初中美术教学反思15篇.doc

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1、 初中美术教学反思15篇一、注意学生学习美术课的兴趣培育，以成绩带动学习兴趣。 在教学中，运用各种帮助工具的主要目的就是为了充分调动起学生学习学问的积极性和兴趣，让他们把被动学习变成主动学习，让自己真正成为学习的主体，这是美术课教学获得胜利的关键。在美术课的教育教学过程中，我们可以运用诸如音乐、电视、多媒体教室等很多现代化教学手段，以便激发学生的求知欲和新颖感。同时，培育兴趣也可以通过学生成绩来激发。在学习的过程中，成绩对于学生来说是特别重要的，成绩可以激发学生对某一门学科的兴趣。因此，在教学过程中教师应以成绩鼓舞学生，从而引发他们的学习兴趣。 二、多运用情景教学模式 新课标的改革，新的教学理

2、念也正在植入每一位教师的心灵，它使得教学成为人的解放过程。这就要求教师把原来的教学模式进展更新，教学过程中要更加注意学生的心理出状态把单一的讲授改为形式多样的授课方式。在课堂中，以大量的事实、图片、名人的作品等来渐渐引导学生，让学生心理上承受这一学科，进而体会到美术的实质。同时，也要拿身边同学对美术的喜爱还有他们的作品来作为案例，让同学间形成一种比拟，进而相互竞争，最终到达共赢。这样，学生在宽松的学习气氛里，积极主动地参加学问学习，体验欢乐，增长见识，提高觉悟，培育力量。 初中美术教学反思3 中学生课业任务重，课余时间有限，为此，我尽量让美术课的内容在课堂内完成。充分利用好一节课，激发培育学生

3、的兴趣，提高学生的力量，要让精彩纷呈的艺术有机地与课堂教学相结合，使各类艺术相互渗化，保持课堂内容的新奇感。如：在初中一年级的熟悉校园一课中，我尝试带学生走出课室，面对校园实景写生，这样使学生绘画兴趣明显增加。传统美术教学只重视专业学问与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上或技能训练上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培育出学生的制造精神，而且会消灭学生学习的兴趣，最终影响学生的进展。由于中学生对美术的熟悉还处在简洁的认知性审美上，加之，美术与其他的学科在教学与学习上存在差异，因此，美术不仅需要进展系统的技巧学习，更重要的是在培育学生兴趣和提高审美力量上探究出一套方式方法，对此

4、我做出以下尝试： 一、美术课中的结合相关课外学问，使学生丰富学问的同时提快乐趣。 例如在古代艺术与科技结合的启发一课中，这课的重点是观赏。为了使学生在学之前能对该课产生兴趣，第一节课我用多媒体展现并介绍了北京奥运场馆，在同学们沉醉在奥运气氛的同时介绍美术的种类如建筑、绘画等就特殊适合表现奥运开幕式这种视觉的盛宴。接着提出一个有意思的问题“大家知道奥运的由来吗？”带着奥林匹克神话传奇的由来，引出有关美术在奥运开幕式的运用，特殊介绍了的击缶。然后借着开幕式谈及一些课外学问，让学生在进入美术的学习前，丰富学生的课外学问的同时提高学习的兴趣。 二、实物写生，提高学生兴趣。 例如在校园风景一课中，抓住写

5、生一词给学生讲解构图与透视，写生是这节课美术学习的关键，让学生想知道写生是怎么回事，从而引以学生的学习兴趣，让学生通过认真观看自己的宿舍和操场，徒手画自己的校园。让学生去校园写生观看花草植物，通过自己的观看了解植物的构造，和写生的取景构图。最终从学校建筑中找出一些构造特征较明显的建筑出来当范例并给学生做示范，学生的兴趣一下就提起来了，作业的质量也得到了保证（如陈翠华同学的描绘校园景物的作品就获得中山市首届动漫节的优秀奖）。 三、观赏与技法相结合。 初中美术教育以审美教育为主，是教育界早已确定的教学方向。审美力量的提高仅仅靠学生技巧的提高来实现是不行能的，只有将观赏放在技能的前面，让学生在美术教

6、学的根底上，拓展自己的思维，分辩美与丑。但我觉得我在这方面是做得不够，如初二精品课程版画初步之橡皮图章课程中不仅需要把握橡皮图章的制作技巧，还要留意在审美上引导学生。但是由于教学阅历缺乏，我在课堂上把大局部精力都放在如何指导学生制作技巧，在审美上的引导的时间缺乏。 四、教师给学生的课堂作业赐予鼓舞和确定。 美术作业是在课堂中完成的，教师在教学时一方面要下讲台对学生个别指导、教导。对学生的作业，给学生一些赞扬，对绘画中有制造性的学生赐予确定，这对提高学生的兴趣起到肯定的帮忙。 以上是我这段时间的教学随笔，谈及了自己的一些体会，再以后的教学中我会连续探讨讨论，敏捷运用各种教学方法，上好每一堂美术课

7、。 初中美术教学反思4 在教学中常常有些学生有想法却画不出来，不知如何下笔，这些学生中许多是由于严峻缺乏自信念，害怕、畏惧，心理素养脆弱，想象力差，比拟被动，总怕自己画得不好教师和同学会笑话他，所以不敢下笔。针对这种学生，我们不要挖苦、训斥，更不要当着全班学生的面揭他们的短处，应从最简洁的根本形入手，引发他们的想象，哪怕他们的一点点进步都要赐予准时的表扬和鼓舞，树立起他们学习的信念。 也有一些学生可能对绘画不感兴趣，对绘画有一种愁闷感，他们认为别的同学一画就像、一挥而就，而自己怎么画也不像。在他们看来画画或许是最难、最怕的事。针对这种现象，我们在教学过程中可以不断鼓舞他们轻松的作画，尽量抒发内

8、心的感情，只要动手，你就是胜利的，不要考虑画的好坏成败，也不要去与别人比拟。从而使学生在轻松自如，没有负担的气氛中绘画。从中激发他们的绘画兴趣，使学生想画、敢画、而且要画。所以在中学美术教学中有设计制造课，但让学生进展艺术创作并非是易事。由于他们完成作业大局部是临摹，他们已习惯了照抄别人的模式。当设题让学生创作时，学生会说，“我什么也画不出来”，“教师，我还是参考课本上的吧”。各种理由都有，从而有的学生对美术就失去兴趣。针对这种状况，我上每节课时先不急于布置和要求他们完成作业，而是围绕每节课的内容尽可能多的让学生去设想、构思，比比数量，看谁的想法最多，最有独到之处，并适时赐予确定激发他们的创新

9、意识和热忱。然后让学生动笔定形但不限制时间。刚布置完同学们就急不行待的动起手来，有的同学一口气画出五、六种，有的学生画出二、三种。无论多与少，此时学生想象的闸门已翻开，毫无顾虑的画自己的所见、所想、所感受。 在这个过程中，学生逐步完成了从量变到质变的过程。而且在学生的造型活动中，我敬重他们的共性，并都赐予了正确的评价。实践证明，这样不仅开发了学生的想象力和制造力，而且培育激发了他们的绘画兴趣。 初中美术教学反思5 由于今年的美术教材是新改版的来的比拟晚一些，开学第三周的星期五才见到新教材，姗姗来迟的新教材导致了我前三周的备课反思为零，不过我利用这几周的课上时间学生让学生预备“在绚烂的阳光下”主

10、题绘画竞赛，再就是和学生互动讲一些画家的故事学生都很感兴趣到了下课时间还兴奋地讲比平常上课时还踊跃，也算没有虚度，在被点名后也算有一点心理劝慰。 课程变化很大，首先课程量大增，有以前的13、14节改为19节课其中有一节为选修课；其次本册内容注意了颜色根本学问的讲解。这对教师来说是个挑战，有些内容近似的课程要并在一起讲，不然会上不完课；颜色学问的讲解在没有多媒体的状况下讲起来可能会有些枯燥，但是这局部学问必需要学会而且要夯实。 教师是干良心活的，像我们不考试的科目就更是如此了，仔细备好、上好每一节课是始终以来我对自己的最低要求，努力扩大课堂的容量，打造高效课堂，好让我们的学生知道更多的美术学问。

11、面对新的教材，我会更加努力，把课上好让学生更有兴趣学习美术。 初中美术教学反思6 “凡事预则立，不预则废”。的确如此，作为一名教师，假如对每一天的工作没有一个合理的规划，总是使自己陷入了被动之中，难免会让自己身心俱疲。细节打算成败，看一个学校的哪些教师取得了胜利，主要在于该教师的细节抓的怎么样，而一日规划是最能表达这一点的。 一日规划的制定，要明确什么事情是必需在当天完成的，哪些事情是可以适当延后时间完成的。排出详细的工作时间表，并保证让那些必需当天完成的工作要有充分的时间。这就需要我们安排自己的日程时，找出相对完整的固定的时间来。而对于不是必需要当天完成的工作，可以适当的分成几步来做，每天完

12、成其中的一局部，这样，我们就可以把工作做得更沉着一些。 每天的工作规划并不是单独的一个个体，而是一个有机的连续的整体。今日要干什么，怎么干，这些想法的出处来自昨天，在总结好一天工作之后，未雨绸缪，设想好明天的工作安排，早上起床后形成规划，然后不折不扣的实行。在心里对每件事情有一个清楚的熟悉，坚决的处理好各类事务。有突发状况时要准时思索，做到最好。 每日规划肯定要坚持下去，而不能只是“一阵风”，雁过无声、风过无影这种状况应当坚决杜绝。其实，在人生的道路上又何尝不是如此呢？自己的美妙规划有很多很多，然而真正实现的又有几个呢？缘由就在于不能坚持下去。坚持就是成功！哪怕规划的不够完善，也要坚持究竟。让

13、我们在工作的海洋上，以学习为帆，以育人为舵，以坚持为动力，以乐观为才智，向着美妙的将来奔去！ 初中美术教学反思7 1、教师要提高对观赏课的熟悉，教师首先要对作品有一个较全面深刻地理解，初中美术观赏课的教学反思。 另外在观赏的方法手段、教具的使用以及学生的承受力量等方面教师也要心中有数。 备课越充分，教学效果就越佳。 2、观赏时要有重点，有些作品以艺术特色、绘画技法观赏为主，像风景画、肖像画，而有的在艺术特色观赏的同时更要对作品的主题思想学习领悟，雪中猎人、蒙娜丽莎等，此外在选材上也要有主有次，教师要把观赏的重点放在那些有代表性的、风格独特的名作上，以加深学生对闻名作品的印象。 3、观赏的内容不

14、行过深，超出了学生观赏力量的东西，教师要少讲，甚至不讲，要观赏那些看得见、摸得着学生易于承受的直观内容，如某一点某一处的用色、线条、构图、明暗等。 4、观赏的手段要多样化、生动化、艺术化，避开教师空洞枯燥的讲解、学生被动地干巴巴听的现象。可以采纳故事、提问、争论、观看、悬念等多种形式，还要充分发挥幻灯、挂图、录像、录音等现代教学手法，增加观赏教学的直观性、趣味性，使学生乐学、想听、爱看，积极主动地参加教学。 5、观赏的时间不行过长，内容过多过滥，学生会厌倦，教师可以把观赏教学穿插于平常教学之中，使观赏与传授技能相结合。 6、观赏后要有检查和总结。可以采纳提问、谈话及笔试的方法来进展。使之到达复

15、习稳固削减学生遗忘的作用 初中美术教学反思8 上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我始终在思索，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思索的同时，我在一次次实践的检验中查找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用，使各类艺术相互渗透，保持课堂内容的新奇感。美术与别的学科也有差异,系统的技巧学习是必要的，但要在审美与兴趣上的提高和如何开展探究性的学习,在多年的美术教学中我进展反思，发表自己一些见解: 1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设肯定的文化情境，增加文化内涵, 使学生通

16、过美术学习，加深对文化和历史的熟悉，加深对艺术的社会作用的熟悉. 2.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感沟通和公平关系。 现代教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间沟通、沟通及共同进展。 通常在上课完毕时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获；提出自己不满足的地方；也可以争论下一堂课怎么上；自己做哪些预备工作。给学生介入教学设计的时机。师生间沟通对教学的想法，学生会觉得教师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参加到课堂教学中来。还由于得到教师的敬重而

17、增加自信念和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反应信息，得以改良自己的教学。 3.教师应鼓舞学生进展综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系, 与学生生活阅历的联系, 培育学生的综合思维和综合探究的力量。 4.教师应重视对学生学习方法的讨论，引导学生以感受、观看、体验、表现以及收集资料等学习方法，进展自主学习与合作沟通。 新课改提倡的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和制造力的培育，还要注意美术更多地与文化、历史、生活相联系，创立多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的气氛中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在

18、学问探究的过程中发觉规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探究的自由，要让学生成为学习的真正仆人。在教学中我们还要擅长发觉问题，分析问题，关注学生的情感，改良教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境地。 5.教师应以各种生动好玩的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、嬉戏、音乐等方式引导学生增加对形象的感受力量与想像力量, 激发学生学习美术的兴趣。 6. 教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学, 引导学生利用计算机设计、制作诞生动的美术作品；鼓舞学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术

19、信息，开阔视野, 展现他们的美术作品，进展沟通。 7角色互换，拉近师生距离。努力转变“传道、授业”的模式，把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担，观赏理解作品是一项任务”这样的错觉。教师可以把课堂自己坐到学生中间去，作为其中的一份子参加争论。从形式上拉近与学生的距离，营造一个开心教学的气氛，让学生放松心情，带着轻松开心的心情去感受，才能得到美的体验。固然这需要学 生对教学内容的提前预习。 8、合理评价，获得学生信任。学生不管是完成作品还是回答下列问题，总是盼望得到教师的确定。作为教师首先要对学生积极参加的态度表示欣赏，然后对详细的作品要做详细的分析，做出科学、合理的评价。这样

20、既爱护了学生的学习热忱，又能帮忙他们提高分析与鉴赏的力量。合理的评价可以建立起学生对教师的信任感，同时也传递给学生一种信息公正、公正的评价方法。 最终作为一名美术教师，我要更努力的做好以上几点。为我成为一名精彩的教师打好根底！新课改提倡的美术教学，即要重视对学生艺术的感受力量、表现力和制造力的培育。还要注意更多地与基他学科相联系，制造有利于学生自主学习的教学组织形式。和让学生在自主学习的教学组织形式和宽松的气氛中感受美。 担当美术教学工作已经有几年的时间了，常常有不同学科的教师艳羡地跟我说：“你们的美术课最好上啦，学生上课积极性很高，上课轻松，课堂活泼，想怎么上就怎么上”。“哎！”我想想，假如

21、真如他们所说的那样就好了。 初中美术教学反思9 常常有不同学科的教师艳羡地跟我说，“你们的美术课最好上啦，学生上课专心性很高，上课简洁。”哎！我想想，假如真如他们所说的那样就好了。那真能够说明这位美术教师的教学潜力很强。 上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一向在思索，如何来调动他们的专心性，让课堂既活泼又生动呢？在思索的同时，我在一次次实践的检验中查找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用，使各类艺术相互渗化，课改后，初中美术课更重视的是激发学生的制造精神和培育学生的实践潜力，教师要专心为学生制造好的学习环境，增加文化内

22、涵，传统美术教学只重视专业学问与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅仅很难培育学生的制造精神在新课改下教师应鼓舞学生在观赏活动中开展探究性的，我总结了自己在上课时的一些优缺点。 1美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要制造必需的文化情境，使学生透过美术学习加深对文化和历史的熟悉。在上你，我，他一课时，名家名作观赏，如罗中立的父亲以及他们的历史背景，学生像听故事一样，渐渐汲取我说讲的故事。让他们了解文化，了解制造过程，透过画面打动学生的心，是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥

23、梁 2、我在上课的时候比拟重视教学手段，如故事，嬉戏或音乐等方式引导学生增加对形象的感受。 3、在课堂上我注意主角互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，观赏理解作品是一项任务，这样的错觉。 4、做合理的评价，获得学生的信任。学生总是期望得到确定作为教师首先要对学生专心参加的态度表示欣赏并做出合理的评价。 最终作为一名美术教师，以上都是我要努力去做。为我成为一名精彩的教师打根底！新课改提倡的美术教学，即要重视学生对艺术的感受，表现和制造力培育还要注意美术更多地与文化历史，相联系，制造有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的气氛中感受美，我在

24、教学中努力用新的理念来组织教学，受到较好的效果。 初中美术教学反思10 学生不管是完成作品还是思索问题，总是期望得到教师的确定。作为教师首先要对学生专心参加的态度表示欣赏，然后对详细的作品要做详细的分析，做出科学、合理的评价。这样既爱护了学生的学习热忱，又能帮助他们提高思索分析与实践潜力。合理的评价能够建立起学生对教师的信任感，同时也传递给学生一种信息公正、公正的评价方法。评价的方式能够是多种的，能够采纳学生自评或互评，再结合教师的点评，最终让学生透过自己的努力来确立正确的审美理念。比方在素描课中，大局部学生刚开头作出来的作品看起来实在不怎样，但我首先对学生的学习热忱大加鼓舞，然后对不同的作品

25、分别赐予分析与有选取性的推举，而避开详细教他们怎样做，教师用意见或推举的方式更擅长开掘学生的潜力，这样使学生总能持续着自信的学习态度。 现代教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间沟通、沟通及共同进展。通常在上课完毕时，我会抽出几分钟时间，让学生相互之间来畅所欲言。学生能够谈自己对相互之间的作品的看法；能够争论如何改善等等详细想法。师生间沟通对教学的想法，学生会觉得教师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更专心的参加到课堂教学中来。还由于得到教师的敬重而增加自信念和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反应信息，得以改善自己的教学

26、。 初中美术教学反思11 兴趣是学生最好的教师”如何提高学生学习美术的兴趣、营造生动好玩的美术课堂，是我始终在探究与思索的问题。我发觉，只要学生喜爱上你的美术课，对你的课感兴趣，学生就会主动地去学习，教师才能真正引领学生感受艺术的美，进而到达育人的目的。假设学生对你上的美术课提不起半点兴趣，也就不会协作教师的教学，也很难开展美术教育，教师上课自然也变成了苦差事，这是我这次公开课的一些教学体会。 为了让学生提快乐趣，给学生展现更直观的影象，我查找许多漫画网站，通过大量的筛选图片，提炼出学生熟识和典型的人物肖像，制作成好玩视频录像。在这过程中很庆幸让我找到了一些我认为比拟精彩的漫画像跟人物表情比拟

27、相像的照片，在观赏环节能让学生看得更明白，也更简单归纳人物脸型的特征。我主要实行观赏启发引导法示范的教学方法，以漫画实例为线索，充分运用多媒体教课件，不断采纳观赏，启发、归纳相结合的教学方法，调动学生的积极性，使每个学生都能参到积极思维中和动手的创作实践中。真正做到面对全体学生。 要想让学生在短时间内创作出漫画是一件很难的事，因此这节课利用大量漫画作品和视频，不断的激发学生的创作灵感，在课堂中创设情境，激发兴趣，通过学生上黑板进展画画，学生上黑板改画等一系列教学活动，不断的稳固重点、难点，进而到达学生自我探究的教学目的，无论是教法，还是学法，都全方位的渗透到教学程序中去。 在整个教学过程中，作

28、为教师的我总是以满腔的热忱投入其中，与学生真诚互动沟通，坚持以学生的探究活动为主线，让学生至始至终参加其中。通过直观的、多样的、生动好玩的形式，充分调动了学生的积极性，满意了学生探究和盼望尝试的欲望，为学生供应了畅想的空间，激发了学生的学习兴趣，营造了一个轻松、开心的课堂。教学中，从大量的优秀作品中领会肖像人物漫画的魅力。同时我还注意学生之间的自主探究，通过观赏探究实践，培育了学生探究精神。在这节课预备上，从收集资料、筛选图片、制作视频、课件制作、教学环节设计等过程，应当说是花了大量的时间和精力。我知道这节课肯定也有许多的缺乏，和需改良的地方，比方作品评价时，对作业效果不够好的学生关注还不够，

29、示范环节和观赏环节的挨次是否应当还得再推敲等等，这些问题都是值得我课后好好反思和修改的，从而使得这节课更加完善。 总之，美术课程改革对广阔美术教师提出了新的要求和挑战。假如我们美术教师能够在课堂教学中，始终关注学生的进展，激发学生学习美术的兴趣，留意激发学生的探究精神，营造趣味的课堂，长期的潜移默化，美育才能得以生根发芽。这节课的教学效果，令人满足，但是一堂课不行能一蹴而就，作为一名美术教师，我感到所做的这些，还是远远不够的。在今后的美术教学中我还会不断进展探究，不断提高美术学科的教学效率。让我们的美术课堂布满活力和生气，让美术教育真正成为孩子们创新的摇篮！ 初中美术教学反思12 初中美术课重

30、视的是激发学生的创新精神和培育学生的实践潜力，教师要专心为学生创设好的学习环境，透过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，制造性地运用美术语言；教师应鼓舞学生在观赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学，感觉到自己在反思总结几方面： 1.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感沟通和公平关系。 2.教师应鼓舞学生进展综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活阅历的联系，培育学生的综合思维和综合探究的潜力。 3.教师应重视对学生学习方法的讨论，引导学生以感受、观看、体验、表现以及收集资料等学

31、习方法，进展自主学习与合作沟通。 4.教师应以各种生动搞笑的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、嬉戏、音乐等方式引导学生增加对形象的感受潜力与想像潜力，激发学生学习美术的兴趣。 5.丰富多彩的教学和多种帮助媒体要吸引学生的兴趣就要注意教学形式的趣味性，教师应用各种生动搞笑的教学技术和帮助手段。在导入新课时采纳小嬉戏、小故事、谜语、音乐，这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。在讲授美术学问时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增加对象的感受潜力与想象潜力，激发学生学习美术的兴趣。例如：有条件的地区还能够利用互联网进展美术教学，鼓舞学生以此方式进展美术观赏，猎取美

32、术学问等，引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。6.在美术教学中要让学生制造美，而美也能够为生活增加情趣。我们务必把课堂教学和实际严密联系，参加文化的制造和传承，丰富美术课教学资料，使学生能顺当地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时，让学生透过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的资料信息，让学生们在课上沟通，了解中国悠久的传统文化。在此根底上，学生大胆想象，激发学生的创作热忱，创作诞生动且极富情趣而又共性鲜亮的形象。今后，我会连续营造民主、简洁、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣

33、、进展美术的实践潜力，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬！我会连续营造民主、简洁、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践潜力，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬！会连续营造民主、简洁、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践潜力，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬！ 初中美术教学反思13 在其次周的学习中，绘画技法是主要的练习科目。在详细教学中结合课程设置分阶段地向学生讲解

34、素描中的一些概念和要求。依据我的教学阅历和其他闻名画家的理论，我归纳为：线条、形体、构造、明暗、空间、质感、效果。 （一）线条 在线条讲解中理解色交界限、面交界限、外边线、轮廓线等根本概念。让学生理解用线条造型。通过指导观赏一些用线造型的作品和透亮物体的写生去感受它。 （二）形体 形体就是物体的轮廓线。把握形与形的比例、体块与转折细节等。把握形的比例的几种根本校正法：A、垂直线与水平线的校正法。B、斜线校正法。C、点的校正法。D、比照校正法等。把各种形体分解归纳成几种比拟简洁的几何形体。 （三）构造 构造即物体的骨架，物体的构造也可理解成物体的构造。利用线条的穿插、轻重去表现形体、前后、虚实。

35、用水平线、垂直线、中轴线、斜线、切线以及曲线等分析手段来表现出物体的构造关系。 （四）明暗 物体受光以后消失的明暗关系，要把握明暗的形成、明暗五调子、明暗的观看方法和表现技法等。要求学生在作画时，在涂明暗调子的过程中始终树立形体构造的观念。 （五）空间 静物素描就是要求学生绘画时在一维空间的纸面上表现物体的三维空间。让学生理解实空间和虚空间，留意物体边缘线的处理，物体投影的处理，留意从明到暗或从暗到明的转折处，此处是关键点，起到表现体积和空间的作用。空间的一般表现法：前实后虚，主实次虚，相互衬托。 （六）质感 即是物体的质感。不同的物体质感不一样，有的光滑，有的粗糙，有的坚硬，有的松软，利用作

36、画不同的表现方法塑造出物体的这些特性。例如：石膏坚硬、光、亮、白，受光面和背光面比照大。 学生在素描力量上得到了肯定的提高，为下面的教学打下了很好的根底。固然在详细的教学中由于学生差异很大，我的教学阅历不是很丰富，还存在着肯定的缺乏，期望各位能赐予指正。 初中美术教学反思14 传统美术教学只重视专业学问与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的*常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培育出学生的制造精神，而且会消灭学生学习的兴趣，最终影响学生的进展。 课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培育学生的实践力量，教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作

37、活动中，制造性地运用美术语言；教师应鼓舞学生在观赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。 美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设肯定的文化情境，增加文化内涵，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的熟悉，加深对艺术的社会作用的熟悉，树立正确的文化价值观，修养人文精神。 初中美术教学反思15 本课内容属于九年义务教育初中阶段美术课程“设计应用”学习领域。新课标指出：“设计应用”学习领域的教学，应“以形成学生设计意识和提高动手力量为目的”，“应贴近学生的生活实际”，“亲密联系社会生活，关注环境和生态”。遵循这一原则设计，旨在引导学生从生活中发觉材料，巧用

38、这些材料创作令人耳目一新的美术作品，变废为宝，或应用于生活，或美化环境，体验其中的新颖，享受其中的乐趣。 本课原是九年级第17册的课程内容，现今放在七年级上册进展教学，不宜设置得太多理论学问或专业术语，我认为应以简洁的创意、设计方法和根底制作技能作为动身点。 本课是一节融入了查找材料、设计构思、巧手制作三局部内容的课程。首先培育学生有意图地去开掘生活中的材料，依据材料自身特点去思索和构思。然后在选择恰当的表现形式，探究不同的制作方法，完成一件作品。整节课主要是通过观赏和了解环保创意作品，使学生感受环保设计理念，领悟美术与生活的关系，体验制作中的材质美与创意美。 对于课堂效果，总的来说，自认为按

39、规划完成了课程内容的教学，根本到达了教学预定目标。按教参上的设计，本课该设置2课时，我为了在公开课上便利操作，也从学生的实际状况考虑，改设为一个课时，最终验证，顺当让学生承受，这样的课时安排还是可行的。而在教学程序里的时间安排上，我觉得自己还是疏忽了合理设计，将学生制作、教师巡察辅导的时间仅设置非常钟时间，且还包括了展现评价所需的时间，这就显得太仓促，也让整节课显得教师讲过多。 这节课消失了突发状况，影响最大的是多媒体音响设备无法播放，以及材质材料的遗漏。而这些状况的消失很大局部是由于我没有用足够的时间去预先预备，预备好课室，预备好教具。以那样匆忙的脚步赶到多媒体其次室后发觉有班级在上课，课间时间引导七一班学生进入课室后已是靠近上课，而铃声响后才发觉音响设备有故障，而这时候我又没有敏捷处理，只装作若无其事的上课，却想不到可以找空隙求助信息教师，疏忽之下，造成课后听闻后面的教师和局部学生有时听不见我的声音，课件设置的音响效果也完全无效。虽然说美术是一种视觉艺术，严格来说不需要在声音方面要求太多，但从艺术审美的追求上来说，声光颜色的全面协作还是很有必要的，所以我个人对此挺在意的，也对上课时这方面的欠缺很是圆满