大班美术小学教学反思1范本.doc

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1、 大班美术小学教学反思10篇范本 高中美术教学以观赏为主线，注意学生的共性进展和全面进展。它的这一特点打算了艺术课堂教学说采纳的方法有别于其他学科。高中的学生已经形成较独立的共性，有自己的主见，而艺术课也不是高考工程，学生对艺术课的学习态度大局部取决于教师。“亲其师，信其道”所以作为教师，上课要先抓住学生的心，学生承受我了，自然也就承受了我的课。 课堂教学中，学生的参加非常重要。教师要特殊留意引导学生积极主动参加教学过程，勇于提出问题，把握分析问题和解决问题的方法，注意自主，探究，合作式学习，让他们在学习中学会主动进展，同时还要让学生熟悉到不管是绘画还是工艺，不管是详细还是抽象都是美术家细心的

2、构思并结合自己的思想感情和审美感受，根据自己和时代审美抱负制造出来的;同时，美术家创作一件美术作品除了通过完善的外在形式提示某一特定的主题之外，往往还有更深层的内涵和更隐敝的意蕴是一种文化精神层面要求和表达美术作品的最高价值所在，也是时代、社会、民族精神的写照。如：青铜器和秦俑所表达中华民族精神;古希腊艺术所表达崇高抱负与科学的精神;文艺复兴时期艺术品中的人文主义抱负;中国山水画中的意境和神宗意识等，使学生对作品产生深刻理解，到达审美情感的升华。 艺术课是最让人心动的一门学科，它让学生在承受艺术熏陶的同时也轻松地接收一些本学科外的学问。可是艺术课尤其是美术,单一的观赏内容，过分的学问化、理性化

3、，学生的热忱不会坚持很久，局部学生或者急躁，或者我行我素。于是，一堂艺术课就成了为难的自习课或休闲课。在提倡素养教育的今日，那单一的，枯燥的美术教学已远远不能适应当前的学生。作为美术教师我们应依据学生的年龄、心理特点，依据学生自己的需要来设计美术课堂的教学，从而使每一个学生都在良好的心情中通过丰富新奇的教学内容、方法等不断猎取新学问。比方说新的试验这一课，关于电子科技所创作出来的美术作品，对于我们现在的90后学生来说早已不稀奇了，为了调动学生的上课胃口，我把这局部的内容改为另一种对于学生来说很稀奇的艺术行为艺术，到达了我预期中的效果，学生都很感兴趣，听的也特殊仔细。 此外，我的课力求在一个轻松

4、活泼的课堂气氛中完成，想要到达这个目的，课堂状况就必需依据学生的实际状况进展应变了，比方说：我所带的高一年有七个班级，每个班的状况都不一样，所以对他们所用的教学方法也不一样。一班的学生属于过分活泼类型，所以课堂上准时抑制他们过于兴奋的心情是主要任务，否则会严峻跑题;三班的学生又属于过分淡定型，所以三班的课要时不时的幽默一下，调动他们的上课心情。让学生以快乐轻松的上课心情跟着我的教学思路和教学设计走，从而在不知不觉中把课堂学问把握了，这对于我自己来说也有一些成就感，对以后的教学也更加有信念了。 在接下来的教学中，我会再接再厉，确立以人为本的教学理念，以激发和维持学生的兴趣为主，提高学生的审美力量

5、为核心，让学生在欢乐中学习“美术”，让学生由于有“美术”而欢乐。 #537101大班美术小学教学反思篇2 画中的线条一课，其教学目的就是，通过本课教学使学生熟悉线条的作用力和表现力，学习运用比照观看、观赏画面的方法，进而充分地感受到线条这种造型语言的无穷魅力。为了激发学生创作的热忱，教学中我通过语言的提示、摸不同质感的物体(粗糙的树干、丝绸)等各种感官上的刺激设计一些练习，要求学生画出有情感的线提高学生的表现力。如“刚毅有力的线条”、“温顺的线条”、“奔放的线条”、“安静的线条”、“烦躁的线条”、“潇洒的线条”、“迟疑的线条”等等。通过学习使学生感受到线条的无穷魅力表现出不同线条的。 通过本课

6、的教学，使学生熟悉到线条的表现力。学习观看、观赏画面的方法，进而体会、熟悉到线条这种造型语言的魅力。 线条是最根本的美术造型语言，线的表现力极其丰富：水平线有宽阔、安静感;流淌的曲线使人感到严厉、轻松、美丽，给人轻快愉悦的感觉线的粗细、刚柔、滑涩、虚实、疏密等变化产生不同的美感。 理解线条的节奏与情感是比拟抽象的，需要全面的学问技能和制造思维，要让三年级的学生在短时间内了解不同线条表达各种不同的心情是一件不简单的事。上课时我预备了几件物品，如铅笔，树枝，树叶、苹果等让学生用线表现出来，启发学生的制造性思维，使学生感性地熟悉线条，感受线的魅力。在课堂中我积极创设情境，激发学生兴趣，让他们参加好玩

7、的美术嬉戏，增加了直观性，也调动了学生的学习积极性。 #446056大班美术小学教学反思篇3 针对我校高一美术新课程模块教学的一些现状，结合自己的教学实践，我的反思如下： 首先，新课改对高中美术教师的综合素养提出了很高的要求。教师是美术教学活动的主体，扮演的是文化传递者的角色，其条件是“闻道在先”，“术业有专攻”。国家一般高中美术新课程标准中，为了实现美术课程各模块的教学要求，对教师的专业学问和教学力量提出了相应的更高要求，要求在高中担当教学任务的教师必需具备能开设3个或3个以上模块的学问构造和教学力量。因此，作为美术教师就要具备丰富的学问，广泛的了解和接纳来自不同时代、不同社会、不同艺术流派

8、的美术作品，形成一种建立于世界文化根底上的审美文化态度。为了丰富教学内容，必需多种渠道承受美术信息。 其次，新课改对美术课堂的要求。为了激发学生对美术观赏课的兴趣，调动课堂气氛，使学生尽快地投入到艺术作品中去，我认为，教师在教学方法上应有所突破，切忌千篇一律、作品分析避开面面俱到。假如每件作品都是“形象造型生动、构图均衡稳定、颜色层次丰富 ”之类的老套数，学生们便会感到枯燥乏味，这样的讲解不但达不到教学目的，甚至可能会适得其反，使学生产生厌学心情，固然也就没有任何观赏的意义了，更激不起学生学习的兴趣。在鉴赏模块中，经常要作一些诸如介绍、时代背景、作品意义的阐述。这还不够，还需要进展较深入的艺术

9、分析，包括形式美要素和技艺处理方面的学问，只有学生感受和鉴赏美的力量得到实实在在的增加，才有可能更深刻的熟悉作品的内涵，只有使学生真正把握了分析作品的方法才有可能从中受到启发获得感悟。应当鼓舞学生参加教学过程，使他们在参加中从体验动身，运用比拟的方法，积极开展对作品的评论，在活动中增加力量。 美术观赏教育是以视觉观赏为主，观赏教学所需的范图和音像质量要精致，缺少必要的设备设施和帮助材料、资料，势必使美术观赏教育的效果大打折扣。我详细做法是：利用学校的幻灯机、投影仪、等现代化手段，通过对图像的观赏，比拟(横向比、竖向比)，提示、谈论、提问，最终总结归纳。有的内容还可配放音乐。，如抽象画蒙特里安“

10、百老汇的爵士乐”的观赏等等。视听结合，如临其境，再辅以历史背景，生平及创作指导思想的介绍，加深对作品内涵的理解和作品效果的体验。 在雕塑模块的教学中，我结合详细状况开设了石膏雕塑，将教师讲解、示范、启发、引导和学生动手实践、思维拓展结合起来，开课过程中，我和学生之间有了很好的互动，学生之间也获得了充分的协作沟通，模块完毕时也取得了肯定的成绩。艺术教育不会在短期内看到效果,但却是影响人一生的教育。我盼望通过我的努力给学生的思想注入新的活力。 #537102大班美术小学教学反思篇4 教学目标： 1、学习运用不同的材料进展刮画的方法。 2、通过学习制作刮画，体验自主学习的乐趣。 3、培育学生大胆细心

11、的创作习惯，学习勇于创新的精神。 教学重、难点： 重点：学习制作刮画的方法。 难点：学习把握运用不同的刮器，不同力度，产生不同效果的方法。 课前预备： 学生：刮画纸、各种刮画工具 教师：刮画纸、各种刮画工具、课件 教学过程： 一、导入 师：小朋友们现在回忆一下，以前都学过哪些绘画形式?(水彩画、蜡笔画、线描画等) 课件展现：让学生进展两张范画比照(蜡笔画的效果和刮画的效果)，说一说这两幅画的绘画形式有什么不同? 生说，师小结：这是一种有特别特别效果的画，叫做刮画。 请观赏以下几幅美丽的刮画(课件展现)，小朋友们，美丽吗?想学吗?(生：想)今日我们就来学学这种画法。看看到下课的时候有哪十位小朋友

12、可以获得“刮画大王”的称号。出示课题：刮出来的画。 二、赏析 1、刮画底色的区分 课件出示图片，让生找出其中的颜色有什么不同? 师小结：刮画的底色可以是有一种颜色和几种颜色的，我们把只有一种底色的称为单色刮画，把有几种底色的称为彩色刮画。 (在讲解这个单色刮画和彩色刮画的时候，教师要留意说话的语气和速度，让学生有个思索的空间和时间。) 师随机在两个组各取一张刮画纸，让学生猜底色是单色的还是彩色的。 生观看，无法给出准确的答复。 师引出：作品完成的时候大家就知道答案了，看哪些小朋友猜对了。 2、线条的变化 课件出示图片 师：小朋友们在这幅刮画作品中除了看到刚刚我们讲到的颜色以外还有线条，这幅刮画

13、作品中的线条有什么变化呢? 生观看，小组争论后答复，师小结：有粗有细，有疏有密，有曲有直、有长有短 师故做思索模样，然后提问：这些线条是怎样产生变化的呢? 师依据学生答复小结：使用不同的刮画工具以及使用工具时的力度不同都可以使线条产生不同的变化。 三、体验 师：我们知道了工具不同可以使线条产生不同效果，现在我们就来体验一下这些变化。 师：首先我们来了解一下生活中有哪些物件可以成为刮画工具? 生：思索并汇报，师小结：可以在纸上留下刮痕且有棱角的物件。(课件出示各种刮画工具，有牙签、钥匙、钉子、直尺、笔芯、梳子、硬币、筷子) 师：现在我们就来体验一下这些工具所带来的线条的不同效果。 每组派一个代表

14、上台，两人一组，表现线条粗和细、长和短、疏和密、曲和直，学生自选工具进展绘制。(在实物展台上演示操作) 师小结：通过刚刚的体验，我们已经知道了不同工具产生的线条效果，对刮画又有了更进一步的了解。 我们了解了这么多的刮画学问，你们是不是想自己动手试一试了呢?(生：想) 四、创作 1、六人一组，依据要求各完成一幅作品。 要求： (1)大胆去想，大胆去刮。 (2)工具多样，线条多变。 (3)我的刮画，我来取名。 2、嬉戏 在进展创作之前让学生完成一个嬉戏，提出嬉戏要求，必需宁静。 每个人各抽一张小组内的抽签纸，看看是否是1-6这几个数字，有没有重复的。师提示：可别小看这几个数字，它可是和我们每个小朋

15、友要创作的主题有关。 课件出示创作主题：海底世界;茂盛的花;得意的小动物;童话城堡;大树的故事;手型的联想 每个小朋友找到数字对应的绘画内容后，看谁最快开头创作，记得要大胆想象，大胆绘画。 学生创作，教师巡察辅导，播放伴奏乐曲(宫崎骏动画钢琴合集) 五、展现 学生完成后把作品展现到指定位置，让全班同学评比出10幅最喜爱的作品，并授予“刮画大王”的称号。 方式：先选取一人上台，选出自己最喜爱的画，问其他学生的意见，假如举手的超过半数，就请该幅作品的上台，授予“刮画大王”的称号，再由这位学生选出自己喜爱的画依次类推，评出10位“刮画大王”。 六、总结 师：面对同学们这些作品，我只想说一个字：好!每

16、一位小朋友都画得特别不错。盼望小朋友们在课后能运用所学的学问尝试着使用不同的材料，看一看我们灵活的手又能刮出一幅怎样奇异的艺术品，来装饰美化我们的生活。提示：在离开教室之前，小朋友们把工具整理好，桌面整理干净。 #531743大班美术小学教学反思篇5 如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画;素养教育已进入美术教学，在课堂中以进展学生为本，使学生成为学习的仆人;在作业过程中，更注意学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得欢乐。 美术课要想上好，还真不是那么简单，课前的细心预备，课堂的情景创设、环节安排、共性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术教师下工夫来思

17、索、推敲。 一、美术课前的预备 美术课的预备绝不仅仅是教具的预备，它要有更广泛的内容。比方在挂饰这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有气氛，我预备了一些欢乐的儿歌提高学生学习兴趣，这些歌曲在课堂气氛的衬托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的预备之外，更要预备的是教师多方面的学问、深厚的文化底蕴。这得靠教师长期的积存。 二、美术课堂教学 课堂教学是重点，许多问题都值得深入探讨。这里我想谈我始终在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会消失的无序性的冲突。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规法规矩端

18、端正正地作业，比方一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有抑制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，参加了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜爱的音乐边作画。我想这在国内确定是制止的。学校要求课堂必需有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的共性，限制孩子的制造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自

19、如，既不放纵，也不压制。例如：可以采纳开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带着学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化四周的环境;结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培育学生的主动学习力量和学生生活相结合的力量。 三、美术作业的评价 有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟!”殊不知，儿童绘画贵在无序、自然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且共性鲜亮，想象力丰富。有的孩子喜爱颜色，

20、有的孩子画画喜爱用线条。还有的孩子只喜爱画抽象的外形。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准，要擅长发觉儿童画中闪光的东西。 以上所述，为我个人的一些心得体会。 通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用根底的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美力量，到达熟悉、操作、情感、制造的整合的道路中，我还有许多的缺乏，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素养以外，不断的改良教学方法，上好美术课。让学生把握肯定的绘画根底学问和根本技能技法，培育学生具有肯定观看力量、思维力量、构图力量和区分、调色力量的同时，努力为学生制造一个轻松开心，好玩味的学习环境和气氛，消退学生心中的心理障碍

21、，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种消遣。 #537103大班美术小学教学反思篇6 出壳了一课属于造型表现领域。教学目标是探究生命伊始的神秘，绽开回忆与想象，大胆自由的表现出一种自己宠爱生物出壳时候的情景，通过观看、梦想、体验与沟通，感受漂亮生命的不屈和独特的漂亮，进展想象与构思，追求表现的新奇与生动。本课在教学方法选择问题上需要重点强调的是，低年级的学生留意力保持时间短，自控力量差，要让他们能积极主动，选择方法是很重要的，在本课中我设想运用自主探究的学习方式，让学生通过一次次的观看，自己争论、讨论出壳了的特点，让学生的每一次观看，都有收获，都能得到确定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力

22、，同时我让学生在发觉过程中再进展练习，使学生发觉得到稳固和形象表现。因此，在本课的教授中，我运用了引领学生反复地递进式观看、探究的方法，和创作环节严密相扣，强调学生“自己去看，自己去想，自己去画”，从而为能够使学生更为大胆自由进展表现奠定了根底。教学中让学生设身处地的想一想，假设自己就是那只鸡宝宝，破壳而出的那一刻有什么感受，会看到些什么?让学生角色扮演，设计这些环节的目的，就是盼望他们能够感受到生命的喜悦。课堂上，学生们的表现也令我满足，根本都能很好地投入学习。 #531715大班美术小学教学反思篇7 人类已迈进了21世纪的大门，这是一个布满挑战同时又是一个布满盼望的时代，我们清晰地意识到要

23、立足于21世纪的世界之林，就必需培育出具有高素养的各类人才，其中创新素养的培育尤为重要，而美术教育是培育儿童制造力量的最正确途径。所以美术教育应发挥其独有的教育功能，要培育儿童的美术制造力量，小学美术教师首当其冲，理应担当起这一重任。作为新时代的小学美术教师，我在小学美术创作教学中提倡打破统一标准、统一模式。本人经过几年的探究和实践，在小学美术教学中摸索出一套创作教学的方法，下面就谈谈这些方法，供美术同行在教学中参考。 一、教学情境的设置： 由于美术学科内容多、学问面广、层次多样的学科特点，要求我们尽可能地设置好玩味的情境，以激发学生的学习热忱，提倡以情导入，以趣启智，我们除了常用的范画、图片

24、外，还要结合多媒体课件及活泼自由得方式如小嬉戏、讲故事、猜谜语、歌曲、曲艺及小魔术等来营造气氛，诱发学生奇怪心，让学生广泛地参加到自主学习，探究学习中去。 二、要有充分的预备： 课前预备包括被学生、备教材，做好充分的足够的预备，教师才能在课堂上游刃有余，挥洒自如，对自己所教的学生要有肯定的了解，重视学生情感，和学生作充分的沟通，作学生的知心朋友，走进孩子的心灵，从他们自身的认知水平和学问层面动身，让他们从身边发生的故事及触及事物，引发的情感与教师设置的情境相融合，引起学生的共鸣，让学生自主地参加到课堂学习之中，到达事半功倍的课堂教学效果。 对教材进展深入细致的钻研与分析，理解教材，把握教材的重

25、点、难点才能更好地把教学任务解决好。教材的理解是对教学作充分的预备，教师知道上什么，怎么上，什么是重点、难点，才能上好课。 三、教态与教学语言的运用： 教师的平和可亲的教态、幽默幽默的语言，细腻的情感，敏锐的视觉，敏捷的应变力量，美丽的粉笔字，这些都是一位优秀的教师应当具备的素养，教学语言是一门艺术，它蕴涵着极其深厚的文化内涵也突显着教师性格及人格魅力。谁将它演绎得好，谁就能抓住学生的心，通过抑扬顿挫的语言，把学生带入教学情境，激起学生情感。对学生的一言一行，都应充分表扬，高度确定，让学生在课堂上布满信念，满怀盼望，教师要不吝赐予充分的赞扬，让学生越学越有信念，并且期盼着你的每一堂课。 四、突

26、出学生的主体地位： 课堂主要是生生合作探究的课堂，利用教师问，学生答;学生相互补充;小组争论，代表发言，相互补充等各种学习形式，引导学生由自主学习进入探究学习形成合作学习。课堂上布满友情、合作、共进的精神。教师要转变观念，转换角色，以“导演”的身份去调控课堂，调动多种教学方法去激发学生积极主动地进展学习探究，这样学生学的轻松，教师也不必费心费劲的讲，把学习的主动权真正还给学生，做到以学生为主体，教师为主导，扎扎实实地上好每一节课。 五、培育学生的创新精神： 创新是美术的精神，艺术贵在创新。随着新课改的进一步实施，培育学生的创新精神也越来越受到重视，也是我们要达成的教学目标之一。美术学习具有实践

27、性强的特点，在课堂上必需保证学生有三分之二的时间用于绘画、制作和观赏，这是一种才智技能型的、制造性的实践活动，这为培育创新精神和实践力量供应了牢靠保证。我们可通过培育学习兴趣，激发学生的制造性思维，培育制造意识，引导学生自己看到现象，比拟异同，找到联系，熟悉关系，总结规律，想出方法。在课堂上要营造出民主、温馨、公平的气氛，准时赐予指导和赞扬，让学生满怀信念地去探究、尝试新的方式、方法，允许学生共性的自由进展，允许学生兴趣的不同进展方向，以培育学生的创新意识。 以上是我在美术教学方面的点滴体会，通过美术教学的实践，我深深体会到我们不仅要“传道授业”还得“寓教于乐”，注意进展学生共性，发挥他们的制

28、造性，在组织教学过程中尽可能地生活相联系，引导学生探求生活的美，积极投身于美的体验。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，美术教学与其他学科相比，有其独有的特点，唯有不断地探究，不断地实践，才能把握规律，使教学质量更上一层楼。 #531716大班美术小学教学反思篇8 美术第九册画人像一课的重点是让学生了解人物的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点，学习用线表现正面人物的方法。教学过程由：导入新课-作品分析-探究式学习-学生活动-教学评价。在作品分析中学生了解人物特征的表现方法，培育学生观看和分析力量。在示范环节中，教师请一位同学做模特，用线演示人物写生的方法步骤，引导学生观看如何大胆表现人物的

29、特点及线的运用，引导学生学习用线表现人物的方法，绝大局部学生能抓住人物的根本特征进展描画，教学目的根本到达。 在造型艺术领域中比例是形式美法则之一，美术中的比例学问正是让学生熟悉比例学问的一节课，本课的教学目标是让学生熟悉黄金比例，能在生活中发觉比例的美，会用比例学问分析，观赏物品。本课教学中让学生充分的动手测量、计算，找出黄金分割比，从而提高学生自主学习的力量及发觉问题，分析问题和解决问题的力量。通过本课的学习学生们能够知道黄金比例并且会用比例学问进展绘画,课堂效果很好。 #544753大班美术小学教学反思篇9 五年级的学生，对美术的专业学问有了肯定的理解，教学时我以引导为主，讲解为辅，使学

30、生熟悉比照色，了解颜色调合的方法，知道比照色之间是一种补色关系。通过观赏感受，体会比照色绘画的协作原理与装饰效果，使学生发觉比照色在生活中的运用，并能将所学学问运用到自己的绘画创作中。学生根本把握了所学学问，但还有个别学生对补色的运用还不够敏捷，当画面消失两种或两种以上的颜色时，就不知道画面的补色是什么了。这一点我应当留意强调一下主次关系，即找主要的面积大的色块的补色，使画面协调统一。 颜色的和谐教学反思 推举自然界的颜色千变万化，五彩缤纷，这些绚烂多彩的颜色把我们的世界装扮的漂亮迷人。把学生融入在这颜色斑斓的世界当中,就会增加他们的色感,对颜色的熟悉就会大大提高。 是小学美术五年级上册其次课

31、.本课集合了中外小朋友熟识宠爱的卧房与别墅作为范画，运用暖色和冷色的的两中比照，让学生感受和谐色给人的舒适魅力。 本课是颜色根底课，课程构造内容包括：邻近色的概念，在色相环上，相邻近的颜色称为相近色，如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻近色的协作，会使人产生舒适、和谐的美感;颜色冷暖的概念，冷暧比照是颜色比照的一种，补色比照是最鲜亮和剧烈的冷暖比照，在同一幅画里，必需有一个主色调，主色调对画面的和谐产生打算性的作用。 因此，本课在实际授课过程中，主要以激发学生的学习兴趣为前提，通过学生接触和谐色，熟悉和谐色，运用和谐色激发学生运用颜色的欲望，以此来提升学生对美术的兴趣，在深厚兴趣的根底上，培育

32、学生用线条、颜色、表情、语言等表达自己对形与色的感受，以及对真、善、美的熟悉。从而进展学生的想象力、观看力以及和谐色与他们所学习析颜色线条的联系，更加喜爱美术课。 邻近色在创作画面时特别重要，由于它是一幅画面的主旋律。假如不能很好的运用邻近色来组织画面，一幅颜色作品的制造就会产生一种颜色的混乱，让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻近色的比照，这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画，困难较多，教师最好先画出步骤示意图，一步一步带着学生作画，提示学生用水要适当，不要太多。辅导时准时订正学生用水多与少的失误。 由于，学生是初次尝试用水粉颜料临摹水

33、粉画，作业要求不要太高，对画得比拟好的作业准时鼓舞，对不胜利的作业不要批判和指责，找出产生问题的缘由，为下节课做好预备。 礼物的外套课后反思 本课是一节动手制作课，当学生们手中的废旧盒子、瓶子或纸袋变成了一件件精致的礼品时，使我特别感动。我真的感受到了学生们的动手力量得到了发挥。我认为从课前的搜集各种包装材料开头，就激发了学生对包装的兴趣，生活的喜爱。设计礼品包装不仅培育了学生动手力量同时也表达了制的爱好和情趣。同时，教师利用课件演示，让学生观赏到多种包装形式精致的礼品，不但使学生了解了礼物包装的作用，又培育了学生美化生活的情趣。调动了学生的积极性同时也拓宽了学生的设计思路，再通过教师的折、剪

34、、粘等技法的直观演示从而解决了包装的难点。使学生将礼物的外套设计得更加精致。 趣味文字教学反思 五年级美术课趣味文字一课是选自人民教育出版社出版的小学美术教材第9册，对于五年级的学生来说，他们会设计字体的骨架，添加双线等根本的方法。因此，这节课的教学不难。关键是让学生在教学活动的过程中发觉变形美术字的特点，把握规律，学会设计的方法。 在教学中我设计了解决教学关键的环节让学生在活动探究的过程中学会设计的方法。 在这堂课中我也开头了尝摸索索教学，首先是初次探究阶段，通过提问和猜测的方式来解决，我是这样提问的，变形美术字有什么特点呢?让我们先来依据这类美术字的名字猜测一下，同学们的答复还不少，有的说

35、，变形美术字就是要有变化，我确定了他的说法，还有的说外形有变化，我说对呀。 然后我们就进入了其次个环节在观看和比拟的过程发觉规律，让学生应用已有学问和阅历对问题作出假设和猜测，这是一个利用旧知同化新知的过程，我说，让我们来观看黑体美术字，它的设计是在长方形或正方形的格子中写骨架的。所以它的特点朴实、端庄、大方得体。那么变形美术字该如何操作呢?这时我让同学们分小组争论，同学们谈论纷纷，大家都说外形可以变化，如梯形、扇形、等等，这一下思路开拓了。看到同学们的想法越来越多，我为他们感到快乐。 最终进入了第三阶段在创想和表达相融汇中表达设计的乐趣，在变化的外形中设计的骨架，不同于方方正正的形中，我让每

36、个小组尝试，在自己创想的形中设计骨架，谁的设计会最合理，有什么规律可寻呢?自主探究尝试，在提出的想法中，可让学生自主选择创意的外形，学生选择的是自己感兴趣的外形，突出了学生自主探究尝试的自主性，小组四人意见不统一时，可进展沟通、争论，培育学生的合作意识和沟通力量。在自主探究尝试过程中，我可以准时地参加，引导学生对尝试的设计作深入探究，充分体验探究的乐趣。 另外，为了提升学生的熟悉，一些美的示范和观赏作品，对于学生来说是很有启发的，作为教师还可以设计第四的小环节，那就是更有特色的完整的变形美术字。可以给学生一种完整美的启发。 教学的探究是无止境的，但是重视让学生在学中收获，作为教师的我更应当思索

37、，因此，我要设计不同的活动，引领着我的学生在活动中发觉规律，把握方法，理解美的规律。这才是我心中对活动探究的理解。 #537100大班美术小学教学反思篇10 通过本节课的教学，师生、同学之间有了一个熟悉沟通，增进情感的过程。让我体会到了新的教材在设计上优于老教材之处。 随后要求学生在小组内相互观赏评议作品，并评比一张的作品展现在黑板上。于是学生开头评比，有的认为这张，有的认为那张，有的认为自己这张，很多小组的意见往往不能统一。在意见没有统一的状况下，有的学生就迫不及待地将自己的作品展现在黑板上，于是小组内有的同学开头效仿，也将自己的作品展现在了黑板上，各小组的情形也根本相像，胆大的同学纷纷将自

38、己的作品展现在黑板上。胆小的同学经过一阵迟疑后，最终挡不住诱惑，也纷纷将自己的作品展现在黑板上。看到此情景，教师被感动了，最终转变了原来的教学预设，也就不再坚持每小组评比一张的作品进展展现了。再经过了-番自评、互评后，教师表扬了全体同学，说每个小朋友的作品都很有创意，与众不同，而且都很美丽。 开放教学过程，就是不要拘泥于预先设定的教学程式，转变课堂教学机械、沉闷和程式化。实施教学的开放性，才能激发学生的生气、乐趣和对才智的挑战，使教学布满生气和活力。 教师在学生作品展现这一环节中，能准时转变原来的教学预设，面对全体学生，给了每个学生一次展现的时机，其意义将是深远的。反映了教师良好的教学机灵，同时也反映了教师在教学过程中，不断实践不断提高的过程。 面对全体学生，给每个学生一次展现的时机，这是符合小学低年级学生的一般心理特征的。这是学生自我实现的需要。对于小学低年级学生而言，他们往往呈现一种以自我为中心的现象。他们往往对自己的作品特殊感兴趣，他们都盼望自己的作品能被展现。假如让学生向同学介绍自己的作品，他们个个都争先恐后。在这一过程中，看似学生把自己的作品介绍给了同学，实际是自我观赏的过程，也是自我满意的过程。 因此，面对全体学生，给每个学生一次展现的时机。 美术教育反思