。当然,歌颂的音色绝不是单一不变的,而是丰富且多样化的,声乐作品的情感基调也是多种多样的,演唱者对于演唱作品时对音色的选择和把握也会因个人理解和实力的差异而存在微小的不同,这是比较正常的现象。声乐作品的主要情感基调一旦和与之相符合的具有艺术美感的演唱表演姿态相结合,就能够对艺术形象的塑造、演唱风格等起到画龙点睛的作用,也会使演唱者的演唱表演效果更真实、生动感人。视觉和听觉表演的完备结合及歌颂表演中的情景交融是符合广阔观众尤其是我国观众的审美习惯的,加深了声乐作品的形象思维的广度和深度,增加了声乐演唱的艺术语言的表现力,大大增加了声乐艺术的感染力。参考文献1 田川流,刘家亮,艺术学导论M.齐鲁书社,2023,10.2 郭建民,声乐文化学M.上海音乐出版社,2023,8.